Значение образного мышления в работе концертмейстера с музыкантами-солистами и коллективами

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств № 47 имени М.Ф. Мацулевич»

Доклад с иллюстрациями

«Значение образного мышления в работе концертмейстера с музыкантами-солистами и коллективами»

Автор-составитель:

И.Д. Тюркина,

концертмейстер

г. Новокузнецк, 2018

Содержание

1.Тема доклада, цель, задачи..……………………………………………… 3

2.Вступительная часть……………………………………………………….3

3.Основная (практическая) часть: 1.вокально-хоровой репертуар………..4

2. домровый и балалаечный репертуар5 4.Заключение. ……………………………………………………………… 6

5.Список используемой литературы.……………………………………… 7

6. Иллюстрации к докладу…………………………………………………. 8

2

Цель: Доказательство необходимости образно мыслить в искусстве музыкального исполнительства.

Задачи:

1.Дать общую характеристику образному мышлению в восприятии музыки;

2.Дать практический анализ работе с образами на примере используемых в практике музыкальных произведений в работе концертмейстера с солистами и коллективами (вокал, домра, балалайка, хор)

За годы деятельности музыканта как исполнителя и, в частности, концертмейстера, охват его музыкального репертуара огромен. Работая с различными исполнителями-солистами и творческими коллективами, приходится сталкиваться в работе с абсолютно разными музыкальными стилями, направлениями и жанрами. У каждого концертмейстера есть свой багаж: годами наработанный материал, периодически повторяющийся время от в времени в работе с разными исполнителями. А также мы постоянно осваиваем и добавляем новый репертуар. Каждое новое произведение – это открытие для музыканта, новая музыкальная история. В своём докладе мне хотелось бы отразить наиболее характерные образные произведения, так как именно они зачастую являются востребованными на концертной эстраде на сегодняшний день.

Из личного педагогического опыта я давно заметила, что каждое произведение нужно представлять образно. Особенно ярко это выражается на примере програмной музыки, ведь если название произведения уже задано изначально композитором, то создавать исполняемый образ приходится, исходя из названия произведения. Вспомните, что работая с маленькими детьми, мы часто просим их представить себе то, о чём они играют, нарисовать рисунок, сочинить рассказ или сказку. С более взрослыми детьми я поступаю также: мы рисуем и сочиняем литературный подтекст произведения, додумываем и предполагаем словесно, что хотел сказать нам композитор звуками музыке.

Концертмейстерская работа с образами не меньше, чем педагогическая. Гораздо яснее и проще в этом отношении работа с вокалистами. Ясно, что вокальные произведения идут, прежде всего, от слова, от текста, где образ уже создан поэтом совместно с композитором. В работе с инструменталистами его нужно создавать самостоятельно.

Отдельный пласт в работе для меня представляет русская народная музыка. Это, зачастую, обработки русских народных песен, в которых изначально есть словесный текст. Русские народные песни настолько разнообразны по содержанию, характерам, глубоки по смыслу, богатство образов в них неисчерпаемо. Обработки русских народных песен в исполнении солистов-

3

народников являются «хитами» их концертных репертуаров. То же можно сказать и о вокалистах.

В лучшем воплощении образа современным детям помогает интернет. Там можно найти соответствующие картинки, например, старинных танцев, старинных костюмов и т.д., послушать любое произведение, посмотреть фильм, где звучит это музыкальное произведение, или просто фильм, близкий по эпохе и стилю исполняемому произведению.

На примере разбора некоторых произведений из моего опыта работы, мне хочется показать разнообразие, яркость и красоту скрытых в них образов, которые нужно раскрывать концертмейстеру вместе с солистами – исполнителями.

Начать свой разбор мне хотелось бы с вокально-хорового репертуара.

- муз. Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина «Лесной олень» из к/ф «Ох, уж эта Настя» (вокал)

Знакомая всем песня, у многих она на слуху. Создание образа севера, холода в бесконечно бегущем ритме скачущего оленя. Для более понятного учащемуся воплощению этого образа неплохо было бы посмотреть фильм, тем более он указан в названии произведения.

-муз. К. Молчанова, сл. К. Симонова «Жди меня» Песня Женьки из оперы «А зори здесь тихие» (хор)

Глубоко содержательное, драматическое произведение. Проникновение исполняемым образом несёт в себе огромную воспитательную роль для подрастающего поколения. Для воплощения данного образа конечно нужно глубоко проникнуться поэтическим текстом. Для общего развития желательно прочтение повести Б. Васильева «А зори здесь тихие», а также просмотр одноимённого фильма.

-р.н.п. в обработке С. Полонского «Как в лесу, лесочке» (вокал)

Зажигательная, задорная, в то же время, минорная плясовая русская народная песня. Как обычно бывает в русской народной песне, здесь много куплетов, поэтому развитие нужно выстраивать, исходя из текста. В восприятии и передаче содержания певцу помогают движения руками, головой, глазами, изображение происходящих событий в песне (срывание цветочков, плетение веночков и т.д.)

-муз. Ж Металлиди, сл. А. Мальцевой «Улетают на юг» (хор)

4

Очень печальная, проникновенная песня. Здесь передаётся сильная грусть, отчаяние, крик улетающих птиц, боль расставания. Минорный лад, терпкие гармонии, триольный ритм изображают тревожность, холод поздней осени, помогают создать необходимый образ.

-муз. С. Рахманинова, сл. Е. Бекетовой «Сирень» (хор)

Знаменитая «Сирень!» Прозрачность мажорной (жутко бемольной!) фактуры фортепиано с прозрачностью хорового звучания воссоздают картину чудесного утра, прекрасной чистой природы, свежей зелени, распустившейся сирени.

Произведениядомрового и балалаечного репертуара.

-р.н.п. в обработке В. Городовской «За окном черёмуха колышется» (домра)

Здесь рисуется картина деревни в сумерках, затишье, можно представить дымок из трубы…В общем, представление русской деревенской действительности. Исходя из слов самой песни, создаются известные ассоциации: черёмуха-девушка. А сама песня – о её любви, о страданиях. Домра с фортепиано воссоздают образы вздохов, прерывистого дыхания, пения, плача.

-р.н.п. «Калинка» в обработке Ю. Давидовича.

Знаменитая наша «Калинка»! Две совершенно разные по характеру части каждого куплета песни. Плавная хороводная, лирическая, распевная первая часть и, зажигательная пляска на accelerando, вторая. Как концертмейстер и солист должны чувствовать друг друга, чтобы вместе передать необходимые образы этой песни! Здесь не обходится без общения солиста и концертмейстера на сцене: совместных взглядов, вздохов, движений.

-А. Ушкарёв. «Танец» (домра)

Пьеса в стиле кантри. Здесь приходится обращаться к культуре Америки, говорить о ковбоях. Желательно посмотреть фильм, например, «Человек с бульвара капуцинов» для более точного попадания в образ. Лёгкость и непринуждённость, даже некоторая небрежность должна присутствовать в исполнении пунктира-свинга.

-А. Цыганков. «Волчок» (домра)

5

Звукоизобразительная пьеса. Изображаются всевозможные движения волчка: кручение, верчение, катание, удаление, приближение с использованием всевозможных динамических и агогических приёмов. Всё это происходит у концертмейстера параллельно с солистом. Здесь нужно очень точно вдвдём изображать движения волчка в музыке, жить единым замыслом.

-Хироми Яно. «Мегаполис» (балалайка)

Японский композитор рисует нам современный мегаполис. Это тоже звукоизобразительная пьеса. Здесь мы слышим бесконечное движение автомобилей, звуки клаксонов, городской суеты, всевозможного городского транспорта. Изображение бесконечного движения и шума должны передать концертмейстер вместе с солистом.

-В. Конов. «Импровизация» (балалайка)

В первом номере джазовой сюиты В. Конова представлен интересный синтез джазовой обработки известной русской народной песни «Ехал на ярмарку ухарь-купец». Сплетение двух стилей: русского и американского – даёт произведению интересное звучание. Пьеса является как серьёзной конкурсной, так и ярким концертным номером. Благодаря природе её импровизационности, здесь можно творчески отнестись к ее исполнению: добавить ударную установку, вставить дополнительный джазовый квадрат и даже импровизировать с более свободной манерой исполнения. Воплощение двойной образности: русской и американской, заставляет больше узнать о той и другой музыке, уметь проникнуться этой двойной стилистикой и донести это до слушателя.

Необходимость образного мышления концертмейстера и солиста при совместном исполнении произведения обусловлена как можно лучшим пониманием замысла композитора и передачей его замысла через собственное исполнение. Вживание, проникновение в образы исполняемых произведений даёт возможность исполнителю-солисту совместно с концертмейстером создавать неповторимые, прекрасные, единственные в своём роде образы произведений, делая их исполнение запоминающимся и ярким. Именно образность мышления способствует формированию исполнительского стиля произведения, расширяет музыкальный и общий кругозор исполнителей, способствует развитию его эстетического вкуса и повышению уровня исполнительской культуры.

6

Список использованной литературы

Кубанцева Е.И. Концертмейстерство – музыкально-творческая деятельность [Текст] // Музыка в школе. – 2001. – №2.

Кубанцева Е.И. Концертмейстерский класс. Учебное пособие [Текст]. - М.: 2002. – 192 с.

Кубанцева Е.И. Методика работы над фортепианной партией пианиста-концертмейстера [Текст] // Музыка в школе. – 2001. – №4.

Кубанцева Е.И. Процесс учебной работы концертмейстера с солистом и хором [Текст]// Музыка в школе. – 2001. – №5.

Люблинский А. Теория и практика аккомпанемента. Методические основы / А. Люблинский [Текст]. — Л., 2005.- 80 с. 

Островская Е.А. Психологические аспекты деятельности концертмейстера в музыкально-образовательной сфере инструментального исполнительства: монография / Под редакцией А.И. Демченко. — Госуд. автон. образоват. учр-е средн. профес. образ-я «Рязанский муз. колледж им. Г. и А. Пироговых» [Электронный ресурс]. – Рязань: 2012.

Подольская В.В. Развитие навыков аккомпенемента с листа [Текст] // О работе концертмейстера / Ред.-сост. М. Смирнов. – М.: Музыка, 1974 г. – 88-110 с.

Руденко В. Вопросы музыкальной педагогики [Текст]. – М.: Музыка, 1980.- 96 с.

7

Иллюстрации к докладу.

1. Хироми Яно. «Мегаполис»– иллюстратор –Новогородцев Андрей 7кл, балалайка, преп. Михайлина Т.Л.

2. В. Конов. «Импровизация» - иллюстратор – Сергеев Андрей 8 кл., балалайка, преп. Михайлина Т.Л.

8

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/328687-znachenie-obraznogo-myshlenija-v-rabote-konce