Статья «Развитие музыкальной восприимчивости в дошкольном возрасте»

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

« Михейковский детский сад»

Статья:

«Развитие музыкальной восприимчивости в дошкольном возрасте»

Жукова Елена Юрьевна,

Музыкальный руководитель

МБДОУ «Михековский детский сад»

2017 год

Все родители хотят, чтобы их дети выросли способными, развитыми, чуткими к окружающему: стремятся не только вырастить здорового и крепкого ребенка, но и обогатить его духовный мир, развить музыкальные способности. В значительной степени это зависит от интересов и примера со стороны старших. Мы убеждены, что каждый взрослый член семьи, даже не имея музыкальной подготовки, может принять участие в пробуждении у малыша интереса к музыке. Цель статьи заключается не в том, чтобы привлечь родителей к обучению детей музыке, а лишь в том, чтобы помочь им приобщить детей к миру звуков, пробудить интерес к пению, звону колокольчика и других, даже самодельных музыкальных инструментов, постепенно подготовить к восприятию мелодий и созвучий. Музыкальное развитие ребенка, о котором пойдет речь, нельзя назвать обучением, это скорее предобучение, пробуждающее музыкальное восприятие ребенка.

Приобщение к миру звуков воспитывает чувства ребенка, способствует формированию как музыкального, так и общего эстетического вкуса. Каждый слышит музыку, но не каждый умеет слушать. Этому нужно учиться также, как видеть прекрасное. К сожалению, увлечение молодежи развлекательной музыкой говорят об одностороннем, ограниченном понимании музыкального искусства. Многие стороны классической и современной музыки остаются непонятными, если музыкальное развитие пущено на самотек. О вреде невнимания к музыкальному развитию пишет Н.Ветлугина : «Подчас возникает разрыв между первыми реакциями на музыку и сроками начала организованного воспитания. Так, иногда эти реакции появляются очень рано, а воздействие запаздывает, и некоторое время ребенок остается предоставленным сам себе, что или задерживает, или предает ему неверное направление». Между тем общение с музыкой, кА и с другими искусствами, пробуждает активную работу фантазии, творческие склонности. Накопление музыкальных впечатлений, полученных в дошкольном возрасте дома, помогает детям включиться в музыкальные занятия в детском саду и школе. На уроке музыки не подготовленному ребенку трудно не интересно. Если же с первых лет жизни ребенка к его музыкальным впечатлениям будет проявлено внимание, то придя в школу, он не будет безразличен к музыке.

Слух у младенца пробуждается очень рано, поэтому приобщение его к музыкальным явлениям возможно буквально с первых месяцев жизни. В возрасте 4-5 месяцев малыш чувствует настроение взрослого, напевающего ему веселую и успокаивающую мелодию. Он реагирует на эмоциональную выразительную сторону музыки, что со­вершенно не доступно для ребенка этого возраста ни в каком дру­гом виде искусств. «Нужно вообще иметь в виду, что развитие му­зыкального слуха должно занимать в эстетическом воспитании ребенка одно из первых мест... - пишет В.М.Бехтерев. - Музыкальное воспи­тание в младенческом возрасте вообще должно быть предметом внимания, ибо слух представляется органом, служащим к развитию эстетического /чувства/ даже еще в большей мере, чем зрение». Об этом же говорит современный немецкий педагог П.Михель: «В дошкольный период закладываются незаменимые основы для последующего развития музыкального дарования ребенка... Решающей порой является первые три года ребенка, когда малыш приучается слушать музыку." Если приобщение ребенка к миру звуков будет проходить в семье с само­го раннего возраста, по мере возможности регулярно, то к школьному возрасту развитие его музыкальных способностей - слуха, ритма, памя­ти - достигнет определенного уровня . Дошкольный возраста как бы делится на два периода : 1-й - от раннего младенчества до развития речи и 2-й - приблизительно от двух лет до поступления в школу.

Предлагаемый родителям материал для музыкальных занятий предусматривает полное отсутсвие у большинства из них музыкальной под­готовки. Сложность материала для 1-го и 2-го этапов различная, так как восприимчивость малыша, еще не умеющего говорить , резко отли­чается от разговаривающего. Развитию слуха, ритма , памяти в ран­нем детстве помогает прежде всего пение кого -либо окружающих. Ни­какая другая музыка , звучащая по радио и телевидению, заменить пение ,в таком возрасте не может. Принять мелодию как таковую малыш еще не воспринимает, но эмоции взрослого , идущие от характера и ритма напева, улавливаются им. Ребенок, которому часто напевают ,различает колыбельную, плясовую, маршеобразную мелодию. В возрасте около шести месяцев он, засыпая, нередко «мурлычет», как бы убаю­кивая себя, а в десять месяцев улыбается и подпрыгивает, услышав танцевальный напев. Задача родителей - переодически напевать мла­денцу успакаивающую или, в соответствии с моментом, активизирующую мелодию. Контрастные по характеру напевы, монотонно-спокойные или веселые, может воспроизвести каждый , если в определенном темпе и ритмической последовательности повторит несколько раз один или два любых чередующихся звука. Например, равномерно звучащая протяж­ная : а - а - а - а; веселая активизирующая мелодия та -та­-та -та .

Ребенок усваивает ритм напеваемой мелодии уже в период развития речи в большинстве случаев до двух лет. Мелодии на одном или-двух лю­бых звуках , конечно примитивны, но это минимум ,с которого можно начать.

На протяжении раннего (I- 2 года) и, конечно всего дошколь­ного периода взрослее могут напевать любую музыку и чем чаще, тем больше пользы это принесет ребенку. Мелодия, напеваемая кем-либо из окружающих , и ее ритм- импульс, важнейший фактор развития му­зыкальных способностей малыша. Ребенок, постоянно слушающий пение, и сам чаще напевает , а пение, как известно, развивает диапазон голоса. Ограниченность диапазона нередко является причиной фальшивого пения даже у взрослого. Потребность в пении , в том числе у детей , говорит о появлении слуховых представлений, постепенно развивающихся во время пения и имеющих решающее значение для успешного развития музыкальных способностей в дальнейшем.

Теперь конкретно о мелодиях, предназначенных для совмест­ного «музицирования». Усвоение малышом самой простой песенки зависит

не только от неоднократного прослушивания мелодии со словами, но и прохлопывания ритма или только метра вместе со взрослыми, а затем самостоятельно. Начать это можно только с конца первого периода (до двух лет) и продолжать постепенно усложняя материал, на протяжении второго периода.

Для самого начала советуем такие мелодии: « Ку-ку» , « Тик-так», «Ау», «Курочка». Они построены в основном , на двух звуках и легки для исполнения, например зов кукушки: «ку-ку». Первый звук будет звучать выше ,второй - ниже. "Кукушка". «Ку-ку, ку-ку, пою в лесу : — _— _— _— _».

"»Тик-так».- Тик - так, тик- так, вставать пора : -_-_-_-_». «Ау». Ау! Ау! кричу в лесу : -_-_-_-_.

В этих песнях ритм и метр мелодии совпадают. Но ребенок не почувствует этого , так как его отвлекут новые слова,а тем временем ритм будет закрепляться . Практика показывает , что большинство детей до двух лет могут усво­ить такие песенки . Достичь этого можно при следующих условиях: сначала в течение некоторого времени ребенку нужно напевать ме­лодию со словами , потом - одновременно с прохлопыванием ритма; напевая , далеко не всегда нужно фиксировать его внимание . Периодически ритм можно прохлопать ладошками малыша, взяв его за руки. Если руки ребенка "не слушаются "и он не успевает прохлопать . восьмые , достаточно прохлопать четвертями и не требовать от малыша невозможного. Через некоторое время ритмические трудности будут преодолены, и ладошки малыша станут послушны. Самое крупное достижение в разучивании песни - ребенок не только узнает мелодию ,напеваемую взрослым (причем умышленно без слов) , но и прохлопывает ритм, сопровождая пение взрослого.

Усваивает мелодию ребенок в течение нескольких дней или месяцев. Торопить, сожалеть о том, что он медленно запоминает мелодию, нельзя. С новой мелодией не следует знакомить, пока не усвоена предыдущая. Взрослые наряду с другими любыми мелодиями, могут петь и детские песенки. Кроме мелодий, напеваемых взрослыми умалыша должны быть и другие музыкальные впечатления, например от игры со звучащими погремушками. Со второго месяца ребенок реагирует не толь­ко на цвет и форму погремушки, но и на разное звучание: громкое тихое, резкое или приглушенное. Первое время с погремушкой играет только взрослый, а малыш наблюдает (более направленное у младенца наблюдается приблизительно с 4 месяцев). Движение рук взрослого должны быть свободными , потряхивающими , но ритмичными. Например, равномерные удары (пульс) , начиная с двух длинных, а позднее два коротких удара и I долгий .До двухлетнего возраста можно увеличивать продолжительность игры с погремушкой , повторяя те же удары при условии ,что внимание ребенка сосредоточено на звучании. Если малыш отвлекся, нужно прекратить игру, так как степень внима­ния у него еще низкая. Интересной может бить игра на двух погремушках двумя рука­ми , причем лучше, если не только цвет погремушек, но и тембр, и высота звука будут разными. В этом случае одна погремушка воспроизводит короткие звуки, другая - долгие, или вся ритмическая фигура по­вторяется каждой погремушкой; можно чередовать их отдельное и сов­местное звучание. Как только ребёнок научится брать и держать по­гремушки ( после 6 месяцев), можно взять его за руки и воспроизводить отдельные ровные удары вместе с ним (вначале - не более двух). При этом лучше находиться не лицом к лицу с малышом, а держать его в полусидячем положении спинкой к себе, на коленях ( сидя в кресле), тогда движении погремушками « от себя» будут естественными для малыша. Те же движения можно производить одной ру­кой ребёнка по его коленке или по ладони взрослого , а потом по ладони другой руки малыша , с тем, чтобы этот ритм он прочувствовал в разных проявлениях, привык к нему.

По мере роста эти же ритмические упражнения хорошо со­провождать произнесением слов нараспев на одном звуке. Это может быть распевание любых слогов: та - та – та--- , ма - ма —-- , ля - ля – ля--- и т. д; или пропевание имени малыша - Оленька ( --- ) Витенька ( — - — ),или любое слов. Игра на погремушках возможна также в чередовании с пением или ре­читативом.Такими упражнениями можно заниматься с малышом в те­чение первого и второго года жизни. Хорошо, если на третьем году малыш сможет выстукивать ровный ритм. Нередко дети при этом по своему напевают. В этот же период , до мере того как движения малыша бу­дут более координированными , те же упражнения можно простукивать палочкой по подвешенному колокольчику. Со звучанием колокольчика и погремушек следует обратить внимание на красивей тембр, спеть песенку ( лучше тоненько ) : « Динь-динь-динь, динь-динь_-динь, в колокольчик звоним». Точно также можно играть на подвешенном треугольнике ( металлической изогнутой трубке) , которуюможно приобрести в музыкальном магазине или сделать самим.

Красивым тембром обладают куклы - неваляшки. Звучание их напоминает нежный звон: одни поют продолжительно, другие – коротко. Главное привлечь внимание малыша к красивому тембру, вызвать у него, хотя бы на короткое время пристальное вслушивание в звуки качаю­щейся куклы до тех пор, пока они не замолкнут. Если малыш захочет слушать еще - очень хорошо, но если он начнет бросать куклу, лишь для того, чтобы она снова встала, остановите его, сказав, что кукла может заболеть и потерять красивый голос. Таким же неуправляе­мым , но приятным по тембру звучанием обладает детский органчик - цилиндрическая коробочка с деревянными донышками и отверстиями ; приводится в действие ручкой , которую нужно равномерно вращать в умеренном движении. Рекомендуется чередовать звучание органчика и куклы -неваляшки, а также соединять в одновременном звучании гремящий (погремушка) и поющий (колокольчик, органчик, треугольник) инструменты. Важно следить , чтобы они не заглушали друг друга, были слышны одинаково ясно. Громкое звучание почти никогда не бы­вает красивым: в тембре появляется треск, шум. Следует останавливать малыша при громкой игре; громкие звучание быстро утомляет ,мешает правильной , естественной работе слуха. Занимаясь с ребенком , надо следить за его вниманием, активностью. Музыкальные игрушки , их звучание не должны утомлять и раздражать малыша. Заниматься с ними лучше всего в часы длительного бодрство­вания, но не перед сном.

Все названные инструменты относятся к числу ударных, но они не менее важны в развитии музыкальных способностей ребенка, чем обладающие высотой звука, так как в первую очередь способствуют развитию чувства ритма, памяти, тембрового слуха. Самая важная задача в первый период приобщения к музыке - привлечь ре­бенка квслушиванию в музыкальные звуки. Второй период, когда про­исходит развитие речи, значительно отличается от другого повышенной восприимчивостью малыша; известно, что в дошкольном возрасте лег­ко усваиваются родной и иностранные языки, тогда как несколько лет спустя изучение иностранного языка вызывает значительные за­труднения. Развитие музыкального слуха и ритма аналогично разви­тию речи. В одном случае успех зависит от того, насколько часто ребенок слышит музыку, в частности пение, в другом - разговор окружающих. Дети оставались бы немыми, если бы взрослые в их присутствии не разговаривали.

Продолжая разговор о музыкальных игрушках, отметим, что после двух лет малышу доступен и барабан, на котором можно вы­стукивать знакомые ему ритмы. Играть на барабане можно палочка­ми, ладонями, кончиками пальцев или косточками пальцев, по натянутой мембране ипо ободку барабана. Различные приемы игры позволяют извлекать разные звуки - глухие, звонкие, острые, гром­кие, тихие и т.д. сделать очень разнообразным и интересным исполнение все тех же ритмов. Знакомить ребенка с названными приёмами нужно постепенно . С 4 - 5 лет можно играть также и на бубне, потряхивая и ударяя о ладошку, кулачок, коленку и т.п.

По-прежнему, как и до двух дет, ребенку полезнее всего слышать пение окружающих. Теперь ему можно предлагать ритмически сложные мелодии. Назовем пропеваемые на одном звуке. «Аи, ду-ду, Аи, ду-ду, сидит ворон на дубу». «Андрей - воробей Андрей - воробей, не гоняй голубей».

Советуем не петь малышу сразу весь текст песни, а ограничиться повторением первых двух слов, позднее добавить вторую строчку , спустя некоторое время - третью и четвертую. После пропеваний взрослого или совместного пения, у ребенка может появиться желание пропеть усвоенные напевы со словами . Это желание нельзя сдерживать, даже если он поет пока не верно. С 3-4 дет хорошо усвоенную песенку можно сыграть на детском металлофоне или на клавишных инструментах ( детские пианино, рояль). Конечно, сначала сыграет песенку взрослый , а малыш будет слушать , наблюдать, желательно, чтобы взрослый , в это время пел песенку. Играть нужно осторожно, мягко, точно. К этому следует подготовиться заранее. Воспроизводить звук надо легким движением, играя молоточком на металлофоне. После этогоребенок может сыграть песенку на металлофоне, а в более старшем возрасте( к шести годам) и на духовом детском - кларнете, саксофоне. Мелодию на одном звуке можно сыграть, бе­ря любую клавишу или ударяя по любой пластинке металлофона. Длядвузвучных мелодий, с которыми малыш уже знаком, последова­тельность клавиш или клапанов можно подсказать. Если положитьметаллофон перед собой,то более длинные пластинки, расположенные слева, будут звучать ниже, а более короткие (вправо от них ) –выше и тоньше . Пластинки пронумеруем слева направо, от низких к высоким звукам: 1,2, 3,4, 5, 6 ,7, 8. Обозначим также номера клапанов на духовых инструментах, считая ихот мундштука. Тогда, что­бы исполнить песню «Кукушка» или « Тик-так», нужно поочередно брать 4-ю и 2-ю пластинки (клавиши, клапаны) или 5-ю и 3-ю ; для песни «Ау» - те же пластинки, но в обратном порядке ; для песни «Курочка»-4 2 4 4 2 .В 4-5 лет можно переходить к более сложным мелодиям, построенным на 3 -4 звуках. Усваиваться они должны постепенно , иногда на протяжении длительного времени. Песенка вначале также разучивается не полностью, а лишь первые фразы. «Скок, скок- поскок, молодой дроздок:4 3 2 1 4 4 3 2 1 .То же можно сыграть на 8765 пластинках. «Петушок, Петушок, золотой гребешок! Что ты рано встаешь, детям спать не даешь? 5 5 4 5 5 2 5 5 4 5 5 2 ( 2 раза). То же –на 6 6 5 6 6 3 пластинках.

Вот еще несколько песенок , которые можно разучивать с ребенком среднего и старшего дошкольшго возраста: « Кошкин дом», « Сорока» , «Зайчик» , «Гори-гори ясно», «Киса-кисонька» , «Как под горкой», « Я гуляю во дворе»,«Два веселых гуся», «Елочка»,«Во поле березка стояла» и т. д. Из всех мелодий взрослый выберет те, которые ему наиболее знакомы. Чтобы сыграть их, достаточно обра­титься за консультацией к музыкальному руководителю детского сада. После краткого разъяснения, взрослый сможет сыграть любую мелодию.Помешать этому смогут только скромные возможности детского музыкального инструмента. Было бы ошибкой ограничить музыкальные впечатления ре­бенка названными песнями. Много мелодий детям сыграть очень полезно: «Калинка», «Сурок» , «Чебурашка», «Кузнечик» , «Антошка» ,« Песенка крокодила Гены», « Улыбка», « Голубой вагон» и другие песни о детях и для детей. Если дошкольник будет требовать петь эти мелодия, то такие попытки можно только одобрить. Но вернемся к игре на инструментах. Для того, чтобы облегчить игру малыша на ударном инструменте, можно играть поочередно с ним, то есть меняясь несколько раз: ребенок - взрос­лый. При этом малыш будет играть первыйповторяющийся звук на одной клавише ,а взрослый - на остальных. Например, в песне « Петушок» ребенок играет только на пятой пластинке, а взрослый -на 4-й, 2-й и т. д. Совместная игра значительно легче для детей и вызывает особый интерес. При совместной игре можно чередовать зву­чание инструмента и голоса. В таком случае ребенок будет петь так, как может, взрослый же должен интонировать чисто. Для того, чтобы ребенок слышал и узнавал знакомую мелодию в разной звуко­вой окраске и на разной высоте звучания, ее можно сыграть подряд на нескольких музыкальных игрушках: металлофоне, клавишном, ду­ховом инструменте или на стаканах. Отношение к звучащим игрушкам должно быть бережным, осторожным, аккуратным, иначе игрушки "по­теряют свой голос" я не будут «петь». Заметим, что не следует покупать ребенку несколько музыкальных игрушек сразу. При обилии игрушек интерес к ним ослабевает, и это может помешать музыкальным занятиям. Достаточно иметь 3-4 музыкальные игрушки: одну шумовую (барабан ) и две-три с музыкальным звучанием (металлофон, кларнет). Каждую новую игрушку лучше показать после то­го, как прежняя будет освоена. Нужно, чтобы обращаясь с музыкальной игрушкой, ребенок старался извлекать красивые звуки, а не занимался бездумным тыканьем или ударами по инструменту. Не следует давать2-3 летним детям трудные для овладения дет­ские клавишные и духовые инструменты. Очень важно показать им простейшие приемы игры на том или ином инструменте. Не следует сразу оставлять ребенка наедине с новой музыкальной игрушкой. Его надо познакомить с инструментом, показать, как на нем играть, заинтересовать необычностью звучания. При этом важны и посадка играющего и то, как он держит инструмент, и красивые движения при звукоизвлечении. Прикосновение к любому музыкальному инструменту должно быть бережным. Играть на новом инструменте лучше всего при участии взрослого; в дальнейшем достаточно будет прислушаться к тому, как играет ребенок. Если малыш воспроизводит казалось бы бессмысленный набор звуков, но взгляд и поза его говорят о внимательном вслушивании, увлечённости звучанием, то такое музицирование полезно малышу. Однако, если ребенок тыкает пальцем по клавишам, а внимание занято чем-то другим, то такое музыкальное занятие необходимо прервать, направить внимание малыша на слушание музыкальных звуков, поиграть вместе с ним. Еслиэто не удается , то игру нужно остановить, инструмент отложить, объяснив ребенку, что иг­рушка устала, ей надо отдохнуть, помолчать и т. д. Очень хорошо, если ребенок сам тянется к музыкальным игрушкам. Когда этого нет, нужно постараться увлечь малыша рассказом, сказкой об игрушке , о ее красивом голосе, клавишах и клапанах. Музыкальные игрушки следует хранить отдельно от остальных , ведь они особенные, уди­вительные : поют, звучат, и отношение к ним у взрослых и детей должно быть особенное.

Интересным домашним музыкальным инструментом могут стать 8 обыкновенных стаканов, граненых или гладких, поставленных в один ряд. Для «настройки» стакан, издающий при постукиваний самый высокий звук , ставится с правой стороны. Этот, по счету 8-й, стакан остается пустым, а в остальные наливается такое количество воды, чтобы образовался ряд звуков, содержащий семь ступеней мажорной гаммы. Вода понижает звук. При настройке звукоряда желательно обратиться к кому - либо, компетентному в этом вопросе. Таким образом ,между первым и восьмым стаканом образуется октава. Абсолютная высота их не имеет значения, но для под­бора по слуху остальных промежуточных звуков, которые должны соответствовать гамме ,очень важно правильное звучание прежде всего октавы в крайних стаканах . Все приёмы игры на простейших музыкальных инструментах применимы к игре на стаканах . Песня «Петушок» на стаканах исполняется так: 8 8 7 8 8 5 8 8 7 8 8 5.Важно, что ребенок будет сам играть на каком - либо одном стакане : в песне « Петушок» - на 8, « Не летай соловей» - на 4, припев к « Калинке» - на 6.

Если в доме есть пианино или рояль, сыграйте некоторые мелодии вместе с ребёнком, предварительно указав ему для игры одну или да клавиши. Например, чередуясь со взрослым, умеющим играть , ребенок может исполнить первую половину «Песни крокодила Гены». Начиная как и во всех случаях, первый, парт­нер любого возраста будет повторять по ходу мелодии 4 раза указанные предварительно 3 звука: си, до, си, а после этого на слова « И не ясно прохожим» также чередуясь , сыграет звуки ми, фа, ми. Если же владея инструментом, взрослый сможет, про­должая за ребенком, играть каждый раз с гармонизацией (аккомпанируя), ансамбль прозвучит достаточно законченно. Точно также можно играть в небольшие произвольные мелодии , придумывая иног­да к ним слова. Для ребенка , который интересуется музыкой, полез­ны такого рода занятия за инструментом в соединении с его самостоятельными попытками. Фактически эти попытки, поиски на рояле или другом детском инструменте самое ценное и важное в музы­кальных занятиях. Музыкальная фантазия и инициатива могут появиться у ребенка, если музыкальное воспитание в семье будет непрерывным с раннего детства. В таких условиях музыкальные способности – слух, ритм, память - разовьется в дошкольный период. В боль­шинстве случаев у детей развивается способность не только узна­вать, напевать или играть- знакомые мелодии, но и подбирать их от новых звуков и пропевать мысленно, слышать и представлять их звучание в уме. Эта способность , называемая музыкально- слуховы­ми представлениями, вызывает у музыкально- одаренных детей потребность чаще слушать музыку. Так накапливается слуховой опыт - необходимое условие формирования музыкальных способностей. «Преж­де , чем начать учиться на каком бы то ни было музыкальном инструменте. - писал Г. Нейгауз, -обучающийся будь это ребёнок, отрок или взрослый - должен уже духовно владеть какой-то музыкой; так сказать, хранить ее в своем уме, носить в своей душе и слышать своим слухом».

Различные музыкальные игры симулируют развитие способностей. Можно исполнять песенки и изображать движения «Зайчик», «Скок-поскок», «Паровоз»; пение прибауток, пословиц, поговорок с движе­ниями («Мы идем и поем: топ, тон, топ, топ»; «Вот так, вот так-так, делаем зарядку? ручку так, ножку «ах, все у нас в порядке") и т. д. Поиски новых музыкальных игр безграничны; фантазии и изобретательность помогут в этом. Желательно, чтобы музыкальные занятия были постоянными, регулярными, не реже раза в день. «Урок на должен становиться чем-то обязательным, иначе заинтересовать, увлечь ребенка вряд ли удастся. Не обязательно всегда создавать обстановку урока - ребенок может и не откладывать свои игры, занятия. Достаточно привлечь его внимание, заинтересовать каким-то музыкальным заданием. Ус­пех занятий во многом будет определяться отношением взрос­лых. Родителям следует заботиться, чтобы занятия были для ре­бенка желанными, приятными, интересными. Продолжительность «уро­ка» зависит от внимания и реакции малыша.

На приобщение к музыке влияет воспитание к чут­кости к звукам в природе: пение птиц, шуму ветра, прибоя, ше­лесту леса, звону весенней капели и др. Формы общения с музы­кой в дошкольном возрасте (кроме музыкальных занятий в дет­ском саду к дома) охватывают слушание музыкальных передач по телевидению и могут включать слушание СД-дисков с записью музыкально-литературных композиций, в том числе по балетам «Щелкунчик», «Спящая красавица», по опере « Снегурочка» и др.

Несколько слов о серьёзных ошибках , допускаемых иногда родителями. По мере того, как ребенок растет, взрослые нередко переоценивают, его способности, в частности музыкальные: излишне демонстрируют перед посторонними его достижения, чрезмерно хвалят и т. д. Захваливание может повредить правильному формированию характера, повлечь за собой зазнайство, заносчивость, переоценку своих способностей. Привыкнув любоваться собой, ребенок уже не захочет серьезно трудиться, измениться и его отношение к музыке. На­блюдаются и другие крайности: когда родителям кажется, что ребёнок не верно поет, и, не будучи компетентными они берут на себя смелость утверждать, что их сын или дочь лишены музыкальных способностей. Такие реплики, как: «Ему медведи на ухо наступил» или «из него все равно ничего не выйдет, пускай учится для себя», некоторые родители позволяют себе вприсутствии ребёнка. Такое поведение может оказаться вредным для музыкального развития ребенка. Слова, произнесенные авторитетными для него взрослыми, западают в сознание, остаются на всю жизнь; появляется робость, неуверенность и скованность в музыкальных проявлениях, которые нелегко устра­няются впоследствии. Ошибочность суждений взрослых состоит в том, что неправильное пение не всегда свидетельствует об отсутствии музыкального слуха. Одна из причин фальшивого пения- неразвитый диапазон детского голоса; при этом ребе­нок, начиная с 2- 3 летнего возраста и старше , может петь при­близительно в пределах трех соседних звуков. Расширению диапа­зона способствует, прежде всего, пение: чем больше ребенок поет, тем скорее разовьет диапазон его голоса. Поэтому, как бы малыш не пел, его нельзя прерывать, говоря, что он плохо поет. Ребенку надо разрешать петь так, как он может, по возможности не ограничивая его. Напевая, дети часто фантазируют, придумывая одновременно и слова. Проявлению фантазии ребенка лучше не мешать. Еще одной причиной нечистой интонации, неправиль­ного пения является отсутствие координации между слухом и го­лосом. Прогресс формирования музыкальных способностей у большинства детей бывает длительным. Попытки к воспроизведению музыкальных звуков наблюдается у ребенка сравнительно рано, а до того какон начинает петь мелодию, обычно проходят месяцы и годы. Даже у детей, которые слышат дома много музыки, интонация в большинстве случаев выравнивается постепенно. Для того, чтобы наладить координацию слуха и голоса (слышу - пою), нужна их постоянная деятельность, т.е. тренировка - состоящая в том, чтобы ребенок как можно больше слушал музыку, пение и чаще пел сам. Наконец, причиной фальшивого пения может быть болезненное состояние голосовых связок. Не следует прерывать поющего ребенка даже в том случае, если он поет в не совсем удобной для пения обстановке. В отдельных случаях лучше попросить его петь тихо, или «про себя». К комплексу музыкальных способностей кроме музыкального слуха относится ритмическое чувство. Ритм в музыке не менее важен, чем высота звучания звуков, так как каждой, мелодии свойственен свойритм: будучи изменен, он сразу искажает мело­дию и она может стать неузнаваемой . Неуклюжие, неловкие дви­жения под музыку еще не говорят об отсутствии ритма у детей. Между ощущением ритмической пульсации ( в музыке, стихах и др.) и передачей в движении образуется двухсторонняя и более сложная система связей, которая требует длительных проб и тренировок. Как культура чувств, так и культура физических движений должна воспитываться в ребенке: свободная красивая походка, посадка, а в музыке-простейшие ритмичес­кие упражнения, умение «пропеть» мелодию ладошками (прохлопать) или ножками протопать. Для приобщения детей к музыке свобода и пластичность движений имеют большое значение. Пение и музыкальные движения ребенка - проявление его эмоций, отношение к окружающему, способности самовыражения в музыке. Родителям, не обладающим хорошими музыкальными данными , не следует делать отрицательных выводов о музыкальности ребенка , исходя из отсутствия музыкального слуха у них самих. Взгляд таких родителей в корне не верен, потому что потенциальными наклонностя­ми к музыке обладает большинство детей. Не имеют их только те дети, которые родились глухими. Задача родителей - поддерживать развитие музыкальных способностей ребенка, и не дать им угаснуть, если они как - то проявляются. В тех же случаям, когда внимание к музыкальным звучаниям никак не проявляется, его необходимо стимулировать, способствовать развитию интереса к музыке. Приобщать к музыке необходимо всех детей с младенческого возраста . Развитие музыкальных способностей , начавшееся рано и продолжавшееся непрерывно, дает положительные результаты. Да­же при ограниченных природных данных ребенок не будет безразличен к музыке, а при пристальном внимании родителей музыкальные способности могут достичь довольно высокого уровня. Часто неожиданно для себя взрослые решаются привести семилетнего ребёнка на экзамен в детскую музыкальную школу. Застигнутый врасплох, к тому же сильно волнуясь, ребенок обычно не выдерживает испытания. По-своему, он, конечно ,пережива­ет случившееся. Но если, в результате неправильной реакции экзаменационной комиссии ,родители ещё упрекают ребенка, он не забывает об этом всю жизнь. Конечно, простое задание - пропеть нетрудную мелодию, прохлопать ее ритмический рисунок, различить количество звучащих тонов, -предлагаемое ребенку впервые за семь лет его жизни, оказывается для него непосильным, музыка кажется чем-то сложным, непонятным. Однако это не значит, что ребенка надо «натаскивать» на выполнение не­которых заданий. Как показывает практика, за короткий срок детей, мало общавшихся с музыкой, не удается научить петь или отхлопывать ритм; напротив, упорные занятия могут вызвать обратную реакцию - неприязнь, нежелание заниматься. Чтобы не было подобных огорчительных явлений, любого ребенка, независимо от того, в какой среде он воспитывается - в семье музыканта, рабочего , надо приобщать к музыке как можно рань­ше.

Желательно своевременно приобщать ребенка к му­зыке, но не торопиться с обучением на музыкальном инструменте. Не следует запрещать ребенку, уже заинтересовавшемуся музыкой свободно общаться с инструментами - искать, подбирать. Надо всегда стремиться передавать детям радость общения с музыкой, а для этого повышать, по мере возможности, собственный уровень музыкального развития: чаще слушать музыку и лекции о ней, посещать концерты, читать книги о музыке и композиторах.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/307546-statja-razvitie-muzykalnoj-vospriimchivosti-v