Доклад: «Методы музыкального образования»

Доклад: «Методы музыкального образования».

Бесконечное многообразие музыки определяет необходимость непрерывного педагогического поиска, методического творчества. Именно это качество музыкального искусства побуждает исследователей искать все новые методы, призванные помочь ребенку в постижении смысла и красоты музыки. Обратимся к педагогике. Г. Коджаспирова предлагает следующее определение методов обучения: «Методы обучения — система последовательных взаимосвязанных действий учителя и учащихся, обеспечивающая усвоение содержания образования, развитие умственных сил и способностей учащихся, овладение ими средствами самообразования и самообучения»*.

В общей педагогике существуют различные классификации методов: по источнику информации (словесные, наглядные, практические), по степени самостоятельности и активности мышления школьников (репродуктивные, продуктивные, частично- поисковые, эвристические, исследовательские), по дидактическим целям (методы, обеспечивающие знакомство с материалом, усвоение материала, закрепление материала и т. д.).

На уроках музыки широко применяются словесные методы: рассказ, лекция, беседа, диспут, драматизация, объяснение, разъяснение. Особая роль принадлежит методу беседы.

В ходе эвристической беседы активизируется самостоятельность мышления учащихся, и на поставленный вопрос учителя обычно следует несколько ответов учащихся.

Герменевтическая беседа предполагает подробное рассмотрение, разъяснение рассматриваемого явления.

В ходе сократической беседы стимулируется способность мыслить неоднозначно, принимать различные точки зрения на обсуждаемое явление. В результате сократической беседы часто не возникает однозначного вывода, что очень важно при обсуждении содержания и смысла произведения искусства.

Владение технологией проведения беседы — важное профессиональное качество учителя музыки. Рассмотрим основные требования к проведению беседы:

• ясная постановка цели, выстраивание логической последовательности вопросов, с соблюдением иерархии сложности;

• аргументированность ответов учащихся;

• включение в работу большей части класса, сочетание индивидуальной и фронтальной форм работы (вопрос адресуется вначале классу, затем ученику);

• все вопросы учителя должны носить наводящий характер, учитель не должен подсказывать и предлагать очевидных, не предполагающих аргументации ответов;

• важно давать ученику достаточно времени на ответ, выслушивать каждый ответ, вникать в его содержание, включать учащихся в обсуждение содержание ответа, побуждать их к диалогу, спору, постановке вопросов.

В интерпретации наглядных методов в музыкальном образовании важно выделить все формы слуховой наглядности, прежде всего наглядно-слуховой показ.

Практическое музицирование, исполнительская музыкальная деятельность учащихся основаны, по сути, на различных интерпретациях практических методов, в частности метода упражнения: пение, импровизация и сочинение музыки, звуковысотное и пластическое моделирование, пластическое интонирование, пластическая импровизация и т. д.

Полная обобщающая классификация методов обучения предложена Ю. Бабанским, она основана на теории деятельности человека и ее структуре. Предлагаемая схема опубликована в книге Г. Коджаспировой «Педагогика в схемах, таблицах и опорных конспектах» (с. 136).

Думается, что полезно представить и своеобразный обзор специфических методов музыкального образования. Методы охарактеризованы предельно лаконично и представляют разные музыкально-педагогические концепции. Те методы работы, сущность которых раскрыта на страницах книги, только названы. В представленном обзоре автор не ставил задачу перечислить все существующие методы работы в данной области музыкального образования, так как это вряд ли возможно. Авторская позиция излагается на страницах этой книги, и, чтобы дать возможность читателю думать, изучать и выбирать, методы не ранжируются ни по степени значимости в музыкальном образовании, ни по авторитетности их авторов.

АБДУЛЛИН Э.

Метод музыкального обобщения, который нацелен на усвоение учащимися ключевых знаний, заключенных в тематизме программы и направленных на развитие музыкального

мышления и предполагает несколько этапов работы:

— активизация музыкального жизненного опыта детей;

— знакомство с новой темой, раскрывающей какую-либо закономерность музыкального искусства в ходе проблемно-поисковой ситуации;

— закрепление нового знания в разных видах музыкальной деятельности.

Метод перспективы и ретроспективы.

АБДУЛЛИН Э., НИКОЛАЕВА Е.

Метод сравнения как «метаметод» музыкального образования и его модификации:

— метод выявления сходства и различия;

— метод идентификации;

— метод перекодирования (представление содержания в иной знаковой системе).

Метод наглядно-слухового показа.

АСАФЬЕВ Б.

Метод наблюдения за музыкой.

АЛИЕВ Ю., СТАРОБИНСКИЙ С.

Метод стилеразличения у подростков (подробно описан в IV главе). Суть метода — выход на обобщающий уровень понимания особенностей музыкального языка эпохи и формирование умения вычленять эти типические особенности в звучащей музыке.

ВЕТЛУГИНА Н.

Метод побуждения к сопереживанию.

ГОРЮНОВА Л.

Метод создания композиций, позволяющий раскрыть содержание музыкального произведения в сочетании разных видов музыкальной деятельности (слушание музыки и музыкальной пластической деятельности; пение и музыкально-пластическая деятельность и т. д.);

Метод создания художественного контекста (с. 83).

КАБАЛЕВСКИЙ Д.

Метод размышления о музыке.

КАБАЛЕВСКИЙ Д., АБДУЛЛИН Э.

Метод эмоциональной драматургии.

Критская Е., Школяр Л.

Метод интонационно-стилевого постижения музыки и моделирования художественно-творческого процесса.

Авторы метода рассматривают как цель — становление творческого потенциала ребенка. Ребенок должен состояться как музыкант, пройдя весь путь становления музыканта-композитора, исполнителя, слушателя. Метод предусматривает опору на самостоятельность ребенка, его музыкальный опыт, воображение, интуицию, фантазию и предлагает сопоставление, сравнение, преобразование, созидание в процессе постижения музыки.

ЛИХАЧЕВ Б.

Метод создания обстановки внутреннего эмоционального приятия художественного произведения.

МЕЛИК-ПАШАЕВ А.

Метод сопереживания (с. 180).

НИКОЛАЕВА Е.

Метод установления взаимосвязи художественного и технического на интонационной основе. Метод опирается на интонационную теорию Б. Асафьева, являясь, по сути, ее педагогической интерпретацией. Стратегически важен для определения путей, содержания и форм современного музыкального образования.

РАДЫНОВА О.

Метод контрастных сопоставлений. Метод уподобления характеру (используется в работе с дошкольниками и детьми первого класса общеобразовательной

школы). Метод предполагает активизацию различных творческих действий, направленных на осознание музыкального образа. Уподобления: моторно-двигательное, тактильное, словесное, вокальное, мимическое, темброво-инструментальное, интонационное, цветовое, полихудожественное.

РАЧИНА Б.

Метод инверсии (глава II, с. 52, 57);

Метод «снежного кома» (глава III, с. 155-159);

Метод исследования музыкального образа посредством сочетания разных видов музицирования (см. главу II с. 54, 56);

Метод эмоциональных контрастов (глава II, с. 53; глава IV, с. 132).

ШКОЛЯР Л.

Метод переинтонирования, суть которого «заключается в планомерном раскрытии учащимися смысла музыки через интонацию в процессе изменений, развития»*

УСАЧЕВА В.

Метод сочинения уже сочиненного. Суть его заключается в следующих требованиях: — «самостоятельности добывания и присвоения знаний (...они при прохождении пути композитора, в процессе проживания «технологии» сочинительства, не отчуждаются от ребенка)»**;

— способности к творчеству (когда школьник, опираясь на музыкальный опыт и на воображение, фантазию и интуицию, сопоставляет, сравнивает, преобразует, выбирает, создает и т. д.);

— развития восприятия, как способности к индивидуальному слышанию и, самое главное, творческой интерпретации музыки.

Перечисленные здесь методы не равнозначны, некоторые из них близки по содержанию и отличаются только нюансами, что, естественно, и свидетельствует о близости позиций авторов. Думается, что этот краткий обзор дает возможность педагогу музыканту не только выбрать созвучные своему педагогическому кредо методы, но и вдохновит его на методическое творчество.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/635997-doklad-metody-muzykalnogo-obrazovanija