Репертуар -залог успеха!

МБУ ДО ДШИ Белокалитвинского района

Ростовской области

«Репертуар вокалиста-залог успеха!»

Методическая разработка

Составитель:

Н.А.Прокопенко

Преподаватель

Вокальное искусство является массовым видом творчества, по средствам которого решаются многие музыкально-профессиональные задачи: выявление и развитие творческого потенциала и музыкальных способностей каждого ребенка, обучение основным вокальным навыкам, освоение музыкального репертуара, развитие образного и сценического мышления. Правильность выбора репертуара является залогом успешного достижения поставленных педагогом целей и задач. Проблема выбора вокального репертуара очень актуальна в современное время для любого руководителя. От выбора репертуара во многом зависит успешное развитие вокалиста как в техническом, так и в художественном и нравственном плане. 

Выбор репертуара – сложный процесс, в котором фокусируется музыкальный опыт и культура педагога, а также он должен быть обусловлен особенностями и интересами учащихся, их способности воспринимать содержание и выражать желание исполнить то или иное вокальное произведение. В руках грамотного педагога репертуар – это мощный инструмент, с помощью которого осуществляется не только музыкальное образование, но также оно способствует эстетическому и духовно-нравственному воспитанию личности. Подбор вокального материала должен основываться на принципе целесообразности и рациональности, последовательности и постепенности, а также соответствовать уровню вокальной подготовки. 

С какими бы сложностями выбора и освоения репертуара не сталкивался педагог, в любом случае этот процесс творческого познания является увлекательным и интересным. Не только ученик, но и педагог развиваются и получают необходимый жизненный и творческий опыт и потенциал знаний. Особые сложности возникают в подборе репертуара для учеников со «скромными» вокальными и исполнительскими возможностями, основанными на ограниченных музыкальных данных, в том числе на ограниченном восприятии материала. Иногда ученики с такими данными изъявляют желание петь произведения, которые исполняют более «сильные» ученики, а иногда профессиональные певцы (после прослушивания их исполнения в записи). Неумение, не владение самооценкой и нежелание доверять своему педагогу заметно тормозят процесс обучения и, в большинстве случаев, делают неэффективным. Эти и многие другие проблемы требуют от современного педагога, порой, очень глубоких знаний психологии, чуткой интуиции и просто человеческого отношения.

Одаренность ученика, его вокально-техническая продвинутость и музыкально-артистическое развитие определяют последовательность освоения репертуара. Более правильно строить репертуар, следуя историческому развитию музыки, т. е. по мере усложнения музыкального языка, исполнительских требований и эволюции вокальной техники.

К разряду репертуарных трудностей относится также поиск нотного материала. Здесь обнаруживаются градации от невозможности найти нужное нотное издание до объективной ограниченности любого знания. Каждый педагог сталкивался с определённым кругом произведений и, вполне вероятно, в силу объективных причин, не знаком с большой областью заслуживающих внимания произведений. Вполне понятно стремление педагога иметь наиболее подробный перечень произведений, их записей, либо личную библиотеку, чтобы знать, чем он располагает для своего выбора. Некоторые педагоги ведут списки услышанных когда-либо произведений, тщательно записывают программы «своих и чужих» учеников, что является несомненной помощью в работе и обогащает знания, как педагога, так и его учеников. Однако в выборе произведений следует быть очень осторожным, так как не везде учитываются особенности голоса, даже в самых элементарных требованиях, таких как диапазон или тесситура. Иногда трудно бывает даже понять, для какого голоса оно написано. 
Этапы работы с репертуаром:
1. Определение цели и задач. Педагог должен четко понимать для чего он подбирает репертуар. Вид музыкальной деятельности должен определять выбор репертуара.
2. Работа с литературой, аудио и видеозаписями.
3. Творческое осмысление и адаптация материала. Если выбранное произведение в своем первоначальном виде не подходит для исполнения, педагогу необходимо осуществить его редакцию. Возможна аранжировка, переложение либо обработка для конкретного исполнителя.
4. Знакомство исполнителя с: художественно-образным строем произведения; временем его создания;
6. Разучивание литературного и музыкального текста произведения.
7. Отработка сложностей и нюансов.
8. Вокально-сценическое воплощение.

Первое, что следует помнить педагогу при выборе репертуара, что он должен пробуждать интерес к вокальному искусству. Каждая новая песня должна помогать исполнителю приобретать новые и закреплять уже полученные навыки вокального исполнительства. Также репертуар должен отвечать следующим требованиям:

- соответствовать исполнительским возможностям вокалиста
- носить воспитательный и образовательный характер;
- соответствовать возрастным и психологическим особенностям;
- быть высокохудожественным;
- быть разнообразным по характеру, содержанию;

Природные способности и недостатки делают процесс подбора репертуара творческим. Каждый педагог должен хорошо знать вокальный репертуар и уметь выбрать из него то, что наиболее полезно ученику на данном этапе развития. Перед педагогом стоит сложная задача – не только научить вокальной технике, развить музыкальность и исполнительские данные, но и воспитать у начинающего певца высокую музыкально-исполнительскую культуру.

Понятие музыкального вкуса,его роль в обучении эстрадному вокалу.

Многих интересует вопрос о том, что называется музыкальным вкусом,

как распознать, хороший или плохой музыкальный вкус у человека. И если

музыкальный вкус плохой, то как развить его и можно ли это сделать

вообще.

Для того, чтобы ответить на эти вопросы, попробуем сначала дать

определение слову «вкус». «Википедия» говорит, что вкус - это эстетическая

категория. Краткий словарь по эстетике дает такое определение вкусу: эстетический вкус - это способность адекватного освоения эстетических качеств действительности, которая выражается в виде непосредственных эмоциональных оценок -это способность судить о прекрасном.

По мнению Канта, каждый человек субъективно определяет, что

прекрасно, а что – нет. При этом человек основывается на том, доставляет ли

ему данный предмет удовольствие или неудовольствие. Такая оценка

свободна от понятий полезности и ценности предмета.

Музыкальный вкус не статичен. Он меняется, например, от эпохи к

эпохе. Современная культура не всегда ориентирована на хороший

музыкальный вкус – несмотря на то, что в современной эстрадной культуре

есть прекрасные с художественной точки зрения образцы. Тем не менее, во

главе угла – массовая музыкальная культура, которая состоит из штампов и

довольно примитивна. И именно такая культура зачастую транслируется с

экранов телевизоров и звучит из радиоприемников. Такая культура

внедряется в массовое сознание.

Меняется и вкус каждого отдельного человека. Стоит особо подчеркнуть, что музыкальный вкус – это не врожденная особенность, он развивается. Наиболее эффективно его формировать с самого раннего детства. Если у человека с детства сформирован плохой музыкальный вкус, то во взрослом возрасте сложно будет кардинально изменить его. У детей важно пробудить интерес к музыке, который станет основой для движения вперед – развития музыкального вкуса. Тогда у детей выработаются эталоны красоты.

Главные условия формирования музыкального вкуса – обладание

обширной и разносторонней музыкальной информацией, культура

восприятия и анализа музыкального материала, грамотное исполнение

музыкальных произведений. Желательно также, чтобы художественное

образование человека было разносторонним – чтобы он разбирался не только в музыке, но и в литературе, художественном творчестве и так далее.

Роль формирования музыкального вкуса в обучении эстрадному вокалу

сложно переоценить. При прослушивании выдающихся эстрадных вокальных произведений у ученика будут развиваться музыкальные качества – слух, интонация, музыкальная память, вкус, а также устанавливаться правильная вокальная позиция.

Если же ученик будет слушать низкокачественную музыку, то это приведет к задержке развития вокальных навыков, либо к неправильному их развитию.

Собственная манера исполнения уученика вырабатывается именно из его музыкальных предпочтений. Именно поэтому так важно, чтобы у учащегося был развит музыкальный вкус. Тогда ученик будет перенимать достоинства исполнения выдающихся вокалистов.

Прослушивание же низкокачественной музыки способно нанести огромный

вред начинающему вокалисту – в первую очередь, сформировать неправильные вокальные навыки.

Песенный репертуар как основа формирования музыкального вкуса обучающихся эстрадному вокалу

Самый простой способ, который необходимо использовать для

формирования музыкального вкуса обучающихся эстрадному вокалу, - это

слушание эстрадного репертуара. Это самый доступный способ, который

актуален как для музыкантов, так и для новичков в музыке.

Многие исследователи сходятся во мнении, что педагогу следует

составить для ученика список исполнителей и произведений, рекомендуемых к прослушиванию. Можно отправлять ученику те образцы, которые педагог считает достойными. Считается, что музыканту для успешного развития необходимо слушать в день несколько часов хорошей музыки.

Можно предлагать ученику к прослушиванию репертуар одного или

нескольких исполнителей. Прослушав альбомы этого вокалиста, ученик

должен сам выбрать для себя варианты песен в свой репертуар. Это позволит

добиться, чтобы учащийся слушал музыку осознанно, внимательно.

Еще один вариант - предлагать ученику выбрать самому себе репертуар

– разумеется, под контролем педагога, - соответствующий характеру его

голоса, диапазону, тембру и так далее. Благодаря этому, ученик научится

определять диапазон песни, будет обращать внимание на тип голоса

исполнителя, тембровую окраску, характер мелодии и так далее. Все это

развивает музыкальную культуру и музыкальный вкус.

Ученику нужно привить следующую привычку: когда он слушает

песни дома, на концертах, на фестивалях, то ему необходимо запоминать

понравившиеся произведения и составлять из них себе репертуар. Можно

рекомендовать ученику слушать радио- и телепередачи, посвященные

знаменитым исполнителям.

«Причиной невнимания к популярной музыке является тот факт, что

большинство преподавателей просто не владеют ей. Хотя основы вокальной

техники одинаковы для всех стилей, предъявляемые популярной музыкой

стилистические требования находятся за рамками их профессионального

преподавательского кругозора. Интерпретация популярной музыки является

субъективным фактором, и не существует критериев, по которым можно

было бы быстро оценить исполнение песни в этом стиле. Качество звука и

фразировка определяются самим певцом. Часто преподаватель избегает

демонстрации собственной некомпетентности в этой сфере и говорит

студенту, что он сначала должен научиться петь «правильно», а затем уже

делать то, что ему захочется.

При этом то, что применимо в классическом вокале, порой неуместно в

эстрадном, отмечает исследователь. Например, дикция, тембр, особенности

дыхания, поза во время исполнения и другое. Риггс призывает

преподавателей быть более разносторонними, осваивать разные жанры.

Детям, а иногда и взрослым ученикам, нужно рассказывать о музыке –

о чем поется в той или иной песне, об истории ее создания, о том, что автор

вложил в произведение. Детям важно, чтобы музыка сопровождалась

словесным объяснением, это помогает выработать у них определенные

музыкальные образы. Ученика – как ребенка, так и взрослого - можно

попросить рассказать о чувствах, впечатлениях, эмоциях, которые вызывает у

него та или иная песня. Можно поговорить о разных музыкальных и

смысловых трактовках произведения, сравнить различные исполнения песни.

Взрослый часто сам может поделиться своим пониманием песни, рассказать

о переживаниях, которые вызывает она у него.

Особенности выбора песенного репертуара для обучающихся

эстрадному вокалу

Для того, чтобы правильно подобрать репертуар для своих учеников,

педагогу необходимо иметь широкий кругозор в сфере эстрадной музыки,

ориентироваться в современных тенденциях, слушать много музыки и

пополнять свой багаж знаний об эстрадной песне. При подборе репертуара

нужно ориентироваться на несколько факторов.

Во-первых, песня, которую будет исполнять ваш ученик, должна

соответствовать хорошему музыкальному вкусу. Оригинал песни, который

вы будете брать за основу, должен быть в образцовом исполнении, ведь

ученик будет ориентироваться на него, и если в оригинале есть вокальные

недочеты, то может неосознанно скопировать их.

Преподаватель должен хорошо изучить своего ученика и знать его

возможности. Только тогда он сможет подобрать для него репертуар

наиболее удачно.

Третий фактор, который необходимо учитывать при подборе

репертуара для ученика, - это возраст учащегося. Для детей и для взрослых

необходимо подбирать разные песни. Когда маленькие дети поют взрослые

песни, сопровождая их соответствующими движениями, это иногда выглядит

вульгарно и нелепо. В то же время для детей есть много замечательных

детских песен. Не говоря уже о том, что диапазон взрослых песен зачастую

совсем не соответствует детскому диапазону. А детские песни написаны с

учетом диапазона детского голоса.

Юной девушке вряд ли подойдут песни от лица зрелой, опытной

героини и так далее.

Репертуар должен быть подобран так, чтобы учитывались жизненный

опыт человека, его увлечения, переживания, духовный мир.

Пятый фактор, который необходимо учитывать при подборе

репертуара, - это пожелания самого ученика. Замечено, что, если песня

нравится учащемуся, то прогресс у него идет гораздо быстрее, песня учится

легко и быстро и исполняется с удовольствием. Если же ученик вынужден

исполнять песню, к которой у него не лежит душа, то работа над песней

продвигается вяло, медленно, без должного энтузиазма и интереса.

Для начинающих лучше предпочесть репертуар на русском языке, так

как на родном языке петь проще, чем на иностранном. К тому же, умение

петь на родном языке – это важный навык, так как русские песни наиболее

востребованы на большинстве концертов и фестивалей. В перспективе, когда

человеку уже легче дается пение – он научился держать позицию, правильно

дышать, более-менее чисто интонировать – можно попробовать включить в

репертуар песни на иностранном языке. Если же ученику приходится пока

слишком много думать о технике вокала, ему тяжело будет еще и петь на

иностранном языке.

Вот что говорит об этом американский педагог Сет Риггс: «Я считаю,

что пение на иностранных языках дает певцу больше возможностей петь

неправильно. Лучший способ определить, правильно ли поет певец, - это

услышать, поет ли он чисто и естественно. Лишь немногие в состоянии

определить, правильно ли что-то поется на иностранном языке. Не следует

пытаться петь на чужом языке до тех пор, пока вы не научитесь петь на

родном»

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/499534-repertuarzalog-uspeha