Инновационные технологии. Нетрадиционные формы и методы развития музыкальности дошкольников

Инновационные технологии. Нетрадиционные формы и методы развития музыкальности дошкольников

Насыщенная информационная среда окружает современного ребенка с самого его рождения. Все большее место в жизни дошкольника занимают компьютер, игровые приставки, электронные игрушки. Современных детей все сложнее, чем либо удивить.

Музыка занимает особое, уникальное место в воспитании детей дошкольного возраста.

С усложнением и расширением педагогических задач и в связи с необходимостью расширения кругозора детей-дошкольников наряду с традиционными занятиями, которые выстраиваются по принципу многообразия видов музыкальной деятельности, я использую в своей практике новые формы развития эмоциональной сферы ребёнка, оригинальные средства обучения детей которые способствуют формированию гармоничной личности.

Применение инновационных методов и форм, техник и технологий в музыкальном воспитании в условиях введения ФГОС стало целью моей работы.

Так родилась идея музыкально – творческого проекта «Инновационные технологии. Нетрадиционные формы и методы в развитии музыкальности дошкольников».

Главный принцип, которым я руководствуюсь в своей работе – внимание к каждому ребёнку: учёт его возрастных, речевых, индивидуальных музыкальных особенностей и потребностей. Есть ещё ряд принципов, которых я придерживаюсь на музыкальных занятиях: 

1. Музыкальный руководитель – равноправный партнёр. Он умеет интересно играть, организует игры, выдумывает их. 
2. Свобода и самостоятельность в выборе детьми знаний, умений и навыков. 
3. Свобода не означает вседозволенность, это подчинение своих действий общим правилам. 
4. Ориентация на индивидуальные открытия. Детей надо делать соучастниками игры или задумки. 
Новые подходы к музыкальному образованию потребовали использования абсолютно иных, наиболее эффективных педагогических технологий в развитии музыкальности детей. 

Формы развития музыкальности, которые используются мною на практике – это: 
1) Коммуникативные танцы 
Вовлечение ребенка в процесс музицирования лежит через создание атмосферы приятия друг друга и эмоционально-психическое раскрепощение. Здесь незаменимыми помощниками выступают коммуникативные танцы, использование которых решает задачи: 
- Развития коммуникативных навыков, работы над ощущением формы, 
- Развития двигательной координации, развития чувства ритма. 

2) Одной из инновационных форм в работе «художественного-эстетического развития» дошкольников является музыкально-педагогическая технология «Хор рук» (двигательное двухголосие), нашего современника Татьяны Боровик — русского музыковеда, педагога, исследователя. 
Эта форма интересна тем, что подводит детей к пониманию двигательного двухголосия, в которой все участники делятся на «хор из двух голосов» и двух ведущих-«дирижеров». «Первую двигательную партию» исполняют руками одна группа детей (сидящая в ряд на стульях), зеркально отражая движения сидящего ведущего-«дирижера», «вторую» - другая (стоящая позади них), соответственно копируя движения стоящего ведущего-«дирижера». На первом этапе ведущими-«дирижерами» выступают взрослые. По мере накопления детьми двигательных навыков эту роль с удовольствием берут на себя дети. Здесь предполагается использование дополнительного атрибута – «перчаток» - снежинок, листьев, овощей и фруктов, посуды, цветов и бабочек и т. д. В зависимости от темы, сезона и сюжета получаются самые разные по настроению и характеру композиции («Осенний лес», «Снежный вальс» и др.).

3) В своей работе использую систему немецкого композитора Карла Орфа. 

Основная цель этой системы – раскрыть в ребёнке творческое начало, которое ему дала природа. 
Суть методики «Музыка для детей» заключается в раскрытии музыкальных талантов у детей через импровизацию в музыке и движении. 
Методика Карла Орфа открывает для детей удивительный мир звуков: музыку дождя, солнца, ветра, сосульки, снежинки, которые можно так просто изобразить любым предметом – кубиком, бумагой, посудой, деревянными палочками и т.д.

У детей воспитываются навыки импровизации, фантазии, интерес к окружающему миру, самостоятельному творчеству. Важным моментом в педагогике К. Орфа является соединение таких видов деятельности, как пение, движение, слушание с игрой, занятиями в оркестре. Как правило, все эти виды деятельности проходят одновременно, не мешая, а взаимодополняя друг друга. 

В играх звуками выделяю условно следующие направления: 
1. звучащие жесты и музыка моего тела; 
2. шумовые инструменты (традиционные и самодельные) и музыка, рожденная из шума. 
В современной музыкальной методике именно исследование звука и познание детьми мира через звук, создание иного образа самых разнообразных бытовых предметов получают всё большее развитие. Именно они являются участниками изумительного оркестра! 

Использую нетрадиционные виды оркестров: 

- Бумажный оркестр. Играем на бумажных листках. 
- Хрустальный оркестр. Играем на хрустальных стаканах. Играем в двух вариантах: на пустых стаканах, когда они издают один звук, и наливаю стаканы водой разного объема – получаем разный звук. 
- Играем на мешочках с крахмалом (хруст снега) дети слушают тишину, хрустящий снег. 
- Играем на птичках – свистульках, у каждой свое звучание. 
- Использую такие инструменты с необычными звуками как: посох дождя, шум ветра, звук грома, каштановые орехи, кокосовые орехи, рыболовные звоночки; использую самодельные музыкальные инструменты. 

4) Для развития творческого потенциала детей использую ТРИЗ (теории решения изобретательских задач ). 
Технологии ТРИЗ – развивающее дошкольное образование. 

Образование на современном этапе развития невозможно представить без использования современных технологий активного обучения, которые позволяют традиционный способ обучения перевести в активный деятельностный, идущий на смену объяснительно-иллюстративному типу.

Необходимо окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы самую разнообразную самостоятельную деятельность ребенка и исподволь формировали в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно формироваться.

А для создания такой развивающей среды необходимо внедрять в воспитательно-образовательный процесс ДОУ игровые педагогические технологии, имеющие интерактивный характер, обеспечивающие самостоятельную деятельность ребенка. 

Одна из инновационных технологии является лазерная технология Beamz – это уникальный в своем роде музыкальный инструмент, заменяющий целый оркестр.

Интерактивная музыкальная система Beamz состоит из бесконтактного музыкального инструмента на основе высокотехнологичного и безопасного лазерного контроллера и специализированного ПО, даёт пользователям любого возраста, физических и когнитивных способностей мгновенный доступ к сотням музыкальных инструментов и звуковых эффектов. 

Beamz является эффективным средством неврологической, трудовой, физиотерапевтической и реабилитационной помощи. что подтверждено рядом независимых исследовательских институтов. 

Другая форма инновационных технологий -Сэмплер (англ. sampler) - электронный музыкальный инструмент, позволяющий записывать, редактировать и воспроизводить звуки. С помощью специальных программ – секвенсоров в компьютер можно загрузить любую мелодию и проигрывать её. Получается воспроизведение, как на синтезаторе.

Совсем недавно появились эти устройства, называемые программными сэмплерами. 
Написание программного сэмплера произвело сенсацию среди музыкантов. 
На своих занятиях для инсценирования песен, я использую игровые моменты, ребятам очень нравиться перевоплощаться в другой образ.

Инсценирование песен помогают развить различные творческие умения детей в восприятии, сочинении, исполнении, импровизации, размышлении о музыке. 

5) «Музыкальная гостинная» - как инновационная форма. 
В своей работе я использую такую нетрадиционную форму организации образовательной деятельности по развитию музыкальных и творческих способностей у дошкольников как «Музыкальная гостиная». 
Детям нравится слушать классическую музыку, исполнять ее. Мне всегда хотелось, чтобы родители в этот момент были рядом и разделили эту радость вместе с нами.

Так родилась идея открыть в детском саду «Музыкальную гостиную». Научить ребенка понимать и любить классическую музыку возможно только в том случае, если он её слушает часто, целенаправленно, вдумчиво и имеет возможность поговорить о ней с самыми близкими и родными людьми, поделиться своими впечатлениями.

Разработанные циклы занятий предоставили мне возможность выбора и творческого поиска. Сочетание разнообразных методических приёмов, таких, как: сравнение нескольких произведений с одинаковыми названиями, но с разными характерами, использование поэтического слова, сочетание аудиозаписи и "живого" исполнения, игра в оркестре, танцевальные и игровые импровизации - всё это значительно обогатило процесс слушания музыки, сделало его интересным и увлекательным. 
Мои воспитанники познают себя и окружающий мир в процессе игрового, радостного и естественного общения с музыкой, без лишних «натаскиваний» и утомительных заучиваний; обучающие задачи осуществляются попутно, преобладающими выступают задачи воспитания и развития, как предусмотрено ФГОС ДО. 

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/639784-innovacionnye-tehnologii-netradicionnye-formy