Подготовка к конкурсу

Подготовка к конкурсу.

Было неосмотрительно посылать ребёнка на конкурс без основательной подготовки. Хотя и самая тщательная подготовка ещё не может обеспечить безусловный успех, тем не менее только она может подвести ребёнка к тому, в чём должен состоять истинный смысл его выступления: музыкально содержательному и технически зрелому исполнению, которое было сравнения с достижениями других детей. Если ребёнок добивается этого, его выступление при всех обстоятельствах нужно расценивать бы достойно как успешное. Неудача может надломить в той или иной мере веру ребёнка в свои способности и тем самым затруднить его дальнейшее музыкальное развитие. А у преподавателя может легко зародиться чувство недовольства учеником, неполноценности своих методических способностей и отрицательное отношение к конкурсам вообще.

Подготовка к конкурсу имеет свои основные правила, свою « технику». Эти правила нельзя ни обойти, ни подменить доброй волей либо добросовестностью. Важно знать, что подготовка к конкурсу начинается не тогда, когда преподаватель задаёт ученику определённую пьесу для разучивания. А намного раньше, когда преподаватель наедине с собой обдумывает и подбирает для ребёнка соответствующее произведение или пожалуй ещё раньше, когда он задумывается над тем , имеет ребенок необходимые предпосылки для участия в конкурсе. Однако и подобные соображения должны следовать определённым правилам, так как ошибка может привести к неудаче на конкурсе, даже в том случае, если в остальном общая подготовка проходила по испытанным правилам.

Не всякий ребёнок годится для конкурсов, и не каждому ребёнку подготовка к конкурсу и участие в нём может пойти на пользу. Преподаватель должен хорошо знать своих учеников и уметь заранее определять, для кого из них потенциально возможно успешное участие в конкурсе. Уже в начале обучения у некоторых детей проявляются известные возможности, характерные задатки будущего «конкурсного типа». Само собой разумеется, что подобная классификационная оценка детей может быть относительной. Ребёнок – живое существо, развивающееся не по строго определенному направлению, и следует всегда считаться с возможностью появлению в нем новых непредвиденных качеств. Но в каждый данный промежуток времени все же можно установить , какой ребёнок обладает естественным даром для участия в состязании.

Степень музыкальной одарённости или даже степень приобретенных инструментальных навыков – далеко ещё недостаточный критерий для выбора к конкурсу .Основным мерилом тут нужно считать прежде всего способность быстро, сосредоточенно и основательно заниматься, другими словами – способность уже в детском возрасте заниматься профессионально. Быстрота в занятиях необходима для того, чтобы подготовка к конкурсу не вызывала застоя в развитии учащегося, длительной, на целый год. Задержки на одной и той же пьесе или на программе одного - единственного конкурсного выступления.

Выбирая для учащегося материал к предстоящему конкурсу, преподаватель должен руководствоваться иными принципами, чем при выборе пьес для обычных занятий. При обучении главной целью является всестороннее развития дарования учащегося, и потому преподаватель вводит в программу также сочинения, содержащие элементы, не вполне соответствующие природным способностям ученика, чтобы дать ему возможность совершенствоваться и в том, что составляет для него трудность. Иначе обстоит дело при конкурсах: здесь нужно показать учащегося с самой лучшей стороны. Поэтому ядро его конкурсной программы должны составить вещи, которые в техническом и исполнительском отношении лучше всего ему удаются.

Вместе с тем программа конкурса должна показать ученика по возможности всесторонне. Не имело бы смысла нагромождать в выступлении произведения одного и того же типа. Драматургия программы должна быть обдуманной и должна обеспечивать возрастающий интерес к достижениям учащегося. Определённый жанр произведений должен фигурировать в программе всего по одному разу. В общем же все разученные для конкурса вещи должны составлять единое целое, в котором каждая пьеса представляет собой отдельное звено – хоть и краткое, но выразительное. Необходимо, чтобы в самой последовательности пьес была контрастность, были градации, некоторая драматическая напряжённость – даже взаимные соотношения между тональностями отдельных пьес имеют немаловажное значение.

Ученику слишком трудно было бы вынести, если бы все свои конкурсные пьесы он считал требующими высшего напряжения. За исключением одной – двух таких пьес программа должна состоять из произведений. Не требующие особого напряжения, но производящих не меньшее действие и позволяющих учащемуся проявить свои исполнительские способности. Как правило, не стоит включать в программу малосодержательные в музыкальном отношении эффектные пьесы прикладного характера - настоящие исполнительские способности проявляются наиболее многосторонне именно в серьёзном репертуаре, особенно в произведениях классических мастеров. В конкурсах ,где между отдельными отборочными прослушиваниями ( школьными, районными, зональными и т.д.) проходит достаточно длительное время ,представляется очень уместным вносить в программу дополнения и изменения. Здесь можно рекомендовать, чтобы преподаватель, руководствуясь общими психологическими и музыкально – педагогическими принципами, выбирая новые, дополнительные пьесы из того же тематического круга, что и предыдущие, - к примеру, новый несколько более сложный, старинный танец, следующую часть из той же сонаты, следующий номер из того же цикла данного композитора и т. д.

Само собой разумеется, что преподаватель сопровождает учащегося на конкурс. Это совершенно необходимо для ученика, но крайне важно также и для самого преподавателя. Его основная задача в дни конкурса – создать для учащегося при его повышенно нервном состоянии наиболее благоприятную атмосферу. Ученик должен хорошо выспаться ночью, и кроме того, иметь возможность отдохнуть и среди дня. Преподаватель обязан обеспечить учащемуся и достаточный контакт с инструментом перед конкурсным выступлением. В дни конкурса учащийся уже не должен испытывать потребности еще немного доучить свою программу; чрезмерная тренировка в последние дни психологически неблагоприятна. Главное здесь – держать в готовности пальцы. Работа над пьесами происходит в представлении, без инструмента, в мысленном продумывании их до последнего дня. Нехорошо, чтобы перед своим выступлением ученик следил за ходом конкурса в качестве зрителя. Это может его расстроить, вызвать нервозность и отрицательно сказаться на его собственном выступлении. Учитель должен приложить все усилия для того чтобы ребёнок просто радовался возможности померяться силами, а не стремиться к завоеванию первенства. Нельзя апеллировать к его тщеславию, к нездоровому честолюбию.

Преподаватель, наоборот, должен со всей последовательностью воспитывать в ребёнке другие качества: способность радоваться заслуженному успеху других, умение внимательно их слушать, учиться у них, вдохновляться их успехами. В последние несколько часов перед выступлением учащемуся необходимо максимальное спокойствие. Чрезвычайно важно, чтобы он вышел на сцену свежим, бодрым и полностью сосредоточенным.

Имеются все предпосылки для того, чтобы преподаватель относился к конкурсу как к исключительно важному и действенному для него самого

средству самовоспитания: он учится сохранять спокойствие, углубляет свою способность вдуматься и вслушаться в работу других и бескорыстно радуется всему прекрасному, чего может добиться подрастающее поколение

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/473403-podgotovka-k-konkursu