Влияние лекционно-концертной деятельности на творческий потенциал учащихся в ДШИ

МБУ ДО «Свердловская Детская Школа Искусств №1»

Влияние лекционно-концертной деятельности на творческий потенциал учащихся ДШИ

Преподаватель фортепиано

Маркова В. А

Январь 2025

Содержание:

• Музыка, как фактор развития внутренних способностей ребенка, его творческого потенциала.

• Актуальность проблемы привлечения учащихся в музыкальные школы, школы искусств и сохранение контингента.

• Условия и принципы необходимые, необходимые для самореализации учащихся в процессе лекционно-концертной деятельности.

• Основные направления лекционно-концертной деятельности.

• Суть «полезности» публичных выступлений для учащихся.

• Заключение

Преподаватели музыкальных школ, не обучают детей математике. Но у детей, которых учат музыке, развиваются математические способности, логическое мышление, способность анализировать. Мы не готовим филологов, переводчиков. Но наши учащиеся, осваивая, по сути, новый язык, музыкальный, начинают глубже понимать структуру родного языка, у них развиваются литературные способности. Дети становятся восприимчивыми к освоению иностранных языков, ведь иностранный язык и музыка схожи в запоминании. Мы с вами знаем, что занятия музыкой, раскрывают творческий потенциал ребёнка, воспитывают его эмоции, приучают к усидчивости, трудолюбию, упорству в достижении желаемого результата, учат владеть временем в течение дня, владеть режимом, наконец, учат преодолевать стресс. Музыкант привыкает к многообразию внутренних чувств, внутреннего мира, социальных манер. Занятия музыкой воспитывают человека социально значимого, успешного, полезного для общества.

Мы это хорошо знаем и понимаем. Если бы это осознавали все родители, то не существовало бы проблемы, которая так волнует нас сегодня, которая, как никогда остро, стоит сейчас перед детскими музыкальными школами, перед школами искусств, проблемы привлечения учащихся и сохранения контингента. Неоднородность контингента учащихся школ искусств по уровню способностей, сформированных вкусов и потребностей усложняет процесс освоения традиционных образовательных программ. Для обеспечения результативного процесса необходимы дифференцированные модели обучения. Проблема эта давно актуальна не только для провинциальных, но и столичных городов. О данной проблеме говорит преподаватель одной из московских музыкальных школ Лариса Лапчинская. На вопрос о трудностях работы с детьми она отвечает: «Сейчас они общие для всех. Дети перегружены в общеобразовательных учреждениях, и мало желающих учиться в музыкальных школах. Нет никакого конкурсного отбора, работаем с теми, кто приходит, даже если нет никаких данных». Не правда ли, знакомая картина? Не будем останавливаться на причинах этой проблемы. Нас волнует вопрос: «Как привлечь учащихся для поступления в музыкальную школу, как увлечь пришедшего к нам ребёнка настолько, чтобы он не бросил занятия, несмотря на трудности (а обучение музыке, да и любому виду искусства, – это колоссальный труд), не ушёл из школы?» Одной из эффективных форм привлечения детей к обучению и сохранения контингента является лекционно-концертная работа музыкальных школ. Рассмотрим, в каких направлениях можно развивать данный вид деятельности.

Ребёнок – творец

Любой ребёнок по натуре – творец. Он с удовольствием занимается различными видами творческой деятельности. Любой ребёнок любит выступать, ведь он отличается от нас, взрослых, той особой непосредственностью, которую мы называем артистизмом. Наша задача помочь ребёнку сохранить и ещё больше развить это качество артистизма.

Однако, уровень способностей детей не одинаков. Выступления в концертах доставляют ребёнку удовольствие, для него это способ самореализации и самоутверждения. Выступления на сцене воспитывают в детях такие качества, как умение собираться, сосредотачиваться, предельно концентрировать внимание, преодолевать стресс, закаляют волю. Эти качества помогают нашим учащимся хорошо заниматься в общеобразовательных учреждениях. Мы с вами знаем, что часто, забирая детей из ДМШ или ДШИ, родители мотивируют это тем, что ребёнок не успевает в общеобразовательной школе. Нами замечено, что дети, которые регулярно и много занимаются, которые успешны на сцене, как правило, отлично или очень хорошо учатся и в обычной школе.

Большое значение имеет правильный выбор пьесы. Для публичного показа следует отбирать произведения, раскрывающие индивидуальность обучающегося, его сильные стороны, соответствующие его возможностям и способствующие его развитию как исполнителя. Надо быть осторожными с произведениями, недоступными обучающемуся с технической и эмоциональной стороны, так как они снижают требовательность и самокритичность и учащегося, и педагога. Интересная по содержанию и понравившаяся пьеса, как правило, выучивается гораздо быстрее. Нельзя забывать о том, что одной из привлекательных форм музыкальной деятельности учащихся является ансамблевое исполнительство, которое значительно разнообразит и украсит концертные программы. Для некоторых детей именно ансамблевая игра может стать основой их концертных выступлений. Чувство локтя и взаимной поддержки уменьшают эстрадное волнение исполнителей, объединённых удовлетворением от совместно выполненной творческой работы, едиными художественными задачами, общим порывом.

Для нас важен каждый ребёнок, поэтому главный акцент в концертно-лекционной деятельности мы ставим на охват всех наших учащихся, независимо от способностей, даём возможность каждому ребёнку самореализоваться, проявить на сценической площадке полученные в ходе обучения умения и навыки. Нельзя допускать, чтобы менее способные страдали от своей музыкальной ограниченности. Не стоит ожидать больших достижений от детей, не обладающих яркими способностями. Но мы обязаны поощрять их увлеченность музыкой, научить их играть осмысленно, с пониманием характера, настроения исполняемой музыки, привить им культуру звука, хороший художественный вкус, научить получать радость от общения с музыкой и дарить эту радость другим. Радостное, свободное, непринуждённое исполнение – вот к чему надо готовить всех детей без исключения.

А для этого мы руководствуемся следующими принципами:

1. Дифференцированный, личностно-ориентированный подход при подготовке и проведении концертных мероприятий. Предоставление учащимся с различным уровнем способностей проявить себя в концертно-просветительской работе либо класса, либо отдела, школы, города, области.

2. Принцип доступности, то есть для учащихся подбирается тот репертуар, та программа, с которой он справится, создаются условия для успешной реализации возможностей.

3. Создание ситуации успеха: комфортной обстановки, атмосферы доброжелательности, способствующей самопроявлению и самовыражению учащихся.

4. Добровольность, т.е. обязательно учитывается желание ребёнка выступать в концертах.

5. Тесное сотрудничество преподавателей и учащихся в совместных концертных программах.

6. Различные ансамблевые формы музицирования

По каким направлениям строится наша лекционно-концертная

работа?

-концертно-экскурсионные мероприятия, агитационного характера, для

детских садов города;

- участие в тематических концертных мероприятиях, посвященных каким-

либо датам, профессиональным праздникам на внешкольных концертных

площадках;

- выступления в общеобразовательных школах города;

- внутри-школьные концертно-лекционные мероприятия.

Помимо привлечения новых учащихся, такие мероприятия играют большую положительную роль и для наших учеников-участников концерта, потому что в первую очередь для выступления в концертах, например, в общеобразовательных школах мы стараемся привлечь учеников этих же школ. Наши ребята, выступая перед одноклассниками, своими учителями, приобретают в их глазах большую значимость, уважение. Повышается самооценка юных музыкантов, появляется стимул для дальнейших занятий музыкой. Тем самым, организовывая и проводя концерты в школах, где дети играют для детей, мы работаем не только по набору, но и над сохранением контингента. Обычно, после таких мероприятий мы видим лес рук детей, желающих обучаться игре на музыкальных инструментах. И многие приходят к нам и спустя год-два уже сами выступают перед своими сверстниками.

Ощутить себя артистом, пережить творческий подъем, почувствовать благодарность зрителей – всё это мощный стимул для самоутверждения и самореализации личности ребенка, на что и направлена вся деятельность ДМШ и ДШИ.

Заключение:

По наблюдениям неофициальной статистики среди ребят, поступающих в ДШИ, по-настоящему одаренных не более 20%. Одаренные живут совсем другой жизнью: блистают на сцене, возвращаются с конкурсов победителями, что является мощной мотивацией к учебе, а в дальнейшем и к выбору профессии. А как проявить себя остальным? Ведь каждый педагог знает, что на самом деле на собственном уровне талантлив каждый ребенок, а если его занятость ограничивается только уроками и экзаменами, то учеба в «музыкалке» становится неинтересной и обременительной.

Нам нужно стремиться к тому, чтобы ученик сам как можно скорее видел результаты обучения - научился играть, активно участвовал в концертной жизни класса и школы, участвовал в конкурсах. Классные собрания, конкурсы, тематические концерты, музыкальные вечера дают возможность обучающемуся почувствовать, что его усилия не напрасны, ощутить значимость своего труда.

В Докладе использовались материалы из сети Интернет.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/630127-vlijanie-lekcionno-koncertnoj-dejatelnosti-na