Мой педагогический опыт

Мой педагогическийопыт

Меня зовут Тараканова Инна Николаевна. Я работаю музыкальным руководителем более 27 лет.

Воспитание творческой личности – одна из важнейших задач, стоящих перед школой, а музыкальное искусство, уроки музыки способствуют творческому (креативному) развитию ребёнка. По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую активность, музыкальное искусство занимает, безусловно, одно из первых мест.

Все дети от природы обладают творческим началом к развитию своих способностей. Если же способности ребенка не находят полноценного развития, то виноваты в этом взрослые, которые либо не создали условий для развития его природных возможностей, либо загасили их догматическими методами обучения и воспитания. Поэтому нужно создавать соответствующую инновационную образовательную среду. Чтобы развить ребенка, необходимо рационально выбрать цели, содержание, методы, формы обучения. Кроме того, успех ребенка зависит от того, какой педагог с ним работает.

Урок музыки – это урок искусства. Каким мне видится этот урок? Конечно же творческим. Этот урок должен способствовать решению следующих задач:

- максимально развить гармоничную личность;

-приобщить к искусству и осознать неразрывную связь между различными его видами;

- выработать ассоциативный вид мышления и воображения;

- помочь сформировать положительный духовный опыт;

- пробудить и развить чувство доброты, сердечности, сопереживания к окружающим.

Помочь ребёнку пробудиться, дать толчок и развить творческие способности у детей – это и есть моя основная цель при обучении каждого ребёнка. Лучший способ для учителя развить творческие задатки у детей – это самому быть творческой личностью.

Каждому педагогу известно это мучительное состояние поиска и волнения при составлении урока. Каким образом соединить воедино музыку, речь, мимику, паузы и взгляды, различные ассоциации, внутренние переживания и размышления? Как создать обстановку творческой активности? Что останется в душе ребёнка после очередного урока? Я заранее определяю замысел урока и конструирую его. Бывает  так, что реальная встреча с учениками часто вносит свои коррективы в план. И чем больше во мне творческого поиска, тем ярче и эмоциональнее проходит урок. Под термином «творчество» подразумеваю «познавательно-поисковую художественную практику» детей, поскольку на каждом уроке они сами открывают что-то важное, ранее не известное им в мире искусства. Умение вслушиваться в музыку, вглядываться в картину, чувствовать истинный смысл слова – это и есть творческая работа души. А всё творчески усвоенное становится прочным достоянием, и сам процесс познания приобретает развивающий характер, жизнь ребёнка обогащается новыми чувствами. Важно, чтобы все испытали эту радость творчества, проявили себя независимо от индивидуальных особенностей. Я стараюсь находить слова поддержки для новых творческих начинаний, избегать критики. Стараюсь относиться к ученику с пониманием, ведь он стремится творить не только для себя, но и для тех, кого он любит.

Творческое начало проявляется в ребятах уже с первого класса: в своеобразии ответов (а не только их правильности), в стремлении самому задавать вопросы учителю (а не только отвечать на его вопросы), в собственных предложениях о характере исполнения того или иного музыкального произведения, в остроте слуховой наблюдательности.

Немыслимо сегодня для меня проводить урок музыки без тесной связи с другими предметами и видами искусства. Сочетание музыки, поэзии, изобразительного искусства даёт учителю безграничные возможности сделать урок увлекательным и интересным. А сочетание всех этих видов деятельности – это и есть искусство. А что такое искусство для ребёнка? Это – жизнь. А музыка и жизнь – это и есть генеральная тема, сверхзадача школьных занятий. И чем больше будет жизненных связей музыки обнаружено на уроке, тем более прочно будет музыка входить в сознание ребят.

В начальной школе мы создаём свой шумовой оркестр. В качестве домашнего задания я предлагаю ребятам изготовить какой-нибудь музыкальный инструмент своими руками. Фантазии и выдумке ребят стоит только позавидовать. Это и киндер-сюрпризы, наполненные разной крупой, монетками (от этого и разный тембр звучания их инструмента), и коробочки, наполненные бисером, металлические крышки, соединённые скотчем и наполненные горохом. Очень радует, что в изготовлении инструментов помогают родители (а это уже творчество родителей и детей)- трещотки, изготовленные папой и расписанные сыном (а сколько на лице мальчика было радости, когда он играл на них). Конечно, оркестром руководит дирижёр. И вот взмах дирижёрской палочки и “Во саду ли, в огороде” в исполнении шумового оркестра первоклассников «Веселый музыкант» - звучит радостно и задорно. Ко дню Победы с ребятами 4-5 классов оркестр под названием «Субботея» мы сделали оркестровку к песне «Казаки в Берлине».

Распространено мнение, что музыкальное творчество доступно лишь одарённым детям. На самом деле это не так. Каждый ребёнок может сочинить свою музыку, пусть даже самую примитивную, но она ему поможет глубже воспринимать музыку, так как он пропустит её через себя. На моих уроках задание «сочини» звучит очень часто.

Импровизация – это один из путей развития творческих способностей ученика. Она пронизывает весь урок, всю музыкальную деятельность школьников: в ответе на поставленный вопрос, в пластическом интонировании, в инструментальном музицировании,  вокальная импровизация. Занятия импровизацией вырабатывают интонационный и ладовый слух, развитие творческой фантазии.

В этом виде деятельности можно использовать такие творческие задания как:

- продолжить начатую учителем мелодию и завершить её, чтобы чувствовалось окончание произведения.

- прохлопать ритмический рисунок, предложенный учителем, а затем придумать свой.

- придумать движения к песне, произведению, пластическое интонирование.

        Так в первом классе импровизация сводится лишь к придумыванию одного слова (попевка “В небе звездочки горят, в речке струйки говорят, к нам в окно луна глядит, малым детям спать велит”). В четвёртом классе учащимся  предлагается более сложное задание. В песне “Осень” всего один куплет:

«Осень очень хороша, хороша, хороша.

Осень ходит не спеша, ходит не спеша

Есть у осени наряд золотой, золотой

Удивляет всех подряд осень красотой»

На уроке этот куплет был выучен, а дома учащимся было предложение сочинить свои слова, чтобы в песне получилось несколько куплетов. Предлагаю сочинения детей:

В лес мы осенью пойдем, мы пойдем, мы пойдем,

И грибочков наберем, наберем, наберем.

Будем белок угощать, угощать, угощать

И прогулку вспоминать, вспоминать, вспоминать!

(Подлесная Мария 4Г)

Дождик осенью идет, все идет и идет.

Кружит листьев хоровод, хоровод, хоровод!

Мало время у детей, у детей, у детей,

Ведь учеба им важней, им важней, им важней!

(Муминова Венера 4Г)

Все каникулы мы ждем, осенью, все мы ждем.

Витамины мы жуем, мы жуем, мы жуем!

Будем скоро отдыхать, отдыхать, отдыхать,

На диване все лежать, все лежать, все лежать!

(Чеховских Даниил 4Г)

Как березки все стройны, все стройны, все стройны!

И косички их длинны, их длинны, их длинны!

Рядом с ними дуб стоит, дуб стоит, дуб стоит

И весь золотом блестит, так блестит, так блестит!!!

(Асташов Сергей 4Г)

Часто я практикую рисунки – отклики на музыкальные произведения. В музыке семь нот, в живописи семь цветов. Занятия музыкальной «живописью» учат детей раскрывать настроение музыкального произведения с помощью цвета. Рисование заставляет ребёнка думать и тем самым активизирует мысль, образное видение мира, развивает пространственное мышление. Школьники могут жить в рисунке, петь в нём, двигаться бороться, танцевать, плакать и т.д. Всё это – по-настоящему. Рисовать дети очень любят. В начальной школе, чтобы легче было выучить песню “Раз морозною зимой…” ребята на отдельных листочках нарисовали сюжет каждой фразы куплета, например: 1 лист – морозную зиму, 2 лист – лесную опушку, 3 лист – медведя, 4 лист – меховую шубу. И так содержание в рисунках всех трёх куплетов, причём каждый ребёнок сам выбирал, что он будет рисовать. Таким образом, текст песни запоминается легче и учащиеся класса видят творчество в рисунках своих одноклассников. Причём, в параллели несколько классов и при исполнении песни можно показывать рисунки другого класса. После слушания в пятом классе балета «Лебединое озеро» рисуем сцену из балета, причём представляем себя сидящими в зрительном зале, на рисунках ребят сцена, кулисы и, конечно, что происходит на сцене. Кто-то из класса оформляет титульный лист-афишу “Балет Щелкунчик” в рисунках учеников 5 ^Г класса, скрепляем все рисунки (они в файлах) и получается красочный альбом в рисунках, который можно показать и родителям на собрании, и учащимся других классов. (слайд фото рисунков)

Умение слушать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого начала школьных занятий музыкой. Ребята должны понять, что когда звучит музыка, в классе должна быть полная тишина, так как, только внимательно следя за её звучанием, можно глубоко воспринимать её и по- настоящему понять.

Воображение у ребят, особенно младшего школьного возраста, как правило, яркое, живое, и «музыкальные картинки» они слушают с удовольствием.

        Иногда я прошу их слушать с закрытыми глазами, чтобы не отвлекаться, а увидеть музыку в своём изображении.

Внеурочая деятельность

Творческие способности учащихся я развиваю не только на уроках музыки, но и во внеурочной деятельности. Форма различная: фестивали, конкурсы, музыкальные путешествия, утренники, смотры. Каждый год День знаний открывает новый учебный год. Сказочные персонажи приходят в гости 1-го сентября. В День учителя каждый класс спешит порадовать педагогов своим мастерством. Далее – осенние утренники, посвящение в первоклассники и пятиклассники, занятия по правилам дорожного движения, конкурс песен на разную тематику.(слайд)

Кружковые занятия

Большие возможности для развития творческих способностей учащихся имеют кружковые занятия. В школе два вокальных ансамбля «Домисолька» для маленьких и «Камертон» для ребят среднего и старшего звена. К каждой песне стараемся подойти творчески: от продумывания костюмов до исполнительского мастерства. Награда за труд – призовые места в международном конкурсе «Стар Премиум», который проходит в нашем городе и других конкурсах Самары. (слайд грамоты и Саша)

Новогодние праздники – это целая творческая лаборатория. В нашей школе, помимо общего сценария и хороводов, каждый класс в подарок готовит свою музыкальную композицию с инсценированием. В этом году со своим 5г классом, в котором я являюсь классным руководителем, мы поставили мини композицию из новогоднего балета «Щелкунчик». Родители помогли сделать красочный костюм из картоновых коробок из под газовой колонки, Чеховских Даниил(мой ученик 5 кл) на уроке технологии вытесал меч для главного героя, другие дети его обклеили фольгой и разукрасили, Якунина Ульяна своими руками сделала веер для главной героини Машеньки, родители каждого ребенка смастерили дома костюм для мыши и короля мышей – это ушки, хвосты, перчатки, накидку для короля. Наш класс стал школьным победителем, занявший 1 место! Для детей это был настоящий праздник!

В этом году мы отмечаем 80 годовщину со дня великой Победы! – на кужках мы уже ведем подготовку к этому знаменательному событию. Опять, не без помощи родителей, делаем костюмы (пилотки из бумаги, георгиевские ленты рисуем, аккомпанируем на деревянных ложка (например в песне «Прощание славянки» мы отбивем ритм, в песне «Честь имею» (исполняемую учениками начальной школы) мы сопровждаем чеканным шагом, учимся отдавать честь, т.е. изучаем элементы строевой подготовки. А на муниципальном уровне участвуем в конкурсе «О чём поют солдаты».

8-го марта вновь взлёт творческой фантазии – поздравления, песни, концерты.(слайд с фото)

А сколько трогательной грусти в прощальных песнях выпускников.

Вся внеклассная работа подчинена педагогике сотрудничества, творческому общению с людьми.

                И в заключении хочется сказать словами В.А.Сухомлинского: «Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества.»

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/613865-moj-pedagogicheskij-opyt