Открытый урок на тему: «Обучение игре на фортепиано через эмоциональное раскрепощение ученика на примере упражнений для начинающих пианистов В. М Золотницкой»

ОБЛАСТНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ЖЕЛЕЗНОГОРСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»

Открытый урок

на тему:

« Обучение игре на фортепиано через эмоциональное раскрепощение ученика на примере упражнений для начинающих пианистов В. М. Золотницкой».

Автор

преподаватель :Юрочко Е.А.

Цель урока:

1. Развитие технических навыков, воспитание образного мышления.

Задачи урока:

1. Познакомиться с методикой В.М Золотницкой и поделиться своим опытом работы на примере упражнений.

2. Заложить через эмоциональное раскрепощение учащегося основные постановочные навыки, изучение штрихов на начальной стадии обучения.

План урока:

1.Введение.

2.Обзор и показ упражнений с авторской подтекстовкой, с образным содержанием на примере секунд, терций, квинт.

3.Шопеновская методика пяти « золотых нот». Пьесы , в основе которых лежит «шопеновская формула».

4.Упражнения , посвящённые закреплению навыка легато.

5.Трезвучные арпеджио .

6.Заключение.

7.Список используемой литературы.

1.Введение.

На начальном этапе обучения игре на фортепиано многие педагоги сталкиваются с недостатком элементарных упражнений для развития технических навыков и постановки рук. Упражнения предполагают многократное повторение какого – либо оборота, однообразную аппликатуру.

Это быстро утомляет детей, ослабляет внимание, а часто и интерес к занятиям. Поэтому большинство педагогов сводит к минимуму занятия упражнениями и предлагают учащимся пьесы, к которым те ещё не подготовлены технически. Это затрудняет работу над постановкой рук – то есть аппарат ребёнка слаб, недостаточна пальцевая активность.

Упражнения - это вид занятий,которые требуют многократного повторения. Если взрослые понимают обязательность упражнений в процессе исполнительского совершенства и потому играют их, то для детей не обладающих этим пониманием, упражнения должны стать маленькими пьесами с образными названиями и превратиться в большее, чем только техническое задание, которые помогли бы весело и незаметно осваивать инструмент.

Ребёнок впервые садится за инструмент. Ему хочется сразу получить результат от прикосновения к инструменту и если педагог ему в этом поможет, интерес к занятиям обеспечен. Только когда ребёнок услышит, как замечательно звуки передают знакомый ему мир, только тогда в нём проснётся настоящий интерес к музыке.

Работа по подбору и написанию упражнений интересная, бесконечная и благодарная. Приятно видеть, как руки малышей становятся более гибкими и послушными , а звучание более осмысленным и музыкальным. Бывает такое, когда наш новый маленький ученик или ученица неуверенно и робко входят в класс. Прежде всего надо,чтобы они почувствовали себя спокойно и раскрепощено в общении со своим педагогом.

Здесь вся надежда на то, что преподаватель любит своё дело, любит детей, имеет настоящий запас доброты, такта и юмора. Без полной эмоциональной свободы ученика нечего говорить о его физической свободе и о свободе рук в частности. Залог эмоциональной свободы - в доброжелательных, творческих взаимоотношениях.

В 2004 году в издательстве « Союз художников» г. Санкт- Петербурга выпущено авторское методическое пособие «Упражнения для начинающих пианистов», разработанное петербургским педагогом по классу фортепиано Охтинского центра эстетического воспитания – Валентиной Михайловной Золотницкой.

В сборнике даны упражнения для важного этапа работы с начинающими - постановка рук, работа над штрихами и туше через эмоциональное раскрепощение ученика. Валентина Михайловна выступает на городских методических совещаниях Санкт- Петербурга, получает положительные отзывы о своей работе. У Валентины Михайловны Золотницкой большой педагогический опыт в работе с начинающими пианистами.Также у В.М Золотницкой есть ещё одно интересное методическое пособие «Цветные фантазии» - фортепианные миниатюры для учащихся младших и средних классов ДМШ и ДШИ, выпущенное Санкт-Петербургским издательством в 2006 году.

Обратилась я к изучению этого пособия целиком не сразу, а использовала лишь некоторые маленькие пьески для изучения с начинающими первоклассниками. В свою очередь этим пособием со мной когда-то поделился мой преподаватель из Орловского музыкального колледжа Балеева Г. Н с которым я веду также тесное сотрудничество.

Применяя эти упражнения на уроках, я пришла к выводу, что они помогают в работе по постановке рук, нравятся детям. Упражнения небольшие по объёму, построены на интересном, занимательном материале со стихотворным текстом и разучиваются как песенка – игра, помогают незаметно осваивать инструмент и технические приёмы, они подобны « мини- тренажёрам». В каждом упражнении своё содержание и настроение, это должно направить ученика к определённым прикосновениям к клавишам. На уроках ученик должен чувствовать себя свободно и раскрепощено как эмоционально, так и физически. Это достигается доброжелательной, творческой атмосферой на уроках, и изучением упражнений для тела, рук и пальцев в доинструментальный период.

2.Обзор и показ упражнений.

Перед тем, как приступать к изучению пьес с образными содержаниями В. М. Золотницкой, мы посвятили конечно большую работу над постановкой рук на начальном этапе обучения. Это конечно всем хорошо известные упражения: шаги, терции, квинты, изучение попевок и их транспонирование. Изучали отдельно штрихи: нон легато, легато, стаккато, нотную грамоту. Так что мы были уже немного готовы, к тому, чтобы исполнять что-то новое и ориги нальное.

Хочется также сказать о том, что изначально это пособие рекомендовано именно для изучения на начальной стадии обучения, т.е по слуху, играя с рук. Не все дети могут быстро воспроизводить услышанное и исполнить в таком качестве, в котором им демонстрирует педагог. В нашем случае нам не всё удавалось запомнить сразу, мы обращались к нотному варианту и играли с листа.

А)Итак первое упражнение, которое мы продемонстрируем это «Лягушачий концерт». Само название говорит само за себя. Характер этого упражения будет весёлым,задорным. Мы здесь представляем картину, где собрался вокальный коллектив лягушек, где они стараются перепеть одна другую.Здесь имеется авторская подтекстовка ква – ква, но мы добавили немного своего. Выглядит она так:

Мы весёлые лягушки. Ква – ква –ква –ква ква – квакушки. Мы задорные лягушки. Ква-ква- ква- ква.

Упражнение состоит из интервального состава: секунды на стаккато, пунктирный ритм большими секундами передаёт ощущение прыжков лягушек. Также здесь встречаются, такие интервалы как терции, кварты и сексты. Можно менять характер исполнения , отрабатывать различными штрихами и туше, транспонировать.

Б)Следующее упражнение, которое мы покажем дальше похожее на предыдущее, оно называется« Лягушка – квакушка». Его можно исполнять как тяжёлым нон легато, так и лёгким стаккато. Здесь мы представляем себе двух лягушек, одна из которых взрослая большая, соответственно она и двигается тяжелее. А другая маленькая - лёгкая, как пушинка. Попевочка состоит из терций на нон легато и тенуто для большой лягушки и на портаменто и даже стаккато для маленькой. Упражнение имеет авторскую подтекстовку:

Лягушка – квакушка. Сытенькое брюшко. Прыгала – скакала. Мошек поедала. Его полезно отрабатывать разной аппликатурой: 2 и 4, 1 и 3, 3 и 5, а также отдельно пройтись по голосам репетиционно. Например: пр.р - 2,3; а лев. р – 3,2 и т.д.

В)Хороводная.

В этом упражнении должен измениться звуковой колорит, нужно постараться исполнить нежно, ласково,мягко. Это одна из русских народных песен, тех времён давности, когда девушки выполняли различную работу по дому, вышивали, ткали,ходили в лес по грибы да ягоды. Вечером они выходили на улицу, для того, чтобы водить хороводы, петь песни. Так они отдыхали от повседневных дел. Упражнение также на закрепление терций. Аппликатура может меняться. Сначала предлагается игра на portamento, затем legato. Имеется авторская подтекстовка:

Выходи подруженька погулять. Выходи красавица погулять. Будем до утра хоровод водить. Песни петь и сказочки говорить.

Г)Квинты. Рыцарский сигнал.

При изучении квинты обращают внимание на прозрачность звучания. Следующее упражнение даёт возможность прочувствовать средневековый колорит, присущий квинтам. Сначала предлагается играть 3 ими пальцами двумя руками. Затем 1 -5 в разных регистрах . Стараемся менять характер от романтического pp до мужественного f. Мы здесь представляем картину глухого тёмного леса, где издалека доносится сигнал древнего рога, затем он постепенно приближается . Текст попевки следующий:

Славных рыцарей . Древний сигнал зовёт.

3. Шопеновская методика « пяти золотых нот».

Следующее упражнение способствует более эффективной и быстрой постановке рук и основано на предложенной Ф. Шопеном методике пяти « золотых нот» . Шопен ясно даёт понять,что положение,которое занимает рука на пяти клавишах( ми, фа#,соль#, ля #, си#), самое непринуждённое, самое удобное и самое правильное. Только при таком расположении руки и пальцев он рекомендовал пианистам начинать пальцевые упражнения, причём для того, чтобы избежать всякого напряжения и зажатости, сперва играть их не legato, а лёгким мягким staccato, сохраняя полную свободу и гибкость запястья и кисти. Затем переходить к лёгкому portato, далее к marcato и только потом к полноценному legato.( Я. Мильштейн. Советы Шопена пианистам. М.,Музыка, 1967г.) « Эти пять нот…- содержание первого урока фортепианной игры Шопена… С течением времени …я пришёл к заключению, что с этих пяти нот и надо начинать всю методику и эвристику фортепианной игры,…что это и есть краеугольный камень, пшеничное зерно, дающее тысячный урожай. Одна эта маленькая формула поистине « томов премногих тяжелей».( См. Г.Нейгауз. Об искусстве фортепианной игры. М.,Музыка, 1987,с.79).

Не надо спешить с исполнением legato. Главное - ощущение лёгкости и свободы. 1. лёгким staccato. 2.portamento. 3. nonlegato. 4. legato. Следующие упражнения, особенно « Мост», «Сакура», Паровозик», «Муха,«Ветерок»,« Ручеёк» - рассчитаны не на разовое исполнение а практически на все годы обучения. Они используются по мере необходимости, когда требуется подкорректировать постановку рук, укрепить свод, активизировать работу пальцев – особенно проблемного1 пальца.Эти упражнения подобны мини-тренажёрам» - просты и удобны.

А)В основе упражнения«Паровозик»- пять золотых нот,предложенных Шопеном для наиболее удобной постановки рук на фортепиано: ми, фа#,соль#, ля #,си#. Это пятипальцевое упражнение очень удобно в исполнении,особенно нравится детям, каждый палец самостоятелен, делает свою работу . Также здесь можно услышать скрытый голос в мелодии ( ми, ля#,соль#,фа# ). Упражнение написано восьмыми длительностями с многочисленными повторами и авторской подтекстовкой, которая очень удобно сочетается с восьмушками. На каждую восьмую приходится один слог. Исполняться должно весело,энергично.

Упр. « Паровозик» разучиваем отдельно каждой рукой. В начале упражнения идёт раскрытие кисти и « замах» на 5-й палец в пр.р, на 1-й в лев.руке. Далее следим за активной работой пальцев, слушаем скрытый голос в мелодии, повторяющуюся ноту играем тише. В средней части учимся играть на чёрных клавишах. Полезно отрабатывать эту пьесу разными штрихами по отдельности каждой рукой, затем соединять двумя руками, а также при соединении двумя руками играть через октаву( представляя маленький паровоз) и через две октавы( представляя большой паровоз). При игре следим за постановкой рук, пальцев,локтя.

Б) В упражнениях « Висячий мост» и « Сакура» звукоряд чуть сдвинут от фа вверх к до#,что обеспечивает удобный поворот к 1ому пальцу. Упражнение « Висячий мост» способствует укреплению свода, постановке 1 ого пальца и развитию его самостоятельности. Опора должна быть в кончиках пальцев , руки раскачиваются «пружинят». Интервальный состав в первой половине : малая секунда, малая терция, кварта,малая секста, во второй половине: эти же интервалы только в разложенном виде, исполняютя на легато. На каждую половинную ноту в первой половине пьесы пропевается 2 слога, затем по 1 слогу на четверти.

Вот висячий гибкий мост. Длинный как кошачий хвост. По висячему мосту. Аккуратно перейду.

Г)В упражнении« Сакура» тот же звукоряд, но мягкое прикосновение. Кисть должна дышать. Восточный колорит. Меняется размер. Мелодия написана восьмыми длительностями в размере 6/8. Исполняется нежно, поэтично,певуче. Ветви душистые. Розовой сакуры, Нет вас прекраснее Ранней весной.

Д)Упражнение « Муха – Цокотуха» - подготавливает ученика к исполнению хроматических последовательностей. Перед игрой этого уражнения очень полезно делать упражнения « колечки»,а также рекомендуется поиграть полутоны гармонически 1и 3 пальцами. При игре должны следить за работой 1,3,2 пальцев, слушаем окончания фраз. Когда мы будем в дальнейшем играть хроматическую гамму на 2 октавы, полезно проговаривать дальше слова из стихотворения К. Чуковского. Детям очень нравится такое проигрывание со словами, они быстрее её разучивают и свободно играют длинную, мелодическую линию. При игре в разных регистрах упражнение звучит то«мухой»,то «шмелём»,то «комаром». Муха, Муха – Цокотуха Позолоченное брюхо Муха по полю пошла Муха денежку нашла. ( К. Чуковский) Упражнения « Муха» и « Сова» - интересны своим графическим рисунком. Мало того, что « Муха» жужжит, а «Сова» летает, они ещё зрительно на клавиатуре похожи сами на себя, например «Муха».

Е)Упражнение «Сова». Здесь уделяется внимание полному,мягкому свободному раскрытию кисти. Музыка ассоциируется со «взмахами крыльев» на септимах, вопросительной интонацией, триоли на стаккато исполняются легко,подвижно,стремительно. Образное представление в этой пьесе о сове, которая сидит беззаботно, казалось бы на ветке дерева, расправляя и любуясь своими крыльями,музыка ассоциируется со « взмахами крыльев» на септимах. Но в то же время мы все знаем,что сова это хищник,которая всячески выслеживает свою добычу. В данном случае жертва совы – это мышонок, в музыке звучит вопросительная интонация: « Мягкие крылья совы?» с ритэнуто, предупреждая мышонка о опасности, затем лёгкое стаккато в триолях со словами « В норку мышонок беги». Мягкие крылья совы… Мягкие крылья совы… Мягкие крылья совы? В норку мышонок беги!

ж) Упражнение «Дрёма» - на глубокое nonlegato и лёгкое portamento. Это пятипальцевое упражнение, где каждый палец имеет свою самостоятельность. Аппликатура поступенная. Мелодия в правой руке движется в восходящем движении, а в левой в нисходящем движении, таким образом при исполнении , таким образом при исполнении двумя руками получается расходящееся движение. Исполняется тяжело, глубоким звуком на нон легато. Здесь мы представляем, что на человека наваливается дремота,он спит и ничего не может с собою поделать. Ему снится сон про дрёму, за которой бегают сонные соннички. Мелодия со словами: « Ходит Дрёма…». Затем играется легко, на цыпочках, чуть подвижней со словами: « А за нею сонные соннички». Меняются динамические оттенки, сначала звучит mf,затемp.

з) Упражнение « Гроза». Оно хорошо помогает укрепить свод кисти пальцев обеих рук. Исполняется глубоким, полным звуком. Мелодия движется поступенно вверх, при этом постепенно подключаются разные интервалы, начиная от примы и заканчивая секстой. Встречается залигованная нота. Картина здесь о прогремевшем громе, музыка звучит на крещендо к f ,мы хорошо слушаем все интервалы, последний исполняется на фермате. Затем напряжённая обстановка меняется и музыка звучит светло, прозрачно, пошёл тёплый летний дождик.

Гром прогремел и вот Тёплый дождь с утра идёт.

4. Упражнения на легато. А)Полька. Прежде ,чем приступать к пьесам на штрих легато, мы работали отдельно каждой рукой над звукоизвлечением, добивались мягкого перехода при соединении двух,трёх, четырёх, пяти и т.д звуков, подходя к гамме. Полька Валентины Золотницкой предлагается нам в дополнение к двум этюдам Гнесиной на короткую лигу(мяу-мяу-мяу-мяу….где бы рыбки раздобыть?). В этой пьесе много бемольных знаков, вся мелодия в правой руке исполняется по чёрным клавишам парными лигами, по два звука на легато. Первая нота должна быть громче, с хорошим погружением пальца в клавишу, а вторая тише на снятии. В левой руке идёт сопровождение такими интервалами, как квинты, терции,кварты и секунды. Исполняется нежно, весело.

Эта полька для мышонка. Для лисёнка и зайчонка. Для ребят и для зверят- Веселиться все хотят.

Б) Облако. Здесь прослеживается хорошее плавное певучее легато на 6 звуках, перемещая опору с пальца на палец, ведём мелодию, сохраняя плавное движение руки и кисти, очерчивая контуры мелодии. При игре должен быть хороший слуховой контроль для передачи лиги из правой руки в левую. На начальном периоде обучения партию левой руки исполняет педагог. Звук плавный,певучий. К пьесе прилагается текст, который помогает добиваться мягкого, плавного, певучего звука. После этого упражнения хорошо сыграть украинскую песню « Ой ты, девица» и « Лёгкую пьесу» Гуммеля.

Белое облако,ты невесомое. Лёгкое,лёгкое,словно пуховое. В небе высоком спокойно плывёшь. Может, меня покататься возьмёшь?

В) Следующие два упражнения подготавливают к игре гамм. Упражнение « Лоза». Учимся переносить руку через 1-й палец. В этом упражнении даётся аккордовый аккомпанемент для поддержания мелодии. Но мы играем свой вариант левой руки, чтобы и её подготовить к игре гамм. Первую фразу играем двумя руками вместе « зеркально», а во второй части руки играют параллельно. Запоминаем аппликатуру для параллельной игры двумя руками, которая будет нужна при игре гамм. Как другой вариант исполнения этого упражнения – исполнять всё упражнение «зеркально». Тогда 2 часть упражнения исполняется, как расходящаяся гамма. Играем не спеша,певуче. Эту мелодию хорошо поиграть в разных тональностях, например в Си мажоре.

Над калиткою моею Виноградная лоза. А над нею, а над нею Проплывает стрекоза.

Г) Упражнение « Ветерок». Прежде чем приступать к игре этого упражнения , мы освоили гамму до - мажор, играли отдельно каждой рукой, запоминали аппликатуру, в расходящемся движении поняли, что аппликатура совпадает. Пьеса « Ветерок» имеет сходство с гаммой, но отличается ритмическим рисунком . Здесь мы добиваемся лёгкого,воздушного подъёма от долгого звука. В данном случае долгим звуком является первая нота до, которая приходится на сильную долю. При игре двумя руками упражнение звучит как гамма в расходящемся движении. Рекомендуется поучить его в Ми-мажоре. С авторской подтекстовкой оно учится быстрее и очень нравится детям.

Лёгкий и нежный ветерок. Чуть к земле приклонил цветок.

Д) Три вида упражнения « Ручеёк.» Эти упражнения написаны для развития работы всех пальцев (чёткой артикуляции). Упражнение № 1 посвящено работе 1 и 3, 4 и 2, 5 и 3 пальцев. Оно состоит из 4 тактов, где в каждой фразе идёт пальцевая подмена. В лев.руке интервальное сопровождение целыми длительностями, с залигованным басом. Здесь мы должны уделить внимание плавному переходу звуков на легато, не стучащему звуку,обязательно брать дыхание люфт паузы между фразами. Нашу игру мы должны сравнивать с журчанием ручейка, образно себе его представлять, его ровную текучесть без препятствий. Слова очень органично вплетаются в музыку.

Тихо ручеёк журчит. Он по камушкам бежит. Нежно, чисто говорит Со мной. Упражнение « Ручеёк» № 2. В нём задействованы все пальцы, кроме крепкого 3 . Проблемные 4 и 5 пальцы, должны ровно вливаться в мелодию, не ускоряя её движения. Обычно дети, для того, чтобы облегчить задачу начинают ускорять в тех местах, где эти пальцы задействованы. Для того,чтобы устранить эту проблему полезно поиграть упражнения, посвящённые этой аппликатуре, а также полагаться на слуховой контроль, выявить, где происходит неровность, и стараться её устранить. Это упражнение полезно поучить различными ритмическими рисункам( пунктирным ритмом, на стаккато). В аккомпанементе мы должны проследить за одновременным взятием интервалов, распределяя силу звука, не « набрасываясь»,а спокойно опускаясь.

Упражнение « Ручеёк №3. Большое внимание здесь уделяется 1 ому пальцу,который многократно повторяется и приходится на опорный звук в восьмушках. Отдельно можно прослушать скрытую мелодию четвертями, получается (до,до,до,фа). Полезно поиграть двумя руками мелодию с басом. Таким образом, учащийся будет чувствовать пульсацию . 1 палец не должен крикливо начинать ,но должен быть опорным,последующий 3 палец должен играть тише. Также его полезно , как и предыдущее поучить пунктирным ритмом. 5) Трезвучные арпеджио. Арпеджио – большой блок технических упражнений. Они изучаются по программе школы с 3 класса. Первые арпеджио, которые начинает изучать ученик – это короткие арпеджио. Для того, чтобы к ним перейти, нужно проработать в нескольких тональностях аккорды тонического трезвучия и его обращений. Ведь арпеджио есть ни что иное , как аккорд, представленный мелодически). Изучение арпеджио можно начать с трезвучных коротких арпеджио , особенно если у ученика маленькая рука.Освоив хорошо трезвучное арпеджио,можно переходить к изучению четырёхзвучного. В нашем случае трезвучное арпеджио поочерёдно задерживается на 1,3(2),5 пальцах. А) Упражнение № 1. Здесь происходит задержание на первом звуке, на 1 ом пальце,на сильной доле. Для изучения мы разбили его на 4 мотива. В этом нам хорошо помогла авторская подтекстовка. Утром в саду расцветают цветы. Ночью они отдыхают как ты. Это упражнение полезно, тем,что ученик зрительно запоминает аппликатуру в аккордах, затем в арпеджио, которая пригодится ему на все последующие годы. Мы его изучаем отдельно каждой рукой. Но также очень полезно поучить его идя друг другу навстречу каждой рукой.

Б)Упражнение №2. Оно начинается из-за такта, с 4ой доли. Задержание происходит на звуке ми, на 3ем и 2ом пальцах, который является вторым звуком в арпеджио. Звук ми приходится на первую долю. Таким образом мелодический рисунок меняется. Мы должны здесь рассчитать силу звука, затакт играть тише, идти к первой доле и играть её немного ярче.Это упражнение повторяеися многократно, для закрепления, так как у него большой текст. Авторская подтекстовка изменяется. – Скажи мне, волшебник ,в чём сила твоя. Хочу чудеса совершать тоже я. -Волшебная сила живёт в доброте Будь добрым, и чудо найдёшь ты везде. Оно в синем небе, в глазах матерей, В сердцах благородных и честных людей.

В)Упражнение №3. Это уже последний третий способ изучения арпеджио. Задержание звука происходит на 5ом пальце, который является последним в арпеджио, приходится на сильную долю. Начинается также из-за такта, но уже с третьей доли. Авторский текст также меняется. Высоко над рекой загорелась звезда. Нежный отсвет её отразила вода. Все эти три вида упражнений даны для освоения и закрепления основных звуков в арпеджио, аппликатуры, а также для расчёта силы в опорных звуках(до,ми,соль).

Г) Ну и завершающим нашим показательным упражнением на сегодня будет пьеска, посвящённая контрасту образов и штрихов «Воробей и котофей». Здесь у нас показаны два контрастных персонажа. Это воробей который шустрый, быстрый, лёгкий, и Котофей – хитрый, внимательный, затаившийся. Музыка точно показывает каждого . С помощью цепкого острого стаккато мы образно представляем уверенного в себе воробья. Его партия проводится смело, решительно на mf, в аккомпанементе слышны малые секунды, которые и подчёркивают эту смелость. А вот кот изображается нам в музыке с помощью мягкого глубокого legato, затаившись на pp. В аккомпанементе трезвучный аккорд с залигованными нотами. Слова к этой музыке следующие:

На окне воробей. За окном котофей… Воробью невдомёк - Рядом острый коготок.

6)Заключение. Подводя итог к концу нашего урока мы можем сделать вывод,что нужно приложить ещё массу усилий, для усовершенствования звуковых приёмов , эмоционального раскрепощения учащегося, им пожалуй и не бывает конца, потому что при каждом исполнении выявляется всегда что - то новое, очень важно получить основные правильные постановочные навыки, освободить как следует корпус, движения рук должны быть очень свободными. Только с помощью всего этого мы можем идти дальше раскрывая эмоциональную свободу учащегося. Включая в работу стихотворные тексты, их чёткое произношение или пропевание, всё это благотворно влияет на игру,помогает лучше усвоить материал. Этот метод обучения оказывает положительное воздействие на развитие музыкальных способностей начинающего пианиста , помогает добиться чёткой артикуляции, точного метроритма , правильной группировки мотива, усилит эмоциональное впечатление, поможет работать над выразительностью. Работа с пропеванием текста одновременно с игрой на инструменте помогает ученику преодолеть скованность во время игры,появляется свобода в исполнении,ученик понимает поставленные перед ним задачи, развивает умение слышать и слушать, вызывает интерес к занятиям. Такой метод работы будет давать результат в том случае,если он используется регулярно и систематично в процессе комплексного обучения.

7) Список используемой методической литературы.

В.М Золотницкая « Упражнения для начинающих пианистов». С-П., « Союз художников», 2004г.

В. Николаев « Шопен – педагог».-М. « Музыка»,1980г.

Б. Милич « Воспитание ученика-пианиста. – Киев. Музична Украина, 1977.

Г.Г Нейгауз « Об искусстве фортепианной игры». – М. Музыка, 1982г.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/585458-otkrytyj-urok-na-temu-obuchenie-igre-na-forte