Охрана труда:
нормативно-правовые основы и особенности организации
Обучение по оказанию первой помощи пострадавшим
Аккредитация Минтруда (№ 10348)
Подготовьтесь к внеочередной проверке знаний по охране труда и оказанию первой помощи.
Допуск сотрудника к работе без обучения или нарушение порядка его проведения
грозит организации штрафом до 130 000 ₽ (ч. 3 статьи 5.27.1 КоАП РФ).

Свидетельство о регистрации
СМИ: ЭЛ № ФС 77-58841
от 28.07.2014

Почему стоит размещать разработки у нас?
  • Бесплатное свидетельство – подтверждайте авторство без лишних затрат.
  • Доверие профессионалов – нас выбирают тысячи педагогов и экспертов.
  • Подходит для аттестации – дополнительные баллы и документальное подтверждение вашей работы.
Свидетельство о публикации
в СМИ
свидетельство о публикации в СМИ
Дождитесь публикации материала и скачайте свидетельство о публикации в СМИ бесплатно.
Диплом за инновационную
профессиональную
деятельность
Диплом за инновационную профессиональную деятельность
Опубликует не менее 15 материалов в методической библиотеке портала и скачайте документ бесплатно.
29.11.2023

Конспект «К. С. Станиславский. Театральные профессии и обустройство сцены»

Гриняева Таисия Васильевна
педагог - организатор
Цель: познакомить учащихся с биографией известного театрального деятеля К.С.Станиславского; рассказать о профессиях людей, занятых в театре.

Задачи:
- формировать способности к импровизации;
- развивать умения анализировать и синтезировать свои ощущения;
- развивать речевой аппарат обучающихся с помощью артикуляционной гимнастики и дикционных упражнений на основе разученных скороговорок;
- формировать навыки дружного коллектива.

Ход занятия:
I. Часть. Организационная.
1) Игра – упражнение «Здравствуйте». Добрый день, мои юные театралы. Представьте себе, что сегодня у нас на занятии много гостей, и нам нужно со всеми поздороваться, но мы же с вами настоящие актеры, поэтому будем здороваться, определенным способом. Каждый выберет себе из описания, как он будет здороваться:
- как рыцарь;
- как дама на балу;
- как индеец;
- военный;
- добрая-предобрая тётенька;
- старая - престарая бабушка;
- хулиган;
- человек с больным горлом;
- учительница;
- полицейский;
- ребёнок 4-х лет). Молодцы!

II) Теоретическая часть. Сегодня я познакомлю вас с замечательным, удивительным человеком, влюблённым в театр и посвятившим ему свою жизнь. А ещё мы поговорим с вами об обустройстве сцены.
Константин Сергеевич родился в Москве 17 января 1863 года в многодетной купеческой семье. Его отец Сергей Владимирович Алексеев владел крупнейшей в России фабрикой, руководство которой в дальнейшем доверил сыновьям.
Семейное дело Алексеевых процветало, и Константин мог бы спокойно продолжать заниматься делами фабрики. Но главной страстью Кости стал театр. В 1877 году несколько членов семьи создали домашний любительский театр – Алексеевский кружок. Отец Константина переделал сарай загородного дома в небольшой театральный зал, где юные артисты и показывали свои спектакли для близких друзей и родственников. Занятие театром в то время было не настолько почетным, как сейчас. Потому, чтобы не пятнать знаменитую фамилию и всерьез заниматься любимым делом, Константин Сергеевич взял псевдоним. Так, купец Алексеев превратился в актера, режиссера, величайшего театрального педагога Станиславского. А уже в 1897 году состоялась легендарная беседа Станиславского с Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко, которая навсегда изменила русское искусство.
В 1898 году был создан общедоступный театр. В то же время Константин Сергеевич продолжал искать упражнения и инструменты, с помощью которых актеры могли максимально правдиво воплощать своих персонажей. И создал универсальную систему НЕ для гениев, а для всех желающих искренне и честно выступать на сцене.
Вот некоторые ее принципы:
1. Действие. На сцене нужно действовать, а не показывать эмоции.
2. Не играть, а жить. Чем сильнее актер проживает свою роль, тем больше эмоций испытает зритель, глядя на его игру.
3. Анализ. Актеру нужно анализировать свои действия, поступки, свои сильные и слабые стороны и постоянно совершенствовать себя.
Система Станиславского — это теория сценического искусства, метода ак

Содержимое разработки

Муниципальное учреждение

дополнительного образования

«Центр детского творчества»

Ленинского района

г. Саратова

Конспект

занятия по актёрскому мастерству

в объединении «Школа актёрского мастерства

«Экспромт»

Тема: «К. С. Станиславский.

Театральные профессии и обустройство сцены»

Разработала: Гриняева Т.В.

педагог дополнительного образования п/к «Земляне»

г.Саратов

2023г

Цель: познакомить учащихся с биографией известного театрального деятеля К.С.Станиславского; рассказать о профессиях людей, занятых в театре.

Задачи:

- формировать способности к импровизации;
- развивать умения анализировать и синтезировать свои ощущения;
- развивать речевой аппарат обучающихся с помощью артикуляционной гимнастики и дикционных упражнений на основе разученных скороговорок;
- формировать навыки дружного коллектива.

Ход занятия:
I.Часть. Организационная.

1)Игра – упражнение «Здравствуйте».Добрый день, мои юные театралы. Представьте себе, что сегодня у нас на занятии много гостей, и нам нужно со всеми поздороваться, но мы же с вами настоящие актеры, поэтому будем здороваться, определенным способом. Каждый выберет себе из описания, как он будет здороваться:

- как рыцарь;

- как дама на балу;

- как индеец;

- военный;

- добрая-предобрая тётенька;

- старая - престарая бабушка;

- хулиган;

- человек с больным горлом;

- учительница;

- полицейский;

- ребёнок 4-х лет). Молодцы!

II) Теоретическая часть. Сегодня я познакомлю вас с замечательным, удивительным человеком, влюблённым в театр и посвятившим ему свою жизнь. А ещё мы поговорим с вами об обустройстве сцены.

Константин Сергеевич родился в Москве 17 января 1863 года в многодетной купеческой семье. Его отец Сергей Владимирович Алексеев владел крупнейшей в России фабрикой, руководство которой в дальнейшем доверил сыновьям.

Семейное дело Алексеевых процветало, и Константин мог бы спокойно продолжать заниматься делами фабрики. Но главной страстью Кости стал театр. В 1877 году несколько членов семьи создали домашний любительский театр – Алексеевский кружок. Отец Константина переделал сарай загородного дома в небольшой театральный зал, где юные артисты и показывали свои спектакли для близких друзей и родственников. Занятие театром в то время было не настолько почетным, как сейчас. Потому, чтобы не пятнать знаменитую фамилию и всерьез заниматься любимым делом, Константин Сергеевич взял псевдоним. Так, купец Алексеев превратился в актера, режиссера, величайшего театрального педагога Станиславского. А уже в 1897 году состоялась легендарная беседа Станиславского с Владимиром Ивановичем Немировичем-Данченко, которая навсегда изменила русское искусство.

В 1898 году был создан общедоступный театр. В то же время Константин Сергеевич продолжал искать упражнения и инструменты, с помощью которых актеры могли максимально правдиво воплощать своих персонажей. И создал универсальную систему НЕ для гениев, а для всех желающих искренне и честно выступать на сцене.

Вот некоторые ее принципы:

1. Действие. На сцене нужно действовать, а не показывать эмоции.

2. Не играть, а жить. Чем сильнее актер проживает свою роль, тем больше эмоций испытает зритель, глядя на его игру.

3. Анализ. Актеру нужно анализировать свои действия, поступки, свои сильные и слабые стороны и постоянно совершенствовать себя.

Система Станиславского — это теория сценического искусства, метода актёрской техники. 

Суть системы Станиславского простыми словами - это метод обучения актёра, который позволяет достоверно играть, или «проживать», роль. То есть существовать так, чтобы зритель верил мыслям, чувствам, поступкам его персонажа.

Педагог. Давайте проиллюстрируем методы сценической игры на следующем примере. Я прошу вас рассмеяться, как умеете. (Обучающиеся воспроизводят смех).

Педагог. Молодцы! С задачей справились! У кого-то это получилось более похоже, у кого-то менее похоже на настоящую веселость. Но если каждый из вас будет технически отрабатывать смех, то рано или поздно вы сумеете безукоризненно искусно смеяться, когда этого потребует ситуация на сцене. Это и есть «искусство представления» – отточенный навык, чувство, пережитое ранее, заученная форма. Актёр ее воспроизводит на сцене через специальные актёрские техники). А вот для «искусства переживания» просто смеха мало. Тут важно, чтобы на самом деле стало смешно! Понимаете? Понять юмор ситуации и по-настоящему почувствовать веселье! (Искусство переживания – умение вжиться в роль, понять характер, эмоции персонажа и воссоздать их подлинную сущность как во время репетиций, так и в ходе спектакля).

Ещё каждый театрал знает об Этике Станиславского. Этика – учение о нравственности. Она вырабатывает правильные нравственные устои и регулирует взаимоотношения отдельных людей между собой.

Артистическая этика – приспособлена к условиям театрального искусства.

Главное из них – коллективность работы поэта, режиссёра, артистов, художников, музыкантов, танцоров, бутафоров и др., каждый в отдельности – самостоятельный творец, вместе взятые они связаны законами художественной гармонии и общей для всех конечной целью творчества. Вы уже поняли, что спектакль - это коллективное творчество. Какие ещё театральные профессии вам знакомы? Подсказываю: «Театр начинается с вешалки»…

Гардеробщик

Драматург

Режиссёр

Звукорежиссёр.

Художник по свету или осветитель.

Художник-оформитель

Гримёр

Постижер

Костюмер

Художник по костюмам

Актёр

Машинист сцены

Рабочий сцены

Суфлёр

Бутафор

Реквизитор

Кассир

Художественный руководитель

Капельдинер (19), но их гораздо больше.

Упражнение – этюд.

Предлагаю вам изобразить гардеробщика и суфлёра.

Педагог. Сегодня я немного расскажу вам как устроена сцена. Более подробно познакомимся с устройством сцены на следующих занятиях.

1.Авансцена. Та часть сцены, которая расположена между зрительным залом и занавесом. Именно на ней в драматическом театре проходят те небольшие куски представления, которые нужны для перехода от одной основной картины к другой. В это время за закрытым занавесом меняются декорации и мизансцена.

2. Занавес. Полог из ткани, разделяющий сцену и зрительный зал. Занавесы могут опускаться на сцену сверху, либо раздвигаться в разные стороны. Также встречаются занавесы, сочетающие в себе возможности обоих типов.

3. Задник. Может представлять собой как просто часть одежды сцены, так и живописный фон спектакля. Если задник дополняет собой декорации, на нём может быть соответствующее изображение от внутреннего убранства помещений, до пейзажей.  Задник может меняться по ходу представления.

4. Кулисы. Та самая часть, которая скрывает от зрителей всё пространство по бокам сцены. Как правило, они состоят из ткани и представляют собой часть одежды сцены. За кулисами стоят актёры, готовящиеся к выходу, декорации, лежит весь необходимый в ближайших сценах реквизит.

III) Практическая часть.

Педагог. Чтобы стать актёром, нужно тренироваться. Для этого существует актёрский тренинг.

Упражнение«Сытый хомячок».

Надуть обе щеки, потом надувать щеки поочередно.

Упражнение «Голодный хомячок».

Втянуть щеки.

Упражение «ВАО, ГАО, ДАО»

Поднять максимально высоко плечи зажимая шею. Голову не запрокидывать наверх, она должна быть прямо. В таком положении произносите буквосочетания: «БАО ВАО ГАО». При произношении челюсть максимально открывается. Голова не двигается. Двигается только нижняя челюсть. Далее ДАО ЖАО ЗАО КАО ЛАО МАО и т.д.

Упражнение – пантомима:
(постепенно слова заменяются движениями)
Летит, летит по небу шар,
По небу шар летит,
Но знаем мы, что к небу шар
Никак не долетит!

Прежде чем выйти на сцену, актёр должен, при помощи тренинга, развить в себе очень многие качества, элементы так необходимые ему. Продолжаем знакомиться с элементами актёрского мастерства.

Упражнение на память физических действий. То есть то, что вы хорошо умеете делать, мы вспомнили и изобразили.

Упражнение «Бусы»: берём воображаемою нитку, вдеваем её в воображаемую иголку, на конце нитке делаем воображаемый узелок…. и нанизываем на воображаемую нитку воображаемые бусинки.

Молодцы! У вас всё получилось?

Заключительная часть. Рефлексия.

Педагог. Сегодня мы познакомились с К. С. Станиславским – великим реформатором театра, он был и актёром, и режиссёром, и педагогом театра. Константина Станиславского, его систему, очень хорошо знают не только у нас в стране, но и за рубежом. На занятии вы узнали, как оборудовано сценическое пространство. А что вас больше всего заинтересовало на сегодняшнем занятии? Чем вы поделитесь со своими родителями, друзьями?

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/555844-konspekt-k-s-stanislavskij-teatralnye-profess

Свидетельство участника экспертной комиссии
Рецензия на методическую разработку
Опубликуйте материал и закажите рецензию на методическую разработку.
Также вас может заинтересовать
Свидетельство участника экспертной комиссии
Свидетельство участника экспертной комиссии
Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ
БЕСПЛАТНО!
У вас недостаточно прав для добавления комментариев.

Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.

 

Для скачивания материалов с сайта необходимо авторизоваться на сайте (войти под своим логином и паролем)

Если Вы не регистрировались ранее, Вы можете зарегистрироваться.
После авторизации/регистрации на сайте Вы сможете скачивать необходимый в работе материал.

Рекомендуем Вам курсы повышения квалификации и переподготовки