Роль муз.пед.в формировании вок-хор

Реферат

по Методике преподавания специальных дисциплин

на тему: «Роль музыкального педагога в формировании вокально-хоровой культуры обучающихся»

Выполнила: Мирошниченко А.Е.

г.Волгоград

В обществе в связи с углубившимся экономическим, социальным, национальным, образовательным, духовным расслоением возникло многообразие представлений о человеке и обществе, столкнулись разнообразные классовые, групповые, личные интересы и стремления, обострились социально-политические и духовно-нравственные противоречия. Появились бесчисленные партии. Платформы, общественные организации разнообразной социальной, национальной, религиозной и политической ориентации, формирующие свои, нередко противоположные друг другу цели воспитательной работы с детьми. Обозначилось известное противостояние педагогической цели государственно-общественной системы, реализуемой через школу, профессионально-технические училища, внешкольные учреждения, общественные организации разнообразной направленности, средства массовой информации, и потому остающейся господствующей, разнообразным интересам, стремлениям, намерениям, целям, идеалам различных общественных организаций и неформальных объединений. Педагогика как общественная наука призвана выявить все многообразие социальных устремлений людей, их идеалы и воспитательные цели, определить направленность и характер этих целей, их место и реальный вес в общественном взаимодействии.

Педагогическая деятельность есть особый вид общественно полезной деятельности взрослых людей, сознательно направленной на подготовку подрастающего поколения к жизни в соответствии с экономическими, политическими, нравственными, эстетическими целями.

Педагог- воспитатель. Лицо, ведущее работу по воспитанию, образованию и обучению детей и молодежи и имеющее специальную подготовку в этой области.

Учителю, руководителям кружков, факультативов, студий важно раскрывать перед учащимися основы общих для различных профессий знаний.

Эффективное воспитание в процессе обучения достигается осмыслением нравственного значения знаний, их места в системе человеческих ценностей. Познание истины требует от людей мобилизации всех физических и духовных сил, научные поиски, открытия немыслимы без совершения нравственного подвига. Именно эмоциональные переживания и являются выражением внутреннего духовно-нравственного напряжения. Это требует от учителя не бесстрастного изложения тех или иных фактов, законов, а лично заинтересованного рассказа о том, чего стоило людям добытое знание. Дети постигают нравственный смысл учения как ответственность перед обществом, требующая большого напряжения физических и душевных сил.

Воспитательное значение научных знаний заключается ещё в раскрытии детям с их помощью объективной эстетической картины мира, жизни природы и общества. Эта картина может быть выражена в эстетических категориях, прежде всего- прекрасного, безобразного, трагического, комического. Передовые учителя обладают развитым эстетическим чувством, глубоко сознают место своего предмета в изучении «мировой гармонии» и умеют показать детям эстетику процесса учения приобретения знания.

Одновременно с раскрытием эстетической картины мира преподаватели имеют возможность показать детям экологическое значение научных знаний. В современных условиях учитель любого предмета, будь то естествознание или обществоведение, не может обойти глобальных экономических проблем, воспитания у детей бережного отношения к природе.

В процессе обучения учащиеся не просто осваивают определенную сумму знаний, но и воспитываются, формируют духовное ядро своей личности, развивают психические свойства и качества.

Воспитательный эффект формирования навыков и умений возрастает, если учитель учитывает настроения, склонности и интересы школьников, если ребенок с помощью приобретенного умения реализует в жизни свою способность, талант, добивается практического успеха в техническом творчестве, художественной самодеятельности, в производительном труде.

Форма обучения в руках учителя-мастера, педагога-новатора превращается в своеобразное произведение искусства, развивающее детей эстетически. Их уроки, практические занятия, семинары, экскурсии характеризуются ритмичностью, эмоциональностью, четкой сменой видов деятельности. Стиль отношений доброжелательный и вместе с тем требовательно-деловой. Это вызывает цепную реакцию деловых отношений в детской среде, вырабатывает у школьников рабочее настроение, ведущее к успеху. Большое значение для создания общей эстетической картины учебной формы имеет четкость, выразительность и яркость языка педагога.

Использование учителем многообразия методов дает возможность формировать у школьников тот или иной тип мышления, развивать механизмы мыслительной активности. Сочетание разнообразных методов в учебной практике, привлечение учащихся к анализу и синтезу, сравнению и сопоставлению, дедуктивным заключениям, к поискам путей преодоления противоречий, к обобщениям с учетом конкретно-исторических условий, к созданию оригинальных способов решения конкретных задач- ведет к развитию мыслительной способности детей, к диалектическому типу мышления, соответствующему диалектике развития реальной действительности. Таким путем воспитывается творческое мышление, без которого невозможно участие в научно-техническом прогрессе, развитии культуры и искусства.

Наконец, воспитательная функция учителя требует от него умелого использования собственно воспитательных методов в учебном процессе. Они в органической связи с методами обучения позволяют осуществлять дополнительное стимулирование ребенка к активной учебной работе, обеспечивать внешний порядок, налаживать рабочую исполнительскую дисциплину. Стимулирующее влияние на учащихся оказывает пример трудолюбия и организованности самого учителя. Воспитанию целеустремленности и оптимизма у детей способствует его умение ставить перед детьми увлекательные перспективы в процессе овладения знаниями, умениями и навыками.

Педагог - это ваятель человеческой души, который с помощью определенного содержания, организационных форм, методов, средств движется к цели, творит сложное и ответственное дело созидания человека в человеке.

Ребенок воспитывается творческой личностью, когда педагог строит свои отношения к нему на основе искренней заинтересованности в улучшении его жизни, стремления сделать эту жизнь интересной и радостной, когда в ребенке зарождается увлеченность собственным делом. Учащиеся стремятся познать окружающий мир, сориентироваться в отношениях, проявить и реализовать себя, найти свое место в жизни. Поэтому они тянутся к человеку, способному реально помочь, вывести на дорогу. Ребенок ценит в людях искреннее внимание к себе, глубокий интерес к его проблемам, к живому делу. Педагоги-мастера, искренне любящие свое дело, убежденные целью формирования человеческой личности, легко и просто увлекают детей. В этом и состоит мудрость педагогического искусства.

Большое развивающее значение для детей приобрела музыкально-звуковая деятельность и соответствующая ей музыкально-звуковая грамотность. Реально существует потребность человеческого сознания, чувства, нервной системы в гармоническом звуке, разобраться в звуковом хаосе и дать ему соответствующую оценку. Все это требует от человека элементарной музыкально-звуковой культуры, умения наслаждаться музыкой, оградить себя от звукового ( в том числе и музыкального) хаоса и вместе с тем развить слуховой аппарат, привести в движение с его помощью свое мышление, чувства, воображение.

Музыкально-звуковая грамота как одна из универсальных основ развития сущностных сил детей включает в себя: знания о звуках природы, музыке и нотах; умение музыкального самовыражения с помощью элементарных инструментов и голосового аппарата; музыкальную импровизацию.

Вопросы профессиональной деятельности учителя музыки находятся в русле проблем, решаемых сегодня педагогической наукой. От того, каким будет современный учитель-музыкант, как он станет осуществлять свою дальнейшую деятельность, способен ли будет учитывать требования, предъявляемые ему обществом, передовой теорией и практикой педагогического образования, во многом зависит уровень образованности, воспитанности и духовной культуры школьника.

Обществу небезразлично, какими художественными вкусами руководствуется молодое поколение при восприятии, оценке и отборе произведений искусства.

Сформировать художественные вкусы, выработать у молодежи активную жизненную позицию- задача всей системы эстетического воспитания.

Решение этой важной, актуальной задачи может быть осуществлено только при наличии высококвалифицированных учителей, владеющих системой знаний, умений и навыков на уровне высоких требований современности.

Когда мы говорим о квалификации учителя музыки, то должны учитывать следующее: 1) какую подготовку он имеет; 2) отвечает ли он самообразованием, то есть углубляет ли свои профессиональные знания и умения. В профессии учителя специальные знания, умения и навыки должны находиться в единстве с педагогическими. Все виды деятельности и формы работы в школе (уроки музыки и различные внеклассные мероприятия) требуют от учителя профессиональных знаний и умений не только музыканта, но прежде всего педагога.

О воспитательной роли музыки писали философы и ученые, музыканты и педагоги. Эстетически-воспитательное влияние музыки, возможность воздействовать музыкой были отмечены в далекие от нас времена. В эпоху Древней Греции музыке отводилась роль учителя, воспитывающего душу; считалось, например, что с помощью определенной музыки в человеке можно воспитать мудрость и мужество. КомпозиторXVIII в. Г. Гендель говорил: «Я очень сожалел бы, если бы моя музыка только развлекала моих слушателей: я стремился их сделать лучше».

Будучи проводником музыкальной культуры, учитель музыки должен знать, что музыка, как и всякое искусство, воспитывает не только художественный вкус и творческое воображение, но и любовь к жизни, чувства патриотизма. Так, выдающийся советский педагог В.А. Сухомлинский, например, считал музыку важным средством нравственного и умственного воспитания человека.

По его мнению, « благодаря музыке в человеке пробуждается представление о возвышенном, величественном, прекрасном не только в окружающем мире, но и в самом себе. Умение слушать и понимать музыку - один из элементарных признаков эстетической культуры, без этого невозможно представить полноценного воспитания».

Важнейшей задачей воспитания духовной культуры школьников является разработка и внедрение творческой системы массового музыкально-эстетического образования. Целостное освоение художественной картины мира позволяет постичь тесную связь искусства с жизнью, историей страны, народов, способствует мировоззренческому и нравственному развитию молодого поколения.

Решающую роль в целенаправленном формировании культуры личности играет художественная деятельность, необходимая не только профессионалам, но и всем людям без исключения, ибо она помогает формировать активное,

творческое отношение человека к труду, к жизни вообще.

Решительный акцент делается на эмоциональное, творческое восприятие музыки, на обогащение музыкального слуха и музыкального опыта детей. Проблема живой, непосредственной реакции на музыку выдвигается как

первоочередная задача воспитания.

Для педагога-музыканта, который ставит перед собой такие важные цели, как привить интерес и любовь к искусству, самое главное – любить детей и музыку, уметь общаться с детьми и творчески относиться к процессу музыкального воспитания, сохранив при этом основные методологические

принципы программы и систематически обновляя методы работы и музыкальный материал. Только при этих условиях ребенок может эмоционально откликнуться на музыку.

Формой приобщения детей к музыке является творческая исполнительская деятельность, которая может осуществляться в самых различных видах (игра на музыкальных инструментах, участие в оркестре, сольное, ансамблевое и хоровое пение, ритмические движения и танец и др.). Из всех видов активной музыкальной деятельности способной охватить широкие массы детей, должно быть выделено хоровое пение.

Несмотря на все сложности и перипетии России нынешнего времени, хоровое искусство остается жизнеспособным. Оно выдерживает соперничество со средствами массовой информации, где в настоящее время зарождаются новые виды творчества, граничащие с техногенными изобретениями (Mass-media,Internet и пр.). Ультрасовременные культуртехнологии имеют непосредственное воздействие на личность и духовный мир человека.

В последнее время начали больше говорить о важности эстетического воспитания в образовательной сфере, о том, что формирование нового человека зависит от комплексного подхода в области образования, что воспитательный процесс в своей последовательности- необратимый процесс и что ошибки в этом деле практически не исправляются. Поэтому проблематика изучения поп- культуры (современной массовой культуры) и классического наследия находится в поле зрения музыкальной педагогики.

Хоровое пение в эстетическом воспитании людей всегда имело большое значение. Это отмечалось видными деятелями культуры, философами, мыслителями всех времен и стран. В России хоровое пение являлось частью самобытной русской музыкальной культуры, певческой по своей природе. Поддержание лучших отечественных традиций вокально-хорового исполнительства всегда основывалось на школьном обучении, так как именно в школах на самом раннем образовательном уровне существовала возможность целенаправленного вокально-хорового воспитания с одновременным решением задач музыкально-эстетического развития.

Влияние пения на нравственную сферу выражается в двух аспектах. С одной стороны, в песнях передано определенное содержание к нему; с другой – пение рождает способность переживать настроения, душевное состояние другого человека, которое отражено в песнях. Хоровое пение является эффективнейшим средством воспитания не только эстетического вкуса, но и инициативы, фантазии, творческих способностей детей, оно наилучшим образом содействует развитию музыкальных способностей (певческого голоса, чувства ритма, музыкальной памяти), развитию певческих навыках, содействует росту интереса к музыке, повышает эмоциональную и вокально-хоровую культуру.

Хоровое пение – действенное средство разностороннего музыкального воспитания учащихся, развития у них музыкально-творческих способностей. Прежде всего, хоровое пение – коллективный вид исполнительства; занятия в хоре воспитывают в детях дисциплинированность, чувство долга и ответственности за общий труд, стремление поделиться приобретенными знаниями, умениями в условиях коллективной деятельности со слушателями. Кроме того, хоровое пение – наиболее массовая форма охраны голоса, тренировки голосового аппарата детей и юношества.

Издавна профессиональная хормейстерская деятельность и работа учителя музыки (учителя пения) в школе были едины в своем главном деле- приобщении воспитанников к музыкальной культуре путем активного вокально-хорового музицирования. Профессия дирижера и учителя музыки во многом схожи. Несмотря на то что существуют специфические отличия профессиональных установок дирижера и учителя музыки, их роднят общие педагогические приемы, воспитательная проблематика, единые учебно-методические задачи и, наконец, художественно-эстетическая направленность. Многовековой опыт музыкальной педагогики показывает, что эстетическое воспитание детей и юношества осуществляли педагоги-музыканты именно на базе хорового обучения, исходя из принципа, что музыкально-хоровое обучение носит массовый характер, учитывает различные возрастные категории, использует разнообразные обучающие программы и т.д.

Заметим, что в хоровом обучении активизация происходит сразу по двум направлениям: 1) изучение музыкальной теории как в отдельной своей позиции ( теория музыки, гармония, полифония, музыкальные формы, стили и жанры), так и через понимание архитектоники произведения, 2) развитие и становление индивидуальных исполнительских качеств, формирование личностного отношения к исполняемым произведениям. Последнее направление ценно тем, что активизирует развитие индивидуального эстетического вкуса, закладывает основы для создания позитивных условий музыкально-эстетического воспитания в целом. Личностное, а точнее - личностно-артистическое отношение исполнителя к произведению формирует комплекс индивидуальных образно-эмоциональных свойств и качеств, глубоких по внутреннему содержанию и духовному переживанию. В свою очередь, это подкрепляется практическим (жизненным) эмоциональным опытом и согласуется с ним на основе ассоциативного мышления.

Известно, что хоровое пение на уроках музыки в общеобразовательной школе составляет существенный раздел. Программные требования включают обязательные вокально-хоровые произведения, работа с которыми в конечном итоге не только решает узкопевческие задачи, но и направлена на формирование художественно-эстетической ориентации школьников. Рассматривая шире проблематику хоровой работы и привлекая примеры из практики общеобразовательных учреждений и центров детского творчества, следует указать на функционирование во внеурочное время (в условиях кружковой работы с детьми, в системе дополнительного педагогического образования) различных вокально-хоровых коллективов- ансамблей, хоров, коллективов синтезированных жанров (вокально-хореографических, вокально-театральных и др.). Наряду с другими видами художественного творчества вокально-хоровая деятельность находится в числе приоритетов школьной работы с детьми, так как решает социально-воспитательные задачи сложного подросткового возраста (уводит ребят от отрицательных впечатлений, негативных действий и пр.).

Деятельность музыкального педагога строится на следующих принципах:

- обучение на основе данных диагностических исследований психических процессов и личностных качеств учащихся;

- осуществления дидактических принципов: доступности, последовательности, систематичности;

- свобода выбора репертуара;

- открытость окружающему социуму – расширение социальных контактов с учреждениями культуры.

Достижение цели обеспечивается решением следующих задач:

- развитие внутренних способностей к диалогу с культурой;

- расширение поэтического и музыкального кругозора;

-развитие творческих способностей и возможности для выступления на профессиональной сцене;

- воспитание чувства коллективизма, товарищества;

- воспитание чувства сопричастности к прекрасному;

-получение дополнительного музыкального образования, профессиональной подготовки.

Освоение разнообразнейших музыкально-певческих знаний, умений, навыков каждым участником хора способствует формированию хоровой культуры, помогает овладеть певческим голосом, выразительным художественным исполнением песен и хоровых произведений. Индивидуальное певческое развитие – основа, на которой стоится хоровое воспитание, формируется любой детский или юношеский хоровой коллектив. Это принципиально отличает его от профессионального взрослого хора.

Первым условием правильного вокально-хорового обучения является эмоционально-эстетический настрой хора, т.е. создание руководителем непринужденной обстановки, естественно сочетающей напряженный труд с увлекательным творчеством, что активизирует интерес, любознательность детей, создает оптимизм и высокую работоспособность. Такой настрой следует сохранять в течение всего урока.

Вокально-хоровое воспитание происходит в основном в работе над музыкальными произведениями. При их восприятии и воспроизведении в процессе разучивания закладывается фундамент певческой культуры участников хоров. Под влиянием самого произведения, характер работы над ним, в зависимости от личности преподавателя и его мастерства и других факторов формируются специальные способности, совершенствуется внимание, память и другие качества учащихся.

Правильный подбор песенного материала (с включением в него произведений и классиков, и советских, зарубежных композиторов, а так же современных

композиторов, и народных песен) способствует воспитанию у детей чувств патриотизма, расширяет их кругозор. Непременным условием качества репертуара является разнообразие тем и жанров песенного материала. Соблюдение этого условия способствует повышению интереса и желания учащихся к исполнению песен.

Искусство пения требует овладения вокально-хоровыми навыками. Но работа над вокально-хоровыми навыками не является чисто технической и должна быть связана с работой над художественным образом произведения.

Вокальная и хоровая техника совершенствуется в результате систематической, упорной работы над различным по форме и содержанию песенным материалом.

Что бы работа над музыкальным произведением приносила удовлетворение и радость, следует проводить ее живо и увлекательно. Только творческая атмосфера позволит ребенку по настоящему свободно передавать свои чувства и переживания и непроизвольно постигать тайны вокально-хорового искусства, а это значит, что открывается путь к скорейшему овладению и закреплению того или иного навыка. «Только эмоциональное пробуждение разума дает положительные результате в работе с детьми», - говорил В.А.Сухомлинский.

Хоровое пение оказывает исключительное влияние на формирование личности ребенка. Этому во многом помогает то обстоятельство, что в хоровом искусстве соединяются воедино музыка и слово. Этот факт усиливает воздействие на психику ребенка, на его художественное развитие, воображение и чуткость. Сам процесс освоения хорового произведения всегда связан с кропотливой работой по преодолению художественно-исполнительских или технических трудностей, а потому воспитывает в детях трудолюбие, заставляет их подчинять свои личные интересы интересам коллектива. Эти задачи решаются только в крепко организованном хоре, благодаря целенаправленной работе по усвоению разнообразного репертуара.

Именно хоровое пение как искусство массовое воспитывает в детях чувство искренне любви к своей Родине, народу, способствует всестороннему развитию творческих способностей.

Большое значение для творческого роста хора имеют его выступления. Они активизируют детей, стимулируют их работу в коллективе, формируют важные моральные качества. Здесь особое значение имеет чувство меры руководителя, его позиция как воспитателя.

Итак, музыкально-хоровое воспитание является частью интегрированной системы подготовки личности.

Сейчас огромное значение уделяется эстетическому воспитанию детей. Среди разнообразных видов детского художественного творчества трудно переоценить привлекательность и эффективность хорового пения, эстетическая природа которого создает благоприятные предпосылки для комплексного воспитания подрастающей личности.

Через хоровую деятельность происходит приобщение ребенка к музыкальной культуре, а коллективное пение – это прекрасная психологическая, нравственная и эстетическая среда для формирования лучших человеческих

качеств. В школьных хорах дети приобретают навыки музыкального исполнительства, позволяющие им творчески проявлять себя в искусстве.

Следовательно, на занятиях пением методы воспитания должны отражать принцип массовости, демократизма, искусства.

И слушание музыки, и исполнительское, творческая деятельность детей тесно связаны с музыкально-познавательной деятельностью. Множество форм музыкального восприятия приобщают к знаниям нотной грамоты, учат осваивать закономерности музыкального языка, учат осознавать и воспроизводить музыку. Все это расширяет кругозор учащихся, раздвигает горизонты исполнительской деятельности, дает возможность значительно повысить уровень исполнительских навыков, развить музыкальные способности детей.

Музыка украшает жизнь, делает ее более интересной, а также играет важную роль в общей работе по воспитанию наших детей. Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и жизни.

В нашей стране музыкально-эстетическим воспитанием детей занимаются многие организации, и всех их объединяет одна цель – воспитание гармонично-развитого, духовно богатого человека.

Чем шире представляешь себе всю систему музыкального воспитания, тем лучше владеешь методикой отдельных ее компонентов, и тем эффективнее будет результат работы педагога-музыканта.

Учитель музыки - очень важная фигура в биографии музыканта. Альфа и омега учительства- любовь к ученику и понимание трудностей, которые он переживает. Учитель как полководец, ведущий к победе, которая еще далека, вынужден психологически приближать ее, не давать отчаиваться и поддерживать веру в конечный результат.

Музыка, как и всякое искусство- это проявление духовных сил человека; как известно, самосознание и духовная зрелость приходят отнюдь не в детстве, и процесс раскрытия музыкального таланта лишь подтверждает эту общеизвестную истину. Одаренные учителя музыки знают эту закономерность; они прививают ученику любовь и понимание музыки, облегчают вхождение в музыкальный мир, поддерживают его.

Список литературы:

1) Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе- М., 1983

2) Арчажникова Л.Г. Профессия - учитель музыки: Кн. Для учителя. - М.; Просвещение, 1984

3) Кирнарская Д.К. Музыкальные способности// Психология специальных способностей - М., 2004

4) Лихачев Б.Т. Педагогика. Курс лекций: Учеб. пособие для студентов пед. учеб. Заведений и слушателей ИПК и ФПК. - М., 1998

5) Локшин Д.Д. Хоровое пение в русской школе - М., 1957

6) Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка: Учеб. Пособие для студ. высш. пед. учеб. Заведений.- М., 2002

7) Сластенин В.А. Педагогика: Учеб. пособие для студ. пед. учеб. заведений.- 3-е изд., - М., 2004

8) Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению- М.,1992

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/14368-rol-muzpedv-formirovanii-vok-hor