Донотный период в классе фортепиано. Понятийный подход

 Бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств №12» города Омска

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

ТЕМА: «Донотный период в классе «фортепиано». Понятийный подход»

выполнил: преподаватель по классу фортепиано 

Е.А. Овсянникова

2025 г«Начало – дело такой огромной важности, что

тут хорошо только самое лучше».

                                                           И. Гофман

Донотный период – это этап в обучении для детей младшего возраста от 4-5 до 7-8 лет, во время которого ребёнок открывает для себя мир музыки, знакомится с основами музыкального мастерства, не прибегая при этом к игре по нотам. В этот период обучаемый знакомится с множеством понятий и правил, накапливает слуховой багаж, что позволяет адаптироваться к дальнейшим задачам в обучении.Само понятие «донотный период» в обучении игре на фортепиано было введено советской пианисткой, преподавателем МГК им. П.И.Чайковского, преподавателем ЦМШ, одной из ключевой фигурой методики образования советской фортепианной школы, заслуженным учителем РСФСР Анной Даниловной Артоболевской. Задачи донотного периода - накопление и обогащение музыкальных впечатлений; - изучение понятий, познавание теоретического материала; - знакомство ученика с различным музыкальным репертуаром; - умение слушать и сопереживать музыку, способствовать её осмысленному восприятию; - формирование элементарных игровых навыков — свободных движений рук, простейших аппликатурных приёмов, первоначальных навыков игры. Одним из самых важных этапов в профессиональном обучении музыканта является начальный период, когда происходит первое знакомство ученика с инструментом, закладываются базовые слуховые и физические ощущения. Начальное обучение – это введение ребёнка в мир музыки, в мир выразительных средств и инструментального воплощения в доступной  и увлекательной для этого возраста форме. В работе с начинающими должны быть задействованы музыкально-воспитательные приёмы обучения. Для того, чтобы ребёнок ходил на занятия с удовольствием, а также выполнял домашние задания, необходимо все начальные уроки строить в игровой форме. Урок – это каждый раз не просто увлекательная игра, это импровизация, творчество. Нужно дать понять ученику с самых первых занятий, что звуки несут в себе тайну музыки. Знакомя ученика с какой-то музыкальной пьесой, можно предложить ему придумать название, сочинить продолжение или, наоборот, контрастный музыкальный образ, нарисовать образ, который навеян этой музыкой. Ранний возраст наиболее благоприятен для развития творческих способностей. Побуждая детей к сочинительству, можно быть уверенным, что причастные к радости созидания хотя бы нескольких песенок, они по-иному будут относиться к музыке, которую исполняют, будут по-иному слушать и слышать ее.

«Игровое обучение — это форма учебного процесса в условных ситуациях, направленная на воссоздание и усвоение общественного опыта во всех его проявлениях: знаниях, навыках, умениях, эмоционально-оценочной деятельности.Очень важно, и это, пожалуй, наиболее трудное, вводить занятия музыкой в жизнь ребенка естественным путем, нисколько не отрывая его от привычной детской жизни и, тем более, не вытесняя из детского бытия ничего, что кажется малышу приятным и необходимым (любимые игры, игрушки). Трудовые обязанности ребенок узнает позже, а сначала надо открыть ему чудесную, загадочную страну музыки, помочь полюбить ее, не нарушая естества ребенка. И поскольку главнейшей из первоначальных задач является "зажечь", "заразить" ребенка желанием овладеть языком музыки, не отрывая его от естественной для его возраста "игровой фазы", необходимо строить урок в форме увлекательной игры.        Конечно, уже в самом начале обучения, в донотном периоде важно подготовить правильное использование игрового аппарата. С первых уроков нужно начинать постепенно формировать свод руки и пальцев, правильную посадку за инструментом, учить фортепианным приемам с использованием широкого, свободного движения всей руки. Делать это нужно не назойливо, чутко реагируя на возможности и настроения ученика, чтоб его заинтересовать, вселить веру в свои силы, привить любовь к музыке. Первые шаги обучения музыке всегда сопряжены с определенными трудностями. Каждый педагог выбирает свой путь их решения, полагаясь на собственный опыт и интуицию. Но нужно хорошо помнить, что развитие учащихся младших классов проходит тем успешнее, чем доступнее для них средства и методы педагогического развития, учитывая индивидуальность каждого. Можно выделить несколько общих характерных психофизических черт, которые нужно учитывать при работе с учениками младших классов:

- дети этого возраста не способны надолго сосредоточиться на какой-либо проблеме. Поэтому содержание урока должно быть составлено разнообразно и красочно, чтобы в течение всего времени интерес у ребенка не слабел;

- малыши отличаются любознательностью, которая должна обязательно удовлетворяться;

- ребенок легко воспринимает новое, но также быстро забывает. С этой особенностью нужно обязательно считаться и взять за правило постоянно возвращаться к пройденному материалу;

- мыслительный процесс детей не позволяет им воспринимать и усваивать большое количество информации, особенно при концентрированной ее подаче. Поэтому принуждение к спешке, быстрой реакции приведет к отрицательным последствиям, так как несет беспокойство, страх, поспешность;

- дети младшего возраста имеют свойство мыслить в конкретных образах. Отсюда вытекает принцип: сначала рассказывать, а потом вводить какое-либо образное обозначение, понятие.

К окончанию донотного периода ребёнок должен

Уметь:

1. знать определенный объем теоретических сведений, правил и понятий; 2. различать на слух регистры; 3. понимать и повторять простейшие ритмы; 4. различать музыку по характеру, настроению; 5. различать музыку по темпу; 6. обладать интонационно-слуховой активностью; 7. владеть первоначальными навыками игры.Основа начального обучения игре на фортепиано в целом – это воспитание художественного мышления учащегося, эмоциональной отзывчивости на музыкальные произведения. С первым уроком необходимо развивать в учениках способность понимать выразительность музыки с постепенным всё более «дифференцированным» слуховым восприятием музыкальной ткани. В каждое занятие включать несколько разделов, направленных на достижение различных задач. При этом педагог каждый раз определяет порядок чередования и продолжительность тех или иных разделов. Количество уроков, требуемых для прохождения каждого раздела, зависит от учеников, от быстроты и прочности усвоения ими материала, при этом педагогу не следует ни в коем случае проявлять поспешность, т.к. усвоение начальных знаний, требует особой четкости и ясности. От того, каким образом была проведена эта работа, зависит многое, ведь начальный этап обучения наиболее сложный и ответственный. Он основа всего дальнейшего отношения ученика к музыке, инструменту, занятиям. От преподавателя помимо высокой музыкальной квалификации требуется наличие особых психологических, волевых и нравственных качеств.

Список литературы

Апраксин О.А. Методика музыкального воспитания в школе. – М.; Просвещение, 1983 г – 220 с.

Алексеев И.Д. Методика преподавания на баяне. – М., 1961.-156с.

Ветлугина Н.А. Развитие музыкальных способностей дошкольников в процессе музыкальных игр. - М.; 1985 г – 72 с.

Зильберквит М. Мир музыки. – М, 1988.-331с.

Мотов В. Развитие первоначальных навыков игры по слуху./Баян и баянисты. Вып. 5 – М., 1981.-80с.

Шатковский Г.И. Развитие музыкального слуха.

Шульпяков О.Ф. Музыкально-исполнительская техника и художественный образ. – Л., 1986.

Вопросы музыкальной педагогики. / С.б. статей. вып. №6 / сост. В. Игонин, М. Говорушко. – М.; 1985 г – 72 с.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/618449-donotnyj-period-v-klasse-fortepiano-ponjatijn