Обучение детей игре на детских музыкальных инструментах в ДОУ

Музыкальные способности детей и их развитие посредством обучения игре на детских музыкальных инструментах

         Музыкальные способности – это индивидуальные психологические свойства человека, обусловливающие восприятие, исполнение, сочинение музыки, обучаемость в области музыки.

Изначально способности существуют в виде задатков и влечений.  Музыкальные задатки у ребенка проявляются сильной, устойчивой склонностью к занятиям музыкальной деятельностью или в повышенной любознательности.

         Уже в раннем возрасте можно определить, имеет ли ребенок музыкальные способности. Обычно музыкально одаренный ребенок любит слушать музыку, быстро и легко отзывается на ритм и мелодию, внимательно вслушивается в них, легко запоминает, учится играть на каком-либо музыкальном инструменте, сочиняет свои собственные мелодии.

А если ребенок играет на музыкальных инструментах, то вкладывает в исполнение много чувства и энергии, а также свое настроение.

          Обучение игре на музыкальных инструментах способствует развитию музыкальных способностей дошкольников:

-  чувство ритма,

-  звуковысотный слух,

-  тембровый слух, 

-  диатонический слух,

-  восприятие музыки и эмоциональная отзывчивость,

-  музыкальная память.

          Любое исполняемое произведение имеет свой музыкальный размер,  во  время  игры  дети  учатся  слышать  сильные  и  слабые  доли  такта,   благодаря  этому тренируется  ритмический  слух.

         Поступенное движение мелодии вверх или вниз, различная высота извлекаемых звуков способствует развитию звуковысотного слуха.

Каждый инструмент имеет свою тембровую окраску, дети учатся различать их звучание, развивается тембровый слух.

         Громкое и тихое звучание разучиваемых песенок, попевок во время игры, постепенное затихание или усиление громкости тренирует диатонический слух.

Формы, методы и приемы обучения игре на

музыкальных инструментах

         В работе обучения дошкольников игре на музыкальных инструментах используются формы музыкальных занятий:

·        индивидуальная

·        групповая

·        коллективная

Методы обучения детей на музыкальных инструментах:

ü словесный (рассказ, объяснение)

ü наглядный (дирижерский жест, показ приёмов игры педагогом или ребёнком)

ü стимулирующий (выступление перед детьми или взрослыми)

ü практический (повторение и закрепление приёмов на различных музыкальных инструментах)

 Используются различные формы работы, сочетаются подача теоретического материала и практическая работа: ритмические упражнения, игра на металлофоне и ксилофоне (основные навыки), игра на шумовых инструментах, игра в оркестре, творческие упражнения, импровизации.

Все формы работы логично сменяют и дополняют друг друга

           Основные методы и приемы - демонстрация игры на различных инструментах, показ приемов игры и способов звукоизвлечения, словесное руководство.

              На практике широко используются следующие методы и приемы:

·        демонстрация игры на различных музыкальных инструментах,

·        показ приемов игры и способов звукоизвлечения  на них,

·        словесное руководство (рассказ, объяснение, беседа),

·        метод презентационного показа.

Например, рассказ о музыкальных и шумовых звуках или знакомство с музыкальным инструментом, можно сопровождать мультимедийными презентациями («Музыкальные и шумовые звуки», «Ударный инструмент – барабан», «Царь-колокол», «Звонкий  бубен»  и  другие).  

          Полученные детьми теоретические знания о музыкальных инструментах, а также примеры приёмов звукоизвлечения на этих инструментах, дети закрепляют с помощью музыкально-ритмических игр и упражнений. Например, попросить детей найти музыкальные и шумовые инструменты в зале, и сыграть на них ритмический рисунок своего имени. Или попросить детей изобразить дождь с помощью различных инструментов.

          Наглядные методы применяются в совокупности со словесными и практическими методами обучения.

Метод обучения складывается из совокупности приемов.

        Приемом обучения принято называть составные части метода, которые ведут к достижению частных задач. 

На каждом виде музыкальных инструментов играют по-разному.

Нужны специальные приемы, без которых просто невозможно будет сыграть красиво и правильно. 

Используется индивидуальный подход к каждому дошкольнику, особенно, если впоследствии этот ребенок будет играть в оркестре.

            Техника игры зависит от конструкции каждого инструмента. Металлофоны лучше всего положить на небольшие подставки, находящиеся на уровне колен сидящего ребенка. Если подставок нет, инструмент кладут на колени.

          Пользуясь молоточками при игре на металлофоне, надо держать их так, чтобы они лежали на середине второго пальца, а большой палец придерживал молоточек сверху. Удар должен приходиться на середину пластинки и быть легким, кисть свободная. Если же ребенок будет держать молоточек зажатым в кулаке, ударять громко, задерживать его на пластинке, то игра получается» грязной», звук - неприятным.  Барабан, бубен следует держать на уровне пояса, а треугольник подвешивают на подставке или же ребенок держит его в левой руке. Очень важно научить правильным приемам звукоизвлечения.                 При игре на треугольниках надо ударять палочкой посередине горизонтальной линии. Звук также должен быть легким и упругим, если треугольник звучит излишне долго, надо придержать его рукой, тогда звук сразу прекращается.

         Бубен издает различные звуки в зависимости от того, ударяют в него пальцами, или мягкой частью ладони, или одним большим пальцем. Если менять место удара, то можно достигнуть интересного чередования звуков.  

4.     Этапы педагогической технологии

1 этап - начальный

2 этап - этап углубленного разучивания

3 этап - этап закрепления и совершенствования

1 этап

           На начальном этапе работы по технологии "Обучение дошкольников игре на музыкальных инструментах" происходит анализ и обобщение методической литературы по технологии. В целях развития творческой активности детей, необходимо создать условия. На этом этапе необходимо создать условия музицирования, то есть создать предметно- развивающую среду. 

Подбираем дидактический материал, музыкальный репертуар.

Составляем перспективное планирование.       

        Начальный этап работы по данной технологии направлен также на способность детей к подражанию, которое ярко выражено в дошкольном детстве, даём возможность прислушаться к звукам, окружающих нас, услышать красоту тембров простейших шумовых инструментов.  

           Прикасаясь к детским (шумовым) музыкальным инструментам, дети понимают: все, что окружает нас – звучит! И каждый звук может стать музыкой. Надо только постараться услышать эту музыку!

             Дети любят играть на шумовых инструментах - на бубенцах, колокольчиках, треугольнике, ложках, трещотке, маракасах. Звук этих инструментов завораживает и чарует! Это дает возможность мне с первого занятия привлечь внимание детей к разнообразию мира звуков: ярких и тусклых, прозрачных и бархатных, хрустящих и колючих.         

            И знакомство с огромным миром звуков – первая ступенька ребенка в мир музыки.

           Так мы начинаем понимать – музыка вокруг нас!   

           Каждый ребенок, придя в наш детский сад, слышит музыку! Музыка окружает нас в течение всего дня, а не только на музыкальных занятиях.

И даже готовясь ко сну, малыши слышат ласковые и спокойные колыбельные, которые напевают наши воспитатели.  

            И знакомство с музыкальными инструментами начинается уже во второй группе раннего возраста. Игра на музыкальных инструментах, является самой доступной формой коллективного творчества.

Игра в оркестре доступна всем!

           Но как детей 3 лет научить играть на детских музыкальных инструментах ненавязчиво, без натаскивания? 

           Начинаем мы с того, что под веселую, яркую музыку дети аккомпанируют себе на бубенцах, колокольчиках, ложках. А в этом мне помогает сказка «Ложки в королевстве», которую я сама сочинила. Но это сказка не имеет конца. С каждым возрастом детей она видоизменятся и продолжает свое развитие.

Сюжет развивается, и сказка сопровождается игрой на ложках, т.е. мы учимся музыкально иллюстрировать произведение устного творчества.

           На этом этапе применяю музыкально-дидактические игры.

           Чтобы различать голоса музыкальных инструментов, т.е. для развития тембрового слуха провожу музыкально-дидактическую игру «Угадай, на чём играю?» Дети узнают знакомые им музыкальные инструменты.

          В игровой форме, и используя знакомые детям шумовые музыкальные инструменты, изображаем с помощью звуков шаги медведя, прыжки зайчика, подскоки белки. Дети начинают понимать, что с помощью музыки можно изобразить окружающий нас мир.

           Для развития динамического восприятия, использую такие игры как «Тихие и громкие ладошки», «Громко-тихо мы играем».

И дети постепенно приходят к пониманию того, что музыка может развиваться динамически. Музыка очень разнообразна!

         На этом этапе происходит знакомство с простыми музыкальными инструментами (бубенцы, колокольчики, ложки, бубен, маракасы и другие).

2 этап

       Знакомство с музыкальными произведениями, пропевание мелодий, воспроизведение ритмического рисунка.

        Определение с помощью моделирования направления мелодии. Использование элементарных навыков дирижирования 

        Обучение игре на музыкальных инструментах, развитие исполнительских навыков, освоение различных приемов игры на музыкальных инструментах.

         В состав детского оркестра входят разнообразные музыкальные инструменты.

Детские музыкальные инструменты можно разделить на две группы:

1. Ударные звуковысотные инструменты точной высоты, представляющие собой резонансный ящик и ряд пластинок определенной высоты из дерева или металла (ксилофоны, металлофоны).

2. Шумовые инструменты без определенной звуковой высоты (деревянные и кожаные барабаны, бубны, бубенцы и джингл-стики, тамбурины, треугольники, маракасы, трещотки, кастаньеты и другие)  

Бубен

Ударный музыкальный инструмент. Представляет собою обруч в несколько дюймов ширины с натянутой на него натуральной кожей. Для извлечения звука проводят по плоскости пальцем или ударяют по ней кистью руки.

Колокольчики

Музыкальный инструмент с приятным многоголосым звучанием. Можно использовать как для народных танцев, так и для украшения мелодий и отбивания тактов.

Маракасы

Представляет собой круглую или яйцеобразную деревянную погремушку на деревянной ручке наполненную пластиковыми горошинами. Маракасы очень популярны в оркестрах танцевальной музыки. Правильно держать маракас - одной рукой и только за ручку. От силы встряхивания инструмент меняет силу звука. Движение инструментом может быть вертикальным и горизонтальным. Вертикальное - дает более громкий, сильный звук, горизонтальное движение дает тихое шуршащие звучание.

Маракасы парный инструмент, играют на них, потряхивая поочередно каждой рукой, либо выполняя движение одновременно двумя руками, при этом руки находятся на высоте плеч.  

Тамбурин

            Детский ударный музыкальный инструмент. Инструмент состоит из деревянного обруча, на одну сторону которого натянута тканевая перепонка, в прорези обруча вставлены металлические пластинки.  

Трещотка

               Русский шумовой музыкальный инструмент. Планки соприкасаются неплотно благодаря вставленным между ними в верхней части деревянным прокладкам. Концы ремешков трещотки беру в обе руки (как гармошку), резким (или плавным) движение ударяют планки свободными концами одну о другую и получают щёлкающие звуки. При вращении планки с силой перескакивают с одного ребра на другое, издавая оглушительный звук, напоминающий пулемётную пальбу.

Треугольник

             Представляет собой стальной прут диаметром 8-10 мм, согнутый в форме равнобедренного треугольника, не замкнутого в одном из углов.

При игре исполнитель держит треугольник на жильной струне в левой руке, ударяет по различным частям треугольника (для получения звука различной степени громкости характера) специальной стальной палочкой без рукоятки. Звук треугольника без определённой высоты, чистый и прозрачный, с мелодичным отзвуком, который можем заглушаться прикосновением свободной руки.

Кастаньеты

          Ударный музыкальный инструмент, распространённый в Испании, Южной Италии и странах Латинской Америки. Кастаньеты состоят из двух пар деревянных (или пластмассовых пластинок), выдолбленных в форме раковин. Каждая пара соединяется петлёй из шнурка. Большой палец просовывается под шнурок, натягивая его так, что основания кастаньет соединяются, а свободные концы немного расходятся. Звук извлекают, постукивая по кастаньетам остальными пальцами.

Клавесы

            Латиноамериканское обозначение перкуссионного инструмента, за ним скрывается всего только две палочки, ударяя которыми одна об другую музыкант подчеркивает ритмический набросок музыкальной композиции. Клавесы – незатейливый, благоприятный, милый на слух и легковесный в обучении инструмент, просто говоря, палки – стучалки.

Барабан

          Ударный музыкальный инструмент, мембранофон. Состоит из полого цилиндрического деревянного (или металлического) корпуса -резонатора или рамы, на которые с одной или двух сторон натянуты кожаные мембраны (сейчас используются пластиковые мембраны). Относительная высота звука может регулироваться натяжением мембран. Звук извлекают ударом по мембране деревянной колотушкой с мягким наконечником, палочкой, руками, а иногда и трением.

Бубен

             Русский ударный инструмент с мягкой тембровой окраской. В сочетании с прикрепленными к инструменту бубенцами и колокольчиками звучание приобретает звенящий оттенок. На бубне можно играть как ладонью, так и кулачком или пальчиком.

Металлофон, ксилофон

               Это детские музыкальные инструменты с пластинами разного размера, за счет чего при игре создается различное звучание. Каждая пластина отвечает за определенную ноту: до, ре, ми, фа, соль, ля, си, до.     Различия ударных инструментов в том, что в ксилофоне, в отличие от металлофона, железные пластины заменены деревянными брусочками примерно таких же форм и размеров. Удары при игре наносятся молоточком

Кастаньеты

            Ударный музыкальный инструмент, распространённый в Испании, Южной Италии и странах Латинской Америки. Кастаньеты состоят из двух пар деревянных (или пластмассовых пластинок), выдолбленных в форме раковин. Каждая пара соединяется петлёй из шнурка. Большой палец просовывается под шнурок, натягивая его так, что основания кастаньет соединяются, а свободные концы немного расходятся. Звук извлекают, постукивая по кастаньетам остальными пальцами.

Бубенцы

              Инструмент состоит из тканевого браслета или деревянной ручки и закрепленных на нем четырех бубенчиках. Надев браслеты или взяв в руки, легко потряхивая ими, чередуйте быстрые и медленные движения. Меняя силу звука, вы сможете создать особый колорит, придать разнообразие привычному звучанию различных мелодий песен и танцев.  

Джингл стики

Музыкальный инструмент вроде погремушки с приятным многоголосым звучанием.  

Ложки

            Ударный музыкальный инструмент в славянской культуре. Звук извлекается путём ударения друг о друга выпуклых сторон черпаков. Тембр звука зависит от способа звукоизвлечения.

Коробочка

          Полый деревянный брусок прямоугольной формы с прорезью-резонатором на боковой стороне. Играют на ней молоточками от металлофона, ударяя ими по верхней плоскости коробочки.

Тарелки

             Это выпуклые в середине металлические диски, сделанные из особого сплава. Применяют как одинарные, так и парные тарелки. Одинарные тарелки устанавливаются на специальной подставке на уровне груди исполнителя. Играют на тарелке металлической или деревянной палочкой с твёрдой или мягкой головкой. Основной приём игры – спокойный, лёгкий удар. Гасят звук рукой.  

3 этап

Создание детского музыкального оркестра. Развитие у детей творческих способностей, потребности к импровизации в различных видах музыкальной деятельности, способности к самовыражению

·        Широко применяем интегрированные занятия.

·        Расширяем знания детей о музыке.

·        Работаем над музыкальным произведением.

·        Учимся играть на музыкальных инструментах в оркестре слаженно.

·        Творчески применяем полученные знания и умения в концертной деятельности, а также в самостоятельной деятельности в группах (в музыкальных уголках).

На этом этапе, после того, как уже освоены различные приемы игры на музыкальных инструментах, постепенно начинаем играть в оркестре несложные пьесы русских и зарубежных композиторов. Знания о музыке расширяются. Говорим о характере музыки, о настроении (веселая –грустная, нежная – сердитая, ласковая, добрая – строгая).

            В старшем дошкольном возрасте обогащаются музыкальные впечатления, расширяются знания о средствах музыкальной выразительности: настроение, характер, динамика, звучание инструментов и выделение главное темы музыкального произведения.

            И мы говорим о композиторе – авторе музыки, которую мы исполняем, кратко знакомимся с его творчеством, узнаем какие-то важные события биографии композитора. И, прежде чем исполнять в оркестре музыкальное произведение, мы слушаем это музыкальное произведение. Происходит восприятие музыкальных образов, впечатлений. Беседуем, делимся впечатлениями об услышанном. Говорим о том, какие знакомые нам по звучанию музыкальные инструменты исполняли эту музыку.

            На интегрированных занятиях цикла «Времена года» происходит синтез разных видов искусств – живописи, литературы и музыки через эмоциональное восприятие произведений искусства разных видов и жанров.         Такие занятия тщательно продумываются, это симбиоз творчества воспитателя и музыкального руководителя.  На занятиях происходит знакомство ребенка с музыкальным произведением, которое я и воспитатель связываем с литературным произведением и произведением живописи.

             Мы слушаем классическую музыку (творчество П.И. Чайковского и Антонио Вивальди), рассматриваем картины известных русских художников (И.И. Левитан, Саврасов), читаем стихи русских поэтов (Александр Пушкин, Иван Бунин, Николай Некрасов).

         Слушая музыку, каждый ребенок представляет свою картину услышанной музыки. И может отобразить музыку в своем рисунке. Здесь важно, чтобы ребенок слышал музыку, чувствовал и понимал ее!

Но мы не только слушаем музыку, но и можем аранжировать это произведение, используя доступные нам инструменты.

           Интегрированные занятия позволяют дошкольникам глубже знакомиться с окружающим миром, с природными явлениями. Когда воспитатель демонстрирует детям посредством видео и фотоматериалов то или иное природное явление, например, капель, листопад, дождь, ребенок уже может услышать музыку этих звуков и соотнести это с музыкальным произведением. Может и подобрать музыкальный инструмент, отображающий это явление.

             Для игры в коллективе (оркестре) очень важно чувство ансамбля. С этой целью применяются своеобразные «ритмические оркестры», в которых дети «играют», хлопая в ладоши, притопывая ногой, постукивая деревянными палочками, брусками, пластмассовыми коробочками (пустыми или наполненными камешками, горохом) полезно приобщать детей к восприятию и выразительному исполнению ритмических и звуковысотных интонаций, показывая их выразительность в ритмических приговорках, в речевых интонациях и в речитативе.

            В нашем детском саду каждая возрастная группа может исполнить в оркестре перед публикой музыкальное произведение. Детям нравятся публичные выступления. 

           Так зародилась идея проведения фестиваля талантов «Весенние колокольчики», который мы впервые провели в апреле 2014 года.

Цель фестиваля– поддержка музыкального детского творчества, выявление музыкально-одаренных детей. В фестивале несколько номинаций, одна из которой – игра на детских музыкальных инструментах, игра в оркестре. 

            Когда впервые прозвучал детский оркестр на фестивале, исполнив «Вальс-шутку» композитора Дмитрия Шостаковича на простых и доступных инструментах, то часть родителей и педагогов заинтересовались созданием такого оркестра дома, потому что технология создания домашнего оркестра проста.

           Для ознакомления с этой технологией были проведены мастер-классы для всех желающих, консультации.

            Так у нас появился совместный оркестр, в котором мамы играют вместе со своими детьми. И традиционно выступают на фестивале талантов «Весенние колокольчики» и выпускном.

Планируемые результаты:

ü Играя на музыкальных инструментах, дошкольники получают ощущение радости и с нетерпением ждут новых встреч. 

ü У детей сформировалась эмоциональная отзывчивость на музыку.

ü Развита эмоционально-чувственная сфера, расширен словарный запас.

ü Развивается умение художественного восприятия музыки и отражения его результатов в деятельности.

ü Развивается  творческое воображение, проявляются творческие способности

      Дети:

- знают названия музыкальных инструментов, особенностей строения;

- владеют приемами игры на музыкальных инструментах в слаженном   

  ансамблевом исполнении;

- могут точно воспроизводить ритмический рисунок мелодии, движение в соответствии с музыкой;

- знают жанры музыки;

- правильно интонируют мелодию песни с музыкальным сопровождением и без него;

- импровизируют на детских музыкальных инструментах под музыкальное сопровождение и без него.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/622590-obuchenie-detej-igre-na-detskih-muzykalnyh-in