Музыкально -литературная гостиная «Бал литературных героев»

Муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования

Родионово-Несветайского района «Детская школа искусств»

СЦЕНАРИЙ

Музыкально-литературной гостиной

для обучающихся в Детских музыкальных школах и

Детских школах искусств

(для младших и средних классов)

«Бал литературных героев»

Подготовила и провела:

Преподаватель хореографического отделения

Сарибекян И.А.

2019 год

Цель: создание условий для развития новых возможностей для личностного развития каждого ребенка, его коммуникаций и навыков.

Задачи: Образовательные:через использование наглядных, эффективных и интересных способов воспитания формировать духовно-нравственные качества личности ребёнка посредством введения его в мир литературы; прививать детям любовь к чтению.

Коррекционно-развивающие: развивать интеллектуальные, коммуникативные умения, кругозор учащихся, познавательный интерес, память, творческие способности, фантазию, актёрский талант детей.

Воспитательные: развивать читательскую культуру детей, любовь к чтению, к народным и литературным сказкам, заботливое и бережное отношение к книгам.

Предполагаемый результат: формирование внутренней потребности коммуникативного общения и доброго, культурного отношения к окружающему и окружающим.

Здравствуйте, уважаемые зрители!

Я рада приветствовать Вас в нашей музыкально-литературной гостиной. Сегодняшний наш праздник посвящён особому виду искусства- театру.

Театр… Это магическое слово во все времена манило чем-то определённо загадочным, интересным, новым и изысканным…

Войдя в любой театр, мы сразу погружаемся в атмосферу красоты, лёгкости, романтики, доброты, и, конечно, искусства.

Именно в этом особом мире можно почувствовать дух прошлого и представить себе образы полюбившихся литературных героев.

Художественная книга и театр не разделимы. А вместе по истине могут творить волшебство с читателем и зрителем! В мудрых книгах, как известно, происходят всевозможные чудеса и приключения.

Где, как ни в театре, мы можем примерить на себя образы сказочных героев, перевоплотиться в того или иного персонажа и прожить, хоть маленькую, но другую жизнь. Именно это мы сегодня и попробуем сделать, учащиеся хореографического отделения и родители ребят и преподавателями.

Трек №1 И сегодня совершится чудо. Открою вам секрет. Сейчас некоторые литературные герои покинут свои места на книжных полках, оживут и придут к нам на «Литературный бал».

Трек №1 ПОЛОНЕЗ (Выход участников)

Русский театр зародился в глубокой древности в народном творчестве, вначале это были обряды и праздники, связанные с трудовой деятельностью. Со временем обряды потеряли свое магическое значение и превратились в игры-представления.

В них проявлялись элементы театра - драматическое действие, ряженье, диалог. В дальнейшем простейшие игрища превратились в народные драмы; они создавались в процессе коллективного творчества и хранились в народной памяти, переходя из поколения в поколение.

Открывают нашу музыкальную гостиную учащиеся 4 класса Калиниченко Елизавета и Ольшевский Иван с танцем «Красная Шапочка и Волка». Концертмейстер Евтеева Е.В. Текст читает Цветова Ирина Николаевна.

Трек №2 (фон)Жила-была маленькая девочка. Мать любила ее без памяти, а бабушка еще больше. Ко дню рождения внучки подарила ей бабушка красную шапочку. С тех пор девочка всюду в ней ходила. Соседи так про нее и говорили:

-Вот Красная Шапочка идет!

Как-то раз испекла мама пирожок и сказала дочке:

- Сходи-ка, Красная Шапочка, к бабушке, снеси ей пирожок и горшочек масла да узнай, здорова ли она.

Собралась Красная Шапочка и пошла к бабушке…

Трек № 3 Танец «Красной Шапочки и Волка».

Совершенно удивительное и важное значение имеет театр для детей. «Сказка». Сказке верят не только дети, но и взрослые. Какая же радость ждёт ребёнка в театре. Гаснет свет, замирает сердце: вот сейчас откроется занавес и…Начнётся волшебство. На нашей сцене одна из героинь Павла Петровича Бажова Огневушка –Поскакушка.В образе Огневушки учащаяся 5 класса хореографического отделения Мегдеева Амалия. Текст читает Трофимова Елена Юрьевна.

Трек № 4 (фон)Вдруг из самой серединки вынырнула девчоночка махонька. Вроде кукленки, а живая. Волосенки рыженькие, сарафанчик голубенький и в руке платочек, тоже голубой.

Поглядела девчонка веселыми глазками, блеснула зубенками, подбоченилась, платочком махнула и пошла плясать. И так у ней легко да ловко выходит, что и сказать нельзя. У старателей дух захватило. Глядят – не наглядятся, а сами молчат, будто задумались…

Трек № 5 танец «Огневушки –Поскакушки»

Старейшим театром были игрища народных лицедеев - скоморохов. Скоморошить - петь, плясать, балагурить, разыгрывать сценки, и лицедействовать мог всякий. Но скоморохом-умельцем становился и назывался только тот, чье искусство выделялось своей художественностью.

То же самое происходит и в современном театре - театров много, но всеобщую любовь получают лишь те, где актеры блестяще владеют своим искусством.

Танец Кая и Герды исполняют Хаванова Полина и Перепилица Максим. Текст читает Матвеева Анастасия Владимировна.

Трек № 6(Фон) В большом городе, где столько домов и людей, что не всем хватает места хотя бы на маленький садик, а потому большинству жителей приходится довольствоваться комнатными цветами в горшках, жили двое бедных детей, и садик у них был чуть побольше цветочного горшка. Они не были братом и сестрой, но любили друг друга, как брат и сестра.

Родители позволяли мальчику и девочке ходить друг к другу в гости по крыше и сидеть на скамеечке под розами. Как чудесно им тут игралось!

А зимой эти радости кончались. Окна зачастую совсем замерзали, но дети нагревали на печи медные монеты, прикладывали их к замерзшим стеклам, и сейчас же оттаивало чудесное круглое отверстие, а в него выглядывал веселый, ласковый глазок — это смотрели, каждый из своего окна, мальчик и девочка, Кай и Герда.

Трек№7 «Танец Кая и Герды»

 1672 году при дворе царя Алексея Михайловича, отца Петра I, был открыт первый светский театр в России. На подмостках представляли пьесы на библейские темы.

В 1702 году, по указу Петра Первого, на Красной площади в Москве был построен первый публичный театр. Зал вмещал несколько сотен зрителей. Там играла немецкая труппа. Петр I превратил театр из придворного в национальное учреждение. Царь желал, чтобы играли по-русски, не слишком грустные, не слишком серьезные, не слишком смешные.

А на нашей сцене прозвучит Песня №8 «Хоть поверьте, хоть проверьте...» исполняет Назаритян Инна и учащиеся 4 класса хореографического отделения.

Первый театр был построен в Санкт-Петербурге в 1752 году. Здесь играл актерский ансамбль мирян из Ярославля. Руководителем был актер Федор Григорьевич Волков, он считается основателем русского театра.

С 1757 года женские роли в общественных театрах впервые были представлены женщинами.

 Долгое время богатые русские люди содержали свои домашние театры. В конце 18 века в Москве насчитывалось около 15 частных театров с оркестрами, оперными ансамблями и даже балетными труппами. 

Такой гений, творческая очень живая и эмоциональная личность как Александр Сергеевич Пушкин не мог оказаться в стороне от русского театрального искусства. Пушкин был страстным театралом, чутким зрителем, которого еще в его юности ценили лучшие русские актеры. Сказки Пушкина – это бесценный подарок не только любому театру, но и всем людям, а особенно детям. 

Танец Царевны Лебедь исполняет учащаяся 7 класса хореографического отделения Спивакова Татьяна. Текст читает Леонова Татьяна Александровна.

Трек №10 (фон)

Князь пред нею стал божиться,

Что пора ему жениться,

Что об этом обо всем

Передумал он путем;

Что готов душою страстной

За царевною прекрасной

Он пешком идти отсель

Хоть за тридевять земель.

Лебедь тут, вздохнув глубоко,

Молвила: "Зачем далеко?

Знай, близка судьба твоя,

Ведь царевна эта - я".

Тут она, взмахнув крылами,

Полетела над волнами

И на берег с высоты

Опустилася в кусты,

Встрепенулась, отряхнулась

И царевной обернулась:

Месяц под косой блестит,

А во лбу звезда горит;

А сама-то величава,

Выступает, будто пава;

А как-речь-то говорит,

Словно реченька журчит.

Трек №11 Танец «Царевны Лебедь»

В 19 веке театральная жизнь в России изменилась. В 1806 году был основан Императорский театр. Театры уже содержались на государственном попечении.

В первый период истории русского театра сформировалась особая школа с общностью художественных средств, звука и стиля игры. Красота внешних художественных приемов, тщательная проработка деталей, все это внесло глубокое почитание к искусству лучших русских актеров и уважение в среде их западных коллег.

Танец «КОРОТЫШКИ» Исполняют учащиеся 4 класса и текст читает Романова Ирина Анатольевна.

Трек №12 (фон)

В одном сказочном городе жили коротышки. Коротышками их называли потому, что они были очень маленькие. Каждый коротышка был ростом с небольшой огурец. В городе у них было очень красиво. Вокруг каждого дома росли цветы: маргаритки, ромашки, одуванчики. Там даже улицы назывались именами цветов: улица Колокольчиков, аллея Ромашек, бульвар Васильков. А сам город назывался Цветочным городом. Он стоял на берегу ручья. Этот ручей коротышки называли Огурцовой рекой, потому что по берегам ручья росло много огурцов.

Некоторые читатели сразу скажут, что все это, наверно, выдумки, что в жизни таких малышей не бывает. Но никто ведь и не говорит, что они в жизни бывают. В жизни - это одно, а в сказочном городе - совсем другое. В сказочном городе все бывает.

Трек №13 Танец «Коротышек»

Русские театры конца 19 - начала 20 века характеризовались большой творческой активностью и поиском собственного стиля. Когда Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко основали МХАТ в 1898 году, это было выдающееся событие в истории не только русского, но и мирового театра.

Танец «Алиса в Зазеркалье». Исполняет Калиничева Альвина. Текст читает Спивакова Ольга Андреевна.

Трек №14 (фон) Алиса все падала, падала, падала… Казалось этому падению никогда не будет конца. «Ну и ну,» — подумала Алиса, — «Люди высоты боятся, аж визжат от страха; восхищаются храбростью парашютистов. Видели б они меня, захлебнулись бы от восторга. После такого прыжка я и без парашюта прыгну, не раздумывая, и даже рта не раскрою ни до, ни после!» (В этом она была права полностью.)

«Кстати, интересно, с какой высоты я прыгнула и сколько уже пролетела?» — размышляла Алиса. Далее она продолжала уже вслух, причем довольно громко: «Должно быть я уже близко от центра Земли! Сейчас, сейчас вспомню… Ага, приблизительно я на глубине шести тысяч километров.» — «Да–а, прилично пролетела, но на какой же широте или долготе я нахожусь? (Алиса не имела ни малейшего представления, что такое широта или долгота, однако ей нравилось, как солидно звучат эти умные слова.)

Трек № 15Танец «Алиса в Зазеркалье»

После революции 1917, поменявшей весь жизненный уклад России, начался новый этап и в театральной жизни страны.

Новое правительство понимало всю важность театрального искусства.Залогом успеха в этот период стал эксперимент, новация – разного характера и направления. Но именно в это время делали первые сценические шаги Сергей Эйзенштейн, Сергей Юткевич, Сергей Герасимов, Тамара Макарова, Владимир Масс и ещё очень многие будущие выдающиеся деятели советского искусства.

Танец «Маленький принц и Роза» исполняют Костика Валерия и Петросян Глеб. Текст читает Семенченко Екатерина Александровна.

Трек № 16 (фон) И Маленький принц возвратился к Лису.
     - Прощай... - сказал он.
     - Прощай,  - сказал Лис.  - Вот мой секрет, он очень прост: зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь.
     - Самого главного глазами  не увидишь, - повторил  Маленький принц, чтобы лучше запомнить.
     - Твоя роза так дорога тебе потому, что ты отдавал ей всю душу.
     - Потому  что я отдавал ей всю душу...  - повторил Маленький принц, чтобы лучше запомнить.
     - Люди  забыли  эту истину,  - сказал Лис,  - но ты не забывай:  ты навсегда в ответе за всех, кого приручил. Ты в ответе за твою розу.
     -  Я  в  ответе  за  мою  розу... - повторил Маленький принц, чтобы лучше запомнить. Трек №17 Танец «Маленький принц и Роза»

Искусство игры в театре заключается не только в умении перевоплощения на сцене и за её пределами, но и в том, насколько искренне это сделано. Ведь от способности актёра раскрыть свой образ зависит понимание значения этого персонажа зрителями.

Танец «Пеппи-Пенелопа» исполняют учащиеся 5 класса.

Текст читает Масуренко Ирина Леонидовна.

Трек № 18 Пеппи Длинный Чулок отправлялась на утреннюю прогулку. Вот как она выглядела: волосы ее цвета морковки были заплетены в две тугие косички, торчавшие в разные стороны; нос походил на крошечную картофелину, да к тому же еще в крапинку – от веснушек; в большом широком рту сверкали белые зубы. На ней было синее платье, но так как синей материи у нее, видно, не хватило, она вшила в него кое-где красные лоскутки. На очень тонкие и худые ноги она натянула длинные чулки разных цветов: один – коричневый, а другой – черный. А огромные черные туфли, казалось, вот-вот свалятся. Папа купил их ей в Южной Африке на вырост, и Пеппи ни за что не хотела носить другие.

Трек №19 Танец «Пеппи-Пенелопа»

Театр может вернуть в прошлое и заглянуть в будущее, научит удивляться, а главное – театр научит видеть прекрасное в жизни и в людях. В театре мы знакомятся с многообразием окружающего мира через образы, краски, звуки. На нашей сцене отрывок из книги Артур Конан Дойль «Как Ватсон учился делать "фокусы"

В роли доктора Ватсона – Приказчиков Александр

Шерлок Холмс - Лукинов Арсений

Сценка Шерлока и Ватсона. Трек № 19 Вашим методам, - строго заметил Ватсон, - очень легко научиться.
- Без сомнения, мой друг, - улыбнулся Холмс. - Не будете ли вы столь любезны привести мне пример подобного применения моего метода дедукции?

- С превеликим удовольствием. К примеру, сегодня утром ваши мысли были заняты чем-то очень важным.
- Превосходно! И как вы об этом узнали?
- Вы всегда очень заботитесь о своей внешности, а сегодня даже забыли побриться.
- Бог мой! Поразительно! - воскликнул Холмс.

- Я и не догадывался, дорогой Ватсон, что у меня есть такой способный ученик. Что еще подметил ваш острый глаз?
- Еще, Холмс, я знаю, что у вас есть клиент по имени Барлоу, и что вы не совсем успешно ведете его дело.
- Помилуйте, но как вы узнали?
- Я видел имя на конверте. Вы открыли письмо, тяжело вздохнули и с гримасой недовольства засунули его в карман.
- Просто великолепно! Вы удивительно наблюдательны. Я уверен, что и это еще не все.
- Еще, мой дорогой друг, мне кажется, что вы играете на бирже!
- А это-то вам откуда известно?..
- Вы открыли газету на странице финансовых новостей и издали восклицание, выражавшее заинтересованность.
- Меня поражают ваши способности, Ватсон. Я полагаю, это еще не все ваши наблюдения?
- Вы правы, Холмс. Поскольку вместо обычного домашнего халата вы надели черный сюртук, смею предположить, что вы ожидаете важного посетителя. - Что-нибудь еще?..

-Безусловно, я мог бы найти множество подобных мелочей, Холмс, но я хотел лишь показать вам, что вы не единственный умный человек на свете.

- Не единственный. Но боюсь, милый Ватсон, что не могу причислить вас к их числу.

- Что это значит, Холмс?

-Мой друг, боюсь, что ваши умозаключения не совсем верны...

-Вы хотите сказать, что я в чем-то ошибся?..
- Да, совсем немного Давайте по порядку: Я не брился, потому что отправил свою бритву к точильщику. Я надел сюртук, потому что, к сожалению, сегодня утром я иду к дантисту. Его зовут Барлоу, и в этом письме было подтверждение встречи. Страница с новостями о крикете находится сразу за финансовой страницей, и я открыл ее, чтобы посмотреть, кто выиграл!

Трек № 20 Танец «Сыщиков» Исполняют учащиеся 6-7 класса

Под пологом из белого жасмина,
Переплетенного вместе с розами,
На берегу реки, покрытого цветами, смеющихся утром.
Тихо плывут в чарующем потоке
По течению реки
В сверкающих волнах,
Одной рукой стремятся достичь...
Достичь берега,
Где спит весна и
Где птицы, птицы поют.

Под пологом белого жасмина,
Ах! Зовет нас!
Вместе!

Я процитировала слова из дуэта «Цветов» оперы «Лакме». А сейчас вы его услышите в исполнении преподавателей вокального отделения нашей школы Петренко Л.С. и Локян Н.С. Концертмейстер Локян Д.С.

Дуэт «Цветов» из оперы «Лакме»

Литература и театр – два вида искусства, общим для которых является СЛОВО. Произведения некоторых авторов ушли со сценических подмостков, утратили свою актуальность, но произведения А.С. Пушкина будут всегда на театральной сцене, т.к. их жизненные ценности не изменятся никогда. Танец «Маши Ии Дубровского» Исполняет Масуренко Ярослава и Ярмов Никита. Текст читает Задорин Н.Ю.

Трек №22 (фон)Обряд был кончен. Она чувствовала холодный поцелуй немилого супруга, она слышала веселые поздравления присутствующих и всё еще не могла поверить, что жизнь ее была навеки окована, что Дубровский не прилетел освободить ее. Князь обратился к ней с ласковыми словами, она их не поняла… Вдруг раздались крики погони, карета остановилась, толпа вооруженных людей окружила ее, и человек в полумаске, отворив дверцы со стороны, где сидела молодая княгиня, сказал ей: «Вы свободны, выходите». — «Что это значит, — закричал князь, — кто ты такой?..» —

«Это Дубровский», — сказала княгиня.

— Вы свободны, — продолжал Дубровский, обращаясь к бледной княгине.

— Нет, — отвечала она. — Поздно, я обвенчана, я жена князя Верейского.

— Что вы говорите, — закричал с отчаянием Дубровский, — нет, вы не жена его, вы были приневолены, вы никогда не могли согласиться...

— Я согласилась, я дала клятву, — возразила она с твёрдостью, — князь мой муж, прикажите освободить его и оставьте меня с ним. Я не обманывала. Я ждала вас до последней минуты... Но теперь, говорю вам, теперь поздно. Пустите нас.

Трек № 23Танец Маши и Дубровского

Трек №1 Полонез (фоном)

Вот и подходит к концу наше путешествие в мир театра.

Театр – это наша жизнь, это мир, в котором мы живём, мир, который нужен нам!
Театр – это безграничный полёт фантазии и возможностей, это наша маленькая страна! И главные герои в ней это -мы!

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/390802-muzykalnoliteraturnaja-gostinaja-bal-literat