Влияние постановочного процесса на творческое развитие обучающихся

Долгих Ю. Л.

педагог дополнительного образования

МБУДО «ДДТ», г. Бийск

Влияние постановочного процесса на творческое развитие обучающихся.

Дополнительное образование — это вид образования, направленный на всестороннее удовлетворение образовательных потребностей человека в интеллектуальном, духовно-нравственном, физическом и профессиональном совершенствовании. В сущности, дополнительное образование — это мотивированное образование, позволяющее обучающемуся приобрести устойчивую потребность в познании и творчестве, максимально реализовать себя, самоопределиться профессионально и личностно.

Дополнительное образование – необходимый компонент современного образования, важное и необходимое звено в развитии и социализации многогранной личности. Оно предназначено для свободного выбора детьми дополнительных образовательных программ, которые близки их природе, отвечают внутренним потребностям, помогают удовлетворять интересы.

Ценность дополнительного образования детей состоит еще и в том, что оно усиливает вариативную составляющую общего образования, способствует практическому приложению знаний и навыков, полученных в школе, стимулирует познавательную мотивацию обучающихся. А главное — в условиях дополнительного образования дети могут развивать свой творческий потенциал, навыки адаптации к современному обществу и получают возможность полноценной организации свободного времени.

Дополнительное образование детей увеличивает пространство, в котором дети и подростки  могут развивать свою творческую и познавательную активность, реализовывать свои личностные качества, демонстрировать те способности, которые зачастую остаются невостребованными основным образованием.

В ходе реализации дополнительных образовательных программ дети формируют собственное мнение, индивидуальное мировосприятие, получают практические навыки, необходимые для жизни в социуме, развивают свою коммуникативную культуру, общаются в коллективе сверстников, а значит - учатся сотрудничеству и сотворчеству. Изначально процесс творчества является развивающим, обогащающим личность, раскрывающим его талант, духовный потенциал. Правильно организованное пространство творческой деятельности формирует культуру личности, умение видеть и понимать прекрасное, сопереживать в процессе творчества.

В условиях инновационных процессов происходящих сегодня в обществе развитию творческой личности уделяется особое внимание, поскольку творчество лежит в основе формирования, подготовки и осуществления инновационных преобразований. Развитие творческой личности может протекать в различных сферах общественной жизни, в том числе и во время занятий в хореографических коллективах.

Творчество - это сознательная, целеполагающая, активная деятельность человека, направленная на познание действительности, создающая новые, оригинальные, никогда ранее не существовавшие предметы, произведения для совершенствования материальной и духовной жизни общества. Творчество изначально заложено в каждом ребенке, но как важно своевременно создать необходимые условия для его проявления. Развитие творческих способностей является неотъемлемойчастью формирования личности ребенка, так как гибкость, неординарность, тщательность проработки материаласпособствуют формированию неординарной и мыслящей личности, которая способна не ограничивать свои возможности и постоянно развиваться.

Среди множества форм художественного воспитания подрастающего поколения хореография занимает особое место. Она, как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного и физического развития. Это в свою очередь подтверждает, что у ребенка будут гармонично развиваться творческие способности, совершенствуя детское творчество. Хореографическое искусство всегда привлекало к себе внимание детей. Занятия хореографией показали себя на практике как перспективная форма эстетического воспитания, которое обеспечивает более полное развитие индивидуальных творческих и физических способностей, и поэтому обучение в хореографических коллективах должно быть доступно значительно большему кругу детей и подростков.

Хореографическое искусство, как важный компонент современной культуры, является сферой непосредственного контакта творческого опыта личности с обширнейшим художественным и эстетическим опытом. Хореографическое творчество даёт широкий простор для развития творческого потенциала.

Развитие творческой личности в условиях хореографического коллектива должно рассматриваться с точки зрения системного подхода как целостная совокупность взаимосвязанных и взаимодействующих элементов. Только творческий человек способен осуществлять ответственный социальный выбор, принимать эффективные решения в условиях неопределенности и кардинальных преобразований, преодолевать кризисные ситуации и всевозможные трудности. В творческом процессе участники коллектива практически овладевают средствами художественно-эстетического воплощения образов произведения. Такие подобные эстетические переживания несравнимы с переживаниями человека, не вовлеченного в творчество. Приобщаясь к искусству, человек развивает свою способность воспринимать и ценить прекрасное, повышает свой культурный уровень, становится богаче духовно. Развитие творческого потенциала формирующейся личности осуществляется через различные виды творческой деятельности, одним из которых является: хореография.

Творческая личность - важнейшая цель, как всего процесса обучения, так и эстетического воспитания. Без него, без формирования способности к эстетическому творчеству, невозможно решить важнейшую задачу всестороннего и гармоничного развития личности.

Творческие способности связаны с созданием нового, оригинального продукта, с поиском новых средств деятельности. Творческая личность помимо творческой активности включает творческое мышление, творческие способности и творческие возможности.

Творческое мышление – это познание чего-то нового. Оно является составным человеческого мышления.

Творческие способности – это умения, а так же возможности, творчески выполнять какую – то работу, выполнять какие – то действия, направленные на конкретный результат для улучшения чего-нибудь, кого-нибудь. Степень проявления творческих способностей зависит не только от одаренности личности, но также от внутренней и внешней мотивации. Для того чтобы у детей развивались творческие способности, необходимо формировать у них уверенность в своих силах, веру в способность решать творческие задачи. Процесс развития творческих способностей обучающихся, станет более эффективным, если работа с детьми будет строиться с учетом индивидуальных и психофизических особенностей. Важными аспектами во время проведения занятия должны быть: доброжелательная атмосфера в коллективе, максимальное вовлечение в творческий процесс обучающихся, совместная работа над созданием образов к изучаемой танцевальной композиции, возможность для каждого реализовать свой творческий потенциал.

Творческие возможности – это качества и способности, умения и особенности мотивационной сферы участников хореографического коллектива, которые развиваются и ведут к формированию творческой личности, раскрытию потенциальных возможностей каждого участника коллектива.

Полноценная творческая жизнь хореографического коллектива требует различных форм организационно-воспитательной работы направленной непосредственно на воспитание творческой и социальной активности участников хореографического коллектива. Активность же участников зависит от творческой инициативы педагога, его умения увлечь и повести за собой своих обучающихся. Это привлечение участников к решению творческих, организационных задач, формирование творческих и бытовых традиций коллектива. Таким образом, хореографический коллектив – это своеобразная педагогическая модель художественно-творческого развития личности при условии создания в нем определенных педагогических условий.

Воспитание творческой личности - важнейшая цель как всего процесса обучения в танцевальном коллективе, так и образования в целом. Без него невозможно решить важнейшую задачу всестороннего и гармоничного развития личности. Совершенно очевидно, что каждый педагог посредством эстетического воспитания готовит детей к преобразовательной деятельности. Педагог должен сформировать, развить и укрепить у детей потребность в общении с искусством, понимание его языка, любовь и хороший вкус к нему.

Воспитательная работа в хореографическом коллективе - процесс сложный, многогранный. Он связан с реализацией обширной программы организационно-педагогических и художественно-исполнительских мер. Каждое направление в практике педагога имеет свою внутреннюю логику, свои закономерности и принципы реализации. Без их познания, критического анализа невозможна достаточно эффективная организация не только художественно-творческой, учебной, образовательно-репетиционной деятельности, но и обеспечение педагогического процесса в целом.

В целях повышения эффективности обучения и воспитательной работы важно использовать технологию проблемного обучения. Особенностью данного подхода является реализация идеи «обучение через открытие»: ребенок должен сам открыть явление, закон, закономерность, свойства, способ решения задачи, найти ответ на неизвестный ему вопрос. При этом он в своей деятельности может опираться на инструменты познания, строить гипотезы, проверять их и находить путь к верному решению.

Проблемное обучение - это современный уровень развития дидактики и передовой педагогической практики. Проблемным называется обучение потому, что организация учебного процесса базируется на принципе проблемности, а систематическое решение учебных проблем - характерный признак этого обучения.

Игровая форма занятия так же является одной из разновидностей технологии проблемного обучения. В процессе занятий, я предлагаю детям дополнить танцевальную комбинацию или сочинить ее полностью, исполнить то или иное движение, требующих творческого воображения, логического анализа и догадки, открытия нового способа решения учебной проблемы, самостоятельного доказательства; самостоятельных выводов и обобщения.

Например:

импровизация. Задается комбинация, состоящая из движений ног, разучивается музыкально, затем каждый дополняет её движениями рук, головы, корпуса, в соответствии с характером музыки. Или задание дополнить комбинацию, так как дана не полная (например: начало и завершение, а середина комбинации отсутствует).

Импровизация, как основной инструмент исследования возможностей собственного тела, движения вообще, дает огромный шанс для самовыражения и самореализации, очень часто используется для творческого поиска в решении различных задач. Часто использую на репетициях контактную импровизацию. Решение многих танцевальных задач двумя партнерами или группой участников с помощью контактной импровизации уже само по себе непрерывный творческий процесс, творческий подход к каждому малейшему движению. Творческий подход должен, проявляться не только в какой - то отдельной части репетиции, но и во всей репетиционной деятельности в целом.

Суть проблемного обучения состоит в том, что педагог не сообщает знаний в готовом виде, но ставит перед обучающимися проблемные задачи, побуждая искать пути и средства их решения.

Например:

интерпретация заданной комбинации. Я задаю комбинацию в стиле джазового танца, где не закреплена музыка, не установлен характер исполнения. Затем, даю на прослушивание музыкальный отрезок. Обучающимся нужно наложить комбинацию движений на музыку, соответственно передать характер. 

Я заметила, что на занятиях дети лучше запоминают теоретическую и практическую часть, если они выполняли какое-либо творческое задание на изучаемую тему. Поэтому технология проблемного обучения используется на моих занятиях для изучения нового материала и дает возможность заменить традиционное объяснение «открытием» знаний.

Например:

упражнения на развитие творческой активности личности, используя коллективное – совместное творчество:

Обучающимся задается картина (например, свалка, спортивные состязания, одиночество, радость, светское общество, мозаика и др.). На заданную тему, используя свой творческий потенциал по средствам коллективного творчества должны построить композицию из поз, соответствующую теме задания.

расшифровка образа в импровизации:

Звучит музыкальная тема, которую обучающиеся прослушивают и обдумывают свой образ, навиваемый музыкой. Затем все садятся в круг. По очереди, каждый встает в круг и с помощью импровизации показывают придуманный образ на заданную музыку. Сидящие в кругу, должны отгадать образ, выраженный лексически и придуманный другими. Совместная деятельность педагога и обучающегося очень важная часть общения, где особое значение приобретает мировоззрение и компетентность педагога в воспитании творческой личности с учетом индивидуальности каждого.

Проблемная ситуация может быть различной. По содержанию неизвестного проблемные ситуации делятся: неизвестная цель; неизвестен объект деятельности; неизвестен способ деятельности; неизвестны условия выполнения деятельности.

Принципы проблемного обучения:

самостоятельность обучающихся;

развивающий характер обучения;

интеграция и вариативность в применении различных областей знаний;

использование дидактических алгоритмизированных задач.

Развитие творчества предполагает использование в педагогическом процессе специальных методов, средств, организацию продуктивного творческого мышления, основанную на новых принципах.

Для создания условий раскрытия и развития творческого потенциала, обучающихся в хореографическом ансамбле «Улыбка», формирование у них устойчивой мотивации к занятиям хореографией и достижение ими высокого творческого результата использую в своей работе различные методы. Традиционные технологии образования основной единицей учебного процесса имели занятие (индивидуальное занятие, репетицию), который в основном носит репродуктивно-практический характер и решает множество целей и задач всего образовательного процесса и прежде всего освоение учебного (концертного) репертуара. В образовательном процессе я использую как традиционные, так и современные педагогические технологии. Современные технологии и содержание обучения ориентируется, прежде всего, на содержание образования посредством репертуара. Цели, задачи, содержание обучения определяется в общеобразовательной (общеразвивающей) программе «Мир танца», предусматривающий и общие требования к уровню, сложности, объему учебного репертуара в каждом конкретном году обучения.

При таком подходе репертуар выступает средством обучения, а его освоение определяет формы, методы и технологии обучения и воспитания.

Особое значение приобретает взаимодействие традиционных и инновационных педагогических подходов на занятиях в ансамбле.

Традиционные методы: рекомендации по изучению танцевальной техники, построения и разучивание танцевальных комбинаций, изучение истории становления и развития искусства танца, общее эстетическое развитие обучающихся. 

Инновационные методы: современные педагогические технологии развития лидерских и диалогических способностей; педагогические аспекты творческой деятельности; методы развития межличностного общения в коллективе; методы создания художественной среды средствами хореографии.

Ведущие принципы обучения и воспитания в хореографическом ансамбле «Улыбка» основаны на гуманизации, проблемности, активности и самостоятельности, а также на специфических принципах, касающихся хореографической деятельности: организация художественного общения и взаимодействия, совместного сопереживания.

принцип деятельности (обучающиеся находятся в постоянном процессе открытия новых знаний.)

принцип креативности (организуется творческая деятельность, провоцируется и поощряется творческая активность обучающихся, создаются ситуации, в которых обучающийся становится художником, поэтом, музыкантом, артистом и реализует свое творческое начало через коллективную и индивидуальную деятельность);

принцип индивидуального подхода (каждый ребенок — отдельный субъект со своими задатками и возможностями, и это надо всегда учитывать);

принцип от простого к сложному (постепенное развитие способностей).

В своей работе я стремлюсь к тому, чтобы применяемые формы и методы соответствовали интересам и потребностям личности каждого обучающегося. Поэтому включаю в свою работу элементы традиционных и инновационных подходов для развития творческих способностей обучающихся хореографическом ансамбле «Улыбка»» такие как:

визуальный компонент (наглядная подача хореографического материала самим педагогом, знакомство с новыми танцевальными движениями на основе видеоматериала)

рефлексивный компонент (предполагает обращение к видеозаписи практических занятий для анализа и сравнения, что позволяет оценить недостатки и достоинства)

творческий компонент (предполагает самореализацию личности в постановке танцевальной комбинации, посредством собственных предложений-импровизаций).

Процесс обучения невозможно отделить от процесса воспитания. Работа над хореографическим материалом предполагает расширение эстетического кругозора, формирование художественного вкуса, то есть уже заключает в себе элементы воспитания. Но, тем не менее, при планировании необходимо конкретизировать мероприятия организационно-воспитательной работы – это привлечение обучающихся к решению творческих, организационных задач, формирование творческих и бытовых традиций своего коллектива.

Основой организационно-воспитательной работы, стержнем, вокруг которого концентрируются все направления и формы деятельности хореографического коллектива, является репертуар. Формирование репертуара – процесс созидательный как в отношении развития художественного вкуса участников коллектива и его зрителей, так и определение содержания и форм осуществления организационно-воспитательной работы. Создание танца в ансамбле это всегда совместный проект педагога и обучающихся. Активное соучастие в создании танца целенаправляет учебный процесс, стимулируя интерес; увлекает характером поиска и возможностью проявить творческую инициативу; стимулирует к познанию (чтению материалов, поиску информации, музыкальных примеров, и т. п.). Чем богаче и разнообразнее репертуар коллектива, тем шире возможности для раскрытия творческих способностей обучающихся.

Главное в ансамбле – создание творческой увлеченности искусством, впечатления, развитие способностей, а также четкое соблюдение техники безопасности, режима труда и отдыха. Основной вид деятельности ансамбля постановочно - репетиционная работа, концертная деятельность. Концертная деятельность в хореографическом ансамбле «Улыбка» даёт возможность показать свою творческую работу перед широкой публикой, а фестивали и конкурсы помогают сравнить её с творческими достижениями других коллективов. Концертные выступления обучающихся всегда являются большим стимулом в их творческой деятельности.

Репетиционно – постановочная работа в хореографическом ансамбле «Улыбка» является основным звеном всей учебной, организационно методической, воспитательной и образовательной работы с коллективом. По репетиции можно судить об уровне его творческой деятельности, общей эстетической направленности и характере исполнительских принципов. Репетиция это сложный художественно-педагогический процесс, в основе которого лежит коллективная творческая деятельность. Стараюсь творчески подходить к построению каждой репетиции.

Каждую репетицию в ансамбле выстраиваю таким образом, чтобы мало походила на предыдущую, была целенаправленна, а рабочий материал варьировался так, что бы эта цель обязательно была достигнута. Как правило, такой творческий подход к репетиционной деятельности вызывает хорошую ответную реакцию, дает прекрасные результаты в творческой отдаче.
Для расширения кругозора в области танцевального искусства, формирования у обучающихся хореографическом ансамбле «Улыбка» интереса к танцевальному искусству внедряла в работу принцип дуэтного творчества, проектную деятельность. В результате реализации творческого и дуэтного проекта нам удалось:

создать авторскую танцевальную композицию;

повысить уровень хореографических компетенций обучающихся (исполнительскую выразительность, культуру сценического поведения, умение анализировать строение и содержание танцевального номера; умение доносить до зрителя художественный замысел образа)

овладели умениями постановочной работы, основываясь на законы драматургии хореографического произведения, взаимосвязи музыки с танцевальными образами, действия с образностью костюмов и сценической среды.

самостоятельно ставить авторскую постановку - дуэт в современном направлении, получая при этом эстетическое наслаждение и удовлетворение от результатов своей деятельности.

Творческие проекты способствуют сплочению детского коллектива, повышению интереса к деятельности, вовлечению в жизнедеятельность творческого объединения, повышению статуса коллектива в социуме и т. д.

Проделанная работа обучающихся, результатом которой становится презентация собственного хореографического номера, стимулирует его к получению новых знаний, умений и навыков, и, несомненно, повышает уровень творческой активности и индивидуальности. При условии повторяющегося участия в подобном проекте дети раз за разом проходят этот путь и стремительно совершенствуются под чутким руководством педагога.

Таким образом, в течение обучения в хореографическом ансамбле «Улыбка» у каждого обучающегося есть прекрасная возможность соприкоснуться с различными видами творческой деятельности, которые помогают ему раскрыть в себе талант.Постановочная работа над созданием танцевального номера значительно влияет на раскрытие творческого потенциала и развитие индивидуальности, следовательно, и на формирование его личности. Благодаря внедрению постановочных работ в процесс обучения, можно выявить склонность и способность обучающихся к занятию хореографическим искусством, добиться роста его творческой самостоятельности.

.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/411455-vlijanie-postanovochnogo-processa-na-tvorches