Значение музыкальной памяти при работе над музыкальным диктантом на уроке сольфеджио в ДМШ

Для того, чтобы работа с учениками на уроках сольфеджио была наиболее эффективна, необходимо использовать психологические свойства личности - внимание, мышление, воображение и т.д. Я остановлюсь на таком свойстве, как память.

Память - это процесс запоминания, сохранения и последующего воспроизведения того, что ученики раньше видели, слышали, воспринимали. В учебной деятельности усвоение знаний, приобретение умений и навыков опирается на преднамеренное, осознанное запоминание. Музыкальная память – особый вид памяти. Она представляет собой самостоятельную музыкальную способность, которая позволяет сохранять и воспроизводить именно музыкальные образы.

Музыкальная память - явление синтетическое, она включает несколько видов памяти: слуховую, зрительную, двигательную, логическую.

На уроках сольфеджио применяются формы работы, способствующие развитию музыкального слуха и музыкальной памяти. Одна из таких форм – запись музыкального диктанта, где главную роль играют слуховая и логическая память. Слуховая память предполагает запоминание звучания мелодии или созвучия, что необходимо для успешного написания диктанта. Поэтому учащимся младших классов музыкальной школы я выбирала в качестве диктантов музыкальные примеры с легко запоминающимися песенными мелодиями.

Логическая память не менее важна. При работе над музыкальным диктантом мы с учениками вначале делали подробный анализ мелодии. Покажу, как это происходило, на примере музыкального диктанта номер 187 из сборника Г. Фридкина. Это русская народная песня "Со вьюном я хожу". Для начала я предлагала определить её размер (2|4), спрашивала, с сильной ли доли начинается мелодия, предлагала определить другие сильные доли. Мы отмечали деление мелодии на 2 предложения, по 2 фразы в каждом, обращали внимание на повторения фраз и выясняли, есть ли в повторяющихся фразах различия. Кроме того мы обсуждали особенности метроритма, отмечали пунктирный ритм в первом предложении. Затем мы анализировали движение мелодии - восходящее или нисходящее, поступенное, по звукам какого-либо аккорда, по устойчивым или неустойчивым ступеням. Я предлагала послушать, есть ли скачки, паузы, повторения звуков, остановки на долгих звуках. Подобный анализ помогает учащимся осознанно запомнить мелодию диктанта и записать её.

В идеале учащиеся должны запоминать мелодию диктанта и анализировать её, то есть задействовать слуховую и логическую память одновременно. Мелодия не должна восприниматься, как сумма различных звуков. Основываясь на ладовых взаимоотношениях звуков, на ощущении устойчивых и неустойчивых ступеней и оборотов, ученики должны запомнить и осознать ее, как логически четкую музыкальную мысль.

При этом педагогу следует выбирать такие диктанты, чтобы дети могли записывать их без особых затруднений. Тогда у учащихся появится уверенность в своих силах, и они будут писать диктанты охотно. Так, я, работая с учащимися, использовала диктанты из сборников музыкальных диктантов Г. Фридкина, Ж. Металлиди и А. Перцовской, Т. Огородновой-Духаниной, в которых представлены лёгкие для запоминания фрагменты из музыкальной литературы.

Выбирая материал для диктанта, я следила за тем, чтобы мелодия была завершенной и ясной по форме. Нельзя допускать, чтобы пример был слишком коротким, иначе он потеряет смысл и художественную ценность. Недопустимы также искажения с целью его облегчения, так как это нарушает цельность художественного образа.

Чрезвычайно важно для педагога определять трудность мелодии диктанта с ладовой, тональной, мелодической и метро-ритмической сторон. Большое значение имеют также стиль и жанр мелодии. Отбирая пример для диктанта, надо стремиться к тому, чтобы музыка примера была яркой, выразительной, тогда она легче запоминается.

При работе с учениками я старалась сразу приучить детей к определённому порядку действий при записи диктанта. Перед началом диктанта мы определяли его тональность. Диктант следует играть целиком, выразительно, в нужном темпе, с правильными штрихами, чтобы дети воспринимали его как единое целое, а не отдельные фразы или, что хуже, такты.

После первого проигрывания я предлагала ученикам определить размер, структуру, есть или нет повторы, с какой ступени начинается и заканчивается диктант. После второго проигрывания мы уточняли количество фраз, наличие или отсутствие секвенции, особенности ритмики и т. п. После четвёртого раза я делала паузы между проигрываниями побольше, чтобы учащиеся максимально использовали запасы музыкальной памяти. Ребята должны помнить и осознавать, что количество проигрывания ограничено.

Убедившись, что учащиеся написали всё, что смогли, можно играть следующий раз. При 5-6 проигрывании иногда бывает полезно изменить темп, динамику или манеру исполнения, чтобы учащиеся услышали мелодию в новом звучании, это активизирует их внимание.

Для домашних заданий полезны самодиктанты - запись по памяти хорошо знакомой мелодии. Это может быть известная песня или фрагмент знакомой детям пьесы. Такие задания способствуют развитию слуховой и логической памяти.

В заключение хотелось бы подчеркнуть, что музыкальная память, как и все музыкальные способности, индивидуальна. Она обусловлена темпераментом, складом характера, другими психологическими свойствами личности - мышлением, вниманием, воображением. Но у всех учащихся можно развить музыкальную память, для этого необходимы постоянные тренировки. Осмысленность при запоминании музыки является главным средством развития музыкальной памяти на занятиях в музыкальной школе.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/312626-znachenie-muzykalnoj-pamjati-pri-rabote-nad-m