Методическое сообщение «Особенности работы вокального ансамбля и его руководителя»

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Аксубаевская детская школа искусств»

Аксубаевского муниципального района Республики Татарстан

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

«ОСОБЕННОСТИ РАБОТЫ ВОКАЛЬНОГО АНСАМБЛЯ И ЕГО РУКОВОДИТЕЛЯ»

Выполнила: Салихова Зайнаб Фатиховна

Преподаватель музыкального отделения

Аксубаево – 2022

Пение является наиболее доступным видом музыкального искусства. В процессе обучения пению происходит не только развитие музыкальных и физических данных, но и расширяется кругозор ребенка.Заметно возрастает интерес со стороны преподавателей и учащихся к предмету «Вокальный ансамбль». Понятие ансамбль происходит от французского слова ensemble – вместе, означает единство, созвучие, согласованность. Появление вокальных ансамблей стало следствием тенденции к обновлению концертных форм, оживлению концертной практики, а также следствием интереса к сольному вокальному исполнительству. Детям нравится более индивидуализированный характер работы преподавателя с учениками в отличие от хоровых занятий, так как эта работа основана на сочетании индивидуальной и коллективной формы. Если в хоре индивидуальность нивелируется, то в ансамбле - выявляется и влияет на степень выразительности исполнения. Ведь ансамбль - это группа солистов. Поэтому в работе важно развитие каждого голоса, с его тембровой индивидуальностью; большая степень умения слушать других, так как голоса должны сочетаться, а не сливаться в один; должно быть наличие артистизма у каждого. Вокальная работа в ансамбле основана на традиционных общих для вокального и хорового обучения навыках. В последнее время наблюдается тенденция сближения стилей вокального исполнения академической, эстрадной и народной манеры пения. Поэтому педагогов и учащихся привлекают произведения современных композиторов эстрадного направления. Эстрадное пение требует особого исполнительского стиля, более открытого вокального звучания, особой ритмической точности, твёрдой атаки звука, особенно при исполнении синкоп. С этой задачей вокальный ансамбль легче справляется, чем хор. В вокальным ансамбле интерпретируются музыкальные произведения с учетом индивидуальных вокальных способностей участников ансамбля и постановки песни, что характерно для эстрады. Исполнение в ансамбле требует от учащихся, большей самоотдачи, активизации слуха, большей концентрации внимания, ясного точного звучания голоса каждого участника. Поэтому ансамбли лучше формировать из учащихся, у которых есть сценический опыт сольного пения, а не из отдельных групп хора. Количество участников ансамбля может быть различным, но оптимальный вариант – до 12 человек. Удобнее объединять детей одного уровня подготовки и возраста. Это позволит иметь постоянный состав ансамбля, в котором солисты имеют равные вокальные возможности, что обеспечит перспективу постепенного усложнения исполняемых произведений с развитием коллектива. Занятия в ансамбле значительно больше, чем в хоре, повышают ответственность каждого участника за качественный уровень выступления. В результате активизируется учебный процесс в целом, что позволяет добиться более значительных результатов. Работа в ансамбле требует постоянного активного внимания.

Очень важно правильно выбрать репертуар. Произведения должны представлять собой художественную ценность и должны быть доступны для освоения ансамблем по уровню сложности. Слишком длинные и сложные произведения ослабляют активность, а долго разучиваемые – уменьшают интерес к занятиям. Лучше использовать произведения, которые можно инсценировать или театрализовать. Так же предпочтительно делать постановку номера с использованием элементов хореографии. Так же отбор произведений осуществляется с учетом необходимости и зависит от дат, особых праздников и мероприятий.

Одной из особенностей выступления вокального ансамбля является пение без дирижёра. Задача руководителя подготовить и настроить участников ансамбля к самостоятельному исполнению произведений. Определить ведущих солистов с ярко выраженными вокальными данными, на которых ложиться ответственность за качество исполнения произведений.

Руководителю необходимо заботиться о том, чтобы в коллективе установилась благоприятная обстановка. Одно из основных условий работы в классе это эмоционально положительная атмосфера проводимых музыкальных занятий. В каждом ученике надо выявить самые лучшие его физические и человеческие качества. В контакте с каждым ребенком необходимо раскрыть красоту этих качеств, необходимость их в творческом процессе. их значимость для самого ученика, для его окружения, тем самым повышая его самооценку. Эта самооценка, воспитанная педагогом, важна для укрепления желаний, воли при необходимости выразить себя через голос. Только тогда, когда каждый участник коллектива, будет чувствовать себя в нём комфортно и свободно, чтобы проявить все свои способности, когда он будет рад встрече со своими друзьями и будет уверен в своём руководителе, можно сказать, что это коллектив, ансамбль в полном смысле этих слов.
И руководитель, и ансамбль представляют собой единое целое и перед ними стоят одни и те же задачи. Руководителю ни в коей мере не следует противопоставлять себя коллективу. В работе руководитель выступает, как выразитель воли самого коллектива, и его действия всегда должны быть направлены к достижению тех целей, которые стоят перед всем коллективом. Руководителю следует быть требовательным к участникам ансамбля и не относиться безразлично к тем или иным явлениям, тормозящим общую работу. Для руководителя ансамбля чрезвычайно важно никогда не терять самообладания и не выходить из равновесия при неудачных в работе или при нарушении кем-либо из певцов ансамбля принятого распорядка. Совершенно недопустимо грубость в поведении руководителя, так как она не может внести ничего положительного в деятельность художественного коллектива. Руководитель – это старший товарищ для каждого из учеников и должен одинаково относиться ко всем участникам ансамбля. Нельзя выделять своим вниманием кого-либо и ставить их в привилегированное положение. Наилучшие результаты достигаются в тех случаях, когда участники ансамбля не только признают музыкальный авторитет своего руководителя, а уважают его как человека и относятся к нему с искренней любовью. Такое отношение можно наблюдать в тех коллективах, руководители которых отличаются высокими морально-эстетическими качествами, с увлеченностью относятся к своей работе с ансамблем и живут общими интересами с ним. Важное значение для успеха дела имеют и те отношения, которые складываются между самими участниками вокального ансамбля. Нездоровые взаимоотношения, которые могут возникнуть в коллективе и усложняют работу и только тот ансамбль достигает положительных результатов в своей деятельности, который представляет собой сплоченный коллектив.

Для того чтобы работа приносила положительные результаты нужно придерживаться основных принципов: -- сознательное отношение участников ансамбля к поставленным задачам; - образование системы навыков, путь к которым лежит через знание и умение; - - последовательное усложнение учебных задач; - - разнообразие заданий, охват комплекса задач; - - регулярность в работе; - - умение слушать общее звучание ансамбля; - - умение чувствовать и соблюдать общий ритмический пульс; -- достижение синхронности звучания ; - - единое чувство музыкального сопереживания.

Ансамблевое пение – искусство массовое, оно предусматривает главное – коллективное исполнение художественных произведений. Осознание детьми того, что совместное, дружное пение – это хорошо и красиво, осознание каждым из них того, что он участвует в этом исполнении и что песня, спетая ансамблем, звучит выразительней и ярче, чем если бы он спел её один, – осознание этой силы коллективного исполнения является для юных певцов фактором для дальнейшего творческого развития. Не все из выпускников после окончания продолжат заниматься вокалом, музыкой, но обязательно это будут хорошие и успешные люди. Знания и умения, приобретённые здесь, безусловно, очень помогут им в жизни.

.

Список литературы

1. Дмитриев, Л.Б. Основы вокальной методики/ Л.Б. Дмитриев. – М.: Музыка, 2004.

2 Соколов, В.Г. Работа с хором/ В.Г. Соколов. – М.: Музыка, 1967.

3. Стулова, Г.П. Теория и практика работы с детским хором / Г.П. Стулова. – М.: Просвещение, 2002.

4. Стулова, Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению / Г.П. Стулова. – М., 1992.

5. Щетинин, М.Н. Дыхательная гимнастика Стрельниковой/ М. Н. Щетинин. – М.: Просвещение, 1998.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/483700-metodicheskoe-soobschenie-osobennosti-raboty-