Развитие коммуникативных качеств музыканта-исполнителя. (Методическая разработка)

Муниципальное автономное учреждение

дополнительного образования

« Центр детского творчества « Юность»» г. Перми

Развитие коммуникативных качеств музыканта-исполнителя.

(Методическая разработка)

Составитель: Пушкина Ирина Леонидовна

педагог дополнительного образования

Пермь, 2019

Содержание.

Введение.

1.Специфика музыкально-исполнительской деятельности.

2.Структура информационно-коммуникативных процессов

3. Реализации коммуникативного потенциала музыкального обучения

4.Виды занятий, используемые для развития коммуникативных качеств музыканта-исполнителя.

Заключение.

Список используемой литературы

Введение.

Динамизм развития современного общества неразрывно связан с интенсификацией информационно-коммуникативных процессов, предполагающих активное включение человека во все возрастающее многообразие коммуникативных связей. Стремительная информатизация социума возводит коммуникативный фактор в ранг доминирующего и обусловливает необходимость всесторонней подготовки человека к взаимодействию в системе социальных, профессиональных, межличностных взаимоотношений, что в свою очередь накладывает ответственность на сферу образования и побуждает максимально полно использовать коммуникативные возможности обучения в целях развития коммуникативных качеств, умений и навыков.

Цель:  разработать методику развития коммуникативно-исполнительских качеств у детей в классе фортепиано.

Задачи работы:

Проанализировать научную литературу.

Раскрыть понятие «коммуникативно-исполнительские качества» музыканта.

Выявить структуру коммуникативных процессов в музыкально-исполнительской деятельности.

Обосновать комплекс коммуникативно-исполнительских качеств музыканта, обеспечивающий реализацию информационного обмена и эффективное взаимодействие в творческой среде.

5. Раскрыть универсальные возможности курса «Фортепиано», способствующие развитию коммуникативно-исполнительских качеств у детей.

1.Специфика музыкально-исполнительской деятельности.

Комплекс профессионально-важных качеств специалиста-музыканта определяется спецификой музыкально-исполнительской деятельности, которую ученые относят к сфере коммуникативно-ориентированных специальностей, так как она предполагает умение воспринимать, верно истолковывать и передавать художественную информацию от композитора к слушателям (Л.Л.Бочкарев, В.И.Петрушин, Г.М.Цыпин и др.). Это обусловливает наличие у музыканта не только развитых исполнительских умений и навыков, но и коммуникативных качеств, способных обеспечить эффективную реализацию информационного обмена и организацию конструктивного межличностного взаимодействия в процессе творческой деятельности (Н.П.Корыхалова, Г.Г.Нейгауз, С.И.Савшинский и др.).

В научных исследованиях последних десятилетий развитие профессионально-важных коммуникативных качеств специалиста связывают с применением коммуникативно-ориентированного подхода к обучению (И.А.Зимняя, В.А.Кан-Калик, В.А.Сластенин). Он предполагает организацию обучения через общение, на основе разнообразных форм межличностного взаимодействия учащихся, что и обуславливает состоятельность и продуктивность коммуникативных процессов (А.А.Леонтьев, Е.И.Пассов).

Проблемы коммуникативно-ориентированного обучения наиболее широко разработаны в исследованиях педагогов-лингвистов (А.А.Леонтьев, Р.П.Миль-руд, О.Д.Митрофанова и др.).

Несмотря на широкую разработанность теории коммуникативно-ориентированного обучения в лингвистике, общей педагогике и психологии, в музыкальной педагогике и педагогике исполнительской деятельности данная проблематика остается недостаточно исследованной. В трудах ученых-музыкантов преимущественно раскрываются вопросы, связанные с формированием исполнительских навыков музыканта (Б.Л.Кременштейн, Г.Г.Нейгауз, С.Е.Фейнберг и др.), развитием специальных музыкальных способностей (Д.К.Кирнарская, Б.М.Теплов и др.), активизацией познавательных процессов (Е.В.Назайкинский, В.И.Петрушин, Г.М.Цыпин и др.), особенностями интерпретации музыкального текста и воплощения композиторского замысла (Н.П.Корыхалова, Н.И.Мельникова, В.Х.Разумовская и др.).

Научно-методическая литература по вопросам фортепианного исполнительства освещает, главным образом, способы и методы развития координационно-двигательных способностей пианиста, преодоления технических трудностей, детализации структурных компонентов нотного текста и их реализации в исполнительском акте (И.Гофман, Е.Я.Либерман, Г.Г.Нейгауз и др.). При этом основное внимание уделяется проблемам сольного исполнительства. Искусству ансамблевого исполнительства посвящены труды Д.Д.Благого, Е.Г.Сорокиной, Е.М.Шендеровича и др., которые освещают вопросы истории становления жанра фортепианного ансамбля, раскрывают особенности взаимодействия партнеров в различных ансамблевых коллективах, специфику организации совместной работы музыкантов и синхронизации исполнительских действий и пр.

Однако большая часть указанных проблем рассматривается в контексте узкопредметной специальной (фортепианной, скрипичной и т.д.) подготовки и определяется направленностью на реализацию художественных замыслов в концертной деятельности, то есть коммуникативные аспекты музыкального исполнительства исследуются, как правило, в связи с процессами «общения» исполнителя с композитором и слушателями посредством музыкального произведения.

Как показывает практика, в существующей системе профессиональной подготовки музыкантов коммуникативной стороне образовательного процесса уделяется недостаточно внимания. Традиционное обучение музыкантов в исполнительских классах, в том числе в классе фортепиано, отличается индивидуальным характером занятий, имеет строго дидактическую направленность на освоение комплекса исполнительских умений и навыков и не ставит задачу активизации творческого общения, развития коммуникативных качеств обучающихся (А.Д.Алексеев, Е.Я.Либерман, А.П.Щапов и др.). Это существенно снижает развивающий потенциал исполнительских дисциплин и не способствует реализации коммуникативных возможностей обучения. В результате использования преимущественно академических форм и методов учебной работы нередко наблюдается снижение интереса к обучению, падение познавательной активности учащихся. (Е.Ю.Юлпатова).

В блоке исполнительских дисциплин в среднем звене музыкального образования выделяется курс «Фортепиано». Ранее этот курс назывался «Общее фортепиано», обладающий универсальными возможностями для развития коммуникативно-исполнительских качеств обучаемых. Специфика данного курса состоит в том, что он, в отличие от других исполнительских дисциплин, не имеет жесткой целевой направленности на концертное сценическое исполнение подготовленной программы, а потому в технологическом отношении менее регламентирован. Кроме того, курс ориентирован на широкое применение в обучении разнообразных индивидуальных, ансамблевых и коллективных форм музыкального исполнительства, импровизационных видов творческой деятельности, позволяющих устанавливать разнообразные коммуникативные связи в учебно-творческом процессе и активизировать развитие у студентов коммуникативно-исполнительских качеств. Однако, универсальные возможности курса «Фортепиано» на сегодняшний день также не получили должного освещения и оценки в научно-педагогических исследованиях и остаются не востребованными в реальной музыкально-педагогической практике.

Вышесказанное свидетельствует о том, что объективно существуют противоречия:

социально-педагогического характера - между коммуникативно-ориентированным характером деятельности музыканта-исполнителя, обусловливающим наличие комплекса коммуникативно-исполнительских качеств, необходимых для реализации информационного обмена и творческого общения, и организацией профессиональной подготовки музыкантов, недостаточно обеспечивающей формирование данных качеств;

научно-педагогического характера - между теоретической разработанностью проблем коммуникативно-ориентированного обучения в общей психологии и педагогике и недостатком подобных научных исследований в педагогике профессионального музыкального образования;

научно-методического характера - между наличием универсальных возможностей курса «Фортепиано» для развития коммуникативно-исполнительских качеств учащихся, и недостаточной их реализацией в учреждениях начального профессионального образования ввиду отсутствия соответствующего научно-методического обеспечения.

2.Структура информационно-коммуникативных процессов

Понятие «коммуникативно-исполнительские качества» - это совокупность коммуникативных способностей, которые формируются в музыкально-исполнительской деятельности, определяются спецификой этой деятельности, проявляются в процессе ее реализации и обеспечивают эффективность коммуникативного взаимодействия музыкантов.

Структура информационно-коммуникативных процессов в музыкально-исполнительской деятельности реализуется в коммуникативной цепи «композитор-исполнитель-слушатель».

В структуре коммуникативной деятельности большинство ученых выделяют три компонента: гностический, интерактивный и экспрессивный (Г.М.Андреева, Б.Ф.Ломов, Б.Д.Парыгин, С.Л.Рубинштейн и др.). В музыкальной коммуникации гностический компонент обеспечивает согласование смыслов воспринимаемой и передаваемой музыкальной информации и связан с художественно-смысловой реализацией композиторского замысла. Интерактивный компонент направлен на активизацию коммуникативных ресурсов субъектов процесса взаимодействия и организацию информационного обмена между ними. Экспрессивный компонент характеризует способность к эмоциональному самовыражению музыканта-исполнителя при передаче информации и определяет степень эмоционального воздействия на публику.

Компоненты информационно-коммуникативных процессов:

гностический (информационно-познавательный), отвечающий за восприятие и понимание музыкальной информации;

интерактивный (информационно-регулятивный), обеспечивающий взаимодействие субъектов музыкально-исполнительской деятельности и организацию информационного обмена;

экспрессивный (информационно-аффективный), отражающий степень эмоциональной реализации транслируемой информации.

Для эффективной реализации информационного обмена в музыкально-исполнительской деятельности и продуктивного взаимодействия в творческой среде музыканту необходим комплекс коммуникативно-исполнительских качеств, включающий: контактность, конструктивность, эмоциональный интеллект, ассертивность, ситуативную креативность.

В структуре подготовки учащихся фортепиано универсальными возможностями для развития коммуникативно-исполнительских качеств обладает курс «Фортепиано», предполагающий применение коллективных, диалоговых, интерактивных форм учебного взаимодействия; использование коллективных форм творческого музицирования, ансамблевого исполнительства, импровизационных видов деятельности, позволяющих устанавливать разнообразные вербальные и невербальные коммуникативные связи в учебно-творческом процессе.

Критериями эффективности развития коммуникативно-исполнительских качеств у учащихся в процессе освоения курса «Фортепиано» являются:

активность в установлении коммуникативных связей с партнерами; результативность в разрешении проблем и конфликтов,

согласованность коллективных действий; убедительность в изложении исполнительской и личностной позиции;

адекватность поведения в экстремальной ситуации.

Музыканты-исследователи указывают, что эффективность коммуникативных процессов в музыкально-исполнительской деятельности обеспечивается не только наличием технических умений и навыков, несомненно, являющихся основой профессионального мастерства музыканта, но и развитием коммуникативных качеств исполнителя (Е.П.Лукьянова, О.Г.Сафронова, А.П.Хмелева и др.). При этом подчеркивается, что значимость коммуникативных качеств многократно возрастает в коллективной музыкальной деятельности, где исполнители взаимодействуют не только с публикой, но и с партнерами-музыкантами, художественными руководителями и другими участниками творческого процесса (Т.А.Гайдамович, А.Д.Готлиб, Н.Я.Лузум, И.А.Мусин и др.).

Для эффективной организации и регуляции механизма коммуникативного взаимодействия с партнерами музыканту необходимо такое качество как конструктивность, выражающееся в способности позитивно оценивать информацию, предпринимать целесообразные действия, разрешать проблемы и конфликты, вырабатывать единую структуру целевых и ценностных ориентиров в процессе коллективного творчества. Поскольку природа музыкально-исполнительского искусства связана с эмоциональным переживанием и эмоциональным самовыражением, большое значение для музыканта-исполнителя имеет такое качество как эмоциональный интеллект, которое обеспечивает, с одной стороны, интеллектуальное осмысление эмоциональной информации, с другой - осознанное управление собственными эмоциональными реакциями, оптимизирующими коммуникативные процессы в различных формах музыкально-исполнительской деятельности.

Деятельность музыканта-исполнителя, как правило, связана с концертными выступлениями, в процессе которых могут возникать экстремальные, непредвиденные обстоятельства, проявляться повышенное волнение и пр. В связи с этим особенно востребованным становится качество ситуативной креативности, выражающееся в умении быстро сориентироваться в нестандартной ситуации, найти верное решение и предпринять адекватные исполнительские действия.

Музыкально-педагогические исследования показывают, что сложившаяся система профессиональной подготовки музыкантов-исполнителей не уделяет должного внимания коммуникативным аспектам обучения (Д.Д.Благой, А.Г.Григорян, М.В.Мильман и др.). Приоритет традиционно отдается формированию координационно-двигательных способностей, связанных с выработкой приемов исполнительской техники музыканта; утвердившиеся методы обучения музыкально-исполнительскому мастерству (объяснение, показ, наведение) предполагают изложение педагогом содержательной версии изучаемого музыкального произведения, поиск и отработку технических приемов его исполнительской реализации (А.Д.Алексеев, Е.Я.Либерман, А.П.Щапов и др.). При этом учебно-коммуникативное взаимодействие нередко имеет форму монолога со стороны преподавателя, что не позволяет установить обратную связь с учеником и негативно сказывается на результатах обучения (П.А.Хазанов).

3.Реализации коммуникативного потенциала музыкального обучения.

Реализация коммуникативных возможностей фортепианной подготовки обеспечивается благодаря использованию коммуникативно-ориентированной методики, отражающей процесс освоения музыкального произведения и особенности коммуникативных связей, возникающих на каждом этапе этого процесса. Методика предполагает три этапа. Начальный этап, связанный с первичным знакомством с музыкальным произведением и раскрытием его содержания, протекает в условиях учебной деятельности и предполагает установление коммуникативного обмена в звене «композитор - исполнитель». Данный этап основывается на использовании метода «аргументации и контраргументации», ставит целью формирование интереса к коммуникативно-ориентированному обучению посредством организации коллективных дискуссий, обсуждений, «круглых столов» и пр. и, по сути, является мотивационно-ориентировочным.

Следующий этап, предполагающий поиск способов исполнительской реализации музыкального произведения и отработку технических приемов исполнения предусматривает установление коммуникативного обмена в звеньях «композитор - исполнитель», «исполнитель - исполнитель». Здесь предполагается использование метода контекстного моделирования и воссоздание нескольких типов моно-уроков (урок-импровизация, урок-концертная репетиция, урок-состязание, урок-конфликт). Данный этап ставит целью развитие коммуникативно-исполнительских качеств учащегося посредством погружения их в среду творческого общения, а потому является коммуникативно-развивающим.

Заключительный этап, связанный с итоговым исполнением музыкального произведения на сцене или в учебной аудитории, развертывается в условиях самостоятельной творческой деятельности и предполагает установление коммуникативного обмена в звеньях «композитор - исполнитель», «исполнитель - исполнитель», «исполнители - слушатели». Здесь ставится цель дальнейшего стимулирования коммуникативно-исполнительских качеств учащегося посредством организации особых видов учебных занятий по типу «творческой мастерской» и «музыкальной лаборатории».

Критический уровень развития коммуникативно-исполнительских качеств учащегося характеризуется тем, что он:

1) не проявляет активности в установлении коммуникативных связей с партнерами;

2) не способен осуществлять согласованные коллективные действия;

3) испытывает серьезные трудности в разрешении конфликтных ситуаций;

4) не убедителен в изложении исполнительской и личностной позиции;

5) проявляет неадекватные поведенческие реакции в экстремальной ситуации.

Допустимый уровень развития коммуникативно-исполнительских качеств учащегося предполагает, что он :

1) проявляет достаточную активность в установлении коммуникативных связей с партнерами;

2) при поддержке преподавателя и партнеров осуществляет согласованные коллективные действия;

3) вполне результативно разрешает несложные конфликтные ситуации;

4) в целом убедителен в изложении исполнительской и личностной позиции;

5) не всегда выбирает адекватную модель поведения в экстремальной ситуации.

Оптимальный уровень развития коммуникативно-исполнительских качеств констатируется, если обучающийся:

1) проявляет высокую активность в установлении коммуникативных связей с партнерами;

2) свободно и уверенно осуществляет согласованные коллективные действия;

3) результативно разрешает любые конфликтные ситуации;

4) весьма убедителен в изложении исполнительской и личностной позиции;

5) проявляет стабильное адекватное поведение в любой экстремальной ситуации.

4.Виды занятий, используемые для развития коммуникативных качеств музыканта-исполнителя.

Успешное развитие коммуникативно-исполнительских качеств музыканта обеспечивается за счет использования в классе фортепиано коммуникативно-ориентированной методики обучения, включающей три этапа: мотивационно-ориентировочный, коммуникативно-развивающий, обобщающе-творческий. Для мотивационно-ориентировочного этапа характерно применение метода аргументации и контраргументации, форм деловой игры, коллективной дискуссии, «круглого стола». Коммуникативно-развивающий этап предполагает моделирование различных урочных форм (урока-импровизации, урока-концертной репетиции, урока-состязания, урока-конфликта). Обобщающе-творческий этап основан на использовании методов смены ролевых позиций в ансамбле и вариативности ансамблевых пар, занятий в форме «творческой мастерской», «музыкальной лаборатории».

Урок-концертная репетиция связан с разными слушательскими аудиториями, которые позволяют смоделировать класс-концерт, открытый урок, концерт для родителей, концерт-лекцию. Каждый урочный тип имеет разную целевую направленность и предполагает разный характер взаимоотношения музыкантов: первые два типа уроков дидактически регламентированы и связаны с обыгрыванием концертной программы в присутствии преподавателей и студентов. Концерт для родителей и концерт-лекция адресованы менее взыскательной и более доброжелательной публике, где исполнители могут чувствовать себя более свободно. Переключение музыкантов с одного на другой вид концертной деятельности позволяет отработать различные модели взаимодействия партнеров в сценической среде и разрешает локальную проблему устранения сценического волнения.

Урок-состязание основан на использовании фактора конкурентности, который заложен в природе фортепианно-ансамблевого исполнительства, и позволяет активизировать коммуникативный и исполнительский потенциал студентов. Состязание моделируется с учетом:

1) степени грамотности обучающихся в разборе текста и техничности в исполнении;

2) степени эмоциональности партнеров, которая проявляется в реакции на музыку и инициативности в принятии исполнительских решений.

Главная идея формы урока-состязания заключается в процессе взаимообогащения, обусловленного влиянием одной творческой индивидуальности на другую.

Урок-конфликт предполагает намеренное создание преподавателем в учебном процессе модели конфликтной ситуации с целью формирования учащихся знаний о причинах конфликтных ситуаций, возможных вариантах развития и урегулирования конфликтов, обусловленных выбором определенной поведенческой позиции. На основе теории К.Томаса нами было выделено 5 вариантов стратегии поведения, которые отрабатывались в учебном процессе: конкуренция (наименее эффективное поведение), приспособление, компромисс, избегание, сотрудничество (наиболее эффективное поведение).

Наиболее актуальными для музыкально-исполнительской деятельности являются коммуникативно-исполнительские качества: контактность, конструктивность, эмоциональный интеллект, ситуативная креативность, которые способствуют оптимизации межличностных отношений музыкантов в процессе исполнительского творчества и достижению художественного результата в музыкальной интерпретации.

Универсальные возможности курса «Фортепиано», способствующие развитию коммуникативно-исполнительских качеств у учащихся, заключаются в широком применении коллективных, диалоговых, интерактивных форм учебного взаимодействия; использовании коллективных форм творческого музицирования, ансамблевого исполнительства, импровизационных видов деятельности, позволяющих устанавливать разнообразные вербальные и невербальные коммуникативные связи в учебно-творческом процессе.

Заключение.

Анализ музыкально-педагогических исследований позволил нам выделить ряд коммуникативных качеств, необходимых для деятельности музыканта-исполнителя. Опираясь на концепцию профессионально-важных качеств специалиста (Э.Ф.Зеер, Е.П.Ильин и др.), мы установили, что они формируются на основе специальных коммуникативных способностей, развивающихся в музыкально-исполнительской деятельности, определяются спецификой этой деятельности, проявляются в процессе ее реализации и обеспечивают эффективность коммуникативного взаимодействия музыкантов, поэтому мы назвали данные качества коммуникативно-исполнительскими. Поскольку музыкант-исполнитель является своеобразным «информационным проводником» между композитором и слушателями, он должен быть открыт для коммуникативных контактов, готов к созданию позитивных отношений с коллегами-музыкантами, партнерами и публикой, то есть должен обладать контактностью, которую мы понимаем как открытость к общению и взаимодействию. В ситуации сценического выступления коммуникативное качество контактности преобразуется в артистичность, которая помогает исполнителю добиться расположения публики и установить психологический контакт со зрительным залом.

Обоснован комплекс коммуникативно-исполнительских качеств музыканта, обеспечивающий эффективную реализацию информационного обмена в музыкально-исполнительской деятельности и продуктивное взаимодействие музыкантов в творческой среде, включающий такие качества, как: контактность (открытость к общению и взаимодействию); конструктивность (направленность на разрешение проблем и конфликтов); эмоциональный интеллект (интеллектуальное управление эмоциями); ассертивность (корректное и доброжелательное убеждение); ситуативная креативность (творческое решение нестандартных ситуаций).

Выявлены универсальные возможности курса «Фортепиано», способствующие развитию коммуникативно-исполнительских качеств учащихся, состоящие в широком применении коллективных, диалоговых, интерактивных форм вербального учебного взаимодействия, а также использовании коллективных форм творческого музицирования, ансамблевого исполнительства, импровизационных видов исполнительской деятельности, позволяющих устанавливать разнообразные невербальные коммуникативные связи в учебно-творческом процессе.

Установлено, что мотивационно-ориентировочный этап методики обучения фортепиано основывается на использовании метода аргументации и контраргументации, реализованного в формах деловой игры, коллективной дискуссии, «круглого стола» и т.д. Коммуникативно-развивающий этап предполагает преимущественное использование метода моделирования различных видов учебных занятий (урок-импровизация, урок- концертная репетиция, урок-состязание, урок-конфликт).

Список используемой литературы

1. Бирмак А. О художественной технике пианиста.\ А.О. Бирмак. - М.; «Музыка» 1973. -139с.

2. Гинсбург Л. О работе над музыкальным произведением.\ О. Гинсбург - М.: «Музыка»1981.-143с.

3. Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре.\ И. Гофман - М.; Классика ХХ1 , 2002.-244с.

4. Коган Г.М. У врат мастерства.\ Г.М. Коган Г.М.- М.: «Музыка» 1977.-60с.

5. Лонг М. Французская школа фортепиано.\\ Выдающиеся пианисты педагоги о фортепианном искусстве.\ М. Лонг. М.: «Музыка» 1966.-208с.

6. Леймер К. Современная фортепианная игра.\\ Выдающиеся пианисты педагоги о фортепианном искусстве.\ К.Леймер. 168 М.: «Музыка» 1966.-168с.

7. Либерман Е. Работа над фортепианной техникой.\ Е. Либерман.- М.; Классика ХХ1, 2002.-84с.

8. Любомудрова Н. Методика обучения игре на фортепиано.\ Н. Любомудрова - М.: «Музыка», 1982.-143с.

9. Мазель В. Музыкант и его руки: Физиалогическая природа и формирование двигательной системы.\ В. Мазель.- СПб.: Композитор (СПб),2002.-180с.

10. Мартинсен К.А. Методика индивидуального преподавания игры на фортепиано.\ К.А. Мартинсен - М.:Классика-ХХ1,2003.-120с.

11. Мострас К.Г. Система домашних заданий скрипача.\ К.Г. Мострас М.: «Музыка». 1956, -195с.

12. Музыкальный энциклопедический словарь\Под. ред. Г.В.

13. Келдыш. - М.:Советская энциклопедия,1990-672с.

14. Нейгауз Г.Г. Об искусстве фортепианной игры.\ Г.Г. Нейгауз - М.; «Музыка», 1967-302с.

15. Николаев Л. Из бесед с учениками.\\ Выдающиеся пианисты педагоги о фортепианном искусстве.\Л.Николаев- М.: «Музыка» 1966.-111с.

16. Савшинский С.И. Пианист и его работа.\ С.И. Савшинский - М.; Классика ХХ1,2002 -244с.

17. Савшинский С.И. Работа пианиста над музыкальным произведением.\ С.И. Савшинский - М.;Классика-ХХ1 ,2004.-192с.

18. Стоянов А.Некоторые проблемы музыкальной педагогики в связи с обучением игры на фортепиано.\\ Выдающиеся пианисты педагоги о фортепианном искусстве.\А.Стоянов.- М.: «Музыка» 1966.-237с

19. Фейгин Индивидуальность ученика и искусство педагога.\ Фейгин - М.: «Музыка» 1975.-112с.

20. Шмидт-Шкловская А.А. О воспитании пианистических навыков. \ А.А.Шмидт-Шкловская.- М.; Классика ХХ1

21. Щапов А.П. Некоторые вопросы фортепианной техники.\ А.П. Щапов - М.; «Музыка», 1968-248с.

22. Щапов А.П. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище.\ А.П. Щапов – М.;Классика ХХ1 ,2002. -176с.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/396999-razvitie-kommunikativnyh-kachestv-muzykanta-i