Скрипач Саня Кройтор: как национальные традиции оживляют современную музыку

Возвращение к истокам: значение национальных

традиций в творчестве современного скрипача Сани Кройтора

Актуальность проведенного исследования обусловлена происходящими в современном скрипичном исполнительском искусстве существенными изменениями, происходящими в культуреXXI века. В результате глобальных перемен, связанных с глобализацией культуры, модификации подвергаются такие сложившиеся и устоявшиеся формы презентации музыкальных произведений, как концерт и звукозапись. Жизнеспособность искусства во многом зависит от способности артиста решать проблему традиций и новаторства, приобретающую особую остроту в переломные моменты развития культуры. Традиции позволяют сохранить национальную самобытность и стать мощным импульсом для формирования индивидуального стиля композитора и исполнителя. Незаурядная личность Сани Кройтора, его масштабная и многообразная творческая деятельность все еще остается не достаточно изученной страницей отечественного музыковедения.

Комплексные подходы, разработанные музыковедами и культурологами при изучении вопросов сохранения и развития этнического языка культуры и искусства, стали методологической основой нашего исследования.

Теоретическая и практическая значимость исследования состоит в создании аналитической создании базы для дальнейших исследований путей развития народного и академического исполнительского искусства, возможностью использования материалов работы в курсах по истории современной музыки, истории и теории исполнительского искусства.

Ключевые слова: Саня Кройтор, скрипка Саниаса, современное скрипичное исполнительское искусство, неофольклоризм, массовая культура.

Основной текст

Один из концертов Сани Кройтора (Sanya Kroitor, полное имя – Александр Эмильевич Кройтор), выдающегося современного израильского скрипача-виртуоза и композитораимел символичное название – «Возвращение к истокам» (2011 г., Иерусалим, Арт-центр «Бейт От а-Муцар»). Музыкант, получивший классическое музыкальное образование, в поисках вдохновения зачастую обращается к сокровищнице народного искусства. Импульсом для его аранжировок и попурри становятся мелодии песен на идиш, молдавская народная музыка. Использование фольклорных мелодий в качестве основы оригинальных аранжировок является распространенной тенденцией современного музыкального искусства, позволяющей наделить архаичные темы особым семантическим и драматургическим значением, превратить произведение в поликультурный текст [1, с. 2].

Актуальность композиторского метода, избранного С. Кройтором, чрезвычайно велика. Востребованность отдельных исполнителей и музыкальных коллективов, сохраняющих и развивающих традиции народного искусства, обусловлена тем, что этническая музыка является феноменом, достаточно устойчивым к идеологическим влияниям, она является эффективным средством национальной идентификации, гармонизации отношений человека с миром природы и социумом. Процесс стремительной глобализации экономической и социальной жизни человека значительно обострил одну из центральных проблем современного общества – проблему национальной идентификации личности. Народное искусство позволяет «вернуться к истокам», к средствам и приемам фольклорного творчества, укоренить свое художественное сознание в мире преданий и традиций [1, с. 2].

Богатое наследие колоритного, самобытного фольклора дает безграничные возможности исполнителям раскрыться творчески, однако интерпретация народной песни в современных условиях — сложный и неординарный процесс. Достоинством авторских аранжировок народной музыки является то, что они способствуют сохранению национальной основы искусства, привлекают к народной музыке массового зрителя. С изменением социокультурного мышления человека фольклор претерпел ряд изменений и существенно исказился. Возникло новое направление современного искусства – фольклоризм, основывающийся на принципе заимствования этнического материала, стремлении вычленить образцы фольклора из его естественной среды, желании сделать их частью другого творческого продукта, строящегося по законам сценического искусства [2]. Стремление современного искусства к усилению коммуникативного воздействия объекта искусства, к расширению слушательской аудитории сделало востребованным формы концертного шоу и видеоклипов, в которых особо важную роль играет визуальное восприятие выступлений[3, с. 11]. При помощи компьютерной графики и множества иных средств сценографии современные музыканты создают синтетические арт-объекты вызывают у публики слуховые и зрительные ассоциации[4, с. 249].

Творчество Сани Кройтора можно отнести к яркому проявлению фольклоризма на мировой эстраде. В частности, на концерте в честь празднования еврейской «Хануки», Саня Кройтор исполнил оригинальные инструментальные аранжировки наиболее известных публике еврейских мелодий: шаббатной песни «Шалом Аллейхем», гимна Израиля, песни «Мамины глаза», «Хава Нагила» и многих другие. Примечательно, что во время этого выступления в качестве видеоряда демонстрировались различные художественные полотна на сюжеты из еврейской национальной культуры, в том числе была использована известная картина М. Шагала «Скрипач на крыше». Излюбленный художником образ скрипача, сидящего на крыше, имел художественное обоснование. На вопрос, почему он пишет скрипачей на крыше, М. Шагал вспомнил свою юность: «Я бродил по улицам, искал чего-то и молился: “Господи, Ты, что прячешься в облаках или за домом сапожника, сделай так, чтобы проявилась моя душа, бедная душа заикающегося мальчишки. Яви мне мой путь. Я не хочу быть похожим на других, я хочу видеть мир по-своему”. И в ответ город лопался, как скрипичная струна, а люди, покинув обычные места, принимались ходить над землёй. Мои знакомые присаживались отдохнуть на кровли»[5, с. 256].

Метафора «город – скрипичная струна», используемая М. Шагалом, позволяет понять не только особенности мировидения и художественного мышления М. С. Шагала, она выводит на общекультурный контекст феномена скрипичного исполнительства. Скрипка и скрипач играют особую роль в традиционном укладе еврейской жизни: рождение ребенка, свадьба, похороны – все важнейшие события обыденной жизни сопровождаются незатейливой музыкой скрипача-любителя. В рассказе великого еврейского писателя Шолом-Алейхема [6]. «Скрипка» скрипке отдается первенство среди других музыкальных инструментов по красоте звучания: «Мне кажется, нет ничего прекрасней, ничего благородней, чем игра на скрипке. Не правда ли, дети? Не знаю, как вы, но я, сколько себя помню, был всегда без ума от скрипки, а музыкантов любил до самозабвения» [6].

Скрипка является инструментом особой артикуляционной и ладовой гибкости. Эта особенность инструмента имела большое значение в выделении скрипки в качестве одного из ведущих инструментов не только в еврейских, но и других европейских музыкальных традициях. На этом инструменте можно применять различные исполнительские приемы, имитирующие всхлипывание или плач. Такой род артикуляции, по мнению Д. Слепович, сформировался в музыке евреев Восточной Европы как отражение «специфики идишской речевой интонации, установок синагогального пения, распространявшихся на все виды музицирования; а также факультативно – одной из важных задач скрипача-солиста на свадьбе – заставить невесту плакать»[7, с. 300]. Согласно хроникам съемки, Н. Джуисон и Т. Лемков, сыгравший роль скрипача, в поисках подходящей скрипки семь раз меняли инструменты, пока не нашли нужного звучания и вида[8, с. 7]. «Образ по-шагаловски грустного скрипача на крыше, пускающегося в путь вслед за Тевье в финале, – точная находка-метафора той печальной судьбы, что ожидает старого еврея и его народ» [9].

Скрипку Сани Кройтора также называют «плачущей скрипкой», «многохарактерной» [10], «скрипкой высокого напряжения» [10]. Его игра, по мнению слушателей, сочетает в себе азарт и грацию, чувственность и виртуозность, «искренность и музыкальный юмор, виртуозное владение инструментом, ток напористого и изящного, безумного скрипичного драйва, красоты, разнообразия и огня скрипки» [11]. Экспрессия игры Сани Кройтора связана с уникальным исполнительским мастерством и умением звуками скрипки передавать тончайшие душевные движения: «Творчество Саниаса уникально не только виртуозностью смычка, но и виртуозностью души» [12]. Сам музыкант отзывается о своем инструменте следующим образом: «Скрипка – это ведь не кусок дерева. Это даже не продолжение руки, а продолжение души. Еще точнее – у нее смой есть душа» [12]. «Я не популяризатор музыки, – отмечает скрипач. – У меня иная задача – настроить слушателей на правильную волну, на прикосновение к тайне музыки, музыкальных шедевров. После того, как мы, скрипачи, учимся играть, мы учим скрипку говорить. Говорить так, чтобы не было никаких препятствий для чувств, передачи внутреннего импульса музыки. Ведь скрипка – это наш двойник».

Игра Сани Кройтора производит впечатление коммуникативного взрыва: его инструмент неслучайно называют «говорящей скрипкой». Исполнительская экспрессия и яркая импровизационность игры скрипача создают у слушателей впечатление, что они становятся свидетелями творческого акта создания музыки: «Каждое выступление скрипача – новые неповторимые импровизации, воплощающие в музыке все оттенки сиюминутной мимолетности. Музыка, рождающаяся прямо на глазах» [12]. Музыкант создает особую атмосферу на своих концертах благодаря уникальной исполнительской манере и яркому артистизму: «Саниас являет собой ошеломляющее сочетание виртуозности, от которой захватывает дыхание и пленительного артистизма. Результат подобного сочетания – чистое волшебство, магия музыки!» [10].

Музыкант наполняет свои импровизации игровыми элементами, стремясь, прежде всего, раскрыть выразительные возможности скрипки. В частности, достаточно часто при исполнении аранжировок еврейских мелодий С. Кройтор использует приемpizzicato, имитируя звучание народных щипковых инструментов. Особенно колоритно этот прием воспринимается в диалоге с пассажами аккордеониста (выступление Эмиля и Сани Кройтора на фестивале клейзмеров в Цфали, 2014 г.). Расширение темброво-колористических возможностей скрипки присутствует в творчестве Р. Щедрина, смелого экспериментатора и приверженца традиций народной музыки. Его знаменитая пьеса «Балалайка» для скрипки соло также предполагает исполнение pizzicato левой рукой. В игровой форме здесь было найдено решение серьезной художественной задачи раскрытия новых возможностей инструмента, нахождения его новых акустических свойств [20].

В заключение отметим, что диалог со временем, который ведет искусство рубежаXX-XXI веков, порой соответствует принципу «будущее было вчера» [21]. Множество ремейков, ремиксов, появляющихся в поп-музыке, вызывают ощущение «deja vu». Стремление уловить ускользающий образ, использовать идею полузабытого оригинала сопряжено то с ироническим скепсисом, то с ностальгическим переживанием. Совсем иные эмоциональные импульсы возникают при восприятии художественных объектов, развивающих традиции народного творчества. Обращение к этническим культурам, с точки зрения Н. Б. Маньковской, является «талисманом аутентичности, смягчающим невроз исчезновения» [22].

Список литературы

Зайцева М. Л. Возвращение к истокам: особенности применения этнических инструментов в творчестве Игоря Мациевского [Электронный ресурс] : научная статья / М.Л. Зайцева // Траектория науки. 2016. № 5 (10).С. 2.1–2.19.1,30 авт. л. URL:http://pathofscience.org/index.php/ps/article/view/127/172. Загл. с экрана. (дата обращения: 3 января 2016 года)

Иванова Л. П. Типология фольклоризма в русской музыкеXX века : Автореф. дисс… доктора искусствоведения : 17.00.02 - Музыкальное искусство / Лариса Петровна Иванова. СПб., 2005. [Электронный ресурс]. URL:http://www.dissercat.com/content/tipologiya-folklorizma-v-russkoi-muzyke-xx-veka (дата обращения: 5 января 2017 года)

Будагян Р. Р.Приемы адаптации классического музыкального наследия к реалиям новой исполнительской практики в творчестве Ванессы Мэй [Текст] / М. Л. Зайцева, Р. Р. Будагян // «Гуманитарные науки: вопросы и тенденции развития» : Сборник научных трудов по итогам международной научно-практической конференции (10 ноября 2015 г., г. Красноярск). 2015. Вып. 2. С. 10–12.

Зайцева М. Л.Синестезийный аспект искусства постмодернизма [Текст] / М.Л. Зайцева // Искусствоведение в контексте других наук в России и за рубежом: Параллели и взаимодействия : Сборник материалов Международной научной конференции 14-19 апреля 2014 г. Ред.-сост. Я. И. Сушкова-Ирина, Г. Р. Консон. М.: Нобель-пресс, Edinbourgh,LennexCorporation, 2013. С. 244– 252.

Шагал М. Моя жизнь [Текст] / М. Шагал / Пер. с фр. Н. Мавлевич. – СПб.: Азбука, 2003. 256 с.

Шолом-Алейхем. Скрипка // Библиотека Классики. – [Электронный ресурс]. – URL:prozaik.org/child_/child_prose/sholom-aleyhem-skripka.html (дата обращения: 12 ноября 2015 года)

Слепович Д. Скрипка и кларнет в системе органологических предпочтений клезмеров в Восточной Европе. Вып. 16 : В 2 ч. Ч. 2. М.: Центр преподавания еврейской цивилизации в вузах «Сефер», 2004. С. 293–303. [Электронный ресурс]. URL:klezmer.narod.ru/academic/vno_clar.htm (дата обращения: 15 января 2015 года)

Будагян Р. Р. Трактовка образа скрипача и скрипки в кино- и музыкально-театральном искусстве второй половины XX века [Текст] / Р. Р. Будагян // Сборник научных трудов по итогам III Международной научно-практической конференции «Актуальные вопросы гуманитарных наук в современных условиях развития страны» (11 января 2016 г., г. Санкт-Петербург). Вып. III. С. 6– 9.

Бутовская С. «Скрипач на крыше» // Musicals.ru,1964 [Электронный ресурс]. URL:www.musicals.ru/world/world_musicals/fiddler_on_the_roof (дата обращения: 12 декабря 2014 года)

Костюк Л. «Саниас – скрипка высокого напряжения». Премьера израильского скрипача в Нью-Йорке. Официальный сайт. Пресс-релиз. [Электронный ресурс]. URL:http://sanyakroitor.com/pressa/sanias-skripka-vysokogo-napryazheniya.html (дата обращения: 15 ноября 2016 года)

Ясеник А. Кройтор С. Официальный сайт. «Об артисте». [Электронный ресурс]. URL:http://sanyakroitor.com/biografiya (дата обращения: 10 октября 2016 года)

Ясеник А. Скрипач высокого напряжения. Официальный сайт С. Кройтора. Пресса. [Электронный ресурс]. – URL:http://sanyakroitor.com/pressa/sanias-skripka-vysokogo-napryazheniya.html (дата обращения: 5 марта 2016 года)

Граппелли С. Биография– Знаменитости. ЛЮДИ PEOPLE.RU. [Электронный ресурс]. URL:www.peoples.ru/art/music/jazz/stephane_grappelli/ (дата обращения: 5 ноября 2016 года)

Толковый словарь. Образовательный ресурс. «Фьюжн». [Электронный ресурс]. – URL:www.edudic.ru/bes/67391 (дата обращения: 10 января 2017 года)

Будагян Р. Р. Проблема исполнительского стиля в современном скрипичном искусстве [Текст] / Р. Р. Будагян //Музыковедение. 2016. № 10 (октябрь). С. 36-43.

Фиденко Ю.Л. Специфика фольклора как особого типа культуры: Учебное пособие [Текст] / Ю. Л. Фиденко. 2-е изд., дополнен. Владивосток, 2014. 29 с.

Непомнящая Д. Шалом, мой друг, шалом [Текст] / Д. Непомнящая //Мой университет. Журнал Тихоокеанского государственного университета. 2014. № 3 (20). С.69– 75.

Веревкина Ю. В. Академическая музыка в непривычных условиях [Электронный ресурс]. URL:CyberLeninka.ru›Научные статьи›…-muzyka-v-neprivychnyh… (дата обращения: 3 октября 2014 года)

Будагян Р. Р.Сочетание академических и неакадемических традиций в скрипичном исполнительстве рубежа XX-XXI веков[Текст] / Р. Р. Будагян // Традиции и перспективы искусства как феномена культуры : Сборник статей по материалам Международной научной конференции Государственной классической академии имени Маймонида 12-16 апреля 2016 г. / под общ.нау.ред. Я.И. Сушковой-Ириной ; ред.-сост. М. А. Казачкова, Е. В. Клочкова. – М.: Государственная классическая академия имени Маймонида, 2016. 566 с. С. 438– 445.

Зайцева М. Л. Эксперименты в области музыкального звучания в камерно-инструментальном творчестве Родиона Щедрина [Электронный ресурс] : научная статья / М.Л. Зайцева // Траектория науки. 2016. № 10. Том 2.URL: http://pathofscience.org/index.php/ps/article/view/206/230. – Загл. с экрана. – (Дата доступа: 17.10.2016 г. 1,30/1,30).doi:http://dx.doi.org/10.22178/pos.15-1.

Мокроусов А. Электронное будущее было вчера [Электронный ресурс]. – URL:http://surfingbird.ru/surf/bAgD88c30#.Vz1PhTWLTcs (дата обращения: 15 декабря 2016 года)

Маньковская Н. Б. Эстетика постмодернизма [Электронный ресурс]. – URL: http://belpaese2000.narod.ru (дата обращения: 5 октября 2016 года)

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/326298-vozvraschenie-k-istokam-znachenie-nacionalnyh