Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа художественной направленности ансамбль «Карамель»

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ АДМИНИСТРАЦИИ

МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ СЛАВЯНСКИЙ РАЙОН

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ЦЕНТР ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

ГОРОДА СЛАВЯНСКА-НА-КУБАНИ

МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ СЛАВЯНСКИЙ РАЙОН

ОТДЕЛЕНИЕ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСТВА «ЖАР – ПТИЦА»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ

ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

Ансамбль «Карамель»

Уровень: углубленный

Возрастная категория: от 7 до 14 лет

Срок реализации: 2 года (432 часа)

Вид программы: модифицированная

педагог дополнительного образования

Шакалова Ирина Николаевна

Славянск-на-Кубани, 2019

Содержание

Раздел 1 «Комплекс основных характеристик образования: объем,

содержание, планируемые результаты »

Пояснительная записка

«Ансамбль» происходит от французского «ensemble» – совокупность, стройное целое, вместе, множественность. В музыкальном искусстве ансамблем называют несколько исполнителей, являющихся единым художественным коллективом, реализующим общую цель – создание художественного продукта, а также слаженное исполнение музыкального произведения несколькими музыкантами.

Понятие «музыкальный ансамбль» определяется исследователями как «совместное исполнение музыкального произведения несколькими участниками и само музыкальное произведение для небольшого состава исполнителей», при этом также отмечается специфика этой совместной музыкально-исполнительской деятельности, в которой средствами музыки «обобщаются драматические ситуации; сопоставляются близкие или контрастные образы; выявляются противоречия интересов, столкновения или сближения характеров и страстей»

Актуальность предлагаемой образовательной программы «Ансамбль «Карамель» заключается в художественно-эстетическом развитии обучающихся, приобщении их к классической, народной и эстрадной музыке, раскрытии в детях разносторонних способностей; дети приобретают опыт совместной творческой работы, опыт участия в концертной деятельности на разных уровнях, городских мероприятиях, районных конкурсах, краевых и всероссийских фестивалях и др.

Музыкальная эстрада сегодня занимает особое место среди различных видов музыкального искусства. Этому в значительной степени способствует высокий уровень развития средств массовой информации и коммуникаций, активно транслирующих популярную эстрадную музыку в виде записей концертных выступлений артистов, их клипов, аудиозаписей и пр. Данная ситуация способствует росту интереса к эстрадной музыке у подрастающего поколения, и в особенности к вокальной эстраде.

Педагогическая целесообразность программы обусловлена тем, что занятия в вокальном ансамбле учат детей разбираться в этом потоке информации: воспитать хороший музыкальный вкус, научить слышать и видеть, что «хорошо» и что «плохо». Дети готовы выступать не только в качестве слушателей, сторонних наблюдателей, но и стремятся быть непосредственными участниками концертных программ. Сердце каждого ребенка открыто для музыки, надо только помочь ему увидеть богатство и разнообразие мира, познать себя, и тогда, став частью его души, она поселится в нем навечно.

Занятиям в вокальном ансамбле отводится большая воспитательная роль, где воспитываются такие важные черты личности как воля, организованность, выдержка, чувство коллективизма.

Педагог Илюзорова О.С. в своем исследовании пишет, что «воспитание общей культуры в вокальном эстрадном ансамбле, должно предполагать и развитие толерантного отношения участников ансамбля друг к другу», так как толерантность является элементом культуры общения, что и составляет основу социализации подрастающего поколения.

Данная программа художественной направленности, является модифицированной, составлена на основе программы по вокалу педагога дополнительного образования Сапон Ю.В. г. Севастополь и преподавателя хоровых дисциплин Ситниковой Л.С., МБУ ДО Детская музыкальная школа г.Лысьва.

Концертно-исполнительская деятельность вокального ансамбля играет немаловажную роль в воспитании и развитии певца. Волнение, радость а, может быть, и разочарование от неудачного выступления - всё это является стимулом для дальнейшей работы. Отличительной особенностью данной программы от существующих программ является дифференцированный подход к обучению, учёт индивидуальных психофизиологических особенностей воспитанников. Дети начинают понимать, что для успешного выступления нужно много работать, быть всегда в хорошей исполнительской форме. В процессе выхода на сцену перед публикой у детей формируются такие ценные качества характера как выдержка, появляется опыт общения с аудиторией, исчезает зажатость, вырабатывается артистизм.

Ансамбль может считаться концертным, исходя из художественного впечатления, которое он производит на слушателей, высокого качественного уровня вокального исполнения, артистизма и свободы музыкального выражения. Только систематические занятия учащихся в вокальном ансамбле позволят выполнить эти задачи: формирование навыков ансамблевого пения.

Адресат программы

Возрастныекритерии учащихся, определенные программой -7-14 лет.При наличии ярких вокальных данных, развитых артикуляционных навыках, хорошей общей подготовке детей, возрастной критерий желающих заниматься в студии эстрадного вокала снижен до 6 лет. Увлеченные с ранних лет музыкой, вокальным исполнительством, они добиваются больших творческих успехов. Одной из особенности работы с вокальным ансамблем является разный уровень певческого развития каждого участника. При этом процесс обучения происходит на фоне возрастного роста и развития. Знание особенностей и возможностей – одно из важных условий правильной организации работы в коллективе.

Для детей младшей группы ансамбля характерна недоразвитость голосовых мышц, короткое дыхание, неширокий диапазон (ре1-си1-до1) Для детей основной группы ансамбля характерно осмысленное пение, владение правильным дыханием, пение в диапазоне (сим-ре2-ми2).

Из данных характеристик вытекают требования к репертуару ансамбля.

Уровень программы, объём и сроки реализации, формы обучения, режим занятий, особенности организации образовательного процесса.

Уровень программы - углубленный.

Объём программы - 432 часа. Срок освоения программы -2 года. Обучение в студии проходит в форме групповых занятий.

Групповые занятия проводятся 2 раза в неделю: 1 год обучения - по 3 часа 2 раза в неделю, 2 год обучения - по 3 часа 2 раза в неделю, где час – 45 минут.

В группе могут заниматься от 8 до 15 человек. Желательно группы формировать из детей среднего школьного возраста, то есть учащиеся 5-8 классов и учащихся 2-4 классов (начальная школа) отдельно. Обе группы формируются педагогом по вокалу из детей, прошедших обучение первого года в студии «Звонкие голоса» либо имеющие певческий опыт в других вокальных объединениях, общеобразовательных школах и ДШИ.

Основной формой образовательного процесса является занятие, которое включает в себя часы теории и практики. Другие формы работы: концертная деятельность, участие в конкурсах, фестивалях, смотрах.

На занятиях вокального ансамбля используются разнообразные методы обучения:

- метод упражнений,

- метод практического показа,

- прослушивание записей и их анализ,

- отработка репертуарных произведений.

Одной из особенности работы с вокальным ансамблем является разный уровень певческого развития каждого участника. При этом процесс обучения происходит на фоне возрастного роста и развития. Знание особенностей и возможностей – одно из важных условий правильной организации работы в коллективе.

Для детей младшей группы ансамбля характерна недоразвитость голосовых мышц, короткое дыхание, неширокий диапазон (ре1-си1-до1) Для детей основной группы ансамбля характерно осмысленное пение, владение правильным дыханием, пение в диапазоне (сим-ре2-ми2).

Из данных характеристик вытекают требования к репертуару ансамбля.

Подбор репертуара должен осуществляться с точки зрения его педагогической полезности для развития певческих способностей обучающихся. Руководитель рассматривает его в разных аспектах: идейность, художественность, качество поэтического текста, эмоциональная насыщенность, эмоциональный тонус произведения, характер мелодии или всех партий, фразировка, динамическое оттеки, особенности драматургического развития, художественного образа в целом. Кроме того, учитывается необходимость оптимального развития у детей диапазона, чистоты интонации, унисона, певческого дыхания.

Начало двухголосного пения

Как же следует готовить детей к восприятию двухголосия, что нужно для этого сделать?
• Прежде всего, необходимо научить детей чисто, стройно петь в один голос, добиться слитного звучания голосов. Только чистый унисон дает стройное звучание.
• Научить петь без сопровождения, такое пение является наиболее действенным средством для развития и совершенствования слуха детей, оно воспитывает навыки точного интонирования, способствует укреплению строя, развивает самостоятельность в пении.
• Необходимость развить у детей музыкальную восприимчивость, то есть умение слушать и слышать, сознательно воспринимать песенный материал. Для этого нужно научить детей разбираться в характере движения мелодии песни, в строении музыкальных фраз, находить встречающиеся повторения, подмечать изменения в мелодическом и ритмическом рисунке музыкальных фраз, находить различия в их окончаниях и т. д.
• Научить петь, чисто интонируя:

1) мажорный звукоряд в восходящем и нисходящем движении;

2) мажорное трезвучие;

3) диатонические интервалы в пределах квинты.

• Научить детей слышать и петь простые созвучия: сначала б.3 и ч.5, затем ч.4.
• Разделить детей на две группы, причем деление можно проводить произвольно, так как в начальный период работы над двухголосием нет необходимости строгого деления на первые и вторые голоса.

По мере освоения детьми одноголосного пения желательно постепенно вводить в их вокальные упражнения элементы двухголосия. Это удобнее всего сделать с помощью исполнения канонов – мелодий. Канон в переводе с греческого языка означает «правило, порядок». Музыкальный канон – песня, исполняемая особым образом. Все участники канона поют одну и ту же мелодию с одним и тем же текстом, вступая поочередно разными группами, причем в каждой группе получается своеобразное «опоздание» на 2–4 такта. Тот, кто начинал петь первым и заканчивает первым. Пение каноном стало очень популярным в 16-17 веках. Накладки разных звуков мелодии один на другой позволяет воспитывать у детей навыки гармонического слуха.
К простейшим мелодиям-канонам относятся такие известные песни разных народов мира:

русская народная песня «Со вьюном я хожу»,

французская народная песня «Пастушья песня»,

немецкая народная песня «Музыканты»

Упражнения-каноны помогут прийти детям к осознанию и исполнению двух - и трехголосия.

Еще одной формой работы над двухголосием является пение параллельными интервалами. Наиболее красиво и мягко звучат параллельные терции и параллельные сексты. Лучше выбирать такие песни, в которых параллельность начинается со звуков Т53. Например, русская народная песня «Как пошли наши подружки» .

Наиболее удобным для исполнения является песни подголосочного склада, где на одном выдержанном звуке проводится мелодия другого голоса, которая как бы вторит другому, или в точности повторяет мелодию первого голоса.

Цель программы:

Создать условия для реализации творческого потенциала учащихся в рамках вокального ансамбля. Исполнение песен в ансамбле подразумевает органичное слияние индивидуальностей, умение каждого певца слышать свою партию и ансамбль в целом. Научить каждого ребенка, поющего в ансамбле, приравнивать, подчинять свой голос общей звучности, гибко согласовывать свои действия с действиями других певцов.

Логика освоения учебных тем определяется образовательными, метапредметными, личностными задачами:

Образовательные: изучить стилевые особенности вокального эстрадного жанра, приёмы стилизации в контексте эстрадной песни; освоить приёмы сольного и ансамблевого пения;

Метапредметные: развивать музыкальные способности учащихся: музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма; осуществлять индивидуальный подход в развитии творческих способностей учащихся; развивать интерес учащихся к песенному творчеству, приобщать к культуре исполнительского мастерства; воспитывать у учеников чувство ансамбля, умение слышать себя и партнеров; стремление к художественному единству при исполнении.

Личностные: формировать эмоциональную отзывчивость на музыку и умение воспринимать исполняемое произведение в единстве его формы и содержания.

Содержание данной программы направлено на формирование у учащихся певческой культуры, творческого отношения к исполняемым музыкальным произведениям, на развитие у учащихся знаний и умений, связанных с усвоением способов вокальной техники, на воспитание любви к музыке, эстетического вкуса, способности наслаждаться красотой, испытывать чувства радости от общения с прекрасным. В основе развития музыкальных способностей лежат два главных вида деятельности учащихся: изучение теории и творческая вокальная практика. Содержание программы расширяет представления учащихся о музыкальных жанрах, стилях и направлениях в эстрадном искусстве, знакомит с традициями и новаторством вокального пения.

Работа в объединении организуется и проводится в соответствии с нормативными документами:

Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012 г.

№ 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (Далее – ФЗ № 273).

Концепция развития дополнительного образования детей, утвержденная распоряжением Правительства Российской Федерации от 4 сентября 2014 г. № 1726-р (Далее – Концепция).

«Стратегия развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года» от 29 мая 2015 г. № 996-р.

Приказ Минпросвещения России от 09 ноября 2018 г. № 196 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам» (Далее – Приказ № 196).

Приказ Министерства образования и науки РФ от 9 января 2014 г. № 2 «Об утверждении порядка применения организациями, осуществляющими образовательную деятельность, электронного обучения, дистанционных образовательных технологий при реализации образовательных программ» (Далее – Приказ № 2).

Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 4 июля 2014 г. № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ от 18.11.2015 г. Министерство образования и науки РФ.

Краевые методические рекомендации по разработке дополнительных общеобразовательных программ и программ электронного обучения от 15 июля 2015 г.

Краевые методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ Рыбалѐвой И.А., канд. пед. наук, доцент, зав. кафедрой дополнительного образования ГБОУ «Институт развития образования» Краснодарского края от 2016 г.

Уставом муниципального автономного учреждения центр дополнительного образования города Славянска-на-Кубани муниципального образования Славянский района

Содержание программы

Учебный план 1 года обучения

Содержание учебного плана 1 года обучения

1.Вводное занятие: 3 ч.

Введение в образовательную программу. Ознакомление с целью и задачами программы, с планом работы в учебном году, с правилами поведения, требованиями к учащимся и расписанием.Знакомство с правилами поведения и распорядком, в танцевальном зале, сведения по технике безопасности. Сведения о форме занятий, о требованиях к внешнему виду. Просмотр видеоматериалов с записью вокальных номеров.

2. Охрана голоса. Профилактика фонопедических заболеваний: 6 ч.

- инструктаж по ТБ,

- постановка певческой задачи,

- расширение представления о жанре «Эстрадное пение»,

- понятие «манера исполнения»

3. Тема «Эстрадное творчество» - 6 часов

Особенности вокального эстрадного пения.Фразировка песни. Детальный разбор текста. Определение кульминации песни. Динамики. Распределение акцентов на главных словах текста. Продолжение работы над выработкой единообразных приёмов пения. Выравнивание и подстраивание всех голосов ансамбля по силе и высоте звука, пение с подголосками.Пение песен советскихкомпозиторов.Творческий подход к разучиванию песни, использование вариантности исполнения, использование импровизаций, поиск наиболее верной интонации звучания (сила звука, динамика, тембр); модуляции в пении; контроль над правильным переходом голоса в другую тональность;

4. Тема «Фонограмма, её особенности и возможности» - 6 часов.

Понятие фонограмма, её виды и особенности:

- слушание и анализ «плюсовок» и «минусовок»,

- подбор песенного репертуара,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на формирование вокальных навыков в жанре эстрадного пения (чистоты интонирования, унисона, мягкой атаки звука, глубокого певческого дыхания…),

- запись фонограмм.

5. Тема «Приёмы работы с микрофоном» - 6 часов

Знакомство с техническим устройством – микрофон, его типами (стационарный проводной, радиомикрофон) и возможностями:

- индивидуальная работа с обучающимися по формированию технических умений и навыков работы с микрофоном (положение в руке, направление, приближение и удаление),

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на формирование вокальных навыков в жанре эстрадного пения (чистота интонирования, унисона, дикции),

- разучивание песенного репертуара.

6. Тема «Пластическое интонирование» - 42 часа

Знакомство с понятием «сценическое движение», «сценическая пластика»,

- просмотр видиозаписи-примера эстрадно-вокальной композиции с включением хореографических элементов,

- пение учебно-тренировочного материала с введением элементов хореографии в рамках жанра эстрадной песни.

7. Тема «Сценический имидж» - 6 часов

Знакомство с понятием «сценический имидж», приёмы его создания,

- знакомство с понятием – культура эстрадного мастерства,

- знакомство с понятием – образ песни,

- выявление певческой наклонности обучающихся,

- введение тренировочных занятий по формированию навыков сценического мастерства (манера исполнения, вокал, костюм, пластика, поведение на сцене, общение со зрителем),

- работа с обучающимися по созданию сценического образа исполняемых песен.

8. Тема «Вокальный ансамбль» - 18 часов

Знакомство с понятием – вокальный эстрадный ансамбль:

- слушание записей примеров вокального ансамбля в рамках жанра эстрадного пения,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие навыков ансамблевого эстрадного пения (унисон, двухголосие) и разучивание песенного репертуара.

9. Тема «Приёмы ансамблевого исполнения» - 81 час

Знакомство с приёмами ансамблевого исполнения-солист + подпевка, смена солистов,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие ансамблевого эстрадного пения (унисон, двухголосие),

- индивидуальная и групповая работа, направленная на разучивание песенного репертуара со сменой солистов.

10. Тема ««Бек-вокал» и его роль эстрадном жанре» -42 часа

Знакомство с понятием «бек-вокал» и его роль в эстрадном жанре,

- слушание записей примеров сольного исполнения с «бек-вокалом»,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие навыков ансамблевого эстрадного пения соло + бэк-вокал,

- подготовка к творческому отчёту в рамках представленного мероприятия.

11. Итоговое занятие –3 часа

Диагностика усвоения программного материала, возможностей детей. Открытое занятие для родителей. Творческий отчет.

Методическое обеспечение программы 1 года обучения:

В процессе первого года обучения решаются следующие задачи:

формирование представлений о стилевых особенностях вокального эстрадного жанра,

знакомство с основами теории эстрадного жанра (сценический имидж, пластика),

обучение приёмам работы с песней,

формирование основных навыков работы с ТСО (кассета, СД-диск, микрофон),

развитие вокальных навыков,

формирование навыков ансамблевого пения,

охрана детского голоса,

воспитание интереса к песенному творчеству, эмоциональной отзывчивости на музыку и вкуса.

На первом этапе

Учащие знакомятся с особенностями вокального эстрадного жанра, техникой безопасности обращения с ТСО и основами работы с фонограммой. Под руководством преподавателя совершенствуют свой голосовой аппарат, занимаются постановкой певческого дыхания, чистотой интонации, дикции в тренировочных упражнениях.

На втором этапе

Учащиеся продолжают работу над песней: разучивают песенный репертуар сначала по партиям, а затем соединяют в ансамбль. Знакомятся с различными видами канона. Исполняют их малыми формами.

Совместно с педагогом работают над созданием своего сценического образа и образа песни.

На третьем этапе

Учащиеся знакомство с приёмами эстрадного ансамблевого пения. Продолжается работа над двухголосием в песнях. Изучение материалов осуществляется в ходе кружковых занятий.

Виды занятий:

занятие-беседа – проводится в начале или в конце изучения курса или раздела;

комбинированное занятие – проводится по плану, сочетания теории и практики (сообщение новых сведений, слушание записей – образцов, пение учебно-тренировочного материала),

практические занятия – индивидуальные или групповые формы работы над песенным репертуаром, публичные выступления-концерты.

Планируемые результаты

Предметные результаты:

- знать о стилевых особенностях вокального эстрадного жанра;

- иметь представление о средствах создания сценического имиджа;

- уметь пользоваться ТСО (кассета, СД-диск, микрофон);

- овладеть следующими вокальными навыками:

петь в диапазоне: первые голоса СИм – МИ2; вторые голоса ЛЯм – СИ1;

- соблюдать певческую установку;

-правильно брать певческое дыхание

- петь только с мягкой атакой, чистым, лёгким звуком;

- формировать правильно гласные и чётко произносить согласные звуки;

- не форсировать звучание при исполнении песен героического склада;

- петь выразительно, эмоционально, в характере согласно жанровой принадлежности песни ;

- петь чисто и слаженно в унисон,

-исполнять программные вокальные упражнения ;

-каноны;

-несложные двухголосные, песни;

- уметь исполнять сольно;

- знать правила охраны детского голоса.

Учебный план 2 года обучения

Содержание учебного плана 2 года обучения

Тема: Вводное занятие. Охрана голоса. Профилактика фонопедических заболеваний.- 8 часов

- инструктаж по ТБ,

- постановка певческой задачи,

- понятие « народная манера пения».

Тема «Народная песня». Виды народных песен – 66 часов

- знакомство с фольклорной музыкой в контексте эстрадного жанра,

- индивидуальное прослушивание.

- расширение представления об особенностях народной песни её жанрах (лирические, плясовые, скоморошины, хороводные), её видах (бытовые, игровые, трудовые, военные, календарно-тематические),

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на формирование народной манеры исполнения (стилизация).

Тема «Понятие стилизации в контексте эстрадного пения» - 22 часа

- знакомство с понятием стилизация,

- слушание и сравнивание образцов аутентичного и стилизованного фольклора (фольклорная музыка разных регионов,

-слушание записи стилизованного фольклора эстрадных коллективов «Русская песня» под рук. Н.Бабкиной, «Золотое кольцо» исп. Н.Кадышева),

- подбор песенного репертуара с учётом индивидуальных особенностей обучающихся,

- пение учебно-тренировочного материал, направленного на формирование народной манеры исполнения (стилизация),

- запись фонограмм.

Тема «Лирические народные песни. Приёмы работы» -32 часа

- углубление представлений о лирической народной песни, её особенностях (распевы, штрих легато, кантилена, фразировка),

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на формирование народной манеры исполнения (стилизация), формирование навыка пения распевов, навыка кантилены, работа над певческим дыханием,

- индивидуальная работа с обучающимися по формированию певческих навыков, навыков работы с лирической песней.

Тема «Плясовые народные песни. Приёмы работы» - 32 часа

- углубление представлений о плясовых народных песнях, их особенностях (распевы, штрихи нон легато и стаккато, фразировка…)

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на формирование народной манеры исполнения (стилизация), развитие подвижности гортани и чёткости дикции, работа над певческим дыханием,

- индивидуальная работа с обучающимися по формированию певческих навыков, навыков работы с плясовой песней.

Тема «Народный ансамбль: особенности и приёмы исполнения» - 30 часов

- знакомство с особенностями стилизованных фольклорных ансамблей,

- формирование представлений о роли солиста в фольклорном ансамблевом пении,

- слушание записей примеров подголосочного исполнения и канонов,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие гармонического слуха,

- подбор и разучивание стилизованных народных песен с приёмами многоголосного пения канон и пение с подголоском.

Тема «Приёмы исполнения акапелла» -22 часа

- знакомство с понятием а капелла и выразительными особенностями этого приёма исполнения,

- слушание фольклорных образцов с использованием приёма а капелла,

- пение учебно-тренировочного материала, направленного на развитие гармонического слуха, пения без музыкального сопровождения,

- разучивание народных песен с приёмами а капелла.

Творческий отчёт (концерт) – 4 часа

.

Методическое обеспечение программы 2 года обучения

В процессе второго года обучения решаются следующие задачи:

- формирование представлений о стилевых особенностях фольклорной музыки,

- знакомство с основами теории фольклорных жанров (лирическая песня, плясовая песня),

- развитие вокальных навыков (огласовка, распев, а капелла),

- формирование навыков фольклорного ансамблевого пения (подголосок, канон),

- формирование основных навыков работы с ТСО (кассета, СД-диск, микрофон),

- охрана детского голоса,

- воспитание интереса к песенному творчеству, эмоциональной отзывчивости на музыку.

Решение этих задач осуществляется в процессе изучения следующих разделов:

Народная песня. Виды народных песен.

Понятие стилизация в контексте эстрадного пения.

Лирические народные песни. Приёмы работы.

Плясовые народные песни. Приёмы работы.

Народный ансамбль особенности и приёмы исполнения.

Приёмы исполнения а капелла.

На первом этапе

Учащиеся знакомятся с особенностями фольклорной музыки, понятием «стилизация». Под руководством преподавателя совершенствуют свой голосовой аппарат, знакомятся с народной манерой исполнения, занимаются постановкой голоса.

На втором этапе

Школьники знакомятся с жанрами «лирическая песня» и «плясовая песня». Изучают и совершенствуют элементы народной манеры исполнения, разучивают песенный репертуар, инициируемый педагогом и по своему выбору. Также разучивают приёмы двухголосного пения канон и подголосок.

На третьем этапе

Учащиеся знакомятся с приёмом исполнения а капелла. Изучение разделов осуществляется в ходе кружковых аудиторных занятий.

Виды используемых занятий:

занятие-беседа – проводится в начале или конце изучения курса или раздела;

комбинированные занятия – проводятся по плану, сочетания теории и практики (сообщение новых сведений, слушание записей образцов, пение учебно-тренировочного материала, пластическое интонирование),

практические занятия – индивидуальные или групповые формы работы над песенным репертуаром, занятия – театрализации с использованием элементов игры, публичные выступления концерты.

Планируемые результаты

Предметные результаты

- знать о стилевых особенностях фольклорной музыки,

- иметь представления о фольклорных песенных жанрах «лирическая Песня», «плясовая песня»,

- уметь пользоваться ТСО (кассета, СД-диск, микрофон),

- овладеть следующими вокальными навыками:

Петь в диапазоне: первые голоса – СИм – МИ2,

Вторые голоса –ЛЯм – СИ1,

соблюдать певческую установку,

- стремиться петь «на опоре»,

- знать и применять дикционные правила использования народных песен,

- знать вокальные технические приёмы народной манеры исполнения, не форсировать звучание при исполнении песен в народной манере,

- петь выразительно, осмысленно простые народные песни,

-петь чисто и слаженно в унисон, несложные народные лирические и плясовые двухголосные песни,

- уметь самостоятельно на слух определять народную манеру исполнения и стилизацию народной песни,

- уметь исполнять сольно а капелла и с элементами двухголосия.

Практический блок занятий

Учебно-тренировочные задания (УТЗ) на:

- обучение умению соблюдать певческую установку; правильному звукообразованию, спокойному вдоху, экономному выдоху;

- формирование основных свойств певческого голоса: звонкости, полётности, вибрато, ровности, разборчивости;

- обучение правильному формированию гласных и согласных звуков;

- развитие певческого рабочего диапазона ре1 – си1, опевание этой зоны;

- формирование ансамблевого строя: унисона, ритмического, динамического, орфоэпического, темпового, тембрального.

Развитие умения анализировать и кратко характеризовать исполняемое произведение в единстве его формы и содержания:

- обучение осмысленному и выразительному пению.

Слушание музыки:

- слушание записей-примеров вокального ансамблевого пения как фактор расширения музыкального кругозора ( «Биттлз», «Лицей»...).

Пластическое интонирование

(музыкально-двигательные упражнения):

- развитие умения координировать движения с музыкой;

- развитие умения образно-ритмического восприятия музыки.

РАЗДЕЛ 2. « КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ, ВКЛЮЧАЮЩИЙ ФОРМЫ АТТЕСТАЦИИ».

Календарный учебный график прилагается

Условия реализации программы

Материально-техническое и информационное обеспечение:

Для выполнения программы необходимы:

учебная программа;

учебная комната;

- фортепиано;

микрофоны(4-6);

стойки(под микрофон);

компьютер;

колонки;

стулья

наличие учебных пособий для педагога: журналы, учебники, нотные тетради; методический материал (методики педагогов-новаторов, разработки практикующих вокалистов, сценарии массовых мероприятий, конкурсных программ, викторин, музыкальных развивающих игр), вспомогательного и наглядного материала (плакаты, репродукции, рисунки, карточки).

наличие дидактического материала для воспитанников: фортепиано, магнитофон, зеркало, тетрадь для песенных текстов, ручка, карандаш,

нотная тетрадь.

привлечение родителей: родительские собрания, беседы с родителями, помощь в организации коллективных поездок, приобретения сценических костюмов, покупка учебных пособий, аудиокассет, CD-дисков, мини-дисков, песенников современной музыки для обучения детей, и прочие виды помощи (с учетом индивидуальных потребностей и материальных возможностей);

привлечение родителей к участию в праздниках, фестивалях, конкурсах в роли зрителей, а также для видео и фотосъёмки для создания архива концертной деятельности юных исполнителей.

Кадровые условия реализации программы

Данную программу может реализовать руководитель, имеющий педагогическое профильное образование, владеющий навыками вокального творчества. Педагог дополнительного образования, руководитель ансамбля «Карамель» Шакалова Ирина Николаевна закончила:

1.Иркутское музыкально-педагогическое училище №3 г. Иркутск (1982г.)по специальности музыкальное воспитание -учитель музыки ;

2.Амурское областное училище культуры АОУК г.Благовещенск(1994г.)-руководитель фольклорного коллектива;

3.Хабаровский институт культуры и искусств ХГИК (2002г.) г.Хабаровск по специальности- Художественный руководитель народного хора. Преподаватель.

Руководитель вокального ансамбля «КАРАМЕЛЬ», реализующий данную программу, имеет многолетний педагогический опыт (35 лет) работы с творческими и учебными коллективами. Владеет следующими профессиональными и личностными качествами:

обладает специальным музыкально-педагогическим образованием;

владеет навыками и приёмами организации музыкальных занятий;

знает физиологию и психологию детского возраста;

умеет вызвать интерес к себе и преподаваемому предмету;

умеет создать комфортные условия для успешного развития личности воспитанников;

умеет видеть и раскрывать творческие способности воспитанников;

систематически повышает уровень своего педагогического мастерства и уровень квалификации по специальности.

Методические материалы

методические разработки и планы – конспекты занятий, методические указания и рекомендации к практическим занятиям;

развивающие и дидактические процедуры: дидактические и психологические игры и упражнения;

дидактические материалы.

Образовательные технологии

Одной из самой современной педагогической технологии в вокальном искусстве является – игровая технология, применяемая на занятиях по данной программе. Игра помогает развивать способности детей, так как погружает ребенка в ситуацию успеха (ему все интересно, у него все получается). танца.

Применение игровых технологий позволяет:

Создать комфортные условия, необходимые для овладения общеучебными умениями и навыками и создать условия для воспитания коллектива.

Развивать коммуникативные качества учащихся и формировать навыки коллективной работы

Помогает в диагностической работе с группой (наблюдения при проведении некоторых игр позволяют выявить неформальную структуру группы, тип взаимоотношений между детьми, установить учащихся с явными лидерскими качествами и аутсайдеров). Хорошо продуманные игры могут быть использованы для улучшения взаимоотношений внутри коллектива, развития дружбы и взаимопомощи в группе.

Очень эффективны используемые на занятии:

- игры для закрепления изученного материала;

- игры для проверки знаний;

- обобщающие игры;

Успешно освоив через игру базовый уровень вокальных умений и навыков, дети чувствуют себя уверенней в коллективе, у них повышается самооценка. Они учатся плодотворно взаимодействовать друг с другом и получать удовольствие от коллективного творчества, укрепляются межличностные отношения, совершенствуются коммуникативные навыки.

Информационные и коммуникационные технологии открывают новые возможности в решении этого вопроса и одновременно ставят новые задачи перед педагогом.

Использование компьютера позволяет сделать процесс обучения мобильным, строго дифференцированным и индивидуальным.

Применяется комплексный способа подачи учебного материала средствами информационных технологий

Данный способ включает:

- визуальный компонент (наглядная подача материала самим педагогом, знакомство с новыми вокальными номерами на основе электронного материала); используются электронные презентации на занятиях по вокалу. Это наглядный метод по изучению вокальной техники,.

Применение компьютера позволяет:

накапливать и хранить музыкальные файлы;

менять темп, звуковысотность музыкального произведения;

производить монтаж, компоновку музыкального произведения; хранить фото- и видеоматериалы коллектива.

активно использовать доступ в глобальную сеть Интернет; эффективно осуществлять поиск и переработку информации (путешествие по сети Интернет, посещение вокальных сайтов, поиск специальной литературы и необходимой информации по вокалу);

пользоваться почтовыми услугами Интернета;

поддерживать контакты и осуществлять деловое общение.

оздавать рекламные проспекты, буклеты, фото - коллажи и т. д.);

Здоровьесберегающие технологии.Здоровьесберегающие технологии реализуются на основе личностно-ориентированного подхода.

Процесс обучения развивается самосознание школьника, что значительно расширяет его социальные возможности. Занятия по вокалу благотворно влияют на сердце и легкие.

Разнообразные упражнения, комплексы упражнений направлены на развитие и укрепление голосового аппарата и главным образом оказывают здоровьесберегающее влияние на организм ребенка.

Дыхательная гимнастика - учит согласовывать дыхания с движением, чтобы занятия были эффективными, очень важно научить детей правильно дышать. Музыкально-ритмические упражнения выполняют релаксационную функцию, помогают добиваться эмоциональной разрядки, снять умственную усталость и утомление.

Весь курс направлен на поддержание ученика в хорошей физической форме и на формирование у него пожизненной установки на здоровый образ жизни.

Формы аттестации

1 год обучения

2 год обучения

Список литературы для педагога:

Абидова Лола. «История джаза и современных музыкальных стилей». «Турон Икбол», 2007.

2.Гонтаренко Н.Б. «Сольное пение. Секреты вокального мастерства». «Феникс», 2007.

3.Григорьев В.Ю. «Исполнитель и эстрада». Классика-ХХ1, 2006.

4. Добровольская В.В. «Распевки в школьном хоре». Метод. реком. руков. дет. хоров.- М., «Вирта», 1987.

5.Енукидзе Н.И. «Популярные музыкальные жанры из серии «Уникум».-

М., «Классика», 2002.

6. Исаева И. «Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей».- АСТ, «Астрель», 2007.

7.Кидл Мэри. «Сценический костюм». –М.: «Арт-родник», 2004.

8.Коллиер Д.Л. «Становление джаза». –М.: 1984.

9.Крючков А.С. «Работа со звуком». – М,: АСТ «Техникс», 2003.

10.Медушевский В.В. «Пластическое интонирование»./Метод. пособие для учит. СПб.: «Юность». 1988.

11.Менабени. «Методика обучения сольному пению».

12.Народное творчество: По материалам фольклорной экспедиции/Сост. Мельник А. – Красноярск. «Сибирь». 1991.

13.Романовский Н.В. Хоровой словарь. – М.: «Музыка», 2005.

14.Руководство самодеятельным народным хором: Методические указания для студентов 1-У курсов культурно-просветительного факультета/Сост. Новикова Т.С., Антонова Л.А., Литвиненко З.П., Шпарийчук И.В.- М.: МГИК, 1987.

15.Сарджент У. «Джаз»,-М.: 1987.

16.Симоненко В. «Лексикон джаза»,- СПб.:1981.

17.Студия звукозаписи. Интернет.http://www.petelin.ru/books/studio/11.htm

18.Типы микрофонов. Интернет.http://rus.625-net.ru/archive/z0803/r2.htm

Список литературы для учащихся:

Музыкальные этюды. Сб. муз. номеров/Сост. Яблочков А.Г.-Рига.: «Пятки», 1987.

Речитатив. Интернет. http://www.toke-cha.ru,www.hip-hop.ru.

Пьянков В. «Песни и хоры для детей». - М,: «Владос», 2003.

Юдина А.А. «Сценическая речь, движение, имидж». – СПб.: «Ария», 2000.

Учимся понимать музыку. Практический курс./Школа развития личности,- М.: ООО «Кирилл и Мефодий», 2007- СД-диск (ИКТ).

Шедевры музыки. СД-диск. «Кирилл и Мефодий» 2001 (ИКТ).

Энциклопедия популярной музыки Кирилла и Мефодия – 2004/Электронное пособие на 2-х СД-дисках (ИКТ)

ПРИЛОЖЕНИЕ №1

ПРИМЕРНЫЙ РЕПЕРТУАР ПЛАН:

1 год обучения

1группа

1. «Первый учитель» сл. и муз. А. Петряшевой

2. «Музыка моря» сл. В.Агаповой ,муз.А.Петряшевой

2 группа

1. «Кораблики неба» сл. и муз Е.Обуховой

2. «Бим-бам-бо» сл. В. Степанова, муз. Е.Обуховой

3. «Кукла Лида» сл.Е.Челноковой, муз.И.Челнокова

4.«Кот на крыше» сл.Е.Челноковой муз. И Челнокова

5. «Нарядные пятерки»

.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/392710-dopolnitelnaja-obscheobrazovatelnaja-obschera