Методический доклад «Знакомство со штрихами в начальный период обучения игре на фортепиано»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

«Детская музыкальная школа»

Методический доклад

«Знакомство со штрихами в начальный период обучения игре

на фортепиано»

Преподаватель Слободскова О. А.

пгт. Октябрьское

Для того чтобы донести произведение до слушателя, исполнителю необходимо владеть музыкально-выразительными средствами. В арсенале пианиста их достаточно много: это и динамика, темп, артикуляция, размер, и т.д. К средствам выразительности относятся и штрихи – nonlegato, legato иstaccato. Наталья Корыхалова, известный педагог-пианист, определение «штриха» вместо «артикуляции», считает нежелательным и неправомерным. Поясняя это тем, что штрихи – это игровые движения, с помощью которых осуществляются артикуляционные приемы (nonlegato, legato иstaccato), но не сами приемы, а слово «штрих» считает уместно применять по отношению к другим инструментам (например, струнно-смычковым), где отдельные игровые приемы получают специальные наименования.

Под артикуляцией понимается «искусство исполнять музыку, и, прежде всего мелодию, с той или иной степенью расчлененности или связности ее тонов, искусство использовать в исполнении все многообразие приемов legato и staccato» - пишет И. А. Браудо в своей книге «Артикуляция». Он наметил следующую шкалу степеней связности и расчлененности:

Акустическоеlegato;

legato;

Сухоеlegato;

Кратность:

Мягкое staccato;

staccato;

Staccatissimo (максимально достижимая краткость).

Конечно, эта схема очень приблизительна, хотя и верна. Однако, градации «связности» и «расчлененности», а также «краткости» неизмеримо богаче. Если предложить даже самому большому мастеру сыграть один звук разной силой и артикуляцией, то он достигнет не более 15-20 в силе, и не более 10-15 артикуляции. Однако в музыкальном контексте, в художественном произведении разнообразие звука поистине безгранично. Это ощущается в игре крупных пианистов, у которых каждая мелодия звучит по-своему.

В сущности, при игре на фортепиано, действуют три основных способа: non legato (игра не связанными, отдельными друг от друга, о не короткого звука), staccato (извлечение коротких звуков). Хотя nonlegato и staccato больше всего соответствует характеру фортепиано. Тем не менее, они и представляют для исполнителей немалую трудность. Нужны музыкальность и вкус, чтобы найти правильную меру их краткости, остроты. «Самая естественная игра – legato», - пишет А. Б. Гольденвейзер. Он же и советует начинать с этого штриха (артикуляционного приема). При игре nonlegato и staccato взятие каждого звука требует отдельного, направленного в клавишу (или от клавиши) движения пальца, кисти, либо всей руки. При legato важно проследить слухом плавный переход от одного звука в другой.

Однако, для того, чтобы организовать руку, добиться ее свободы, достичь устойчивости пальцев, научить слушать протяженность звучания, в фортепианной педагогике начинается звукоизвлечение с игрой отдельных звуков non legato – с третьего пальца, потом подключая все остальные. Самое главное – дослушивать взятый звук до его полного затухания. Обычно начинают упражнение на nonlegato с «главного», третьего пальца. Начинать игру legato можно только тогда, когда ученик овладел навыками игры non legato и у него появился устойчивый звук, стал чутко прислушиваться к звуку. Приступая к игре legato, необходимо объяснить ученику, что сущность legato заключена в плавном соединении одного звука с другим. Умение внимательно прислушаться, проконтролировать момент перехода – важнейшая задача (« legato делается ушами» - сказал кто-то из пианистов). Приступать к изучению этого штриха нужно с упражнения на legato вторым-третьим пальцем. Если все исполняется благополучно, ввести последовательность из трех и более звуков – до пятипальцевых последовательностей. При работе над упражнением для соединения двух звуках на legato необходимо согласовать силу второго звука с последним моментом затухания предыдущего. Второй палец мягко опускается на клавишу, а третий палец берет второй звук «приготовленным» пальцем и ловит окончание предыдущего звука «за кончик». Обязательно добиваться слышимого соединения, а не формально переступать с клавиши на клавишу, при этом помогать объединяющим движением руки - «вести руку за пальцами, так лучше образуется объединенность, слитность звучания. После второго звука (третий палец) ученик мягко поднимает руку, чтобы взять следующие два звука. Такого рода задания вводят ученика в сферу художественногоlegato. Каждое новое упражнение должно закрепляться нотным текстом, т.к. добиваться певучего legato лучше с самого начала на материале художественных произведений. Пользуясь при этом и вспомогательными упражнениями. Развитию навыков игры legato необходимо уделять большое внимание на всех этапах обучения, особенно серьезно следует работать в начале его изучения.

При игре staccato задача заключается в том, чтобы избрать подходящую артикуляцию и выдержать ее на всем протяжении, выполнить законченно, одинаково. Звукоизвлечение происходит в результате взаимодействия опускающейся на клавиатуру руки с хватательными движениями пальцев. Рука – вниз, палец – к себе.

Хочется сказать, что выбор артикуляционных приемов зависит от стиля, характера исполняемого произведения, а также от вкуса, музыкальности самого исполнителя. Хорошие исполнители умеют находить для каждой мелодии и произведения соответствующий ее особенностям артикуляцию – способ произношения.

Список использованной литературы:

«Как научиться играть на рояле. Первые шаги». КлассикаXXI.

М., 2008.

Либерман Е. Работа над фортепианной техникой. КлассикаXXI.

М., 2006.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/54079-metodicheskij-doklad-znakomstvo-so-shtrihami-