Статья «Возможности вокального эстрадного ансамбля в развитии толерантности у воспитанников детского дома»

Артеменко Алеся Александровна

ГБОУ школа-интернат №18 Невского района г. Санкт-Петербург

Музыкальный руководитель

Возможности вокального эстрадного ансамбля в развитии толерантности воспитанников детского дома

На сегодняшний день существуют различные формы и способы развития толерантности у школьников. К ним относятся психологические, игровые тренинги, беседы, различные тематические мероприятия, олимпиады и конкурсы. Но чаще всего эти способы развития толерантности проходят в отрыве от непосредственного живого общения, так как ситуация, возникающая в процессе их проведения, является заранее спланированной педагогом–психологом. Но для развития у подростков толерантности необходимо создание естественной ситуации, которая не ограничивается четкими временными рамками, а также позволяет педагогу вести воспитательный процесс в удобном темпе для данной конкретной группы. Такую естественную ситуацию создает для учащегося досуг. В сфере досуга, как ни в какой другой, проявляется характер человека. Каждый подросток связан с определенной системой впечатлений. Поэтому, кроме учебы, он стремится реализовать себя в иных областях отношений, в иных условиях. В досуговой сфере границы реального и идеального нарушаются, и учащийся предстает не только таким, каким его сделала необходимость, но и таким, каким он хотел бы себя видеть или мог бы стать при других обстоятельствах. Это особенно справедливо в отношении воспитанников детского дома, которые в большей степени, чем другие нуждаются в адаптационной системе. К одному из защитных механизмов, составляющих эту систему, можно отнести компенсацию как стремление увидеть и пережить то, что невозможно увидеть и пережить в жизни. Участие подростков в различных формах досуговой деятельности оказывает большой психотерапевтический эффект — возможность «отыграть» пережитый ими стресс. Здесь очень важен личностно–ориентированный подход к каждому.

Издавна известно, что коллектив является важнейшим средством воспитания. Занимаясь в коллективах различного типа, подросток позитивно реализуется в направлениях самопознания, самоутверждения, а главное, приобретает опыт жизни в обществе. Поэтому, оптимальной формой развития толерантности у подростков-воспитанников детского дома является коллективная творческая деятельность.

Термин «коллективное творческое дело» принадлежит И.П. Иванову, который адаптировал основной элемент воспитательной методики А.С. Макаренко для обычных школ и внешкольных учреждений. Смысл этой методики заключается в том, что в работу творческого коллектива на добровольных началах могли включаться все желающие, проявляющие интерес к этой работе. Основными направлениями в этой работе являются: определение и развитие подростками своего творческого потенциала, своих способностей, возможностей и личностных черт, а главное – способности к толерантному взаимодействию в процессе совместного творчества. Одной из таких форм коллективной творческой деятельности подростков в детском доме является вокальный эстрадный ансамбль. Организация занятий, методы и формы работы вокального эстрадного ансамбля во многом сходны с теми, которые применяются в процессе организации коллективного творческого дела. К этим формам и методам относятся:

поэтапное планирование;

подготовка к проведению работы;

осуществление творческого дела;

коллективный анализ проведенного мероприятия;

метод «имитационного моделирования».

«Метод имитационного моделирования», используемый в коллективном творческом деле, может быть применен также на занятиях вокального эстрадного ансамбля. Предполагается, что на репетициях участники коллектива меняются местами. Исполнители сольных партий в других концертных номерах встают на подтанцовку или бэк-вокал, а участники из группы подтанцовки становятся на место вокалистов.

Очень важным на занятиях вокального эстрадного ансамбля можно считать использование такого метода коллективного творческого дела как «воспитывающая ситуация». Она позволяет подросткам знакомиться с точкой зрения своих сверстников, принимать другую точку зрения, а также отстаивать свой взгляд на сложившуюся ситуацию. «Воспитывающая ситуация» также ставит участников ансамбля в ситуацию выбора, что очень важно для социальной адаптации воспитанников детского дома в социуме. Выбор является компонентом механизма в цепочке: «поиск – оценка – выбор – проекция». Выбор всегда обращен в настоящее, он преддверие действия. Это переход от слова через оценку к поступку. Поэтому важнейшей педагогической задачей, по мнению Н.М. Борытко, является создание подросткам условий для самостоятельного выбора, готовности и способности действовать на основе постоянного выбора и умения выходить из ситуации выбора без стресса. Основное направление коллективного творческого дела — проявление уважения, заботы и помощи тем, кто находится рядом в одном коллективе. Это является основой такой формы музыкального воспитания подростков в детском доме, как вокальный эстрадный ансамбль.

Эстрада (от французского estrade) переводится как настил, помост. Одно из значений этого слова — вид сцены, представляющий собой площадку, возвышающуюся над уровнем пола или земли и служащую для выступления актеров, музыкантов, небольших театральных коллективов, ораторов. Второе значение слова «эстада» — это вид сценического искусства, объединяющий так называемые малые формы драматического и вокального искусства, музыки, хореографии, цирка. Искусство эстрады уходит своими корнями в далекое прошлое, его элементы встречаются еще в Древней Греции и Древнем Риме. Предками современных эстрадных артистов можно считать французских жонглеров, немецких шпильманов, польских франтов. В России, по мнению историка Евгения Кузнецова, корни эстрадных жанров лежат в народном творчестве, их зачатки выросли на почве фольклора и скоморошьих игр. Это обстоятельство указывает на такую особенность современного эстрадного искусства, как народность, демократичность и общедоступность. Эстрада возникла и сформировалась как искусство, близкое и понятное народу, и сохранила это свойство в наши дни. Она включает в себя множество различных жанров: эстрадный фельетон, эстрадный монолог в образе, сценку, эстрадный диалог, пародию, куплеты, буриме, пантомимические номера, эстрадную клоунаду, эстрадно-цирковые номера, эстрадную песню. К наиболее характерным чертам эстрадного искусства относятся: разнохарактерность программы, быстрый отклик на злобу дня, портативность номера. «Для искусства эстрадного артиста характерны: кратковременность действия, лаконичность выразительных средств, яркость, зрелищность представляемых зрителю номеров, актуальность сюжетов. Основная эстрадная форма – концерт, состоящий из сменяющих друг друга отдельных номеров».

Эстрада в последнее время не может пожаловаться на недостаток внимания. О ней много говорят и пишут. Высказываются различные, нередко полярные суждения. А между тем, она живет и развивается по своим внутренним законам.

Эстраду справедливо бранят за преобладание зрелищности над содержательностью, и все-таки, это искусство прочно вошло в общественное сознание, в нашу повседневную жизнь, стало непременным участником различных праздников, больших форумов и фестивалей. Существует несколько причин, из-за которых отношение к эстраде остается неоднозначным. Одним из негативных аспектов эстрадного искусства является его ориентация на развлекательность. Второй причиной негативного отношения к эстраде является недостаток ее теоретического исследования. По поводу этого С.С. Клитин отмечает «Известно, что теория не складывается до той поры, пока отрасль исторически очень молода». Это происходит из-за того, что структура эстрады является на сегодняшний день довольно сложной по причине переплетения в ней различных жанров и видов искусства. В настоящее время в эстраде наметилась еще одна негативная черта: стремление её к коммерческой выгоде, к «эстрадничеству» — игре на публику, что влечет к ухудшению качества эстрадных номеров.

Отмечая положительные моменты эстрады, нужно сказать, что ни одно из современных искусств так не связано со зрителем, как эстрада. Отсюда ее огромная популярность. Аудитория эстрады поистине безгранична. Ее основной слушатель – человек энергичный, с активной жизненной позицией. Другой положительной чертой эстрадного искусства является ее социальная мобильность – способность откликаться на злободневные темы времени. Все значимые исторические события нашли в эстрадном искусстве свое отражение: от песен, сочиненных во время Великой Отечественной войны, до событий недавнего времени. Третьей положительной чертой эстрады является ее лаконичность. Эстрадный номер обычно длится не более 8-10 минут, что делает его доступным для восприятия различными людьми. Главными отличительными чертами эстрадного номера являются емкость, точность, что делают его выразительным и понятным каждому зрителю. Используя положительные и нивелируя отрицательные качества, эстрада может оказать благотворное воздействие на формирование вкуса зрителей, воспитывая у них положительные личностные качества.

Песня на современной эстраде — ведущий и самый широко распространенный жанр. Главным выразительным средством жанра является вокал, но эстрадное пение включает в себя и такие важные компоненты как слово, актерское мастерство и пластику эстрадного артиста-вокалиста. Таким образом, современная эстрадная песня создается комплексом выразительных средств. Отличительной особенностью современного эстрадного пения является пение с микрофоном, которое требует от исполнителя особых приемов звукоизвлечения. Сегодня наиболее распространенным является сольное эстрадное пение, а также оно существует и в исполнении небольшими вокальными ансамблями.

На эстраде большое значение приобретает личность, особенности таланта и мастерства исполнителя, который иногда становится «соавтором» композитора. Конечно, ведущим выразительным средством является вокал, и именно через пение в первую очередь исполнитель доносит до зрителя художественный образ, заложенный в песне. Однако песню мало просто спеть – ее надо прожить, прочувствовать и заставить слушателя прожить и прочувствовать ее вместе с исполнителем, а это уже требует актерского мастерства.

Важно отметить тенденцию развития современной эстрадной песни как синтеза актерского и вокального искусства:

эстрадное пение включает в себя не тольковокальное искусство, но и комплекс выразительных средств, среди которых ведущее место принадлежит актерскому мастерству исполнителя;

на эстраде скромные вокальные данные должны компенсироваться дополнительными выразительными средствами;

мера использования дополнительных выразительных средств зависит от индивидуальности исполнителя, смыслового, образного, эмоционального и стилевого своеобразия песни;

эстрадный вокальный репертуар можно подразделить на произведения, которые органично поддаются театрализации (инсценировка песни), и — на песни, исполнение которых сопротивляется активной театрализации. В этом случае яркие приемы внешней выразительности не применяются;

инсценировка песни представляет собой маленький спектакль, который может быть спет–сыгран как одним, так и несколькими исполнителями. Здесь создается событийный ряд, находятся характеры персонажей, определяется природа конфликта, выстраиваются действия в предлагаемых обстоятельствах;

в песне от лица героя главное выразительное средство — перевоплощение, создание характера персонажа, от имени которого поется в песне.

театрализация эстрадной песни требует чувства меры, понимания того, что смысл и образ произведения раскрывается прежде всего через пение. Через пение проявляется и собственно актерская выразительность.

Особое место среди современных форм музыкальной деятельности занимает детская эстрада. В настоящее время существуют и пользуются огромной популярностью большое количество детских эстрадных коллективов и ансамблей, таких как: «Непоседы» (г. Москва), театр песни «Талисман» (г. Москва), «Волшебники двора», «Барбарики» (г. Воронеж), «Улыбка» (г. Одинцово), студия «Ассорти» (г. Москва), ансамбль «Семицветик» (г. Москва), Сестры Толмачевы (г. Курск), «ДоМиСоль и Ко» (г. Москва), «Композитор Апрель» (г. Нижний Тагил), «Иволга» (г. Казпнь), «Айвенго» (г. Екатербург), эстрадная студия «Аленушка» (г. Екатеринбург). В городе Санкт-Петербург существуют свыше двадцати эстрадных вокальных студий, наиболее известные, из которых «Питерские звездочки», «Созвучие», «Вдохновение». Свидетельством большой популярности эстрадного пения может служить также появление целого ряда конкурсов детского эстрадного вокала, например, «Детское Евровидение», «День рождения», «Пять с плюсом», «Золотой петушок», «Серебряный олень», «Восходящая звезда» (в г. Санкт-Петербург). Среди детских домов и школ–интернатов в городе Санкт-Петербург проводится конкурс «Созвездие», в одну из номинаций которого входит конкурс детских эстрадных коллективов.

По последним данным опроса молодежи становится очевидным, что эстрадная музыка наиболее близка подросткам. Многие из них выбирают занятия в эстрадном вокальном ансамбле как один из наиболее интересных видов досуговой деятельности. Этому способствует комплексный подход к занятиям эстрадным вокальным ансамблем:пение, хореография, актерское сценическое мастерство, импровизация. Эстрадное пение позволяет выразить эмоции, переживания, которые подростку трудно передать словами, но хочется выразить, открыть миру. Это является особенно важным и актуальным для подростков детского дома, имеющих проблемы в плане межличностного эмоционального общения. Учитывая тот факт, что общение является основным видом деятельности в подростковом возрасте, то общение с интересной для подростков музыкой, которую они исполняют сами или в ансамбле, является наиболее удачной формой взаимодействия детей и руководителя ансамбля. А это способствует развитию толерантного отношения между подростками.

Основным видом музыкального исполнительства в условиях детских образовательных учреждений, до недавнего времени считалось хоровое пение. В настоящее время наряду с хоровым пением большой популярностью пользуется ансамблевое и сольное музицирование.

Слово«ансамбль» с французского переводится как «вместе». Также ансамбль — это несколько исполнителей, являющихся единым художественным коллективом.Эстрадный ансамбль – это группа исполнителей, выступающих как единый художественный коллектив, исполняющих на сцене вокальную музыку разных направлений: поп–музыку, фольклор, джаз под собственный аккомпанемент или под записанную фонограмму. Главным для существования ансамбля является способность его членов к совместному творчеству, к взаимопониманию, к нахождению компромиссов, к выбору из множества вариантов решения поставленной задачи «единственного», устраивающего всех. В ансамбле могут быть и лидеры, но их главное назначение не доминировать над другими членами ансамбля, а, принимая во внимание мнения и особенности других, вести их к общей цели. Из истории деятельности ансамблей известны примеры того, как распадались известнейшие коллективы, чье творчество поражало своим размахом и привлекало толпы поклонников. Главной причиной этого распада была потеря взаимопонимания их участников, у них пропадало толерантное отношение к своим коллегам – музыкантам («The Beatles», «Fatum», «ModernTalking», «5ive», «Песняры», «Наутилус Помпилиус»).

Вокальный эстрадный ансамбль является наиболее благоприятной формой развития творческих и физических сил подростков, а также развития толерантности. Участвуя в вокальном эстрадном ансамбле детского дома, подросток помимо развития вокальных навыков и творческих качеств, учится конструктивному общению со сверстниками. У него развивается и совершенствуется толерантное отношение к сверстникам, он учится прислушиваться к мнению другого, достигать взаимопонимания. Учитывая тот факт, что подростковые увлечения нередко носят случайный, неустойчивый характер, главная задача педагога–руководителя ансамбля состоит в том, чтобы детей влекло в ансамбль. Для этого следует подбирать интересный подросткам репертуар, создавать внутри ансамбля атмосферу творческого воодушевления, эмоционального подъема и духовного комфорта. Основой работы подросткового ансамбля является доверие. Оно позволяет участникам ансамбля открыться, выразить без внутреннего зажима свои подлинные чувства и мысли. Доверие также преодолевает страх ошибок и помогает подростку вести себя естественно. Коллективная работа в ансамбле должна предусматривать цель — концертное выступление, успех которого зависит от согласованных совместных действий всех участников ансамбля. Занятия в вокальном эстрадном ансамбле должны быть нацелены не только на формирование толерантного отношения подростков–воспитанников внутри группы, но и на развитие толерантности как устойчивого качества личности подростка, определяющее его поведение в обычной жизни. Конечно, каждый из участников ансамбля имеет свое мнение относительно их общего коллективного дела. Иногда это мнение существенно отличается от мнения большинства. Умение понимать и принимать мнения других подростков, участвующих в ансамбле, является истоком формирования и развития толерантности.

Одной из серьезнейших проблем в детском доме является свобода личности в коллективе «Поэтому, выстраивая организационные структуры, ориентированные на гуманизацию отношений в коллективе, следует проникнуться осознанием нового понимания коллектива как свободного объединения автономных личностей (исключить возможность использования коллектива как орудия подавления личности); проектировать создание ситуации выбора (развитие у подростков способностей и умений выбирать); создать условия для полноценного исчерпывающего информационного обеспечения, необходимого подростку для самоопределения. С другой стороны — учет позиций другого человека — участника ансамбля».

Творческий процесс также приносит огромное удовольствие участникам ансамбля во время создания нового концертного номера, и сам по себе является для человека вознаграждением. В творчестве проявляется уникальная потребность в поиске, а значит потребность в постоянном изменении и самого человека. «Создавая общее настроение, музыка является важным средством межличностной коммуникации. В сочетании с танцем или пением она составляет не только фон, но и важный компонент общения».

Вокальный эстрадный ансамбль должен развивать общую музыкальную культуру подростков–воспитанников детского дома как часть их общей культуры. Это развитие может осуществляться как в процессе освоения ими вокальных навыков, так и в процессе ознакомления детей с примерами сначала легкой, а затем и серьезной классической музыки.

Вывод: К главным задачам воспитания толерантности у подростков детского дома посредством занятий в вокальном эстрадном ансамбле можно отнести:

возможность реализации своих способностей посредством активной творческой деятельности;

развитие коммуникативных способностей;

развитие и расширение эмоционально–чувственной сферы;

интеллектуальное развитие личности;

развитие способности к эмпатии;

формирование оптимистической направленности (создание позитивной жизненной позиции, накопление положительных эмоций);

самовоспитание, саморазвитие;

психотерапия (установление духовного комфорта личности);

снятие психофизических зажимов, стремление к смене видов деятельности.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/322658-statja-vozmozhnosti-vokalnogo-jestradnogo-ans