Методическая работа. Тема: «Факторы успешности эстрадных выступлений пианиста»

МБУДО ДШИ «ЭТОС» г. Волжский.

Методическая работа.

Тема:

«Факторы успешности эстрадных выступлений пианиста».

Подготовила преподаватель

Васильева Елена Сергеевна

2019 год.

Содержание:

I.Введение.

II.Основная часть.

1.Объективные и субъективные предпосылки успешности выступления пианиста на сцене.

2.Составляющие успешности эстрадных выступлений пианиста и разновидности разрешения проблем, в процессе их реализации.

3.Практические советы для снятия стрессового и негативного состояния нервной системы пианиста перед выступлением.

III.Заключение.

I.Введение.

Эстрадное выступление как объективно необходимое донесение авторского текста до слушателя в реально звучащем пианистическом воплощении.

Исполнитель- посредник между авторским текстом и слушателем. Общеизвестно, что в нотном тексте композитору невозможно достаточно полно отразить многогранные нюансы, касающиеся артикуляции, динамики, педализации. Исполнителю необходимо решать многообразные задачи донесения содержания музыкального произведения. Успешность эстрадного выступления является объективным условием донесения содержания произведения до слушателя.

В предлагаемом докладе рассматривается широкий круг вопросов, связанных с проблемой качества воплощения авторского текста музыкального произведения в процессе выступления на сцене.

II.Основная часть.

Объективные и субъективные предпосылки успешности выступления на сцене.

К объективным предпосылкам относятся следующие:

1.Ясное представление исполнительской интерпретации, опирающейся на знание стиля, индивидуальности музыкального языка композитора.

2.Ясное представление о форме, структуре, тональном и гармоническом плане, жанре художественного образного сценария произведения.

3.Необходимость наличия базовых основ подготовки исполнения:

а) музыкальная память-понятие комплексное- она слуховая, зрительная и мышечно–игровая.

б) необходимость анализа фортепианной фактуры, включающей в себя проблемы трудных виртуозных мест, сложных тембрально -гармонических построений, определяющих параметры динамики, туше, педализации и т.п.

4.Выработка собственной исполнительской интерпретации.

5. Анализ различных редакций данного произведения.

6. Знание режима подготовки к эстрадному выступлению.

К субъективным факторам относятся седующие:

Это прежде всего индивидуальные особенности личности исполнителя-

природные музыкальные данные;

природные физические данные;

интеллект и эрудиция;

особенности типов нервной системы (холерик, сангвиник, флегматик);

наличие достаточного опыты эстрадных выступлений на концертах, конкурсах и т.п.

Составляющие успешности концертных выступлений пианиста и варианты разрешения проблем, возникающих в процессе их воплощения.

Исполнительская практика показывает, что важными компонентами успешности являются: память управление закономерностями исполнительского процесса, автоматизм и психологические факторы и установки.

Память является необходимым компонентом исполнения пианистом авторского нотного текста наизусть.

Виды памяти:

1.Зрительная.

а) представление нотного текста в виде нотных структур на бумажном носителе, без пианистического воплощения;

б) представление физико-моторных тактильных движений на клавиатуре без реального звукового воплощения;

в) представление пианистических физико-моторных тактильных движений вне инструмента (например, сидя в кресле или отдыхая в постели);

2. Структурно-логическая.

Включает в себя ясное представление о форме, структуре произведения от частей до периодов, предложений, фраз и мотивов. Представление тонального и гармонического плана произведения.

3. Эмоционально-энергетическая.

Художественное наполнение структур и частей произведения с ясным представлением воплощения исполнительских средств выразительности (артикуляции, динамики, агогики, педализации), вытекающих из художественного содержания произведения.

4. Физико-моторная, тактильная.

Включает в себя исполнение произведения на немой клавиатуре, крышке фортепиано, столе.

5. Артистическая.

Включает в себя «актёрское» воплощение художественного содержания произведения. Поза, жесты, пианистическое воплощение движений пальцев должны формировать образ и соответствовать сценарию драматургии построения произведения. Воспринимает выступление пианиста зрительно, наблюдая за исполнением.

Завершая раздел «памяти» необходимо сделать вывод, что надёжность памяти напрямую зависит от комплексного владения всеми вышеизложенными её видами, а также от объективных и субъективных факторов при подготовке к выступлению.

Управление процессом исполнения является следующим параметром успешности выступления. Управление всеми компонентами входящих в объективные и субъективные факторы успешности представленных в первой главе суммируют весь процесс исполнения. Без владения знаниями и умениями, представлениями исполнителя о пианистической фактуре произведения, художественно-образной сфере исполнительских средств выразительности (артикуляции, динамики, агогики, педализации) в стилевом преломлении, владения всеми видами памяти, технической базой, невозможно овладение закономерностями управления исполнительским процессом, от которых зависит успех выступления на сцене.

Основными закономерностями являются:

- трёхфазное протекания акта исполнения:

1. О чём музыка произведения.

2. Качество исполнения.

3. План последующих исполнительских намерений на основе оценки предшествующих фаз.

Следующим важным слагаемым успешности выступления является автоматизм управления исполнительским процессом.

Автоматизм –умение, доведённое до подсознания охватывает все компоненты исполнительского процесса: память, техническое воплощение фактуры, качество пианистического туше (художественное воплощение штрихов), тембральную колористику звука, смысловое наполнение интонирования, владение звуковой гармонической перспективой, управление исполнительским процессом, предслышание, пианистическую предусмотрительность и т.д. В зону автоматизма необходимо также включить выработку параметров пианистических движений, формирующих художественно- образную сферу, жесты, позу, общую раскрепощённость, выход и уход со сцены, поклоны и т.д.

Владение автоматизмом спасает исполнителя от непредвиденных случайностей, потери текста, технических сбоев и других неприятных моментов.

Для достижения автоматизма можно предложить следующие варианты:

1.Игра с закрытыми глазами, как отдельно каждой рукой, так и обеими руками.

2. Игра на крышке фортепиано или на столе наизусть и по нотам.

3. Исполнение трудных мест и скачков без зрительного контроля (отвернувшись в сторону или разговаривая с кем-то).

4. Игра на фоне работающей аудиотехники и другие варианты.

Для достижения автоматизма необходимы:

1.Концентрация внимания и установка на качество и точность исполнения;

2.Терпение и выдержка, осознание принципа постепенности приобретения навыков, доведения исполнения без подготовки «старта» (неожиданно, вдруг);

3. Принцип постепенного укрупнения кусков, наращивая их до объединения в целое.

Таким образом, завершая данный раздел, можно констатировать , что автоматизм, охватывает все вышеперечисленные компоненты, высвобождает у исполнителя дополнительные ресурсы для успешного решения проблем стабильности исполнения и , в конечном счёте, даёт возможность погрузиться в глубину содержания авторского текста, приводит к достижению творческой доминанты и вдохновению творческого акта исполнения.

Психологические факторы и установки формируют позитивный и негативный фоны состояния нервной системы исполнителя. Всем исполнителям знакомо дискомфортное нервное состояние в день выступления на сцене и непосредственно перед выходом на сцену.

Причиной являются различного рода фобий: страх забыть текст, неуверенность в своей технической готовности, куда входят исполнение сложных виртуозных мест, беспокойство о качестве звуковой колористической палитры, неуверенность в убедительной темпо- ритмике, агогике и таким образом, которые в целом создают негативный фон состояния нервной системы. Как правило появление негативного фона имеют свои объективные предпосылки. Это прежде всего невыполнение объективных и субъективных факторов, составляющих алгоритм успешности выступления. Это также невыполнение закономерностей приобретения качественной памяти, управление исполнительским процессом, наработки автоматизма во всех компонентах, несоблюдения режима подготовки к выступлению. А также некачественной работы над произведением в целом.

Негативный фон нервной системы исполнителя могут создать незапланированные привходящие обстоятельства: нервозность педагога исполнителя в период подготовки к выступлению и особенно перед выходом на сцену, мешающих исполнителю, т.к. в процессе ежедневного общения на уроках создаётся резонансный фон биоэнергии учителя и ученика, «концертного исполнения» перед самим выступлением «опустошающего» энергию исполнителя, «заигранности» в результате частых обыгрываний и репетиции накануне , «болтовня» в артистической перед выходом на сцену, не дающих возможность погрузиться в глубину содержания произведения, наконец использование лекарств, нарушающих нормальное «здоровое» состояние организма, в результате: потеря памяти, вялость мышц, нарушение концентрации внимания, потеря волевых качеств и т.д. Естественно, что при такой «картине» надеяться на успех не приходиться.

Позитивный фон состояния нервной системы исполнителя появляется и закрепляется вследствие постоянной работы над произведением, а также вследствие постоянного самосовершенствования в области техники, восприятия музыки, развития интеллекта и эрудиции.

Появление позитивного фона состояния нервной системы пианиста зависит от объективных и субъективных факторов успешности, представленных выше, а также от знания и качественного выполнения закономерностей управления исполнительским процессом, памяти и автоматизма.

Успешное решение вышеизложенных аспектов эстрадных выступлений рождает у исполнителя уверенность в собственных силах, создаёт предпосылки к глубокому проникновению в содержание произведения, яркости и убедительности собственной интерпретации, выносимой на суд слушателей.

Таким образом преодоление факторов негативного фона состояния нервной системы исполнителя заключается в неукоснительном выполнении всех вышеизложенных компонентов появления позитивного фона.

Рекомендации и практические советы для снятия стрессового и негативного состояния нервной системы исполнителя перед выходом на сцену, началом и продолжением выступления.

1.Прежде всего исполнителю можно порекомендовать не противопоставлять себя публике, а воспринимать её как сообщество любителей музыки, пришедших услышать музыку и готовых доброжелательно отнестись к мелким шероховатостям исполнения и даже незначительным сбоям. Порекомендовать воспринимать слушателей и исполнителя как одно целое сообщество, преклоняющихся перед гением композитора, чью музыку они услышали.

2.Исполнителю также нужно осознать, что при строительстве концертного зала строители, понимая, что они строят «храм» искусства вложили положительную биоэнергетику, которая в конечном счёте будет проявлять своё позитивное влияние на исполнение.

3. Исполнителю не следует растрачивать свою энергию за несколько дней до выступления частыми «обыгрываниями» и исполнением на максимуме выразительности на репетициях, особенно накануне выступления, приводящих к «заигрыванию» и потере восприятия музыки. Лучше отложить исполнение вообще на некоторое время.

4. Ни в коем случае не допускать исполнения произведения целиком на максимуме выразительности в день выступления, что приводит к опустошению нервной энергии, воображения и желания поделиться своей интерпретацией. Следует заметить, что проигрывание произведения со слушателями в день выступления, особенно в день выхода на сцену, может спровоцировать появление шероховатостей, случайностей, забывание отдельных мест текста и т.п. Не рекомендуется исполнять отдельные куски произведения, т.к. теряется целое.

5. Не рекомендуется перед выходом на сцену «болтать» с кем-либо, т.к. растрачивается нервная биоэнергия и физические силы.

6. Педагогам –наставникам не рекомендуется что-либо менять или ставить новые задачи в исполнении перед выходом на сцену.

7. Не рекомендуется также в процессе исполнения своим учеником произведения на эстраде мысленно «забегать» вперёд и «паниковать» т.к. это негативно влияет на исполнение ученика.

8. Исполнителю следует не забывать об управлении «контролем», не зацикливаться на самом сложном месте, переводя внимание на параллельно изложенную фактуру в другой руке, давая возможность срабатывать автоматизму исполнения.

9. Важно отработать параметры управления выхода и ухода со сцены, поклоны, походку, благородство осанки, достойное сосредоточенное выражение лица.

10. Необходимо отработать процесс самого акта исполнения:

а) общий круг внимания –ты и зал;

б) средний круг внимания- ты и рояль. Посадка, расстояние до клавиатуры и высота сидения. Успокоенное свободное дыхание, расслабление мышц.

в) внутренний круг- собирание внимания слушателей, вхождение в образ, т. е. – «ты и музыка».

11. Учитывая ограниченность частоты концертных выступлений, рекомендуется тренировать эстрадное состояние на уроках специальности, на которых первое исполнение – это «эстрадное выступление». Для этого ученику необходимо накануне подготовить «показ педагогу» с подробным анализом качества исполнения, со всеми деталями (остановками, поправками, сбоями). Если ученику удалось выполнить всё предлагаемое, то

концентрация эффективна , и наоборот; если не удалось, то не хватило собранности.

12. В день выступления соблюдать здоровый режим: выспаться, не переедать и не голодать. Подготовить одежду (нарядную, но строгую) и обувь. Рассчитывать время для разыгрывания (играть гаммы, упражнения, этюды, но не концертную программу).

13. Использовать аудио и видео - записи собственного выступления. Имитируя в домашней обстановке сцену концертного зала с последующим анализом.

14. Завершая данный раздел хотелось бы заметить, что личностные качества педагога-наставника имеют большое влияние на ученика, который, как показывает практика, во всём пытается подражать своему учителю.

Заключение.

В завершение анализа факторов успешности концертных выступлений пианиста необходимо сделать следующие выводы:

1. Все компоненты, составляющие успешность, переплетены и взаимообусловлены.

2. Для достижения эффективного решения проблемы в целом необходим комплексный и системный подход, не вычленяя какой- либо один компонент.

3. Успешное воплощение собственной интерпретации является вершиной пирамиды успешности и зависит от креативного, творческого подхода к решению всех компонентов, в него входящих.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/375527-metodicheskaja-rabota-temafaktory-uspeshnosti