Памятка в помощь педагогу дополнительного образования «Техники декоративно-прикладного творчества, связанные с плетением»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

ЦЕНТР РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСТВА ДЕТЕЙ И ЮНОШЕСТВА

станицы Анастасиевской муниципального образования Славянский район

Памятка

в помощь педагогу дополнительного образования

«Техники декоративно-прикладного творчества,

связанные с плетением»

Составитель: Ряжских Виктория Станиславовна,

методист

МБОУ ДОД ЦРТДиЮ ст. Анастасиевской МО Славянский район

Славянский район

ст. Анастасиевская

2014 год

Согласно википедии, декоративно-прикладное искусство (от лат. deco — украшаю) — широкий раздел искусства, который охватывает различные отрасли творческой деятельности, направленной на создание художественных изделий с утилитарными и художественными функциями.

Собирательный термин, условно объединяет два обширных рода искусств: декоративное и прикладное.

В отличии от произведений изящного искусства, предназначенных для эстетического наслаждения и относящихся к чистому искусству, многочисленные проявления декоративно-прикладного творчества могут иметь практическое употребление в повседневной жизни.

Рассмотрим виды декоративно-прикладного творчества, связанные с плетением.

Человек научился плетению гораздо раньше, чем гончарному делу.

Сначала он плёл из длинных из гибких ветвей жилище (крыши, изгороди, мебель), всевозможные корзины для разных нужд (колыбели, туеса, повозки, черпухи, лукошки) и обувь.

Человек научился так же заплетать волосы в косы.

С развитием этого вида рукоделия появлялись всё более разные материалы для применения.

Оказалось, что плести можно из всего, что попадается под руки: из лозы и камыша, из верёвок и ниток, из кожи и бересты, из проволоки и бисера, из газет.... Поэтому появились такие техники плетения, как лозоплетение, плетение из бересты и камыша, фриволите, узелковое плетение макраме, плетение на коклюшках, бисероплетение, ганутель, плетение шнуров кумихимо, кольчужное плетение, плетение сеток, индейское плетение мандала, их имитации (плетение из бумажных полос и фантиков, плетение из газет и журналов)...

Как оказалось, этот вид рукоделия популярен до сих пор, ведь применяя его, можно сплести множество красивых и полезных вещей, украсив ими наш дом.

Бисероплетение, как и сам бисер, имеет многовековую историю. Древние египтяне первыми научились плести из бисерных нитей ожерелья, низать браслеты и покрывать бисерными сетками женские платья. Но лишь в Х веке начался настоящий расцвет бисерного производства. Долгое время венецианцы тщательно оберегали секреты создания стеклянного чуда.

Мастера и мастерицы украшали бисером одежду и обувь, кошельки и сумочки, чехольчики для вееров и очёчники, а также и другие изящные вещицы.

С появлением в Америке бисера, коренные жители начали использовать его вместо традиционно - индейских привычных материалов. Для ритуального пояса, колыбели, налобной повязки, корзины, сетки для волос, серёжек, табакерок…

На Крайнем Севере вышивкой бисером украшали шубы, унты, головные уборы, оленью упряжь, солнцезащитные кожаные очки...

Среди огромного разнообразия нарядных безделушек встречаются удивительные предметы. Щёточки и чехлы на мел, чехольчики на зубочистку, чернильницу, перочистку и карандаш, ошейник для любимой собачки, подстаканник, пасхальные яйца, кружевные воротники, шахматные доски и многое другое.

Макраме — техника узелкового плетения. Техника этого узелкового плетения известна ещё с древности, еще с первого завязывания узлов на каменном топоре и первой циновке. По некоторым данным в Европу макраме пришло в VIII—IX веках с Востока. Эту технику знали в Древнем Египте, Ассирии, Иране, Перу, Китае, Древней Греции.

Развитию макраме очень помог парусный флот. Издавна моряки плели сети, сращивали с помощью узлов тросы, оплетали различные конструкции, украшали плетёными покрышками рулевые колёса. Известно около четырёх тысяч морских узлов. Комбинации узлов очень часто бывали необыкновенно сложными. Многие морские узлы благодаря своей красоте и оригинальности перешли в художественное ремесло — макраме. Получаемые узоры отличаются не только красотой, но и прочностью. Недаром один из основных узлов макраме — двойной плоский — в древности называли Геркулесовым узлом.

В наше время насчитывается 6 видов узелкового плетения, и сотни всевозможных узлов.

Плетение кружева на коклюшках. Плетение кружев на коклюшках может быть отнесено к XVI веку. Появившись впервые в г. Генуе, оно быстро распространилось по всей Италии, Испании. Нидерландам, Германии и Швеции, Гораздо позднее плетение кружев было введено у славянских народов и в Южной Америке; на Востоке же эта работа до сих пор неизвестна.

В противоположность кружевам иголкой, в которых все части узора составляются из петельных стежков, исполненных одной ниткой с помощью иголки, кружева на коклюшках исполняются неограниченным числом ниток, намотанных на коклюшки.

В России до сих пор известны — Вологодский, Елецкий, Кировский, Белевский, Михайловский промыслы.

Ганутель — эксклюзивное мальтийское рукоделие. Именно в монастырях Средиземноморья сохранилась до сих пор эта техника создания красивых цветов для украшения алтаря.

В ганутели используется тонкая спиральная проволока и шёлковые нитки для обмотки деталей, а также бусинки, жемчуг или бисер. Блестящие цветы получаются изящными и лёгкими.

Фриволите  - техника узелкового плетения, позволяющая выполнять кружева с оригинальным рисунком из дуг и колец. Техника очень экономична – и в плане расхода ниток, и с точки зрения необходимых инструментов. Зато изделия, выполненные этим методом, отличаются разнообразием и изяществом. Помимо кружев это воротники, салфетки, накидки, ажурные вставки для одежды, а также украшения – серьги, кулоны и т.д.

Фриволите ни в чем не ограничивает вашу фантазию. Кроме того, заниматься плетением кружева челноком можно в любых условиях – на даче, в дороге, на работе (в отсутствие руководства, конечно).

Это возможно благодаря тому, что этот вид рукоделия не требует специально оборудованного места.

Техника фриволите несложная, поэтому ее легко осваивают не только взрослые, но и дети.

Его также называют челночным кружевом, поскольку плетется это кружево специальным челноком.

Происхождение французского слова «frivilite» (фриволите) можно объяснить с двух позиций. С одной стороны, словом «frivole» (в переводе «пустой») можно охарактеризовать структуру кружева. Как известно, оно неплотное, с большими, незаполненными дырочками. С другой стороны, это же слово переводится с французского как «легкомысленный». Эту характеристику можно отнести к легкомысленности любой отделки. Впрочем, применить его можно и к дамочкам, которые занимаются рукоделием. Чтобы заниматься этим видом рукоделия, нет нужды в большой сосредоточенности – можно заниматься творчеством и болтать в свое удовольствие. Поскольку в Россию челночное кружево в XIX веке пришло именно из Франции, зовем мы его именно “фриволите”.

Вместе с тем, в других странах фриволите имеет совершенно другие названия.

Так, в Италии этот вид рукоделия называют occhi («окко»), что в переводе означает «глаз», «глазок». И с этим названием нельзя не согласиться, ведь главный элемент узора имеет овальную форму, похожую на форму глаза. Как известно, итальянские гипюры, изготовленные с помощью челнока, в основном состояли из колец.

В Англии фриволите – это «тетинг» (от слова «tat» - плести кружево) - плетёное кружево.

В Германии кружево фриволите именуют «шиффхен шпитцен» (от нем. schiffchenspitze) - челночное кружево (плетение челноком).

ПРИЯТНОГО ТВОРЧЕСТВА!

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/44424-pamjatka-v-pomosch-pedagogu-dopolnitelnogo-ob