- Курс-практикум «Педагогический драйв: от выгорания к горению»
- «Оказание первой помощи в образовательных учреждениях»
- «Труд (технология): специфика предмета в условиях реализации ФГОС НОО»
- «ФАООП УО, ФАОП НОО и ФАОП ООО для обучающихся с ОВЗ: специфика организации образовательного процесса по ФГОС»
- «Специфика работы с детьми-мигрантами дошкольного возраста»
- «Учебный курс «Вероятность и статистика»: содержание и специфика преподавания в условиях реализации ФГОС ООО и ФГОС СОО»
Свидетельство о регистрации
СМИ: ЭЛ № ФС 77-58841
от 28.07.2014
- Бесплатное свидетельство – подтверждайте авторство без лишних затрат.
- Доверие профессионалов – нас выбирают тысячи педагогов и экспертов.
- Подходит для аттестации – дополнительные баллы и документальное подтверждение вашей работы.
в СМИ
профессиональную
деятельность
Рабочая программа по музыке 1-4 класс
Муниципальное общеобразовательное учреждение
Ореховская средняя общеобразовательная школа
Галичского муниципального района Костромской области
Рассмотрено на заседании МО учителей __________________________________
Протокол № __ от __________________
Руководитель МО __________________
Согласовано
Зам.директора по УВР
___________________________
___________________________
Утверждаю
Директор _____________________________
Приказ № ____ от _____________________
Рабочая программа
по музыке
1-4 класс
Составлена учителем
Зубовой Т.Ю.
Орехово
2014 - 2015 учебный год год
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Рабочая учебная программа по музыке для 1- 4 классов разработана и составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного стандарта второго поколения начального общего образования 2010 года, примерной программы начального общего образования по музыке с учетом авторской программы по музыке - «Музыка. Планета знаний», автора: Баклановой Т.И., М., АСТ Астрель, 2005 год.
Программа разработана на основе современных научно – педагогических идей и предполагает использование как традиционных, так и новых педагогических технологий. В программе уделено особое внимание знакомству детей с музыкальным фольклором народов России и классической музыки, а также выявлению народно – песенных истоков русской профессиональной музыки. Особое внимание уделено повышению роли художественного, в том числе – музыкального образования, в формировании духовно – нравственной культуры личности, в воспитании учащихся на основе лучших культурно – исторических и национально – культурных традиций России, а также широкому использованию средств искусства, в патриотическом воспитании обучающихся, в формировании у них культуры межнациональных отношений. Сделан акцент на арт-терапевтических и коррекционных функциях художественного образования, а также дифференцированном подходе к различным группам обучающихся, в том числе – к одаренным детям.
Главная цель музыкального образования – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности.
Достижение данной цели предусматривает:
формирование и развитие культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опытамузыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений,
формирование потребности в восприятии музыки, воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку, развитие интереса к слушанию народной музыки, шедевров классического искусства и лучших образцов современной музыки, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно - образного содержания, выразительных средств и др.;
формирование и развитиемузыкально_исполнительской культурыучащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей, потребности в различных видах музыкально - исполнительской деятельности, певческих умений и навыков, первоначальных навыков элементарного музицирования и импровизации. Наряду с традиционными детскими и народными музыкальными инструментами, предусмотрено применение в учебном процессе синтезаторов и других электронных музыкальных инструментов;
формирование и развитие музыкально - творческой культуры личности, неразрывно связанной с образным ассоциативным мышлением и воображением, проявляющейся в самостоятельности и творческом подходе к различным видам музыкальной деятельности, в интересеребёнка к сочинению музыки, к музыкальным (певческим, музыкально - инструментальным, музыкально - танцевальным, музыкально - драматическим и др.) импровизациям, к разработке музыкально - творческих проектов;
формирование и развитие музыкально – информационной культуры личности: воспитание музыкально - познавательных потребностей и интересов, приобретение основмузыкально - теоретических и музыкально - исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощьюразличных источников и каналов (книг, музыкальныхзаписей, видеофильмов, музыкальных музеев, СМИ,мультимедиа, Интернета и т.д.);
формирование и развитиемузыкально-релаксационной культуры: освоение детьми доступных им приёмов снятия психического и мышечного напряжения в процессевыполнения разнообразных музыкально - терапевтических упражнений (например, развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии,развитие певческих навыков звукоизвлечения и звуковедения с использованием методов звукотерапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием методов музыкальной терапии).
Содержание и уровень развития каждого из компонентов музыкальной культуры личности неразрывно связаны с музыкальной направленностью личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).
Также важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности учащегося в процессе музыкального образования является выявление и развитие её способностей. Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей учащихся.
К музыкальным способностям относят, как известно, музыкальный слух, музыкальную память, чувство ритма, певческие данные и др.
Более широким, чем музыкальные способности, качеством личности являются творческие способности, необходимые для любойсозидательной, креативной деятельности человека, принятие им новых, нестандартных решений в различных сферах жизни и получения новых, общественно - значимых результатов. Музыкальное образование обладает большим педагогическим потенциалом для формирования и развития творческих способностей личности.
Ядро культуры личности составляют духовно - нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовныеспособности. Именно эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности (труду, учёбе, художественному творчеству и т. д.). Духовные способности дают импульс творчеству, наполняют процесс и результаты творческой деятельности высшими духовно - нравственными смыслами, одухотворяют восприятие и исполнение музыкальных произведений.
Основные цели изучения музыки в начальной школе:
• формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное, активное восприятие музыки;
• воспитание эмоционально - ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к ближнему, к своему народу, к Родине; уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных народов мира;
• развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, учебно-творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
• освоение музыкальных произведений и знаний о музыке;
• овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности: пении, слушании музыки, игре на элементарных музыкальных инструментах, музыкально - пластическом движении и импровизации.
Программой предусмотрено обучение музыке с первого по четвёртый классы в общей учебно-игровой форме — воображаемого путешествия по Музыкальному миру по следующим образовательным маршрутам (сквозным темам года):
1. «Где музыка берёт начало?»: путешествие по миру звуков, ритмов, мелодий и музыкальных образов (1 класс).
2. «Волшебные силы музыки»: знакомство с особенностями музыки как вида искусства, с её создателями и исполнителями (2 класс).
3. «Где живёт музыка?»: путешествие по концертным залам, музыкальным театрам и музеям (3 класс).
4. «Музыкальная жизнь разных стран и народов»: музыкальное путешествие по России и странам Европы (4 класс).
В соответствии с этими образовательными маршрутами в 1 классе учащимся предлагается совершить путешествие от мира звуков природы к музыкальным звукам (темы «Где музыка берёт начало?», «На зелёном лугу», «В вихрях грозы», «У тихого пруда», «Высоко в горах», «В лесу»), ритмам и мелодиям (темы «Во владениях Его Величества Ритма» и «Во дворце королевы Мелодии»); от них — к музыкальным произведениям различных видов и жанров, которые звучат в Сказочной стране, на родных просторах (песни о Родине, о родной природе, о маме, о защитниках Отечества; плясовые наигрыши на народных музыкальных инструментах; военные марши и др.) и на далёком загадочном Острове музыкальных сокровищ (предусмотренные программой для 1 класса шедевры классической музыки, этническая музыка народов мира, старинные музыкальные инструменты, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие устройства: шарманка, музыкальная шкатулка, патефон и др.).
Во 2 классе учащиеся приглашаются на «экскурсию» в сокровищницу Волшебницы музыки, где хранятся предметы, символизирующие сущность музыкального искусства и его роль в жизни человека (музыкальное зеркало, музыкальные часы, музыкальный календарь, музыкальная машина времени, музыкальная аптечка и др.), а также получают представление о тех, кто создаёт музыкальное искусство (композиторах) и о тех, кто его исполняет(музыкантах исполнителях и различных исполнительских коллективах — народном, академическом и детском хоров, симфоническом оркестре и оркестре народных инструментов, вокальном и инструментальном ансамблях и др.).
В 3 классе учащимся предлагается «посетить» три дворца, в которых живёт Музыка, — «Концертный зал», «Музыкальный театр» и «Музыкальный музей». Там происходит дальнейшее знакомство детей с различными видами и жанрами музыкального искусства (народного, классического и современного), с его создателями и исполнителями.
Особое внимание уделено знакомству детей с камерной вокальной и инструментальной музыкой, с крупными музыкально - сценическими формами: детскими операми, балетами, опереттами и мюзиклами (в частности, из репертуара Детского музыкального театра им. Н.И. Сац).
В 4 классе школьники приглашаются в музыкальные путешествия по следующим образовательным маршрутам:
—по миру старинной европейской музыки (темы: «Встречи со знаменитыми композиторами», «В рыцарских замках», «На балах», «На карнавалах»);
— от Руси до России (темы «Русь изначальная», «Русь православная», «Русь скоморошья», «Русь сказочная», «Русь былинная», «Русь героическая»);
— по России ХХ века (темы «У пионерского костра», «Музыка о войне и на войне», «Музыка на защите мира», «На космодроме», «На стадионе», «На фестивале авторской песни»);
— в гости к народам России (темы «У колыбели», «На свадьбе», «На фольклорном фестивале»).
Благодаря такой структуре программы её содержание логично и последовательно развёртывается от звуков и образов природы к музыкальным звукам, интонациям, образам, средствам музыкальной выразительности, затем — к простым музыкальным формам и жанрам (песне, танцу, маршу), от них — к крупным музыкальным формам (симфонии, кантате, опере и др.). Одновременно дети имеют возможность познакомиться и с разнообразными формами бытования музыкального искусства, его сохранением, изучением, исполнением и трансляцией в современном культурно - информационном пространстве, а также с воплощёнными в музыкальной культуре духовно – нравственными ценностями и идеалами (любовь к Родине, природе, своему народу, родному дому, ценность семьи и семейных традиций, уважительное отношение к разным народам России и других стран, интерес к их музыкальному искусству и национально - культурным традициям и др.).
Знакомство с жизнью и творчеством великих русских и зарубежных композиторов классиков осуществляется в ракурсе, позволяющем раскрыть важную роль в творческих достижениях и успехах музыкантов таких факторов, как семейные музыкальные традиции, любовь к природе, интерес к народной музыке, образованность, трудолюбие, путешествия по миру.
Таким образом, в программе «Музыка» для 1–4 классов в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:
• «Музыка в жизни человека»;
• «Основные закономерности музыкального искусства»;
• «Музыкальная картина мира».
При раскрытии первой содержательной линии основное внимание уделено обобщённому представлению исторического прошлого в музыкальных образах, взаимосвязям народной и профессиональной музыки, сочинениям отечественных композиторов о Родине.
При раскрытии второй содержательной линии акцентируется внимание, прежде всего на интонационно – образной природе музыкального искусства, выразительности и изобразительности в музыке, основных средствах музыкальной выразительности, музыкальной речи как способе общения между людьми, её эмоциональном воздействии на слушателей, а также на формах построения музыки как обобщённом выражении художественно - образного содержания произведений.
Третья содержательная линия реализуется через формирование у учащихся общих представлений о музыкальной жизни страны: конкурсах и фестивалях музыкантов, музыке для детей, радио и телепередачах, видео фильмах, звукозаписях (CD, DVD), различных видах музыки, певческих голосах, народном и профессиональном творчестве разных стран мира, многообразии этнокультурных и региональных музыкально - поэтических традиций.
Путешествуя по Музыкальному миру, учащиеся осуществляют все виды деятельности (пение, слушание и интерпретация музыки, инструментальное музицирование, музыкально - пластические движения, драматизации).
Кроме того, в каждый из четырёх образовательных маршрутов включён дополнительный (вариативный) маршрут:
«В школе Скрипичного ключа». Он даёт возможность познакомить детей с основами нотной грамоты, игры на музыкальных инструментах (например, «Урок игры на гитаре» в 4 классе), изучения народной музыки (например, «Урок фольклора» в 4 классе) и др.
Также в качестве вариативного компонента в программу включены арт-терапевтические задания и упражнения, разработанные и адаптированные специалистами для использования в общеобразовательной школе.
Уроки музыки, можно интегрировать с уроками изобразительного искусства на основе:
• сквозного тематического планирования;
• выявления общего и особенного в языке разных видов искусства;
• общности художественно - образного содержания произведений различных видов искусства;
• общности духовно - нравственных смыслов произведений искусства.
Основными компонентами музыкальной культуры личности являются:
Музыкально – информационная культура;
Культура музыкального восприятия;
Музыкально – исполнительская культура;
Музыкально – релаксационная культура.
Содержание и уровень развития каждого из этих компонентов неразрывно связаны с характеристиками музыкальной направленности личности (музыкальными потребностями, интересами, вкусами, ценностными ориентациями, мотивацией музыкальной деятельности).
Важнейшим фактором формирования и развития музыкальной и общей культуры личности обучающегося является выявление и развитие способностей.
Музыкальное образование обладает большим потенциалом для развития музыкальных, творческих и духовных способностей обучающихся.
Музыкальные способности:
- музыкальный слух;
- музыкальная память;
- чувство ритма;
- певческие данные.
Творческие способности могут эффективно развиваться в процессе музыкального образования. В программе предлагаются творческие задания и вопросы, позволяющие формировать воображение, творческое мышление, потребность в самовыражении и самореализации, а также самостоятельной поисковой и авторской музыкальной деятельности.
Ядро культуры личности составляют духовно – нравственные ценности и идеалы, в которых проявляются духовные способности личности. Эти способности определяют отношение человека к себе, другим людям, Родине, народу, природе, культурному наследию, различным видам деятельности.
Таким образом, музыкальное образование должно способствовать повышению культуры личности обучающихся на основе выявления и развития ее музыкальных, творческих и духовных способностей.
Этому способствует целостная система задач музыкального образования:
Формирование музыкально – информационной культуры личности:
- воспитание музыкально – познавательных потребностей и интересов;
- приобретение основ музыкально – теоретических и музыкально – исторических знаний;
-приобретение первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев и т.д.)
2. Формирование культуры музыкального восприятия:
- приобретение опыта музыкально – слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений;
- формирование потребности в восприятии музыки;
- воспитание адекватных эмоциональных реакций на музыку;
- развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной классики;
- воспитание музыкального вкуса;
- освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно – образного содержания, выразительных средств.
3. Формирование и развитие музыкально – исполнительской культуры обучающихся:
- приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования;
- выявление и развитие музыкальных способностей обучающихся;
- потребности в различных видах музыкально – исполнительской деятельности, элементарных певческих умений и навыков;
- навыков элементарного музицирования и импровизации на детских и простейших народных инструментах.
4. Формирование музыкально – релаксационной культуры:
- освоение детьми приемов снятия психологического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально – терапевтических упражнений (развитие певческого дыхания с использованием методов звукотерапии, развития музыкального восприятия и творческого воображения с использованием возможностей музыкальной терапии).
5. Формирование и развитие творческих способностей обучающихся, потребности в самостоятельной музыкально – творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной композиции.
6. Формирование и развитие духовных способностей личности средствами музыкального искусства, системы духовно – нравственных ценностей и идеалов, потребности в самопознании, самооценке, самообразовании, саморазвитии и самореализации.
В основе программы лежит междисциплинарный и личностно – ориентированный подход, который рассматривается в нескольких аспектах:
Аксиологический контекст, способствует вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных образов и идеалов, которые не свойственны культурно - исторической психологии, и замещению их лучшими образцами и идеалами отечественной культуры.
Психологический контекст позволяет осуществить психологическую диагностику личности ребенка в условиях музыкально – образовательного процесса, выявлять и корректировать его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность уроков музыки.
Семантический контекст обеспечивает обновление и систематизацию традиционного пространства уроков музыки.
Исторический контекст позволяет показать взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран.
Культурологический и этнокультурный контекст обеспечивают формирование у детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных произведений, музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных средах.
Информациологический контекст,предполагает формирование у детей первоначальных представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств в трансляции музыкальной информации.
Экологический контекст, предусматривает формирование и развитие у обучающихся средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.
Художественно – эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.
Арт – терапевтический контекст дает возможность формировать у детей музыкально – релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в интеграции с другими видами искусства.
В программе для 1 – го класса отраженаглавная цель – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одна из составных частей общей культуры личности.
Задачи:
1. Формирование музыкально – информационной культуры, основ музыкальных знаний о звуковой природе музыкального искусства;
- общих представлений о том, что такое музыкальный звук, звукоряд, ритм, мелодия, мелодический и ритмический рисунок, темп, тембр, регистр, музыкальная интонация, изобразительность и выразительность в музыке, песня, танец, марш, опера и балет, народная, классическая и современная музыка;
- представлений о взаимосвязях музыки и других видов искусств (изобразительное искусство, хореография, театр, кино) и о роли музыки в жизни человека.
2. Формирования культуры музыкального восприятия умений и навыков вслушиваться в музыку, различать на слух музыкальные и немузыкальные звуки, а также звучание народных музыкальных инструментов (свистулек, свирели, бубна) и фортепиано;
- определять на слух музыкально – выразительные средства, использованные композитором;
- различать песню, танец, марш;
- определять настроение музыки, эмоционально реагировать на музыкальные произведения;
- узнавать на слух народные песни и произведения композиторов – классиков.
3. Формирование музыкально – исполнительской культуры первоначальных певческих умений и навыков (певческой установки, дыхания, естественного и мягкого звука, дикции);
- интонационно чистого и ритмически тонкого исполнения попевок и детских песен в пределах интервала квинта, чистого интонирования ступеней мажорного лада, а именно цепочек: 1-2-3, 3-2-1, 1-3-5, 5-3-1;
- первоначальных умений и навыков вокальной, музыкально – инструментальной, музыкально – речевой, музыкально – игровой, музыкально – двигательной и музыкально – изобразительной импровизации;
- умений и навыков выразительного исполнения детского фольклора (потешек, пестушек, прибауток, закличек, игровых и колыбельных песен), а также песен композиторов – классиков и современных авторов для детей;
4. Формирование музыкально – релаксационной культуры, умений и навыков использования музыки для саморегуляции эмоциональных состояний с помощью арт – терапевтических упражнений, музыкальных инсценировок русских народных сказок.
Методологической основой явились труды Л.С. Выготского «Ребенок и его поведение». Исследования ученых в области теории, методики и практики музыкального образования (Э.Б. Абдуллин, Ю.Б. Алиев, Л.А. Безбородова, Е.А. Бодина, Н.А. Ветлугина, Д.Б. Кабалевский, Л.А. Рапацкая, О.П. Радынова, Е.В. Николаева, Г.М. Цыпин, Л.В. Школяр), музыкальной психологии и музыкальной терапии (М.Л. Лазарев, В.И. Петрушин).
Содержание программы основано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы, сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно – образное содержание музыкальных произведений отражает такие духовно – нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены традиционные образцы – идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию, любовь к детям, трудолюбие, справедливость.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 1-ГО КЛАССА.
ЛИЧНОСТНЫЕ
У обучающихся будет сформировано:
• положительное отношение к урокам музыки.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• мотивации и познавательного интереса к музыке и музыкальной деятельности;
• осознания своей принадлежности народу, чувства уважения и любви к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;
• внимательного отношения к музыке как живому, образному искусству;
• эмоционально - ценностного отношения к искусству, к произведениям классической музыки.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• основам музыкальных знаний (музыкальные звуки, высота, длительность звука, интервал, интонация, ритм, темп, мелодия, лад и др.);
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения основной части программы;
• рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о своих музыкальных впечатлениях и эмоциональной реакции на музыку;
• связывать художественно - образное содержание музыкальных произведений с конкретными явлениями окружающего мира;
• владеть первоначальными певческими навыками, исполнять народные и композиторские песни в удобном диапазоне;
• владеть первоначальными навыками игры на шумовых музыкальных инструментах соло и в ансамбле;
• различать клавишные, ударные, духовые и струнные музыкальные инструменты;
• выразительно двигаться под музыку, выражая её настроение.
Учащиеся получат возможность научиться:
• узнавать на слух и называть музыкальные произведения, предусмотренные для слушания в вариативной части программы;
• использовать элементарные приёмы игры на ударных,духовых и струнных народных музыкальных инструментах;
• исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;
• выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;
• воспроизводить по нотам, условным знакам ритмические рисунки, короткие мелодии;
• выполнять упражнения арт - терапии;
• выполнять творческие музыкально - композиционные задания;
• пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• вносить коррективы в свою работу;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;
• оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя).
Учащиеся получат возможность научиться:
• понимать цель выполняемых действий;
• адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческую задачу, используя известные средства;
• использовать приёмы игры на ударных, духовых и
струнных народных музыкальных инструментах;
• включаться в самостоятельную музыкально - творческую
деятельность;
• участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 2-ГО КЛАССА.
ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы:
• мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;
• чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;
• эмоционально - ценностное отношение к произведениям народной и классической музыки.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• чувства сопричастности к культуре своего народа;
• эмоционально - ценностного отношения к Государственному гимну России;
• понимания разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;
• положительной мотивации к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;
• мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;
• эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);
• различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);
• определять куплетную форму и вариации;
• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;
• эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• вносить коррективы в свою работу;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем;
• оценивать музыкальные образы людей и сказочных персонажей, например, в музыкальных сказках, по критериям красоты, доброты, справедливости и т. д. (под руководством учителя).
Учащиеся получат возможность научиться:
• понимать цель выполняемых действий;
• адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческую задачу, используя известные средства;
• использовать приёмы игры на ударных, духовых и
струнных народных музыкальных инструментах;
• включаться в самостоятельную музыкально - творческую
деятельность;
• участвовать в подготовке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 3-ГО КЛАССА.
ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы:
• мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;
• чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;
• эмоционально - ценностное отношение к Государственному гимну России; к произведениям народной и классической музыки;
• понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• чувства сопричастности к культуре своего народа;
• понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.) и отражение в ней исторических событий и личностей;
• положительной мотивации к прослушиванию «живой» музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;
• ценностно - смысловых установок, отражающих индивидуально - личностные позиции;
• уважительного отношения к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества культурного разнообразия России;
• положительной мотивации к изучению основ нотной грамоты;
• мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;
• эмоционально - ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• исполнять Государственный гимн Российской Федерации;
• объяснять значение понятия «классическая музыка»;
• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
• называть изученные жанры и формы камерной, хоровой и симфонической музыки;
• называть наименования и авторов шедевров оперного и балетного искусства;
• исполнять соло несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);
• различать виды музыкально - исполнительских коллективов (хор, оркестр, ансамбль);
• называть основные традиционные формы трансляции музыки от композитора через исполнителей к слушателям (концерт и музыкальный спектакль);
• использовать доступные младшим школьникам современные информационные каналы и средства трансляции классической музыки;
• понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации в классической музыке;
• устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;
• выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;
• определять на слух основные жанры музыки;
• определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);
• передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально - пластическом движении.
Учащиеся получат возможность научиться:
• определять особенности оперетты и мюзикла как видов
Музыкально - сценического искусства;
• различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра; певческие голоса в академическом хоре и оперном спектакле;
• называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка, и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других стран;
• передавать настроение музыки и его изменение в игре на музыкальных инструментах;
• использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;
• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);
• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);
• вносить коррективы в свою работу;
• различать и соотносить замысел и результат работы;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческие задачи, используя известные средства;
• объяснять, как строилась работа в паре, в группе;
• участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.
Учащиеся получат возможность научиться:
• самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально - пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
• реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;
• планировать свои действия при выполнении музыкально - творческих заданий;
• руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально - творческих заданий;
• определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально - творческой работы;
• включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);
• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении
концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере
музыкальной культуры.
Познавательные
Учащиеся научатся:
• свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;
• осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;
• различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);
• различать звучание отдельных музыкальных инструментов;
• различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;
• сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;
• характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;
• группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);
• различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);
• устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;
• характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова.
Учащиеся получат возможность научиться:
• применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной
информации;
• сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;
• устанавливать аналогии и причинно - следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;
• осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
• выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением.
Коммуникативные
Учащиеся научатся:
• объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства;
• объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах;
ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ 4-ГО КЛАССА.
ЛИЧНОСТНЫЕ
У учащихся будут сформированы:
• понимание музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно - бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной и др.), и отражение в ней исторических событий и личностей;
• положительная мотивация к обучению и познанию музыкального искусства и музыкальной деятельности, к знакомству с выдающимися музыкальными произведениями отечественной и мировой культуры;
• уважительное отношение к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимание ценности многонационального российского общества, культурного разнообразия России.
Учащиеся получат возможность для формирования:
• основ общей культуры личности в контексте высших духовно - нравственных ценностей и идеалов отечественной культуры на материале и средствами музыкального искусства;
• эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам, выраженным в музыкальных произведениях;
• понимания ценности музыкального искусства в жизни человека и общества;
• художественного вкуса, творческого потенциала, развития эмоциональной сферы;
• понимания причин успеха в творческой деятельности;
• готовности и способности адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально - поэтического творчества народов мира;
• готовности и способности к самооценке, к саморазвитию.
ПРЕДМЕТНЫЕ
Учащиеся научатся:
• воспринимать музыку различных жанров;
• узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
• находить и передавать информацию:
– о музыкальном наследии знаменитых западноевропейских композиторов, вундеркиндов - виртуозов И.С. Баха, В.А. Моцарта и других, об особенностях их семейного воспитания и других условиях достижения творческих успехов;
– о старинных формах музыкальной жизни и музыкальных увеселениях в рыцарских замках, царских дворцах, усадьбах, на городских площадях во время праздников и карнавалов, о трубадурах, скоморохах и других бродячих музыкантах в западноевропейских странах и на Руси;
– о старинной танцевальной музыке, об особенностях её музыкально - выразительных средств, о происхождении танцевальных движений бальных танцев — вальса, полонеза, гавота, мазурки и польки;
– о старинных воинских гимнах и маршах, их музыкально - выразительных средствах и художественно – образном содержании;
– об обиходных церковных песнопениях, партесе, духовных стихах и колокольных звонах;
– о творчестве русских и советских композиторов (М. Глинки, Н. Римского - Корсакова, М. Балакирева, И. Стравинского, Д. Шостаковича, И. Дунаевского, Г. Свиридова, Д. Кабалевского, А. Пахмутовой, В. Шаинского и др.), создавших музыкальные исторические образы нашей Родины (от Древней Руси до современной России), отразивших в своих произведениях образы и сюжеты древнерусских мифов, народных преданий, сказок и былин;
– о фольклоре, фольклористах, фольклорных коллективах и экспедициях и их роли в сохранении музыкального наследия народов России; об отражении в народной музыке основных этапов жизни человека, о наиболее характерных народных колыбельных, свадебных и других песнях, музыкальных инструментах и танцах народов России;
– об авторской песне;
• определять основные музыкальные понятия («канон», «полифония» и др.) на доступном уровне;
• воспроизводить слова и мелодии нескольких народных колыбельных песен, песен зарубежных композиторов - классиков, а также песен советских и современных российских композиторов, авторских песен;
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ
Регулятивные
Учащиеся научатся:
• определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);
• выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
• планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);
• вносить коррективы в свою работу;
• различать и соотносить замысел и результат работы;
• адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;
• анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
• решать творческие задачи, используя известные средства;
• объяснять, как строилась работа в паре, в группе;
• участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.
Учащиеся получат возможность научиться:
• самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально - пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
• реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;
• планировать свои действия при выполнении музыкально - творческих заданий;
• руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально - творческих заданий;
• определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально - творческой работы;
• включаться в самостоятельную музыкально - творческую деятельность (музыкально - исполнительскую, музыкально - пластическую, сочинительскую);
• применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении
концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере
музыкальной культуры.
Познавательные
Учащиеся научатся:
• свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;
• осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;
• различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);
• различать звучание отдельных музыкальных инструментов;
• различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;
• сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;
• характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;
• группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);
• различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);
• устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;
• характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова.
Учащиеся получат возможность научиться:
• применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной
информации;
• сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;
• устанавливать аналогии и причинно - следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;
• осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
• выступать с аудио-, видео- и графическим сопровождением.
Коммуникативные
Учащиеся научатся:
• объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах;
СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ.
1 КЛАСС.
«Волшебное царство звуков» (9 часов).
Где музыка берет начало? На зеленом лугу. В вихрях грозы. У тихого пруда. Высоко в горах. В лесу. Во владениях его величества Ритма. Во дворце королевы Мелодии. В школе скрипичного ключа.
«Сказочная страна» (7 часов).
Сказочные картины. Курочка Ряба. Колобок. Волк и семеро козлят. Волшебное озеро. Сказочный лес. В пещере горного короля. Царство деда Мороза. Рождественские чудеса.
«На родных просторах» (9 часов).
Моя Россия. В песне – душа народа. В гостях у народных музыкантов. Большой хоровод. Здравствуй, Масленица! Бравые солдаты. Мамин праздник. Путешествие по музыкальному городу.
«Остров музыкальных сокровищ» (8 часов).
Океан – море синее. Три чуда. Чудесные цветы. Карнавал животных. Музыкальный клад.
2 КЛАСС.
«В сокровищнице Волшебницы музыки». (17 часов).
Музыкальное зеркало. Музыкальные часы. Музыкальный календарь. Музыкальная машина времени. Музыкальный глобус. Волшебная музыкальная палочка. Музыкальная аптечка. Золотой ключик в школе скрипичного ключа.
«Встреча с великими композиторами» (9 часов).
На родине М.И. Глинки. В родительском доме П.И. Чайковского. Морские плавания с Римским – Корсаковым. В школе скрипичного ключа: урок композиции.
«В стране музыкальных инструментов». «В певческой стране» (8 часов).
Семейство ударных инструментов. Семейство духовых инструментов. Семейство струнных инструментов. Инструментальный ансамбль. Оркестр. В школе скрипичного ключа: мастерская музыкальных инструментов. У кого какой голос. Вокальный ансамбль. Хор. В школе скрипичного ключа: урок вокала.
3 КЛАСС.
«В концертном зале»(15часов).
Концерт хоровой музыки. Концерт камерной музыки. Концерт симфонической музыки.
В музыкальном театре (11 часов).
Опера. Оперетта. Балет. Мюзикл.
«В музыкальном музее» (8 часов).
Музыкальные инструменты. Музыка и техника. Музыка и другие виды искусства. Музыка и книги.
4 КЛАСС.
«Музыкальное путешествие по миру старинной европейской музыки» (8 часов).
Встречи со знаменитыми композиторами. В рыцарских замках. На балах. На карнавалах.
«Музыкально путешествие от Руси до Руси» (12 часов).
Русь изначальная. Русь православная. Русь скоморошья. Русь сказочная. Русь былинная. Русь героическая.
«В гостях у народов России» (5 часов).
У колыбели. На свадьбе. На фольклорном фестивале.
«Музыкальное путешествие по России 20 века». (9 часов).
Музыка революции. У пионерского костра. В кинотеатре и у телевизора. Музыка о войне и на войне. Музыка на защите мира. На космодроме. На стадионе. На фестивале авторской песни.
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 1 КЛАСС.
Четверть | Количество часов | Разделы |
1. | 9. | «Волшебное царство звуков» |
2. | 7. | «Сказочная страна» |
3. | 8. | «На родных просторах» |
4. | 9. | «Остров музыкальных сокровищ» |
Итого | 33 |
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 2 КЛАСС.
Четверть | Количество часов | Разделы |
1. | 9. | «В сокровищнице Волшебницы музыки» |
2. | 8. | «В сокровищнице Волшебницы музыки» |
3. | 9. | «Встречи с великими композиторами» |
4. | 8. | «В стране музыкальных инструментов». «В певческой стране». |
Итого | 34 |
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 3 КЛАСС.
Четверть | Количество часов | Разделы |
1. | 9. | «В концертном зале» |
2. | 6. 1. | «В концертном зале» «В музыкальном театре» |
3. | 9. | «В музыкальном театре» |
4. | 1. 8. | «В музыкальном театре» «В музыкальном музее» |
Итого | 34 |
ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 4 КЛАСС.
Четверть | Количество часов | Разделы |
1. | 8. 1. | «Музыкальное путешествие по миру старинной европейской музыки» «Музыкально путешествие от Руси до Руси» |
2. | 7. | «Музыкально путешествие от Руси до Руси» |
3. | 4. 5. | «Музыкально путешествие от Руси до Руси» «Музыкальное путешествие по России 20 века». |
4. | 4. 5. | «Музыкальное путешествие по России 20 века». «В гостях у народов России» |
Итого | 34 |
КОНТРОЛЬ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ В СЛЕДУЮЩИХ ВИДАХ:
Входной, текущий, тематический, итоговый.
Форма контроля:
устный опрос;
практическая работа,
тест
Промежуточная аттестация проводится в соответствии с Уставом образовательного учреждения в форме теста.
ПРИМЕРНАЯ ТЕМАТИКА ТВОРЧЕСКИХ ПРОЕКТОВ:
«Звук и цвет»:
- Рисование под музыку.
- Выставка рисунков «Звуки и краски окружающего мира».
- Игра «Мы озвучиваем фильм».
- Игра – импровизация «Звук и цвет».
«Сказочные герои»:
- Музыкальная инсценировка сказки «Курочка Ряба».
- Постановка детской оперы «Волк и семеро козлят».
- Постановка музыкального кукольного спектакля «Колобок».
«Наш праздник»:
- Школьный праздник народного календаря «Масленица».
- Школьный праздник «Веселая ярмарка».
- Концерт – подарок.
«Полет над музыкальным миром»:
- Музыкальное соревнование «Полет на воздушном шаре к Вершине творчества».
- Школьный концерт народной музыки.
- Школьный музыкальный салон.
«Музыка и окружающий мир».
«Композиторы».
«Музыканты - исполнители».
«Европейская музыка и музыканты».
«Музыкальная история России».
«Музыкальный мир советской эпохи».
«Россия многонациональная».
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЕДИАРЕСУРСОВ.
Шедевры музыки. «Кирилл и Мефодий», 2001. ООО «Уральский электронный завод».
Энциклопедия классической музыки. Интерактивный мир. «Коминфо», 2002.
Музыкальный словарь Римана. 7727 статей с иллюстрациями. «Си ЭТС», 2004.
Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства. «Коминфо», 1999.
Эрмитаж. Искусство Западной Европы. Художественная энциклопедия. ЗАО«Интерсофт, 1998.
Дракоша в мире музыки. ООО «СиДи-АРТ».
МузыкальныйБункер. DS Multimedia Production Ltd 1997.
Музыкальный класс. 000 «Нью Медиа Дженерейшн».
УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКТ.
Музыка. 1 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.
Музыка. Обучение в 1 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2005г.
Музыка. 2 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 2-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.
Музыка. 3 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – 3-е изд., дораб. – М.: АСТ Астрель, 2010г.
Музыка. 4 класс: Учебник для четырехлетней начальной школы/ Т.И. Бакланова – М.: АСТ Астрель, 2010г.
Музыка. Обучение во 2 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2006г
Музыка. Обучение в 3 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2007г.
Музыка. Обучение в 4 классе. Программа. Методические рекомендации для учителя/Т.И. Бакланова - М.: Астрель, 2010г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧАЩИХСЯ.
Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.
Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.
Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.
Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ.
Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.
Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.
Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧИТЕЛЯ.
1. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.
2. Алеев В.В, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак. Музыка. 1-4 кл., 5-8.: программы для общеобразовательных учреждений. 5-е изд., стереотип. – М.: Дрофа, 2007.
3. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. – М.: Гуманитарный издательский Центр ВЛАДОС, 2000.
4. Алиев Ю.Б. Пение на уроках музыки. - М.: Издательство ВЛАДОС-ПРЕСС, 2005.
5. Владимиров В.Н., Лагутин А.И. Музыкальная литература. М.: Музыка, 1984.
6. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.
7. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2000.
8. Клёнов А. Там, где музыка живёт. М.: Педагогика, 1985.
9. Куберский И.Ю., Минина Е.В. Энциклопедия для юных музыкантов. – СПб: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1996.
10. Могилевская С. У лиры семь струн: Научно-художественная лит-ра / художник Н. Мищенко. –М.: Дет. лит., 1981.
11. Музыка. Большой энциклопедический словарь /Гл. ред. Г. В. Келдыш. – М.: НИ «Большая Российская энциклопедия», 1998.
12. Музыка. Изобразительное искусство. Мировая художественная культура. Содержание образования: Сборник нормативно-правовых документов и методических материалов. – М.: Вентана-Граф, 2008.
13. Прохорова И.А. Зарубежная музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
14. Прохорова И.А. Советская музыкальная литература. – М.: Музыка, 1972.
15. Саймон Генри У. Сто великих опер и их сюжеты / Пер. с англ. А. Майкапара; А. Майкапар. Шедевры русской оперы. – М.: КРОН-ПРЕСС, 1998.
16. Саминг Д.К. 100 великих композиторов. – М.: Вече, 1999.
17. Финкельштейн Э.И. Музыка от А до Я. – СПб: Композитор, 1997.
18.Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности: теория и практика. – М.: Издательский центр «Академия», 2003.
19. Школяр Л.В. Музыкальное образование в школе. – М.: Издательский центр «Академия», 2001.
Тематическое планирование уроков музыки 1 класс
Раздел в предмете, кол-во часов | Цель | Содержание (основы музыкальных знаний) | Характеристика деятельности учащихся | Способ проверки (контроль) | Тема уроков |
Волшебное царство звуков - 8 часов | Формирование у учащихся установки на творческое освоение и исполнение музыки как части окружающего мира и его звукового пространства. Музыкально - экологическое воспитание. | Звуки окружающего мира. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Где музыка берет начало?" | 1.Где музыка берёт начало? С. 6–7 |
Развитие музыкальных способностей учащихся, навыков звукоизвлечения и звуковедения на основе представлений о звуковой природе музыкального искусства. Музыкально-экологическое воспитание. | Звуки шумовые и музыкальные. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Цветовая композиция на тему: "Цветы танцуют". | 2. На зелёном лугу. С. 8–9 | |
Творческое освоение учащимися громкости звучания как одного из средств музыкальной выразительности, взаимосвязанного со звуковым пространством окружающего мира и настроением людей.Музыкально-экологическое воспитание. | Громкие звуки. Стаккато. Изобразительность музыки. Цветомузыка. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Основы музыкальной композиции | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунки на тему: "Разноцветная музыка радуги", "Музыка грозы" | 3. В вихрях грозы. С. 10–11 | |
Дальнейшее творческое освоение учащимися громкости звучания как одного из средств музыкальной выразительности, взаимосвязанного со звуковым пространство окружающего мира и настроением людей. Музыкально-экологическое воспитание. | Тихие звуки. Легато. Выразительность музыки. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Цветовая композиция на тему: "Весело - грустно" | 4. У тихого пруда. С. 12–13 | |
Волшебное царство звуков - 8 часов | Развитие у учащихся звуковысотных представлений, звуковысотного слуха и интонирования в процессе дальнейшего творческого освоения средств музыкальной выразительности и раскрытия их взаимосвязей со звуковым пространством природы. Музыкально-экологическое воспитание. | Высота звука. Регистр. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность: импровизация "Горный поток" | 5. Высоко в горах. С. 14–15 |
Дальнейшее освоение учащимися средств музыкальной выразительности, формирование у них первоначальных представлений об интонационной природе музыкального искусства, интонационного слуха и чистоты интонирования (на материале музыкальных образов летнего леса). Музыкально-экологическое воспитание. | Длительность звука. Интервал. Голоса (высота, громкость, тембр). Интонация. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Музыка осени" | 6. В лесу (В летнем лесу). С. 16–17 |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о музыке как временном искусстве, развитие чувства ритма и представлений о роли ритма и темпа в различных жанрах музыки, в окружающем мире и в жизни людей. Воспитание культуры поведения на основе первоначального знакомства с этикетом в старинных замках. | Ритм. Ритмический рисунок. Ритмы марша, танца, песни. Темп. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность: "Марш любимой игрушки" | 7. Во владениях Его Величества Ритма. С. 20–23 | |
Формирование у учащихся представлений о мелодии как основе музыкальных произведений различных жанров, развитие у них мелодического слуха и навыков звуковедения. Воспитание культуры поведения на основе первоначального знакомства с этикетом на придворных балах. Знакомство учащихся с основами нотной грамоты и музыкальной композиции. | Мелодия. Мелодический рисунок. Аккомпанемент. Ноты и нотные знаки. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Просмотр видеозаписи | 8. Во дворце королевы Мелодии. С. 24–25 | |
Проектная деятельность. Тема "Звук и цвет". ПРОЕКТЫ: Рисование под музыку. Выставка рисунков "Звуки и краски окружающего мира", игра "Мы озвучиваем фильм", игра - импровизация "Звук и цвет" | |||||
Сказочная страна - 8 часов | Развитие творческого воображения, ассоциативного музыкального мышления, чувства лада и других музыкальных способностей учащихся на основе интеграции музыки с изобразительным искусством. Формирование представлений об особенностях изображения движения в музыке и живописи. Формирование духовно-нравственных идеалов личности на основе знакомства с отраженными в русских сказках. Образами идеалами героя и красавицы. | Музыка и изобразительное искусство. Музыкальные «краски» и рисунки. Мажорный лад. Минорный лад. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Сказочный герой" или "Сказочная красавица" | 9. Сказочные картины С. 38–39 |
Знакомство учащихся с понятием «музыкальный образ», формирование первоначальных представлений о единой художественно-образной природе всех видов искусства, о взаимосвязях музыки и театра, а также умений и навыков выражения образного содержания музыкальных произведений с использованием средств театрального искусства. Воспитание уважительного отношения детей к пожилым людям, чувств сострадания и сопереживания. | Музыка и театр. Музыкальная инсценировка. Музыкальные образы сказочных персонажей. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Чтение р.н.с. "Курочка Ряба" | 10. Курочка Ряба С. 40–41 | |
Формирование музыкально-сценических умений и навыков на основе сказочных образов, отражённых в музыке и театральном искусстве. Психолого-педагогическая коррекция завышенной самооценки личности, развитие у учащихся коммуникативных умений и навыков. | Музыка и театр. Музыкальный спектакль. Голос и характер персонажа музыкального спектакля. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Чтение р.н.с. "Колобок" | 11. Колобок. С. 42–43 | |
Сказочная страна - 8 часов | Развитие вокальных и музыкально-сценических умений и навыков учащихся на основе сказочных образов, отражённых в оперном искусстве. Воспитание ценностного отношения к маме и большой дружной семье. | Опера. Вокальная музыка. Детские и взрослые певческие голоса. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Чтение р.н.с. "Волк и семеро козлят" | 12. Волк и семеро козлят. С. 44–45 |
Знакомство учащихся с понятием «классическая музыка» и ролью музыки в балетных спектаклях. Формирование у учащихся первоначальных умений и навыков индивидуально-личностного выражения содержания музыки через пластику и участия в коллективных музыкально-пластических композициях. Снижение агрессивности личности, воспитание способности к сочувствию, сопереживанию и утешению. | Балет. Классическая музыка. Изображение Сказочных образов в музыке и танце. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Волшебное озеро" или "Фантастическое животное, которое живет в волшебном озере" | 13. Волшебное озеро. С. 46–47 | |
Формирование у учащихся представлений о взаимосвязи музыки и Воспитание чувства юмора. | Музыкальные образы сказочных героев | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочинить ритмическую композицию | 14. Сказочный лес. С. 48–49 | |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о взаимосвязях музыки и древних сказаний разных народов мира. Развитие воображения и музыкально-творческих способностей учащихся на основе знакомства с отраженными в музыке образами древних сказаний разных народов мира. Формирование первоначальных умений сценического воплощения музыкальных образов. Воспитание интереса к национально-культурным традициям народов мира. | Музыка и древние сказания. Музыкальные образы фантастических персонажей древних сказаний. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Корона Горного короля", "Кикимора" | 15. В пещере Горного короля. С. 50–51 |
Развитие музыкального восприятия и музыкально-творческих способностей учащихся (на материале музыкальных образов зимы и Нового года). Формирование у учащихся представлений о важной роли музыки и пения в старинных и современных праздниках. Знакомство с различными видами певческих голосов. Освоение учащимися правил поведения на праздничных мероприятиях. | Музыка и праздник. Певческие голоса. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность Придумать упражнение "Ветер воет", "Снежинки" | 16. Царство Деда Мороза. С. 52–53 | |
Проектная деятельность. Тема "Сказочные герои". ПРОЕКТЫ : музыкальная инсценировка сказки "Курочка Ряба", постановка детской оперы "Волк и семеро козлят", постановка музыкального кукольного спектакля "Колобок". | |||||
На родных просторах - 8 часов | Знакомство учащихся с музыкальными образами России. Формирование представлений о хоровых произведениях и различных видах хоровых коллективов. Знакомство с куплетной формой. Патриотическое воспитание учащихся на материале музыкальных произведений о России. | Хор, солист, дирижёр. Песня. Запев и припев. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Иллюстрация одной из песен о России". | 17. Моя Россия. С. 64–65 |
Развитие интереса учащихся к народному песенному творчеству как части традиционной российской культуры. Формирование представлений учащихся о народных песнях как важном источнике вдохновения русских композиторов-классиков. Этнокультурное воспитание учащихся. | Народные песни. Колыбельные, прибаутки, пестушки, потешки, заклички, игровые песни. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочинить колыбельную песенку. | 18. В песне душа народа. С. 66–69 | |
На родных просторах - 8 часов | Развитие у учащихся интереса к народной инструментальной музыке как части традиционной российской культуры. Формирование представлений учащихся об изображении звучаний различных народных музыкальных инструментов в русской классической музыке. Этнокультурное воспитание. | Народные музыкальные инструменты: свирель, рожок, гусли, балалайка, гармонь. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Выбор народного инструмента, подготовка выступления на нем. | 19. В гостях у народных музыкантов. С. 70–71 |
Развитие у учащихся интереса к музыкальному творчеству народов России. Воспитание культуры межнационального общения. | Народные танцы. Хоровод. Песни о дружбе. Песни и танцы народов России. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Просмотр выступлений детских фольклорных ансамблей. | 20. Большой хоровод. С. 72–73 | |
Формирование и развитие представлений учащихся о музыке народных календарных праздников и о календарных народных песнях. Развитие у учащихся потребностей в творческом самовыражении и самореализации при подготовке и проведении школьных праздников народного календаря. | Музыка в народном празднике. Масленичные народные песни. Масленица в классической музыке. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Просмотр видеофильма "Снегурочка" | 21. Здравствуй, масленица! С. 74–75 | |
Знакомство с солдатскими песнями как одним из жанров русских народных песен, а также с военным духовым оркестром и составом его музыкальных инструментов. Первоначальное знакомство с музыкальными традициями Российской армии. Формирование и развитие потребностей в творческом освоении и развитии этих традиций. Патриотическое воспитание учащихся. | Военные песни и марши. Духовой оркестр. Народные солдатские песни. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности. Музыкальные традиции русского воинства | 22. Бравые солдаты. С. 76–77 | |
Дальнейшее развитие музыкального восприятия и музыкально-творческих способностей учащихся. Воспитание ценностного отношения к матери, материнству, семье и родному дому. | Музыкальный образ мамы. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Подготовка к проектной деятельности. Расскажи о своей маме. | 23. Мамин праздник. С. 78–79 | |
Развитие музыкального кругозора учащихся в процессе знакомства с музыкальной жизнью современного города. | Музыкальная жизнь современного города | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Клоуны" | 24. Путешествие по музыкальному городу. С. 80–81 | |
Проектная деятельность. Тема "наш праздник". ПРОЕКТЫ: школьный праздник народного календаря "Масленица", "Веселая ярмарка". | |||||
Остров музыкальных сокровищ - 9 часов | Знакомство учащихся с музыкальным наследием разных стран. Закрепление представлений учащихся об образах природы в музыкальном искусстве. Развитие творческого воображения и музыкально-творческих способностей. Воспитание любви к природе и потребности жить в гармонии с ней. | Классическая музыка. Образы моря в произведениях русских и зарубежных композиторов. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально-пластическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность Упражнение "Шум моря" | 25. . Океан — море синее. С. 88–89 |
Развитие интереса учащихся к музыкальному наследию России, к шедеврам русской классической музыки. Раскрытие её взаимосвязей с народным музыкальным творчеством. Развитие творческого воображения и музыкально-творческих способностей учащихся на материале сказочных музыкальных образов русских богатырей и красавиц. Воспитание эстетического отношения личности к искусству и жизни. Дальнейшее формирование у учащихся идеалов человека в контексте образов-идеалов традиционной отечественной художественной культуры. | Опера. Сказка в классической музыке. Музыкальные «портреты» сказочных героев. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность: импровизация "Выступает словно пава" | 26. Три чуда. С. 90–91 | |
Остров музыкальных сокровищ - 9 часов | Дальнейшее развитие интереса учащихся к сокровищам русской классической и народной музыки. Раскрытие взаимосвязей между разными видами искусства на материале образов цветов. Самовыражение и самореализация учащихся в творческой деятельности. Знакомство с традициями празднования на Руси народного праздника «Иван Купала» и его символом — волшебным цветком папоротника. Воспитание эстетических чувств красоты и гармонии. | Музыка и природа. Музыкальные «краски» и образы цветов. Цвет, звук, движение, образ. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Волшебный цветок" | 27. Чудесные цветы. С. 92–93 |
Продолжение знакомства учащихся с шедеврами зарубежной классической музыки. Развитие музыкального восприятия и музыкально-творческих способностей учащихся на материале музыкальных и пластических образов животных. Развитие интереса к классической музыке. Музыкально-экологическое воспитание. | Музыка и природа. Музыкальные образы животных. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность импровизация: "Угадай кто появился?" | 28. Карнавал животных. С. 94–95 |
Развитие интереса учащихся к шедеврам зарубежной классической музыки и старинным музыкальным инструментам. Развитие навыков хорового пения и элементарного музицирования. Воспитание художественного вкуса. | Старинные музыкальные инструменты. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность. Упражнение "Духовой музыкальный инструмент" | 29. Музыкальный клад: волшебная флейта. С. 96–97 | |
Первоначальное знакомство учащихся с историей шарманки и других старинных механических музыкальных устройств. Формирование первоначальных представлений об имитации в музыкальных произведениях «механической» музыки. Раскрытие взаимосвязи музыки и техники. Развитие навыков выразительного пения.. | «Механическая» и «живая» музыка. Старинные механические музыкальные устройства. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: "Шарманка" | 30. Музыкальный клад: старая шарманка. С. 98–99 | |
Остров музыкальных сокровищ - 9 часов | Дальнейшее знакомство учащихся со старинными музыкальными механическими устройствами. Формирование представлений о средствах музыкальной выразительности, с помощью которых создаются образы старинных музыкальных механических устройств. Закрепление навыков выразительного пения. Воспитание любознательности и музыкально-познавательных потребностей. | Старинные механические музыкальные устройства. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему "Музыкальная шкатулка" | 31. Музыкальный клад: музыкальная шкатулка. С. 100–101 |
Дальнейшее знакомство учащихся с музыкальной культурой и музыкальным наследием России, с шедеврами русской классической музыки. Закрепление знаний учащихся о художественно-образной природе музыкального искусства. Развитие художественно-образного мышления. Воспитание интереса к самостоятельной творческой деятельности по освоению музыкального наследия России и других стран. | Связь музыки с изобразительным искусством. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность. Рисунок на тему: Фантастический музыкальный инструмент с острова Музыкальных сокровищ | 32. Музыкальный клад: музыкальные картинки. С. 102–103 | |
Дальнейшее знакомство учащихся с русской классической музыкой и музыкальной культурой зарубежных стран. Расширение художественного кругозора. Первоначальное формирование готовности к межкультурным коммуникациям в современном мире. | Образы разных стран в русской классической музыке. | Основы музыкальных знаний. Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Проектная деятельность: "Полет над музыкальным миром" | 33. Музыкальный клад: музыкальный альбом. С. 104–105 |
Тематическое планирование уроков музыки 2 класс
Раздел в предмете, кол-во часов | Цель | Содержание (основы музыкальных знаний) | Характеристика деятельности учащихся | Способ проверки (контроль) | Тема уроков |
В сокровищнице волшебницы Музыки 17 часов | Формирование у учащихся представлений о муз. искусстве как отражении мира в музыкальных образах, имеющих интонационную природу. | Музыка — отражение жизни. Музыкальный образ. Интонация. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: Сочинить мелодию: "Мне весело", «Мне грустно» и т.д. | 1. Музыкальное зеркало с. 6-7 |
Формирование у детей представлений о связи музыки с категорией «время» и о временной природе музыкального искусства. | Музыка и время. Музыкальные образы разного времени суток. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность: пластическая импровизация «Танец Часов» | 2. Музыкальные часы. с. 8–9 | |
Дальнейшее развитие у учащихся образного восприятия музыки, адекватных эмоциональных реакций на музыку, изображающую просветление, пробуждение, рассвет. | Музыкальные образы рассвета и утра. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочинить звуковую картинку «Музыка рассвета» | 3. Музыкальные часы: доброе утро. с. 10 | |
Развитие у учащихся способности эмоционально реагировать и выразительно исполнять энергичную музыку, чувствуя и передавая её интонации и эмоциональную напряжённость. | Музыкальные образы дня. Восклицательная и вопросительная интонации. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Основы музыкальной композиции: «Шумовой оркестр» | 4. Музыкальные часы: шумный день. с. 11 | |
Формирование и развитие у учащихся способности эмоционально реагировать и выразительно исполнять затихающую музыку («музыку заката»), чувствуя и передавая выраженный в музыке спад эмоционального напряжения, расслабление. | Музыкальные образы вечера. Музыкальные жанры: песня. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Основы музыкальной композиции: сочинить звуковую картинку «Музыка заката» | 5. Музыкальные часы: добрый вечер! с. 12 | |
Формирование и развитие у учащихся способности эмоционально реагировать и выразительно исполнять тихую, безмятежную («ночную») музыку, чувствуя и передавая расслабленное эмоциональное состояние. | Музыкальные образы ночи. Колыбельные песни. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Основы музыкальной композиции: сочинить звуковую картинку «Мой сон» | 6. Музыкальные часы: тихая ночь. с.13–14 |
Дальнейшее формирование у учащихся первоначальных представлений о взаимосвязи музыки и времени на материале музыкальных образов времен года. Музыкально- экологическое воспитание. | Музыка и время. Музыкальные образы времён года. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему «Времена года» | 7. Музыкальный календарь. с. 14–15 |
Продолжение знакомства учащихся со звуками и музыкальными образами природы, формирование у них умений и навыков слушания и выразительного исполнения грустной музыки («музыки осени»). | Звуки и музыкальные образы осени. Осеннее настроение. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность: цветовая композиция «Опавшие листья». | 8. Музыкальный календарь: музыка осени. с. 16–17 |
Дальнейшее знакомство учащихся со звуками и музыкальными образами природы; формирование у них умений и навыков слушания и выразительного исполнения «праздничной», весёлой музыки (на материале зимних праздников). | Звуки и музыкальные образы зимы. Народные календарные песни. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально-пластическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочинение ритмической композиции «Лес зимой». | 9. Музыкальный календарь: музыка зимы. с. 18–19 |
Продолжение знакомства учащихся со звуками и музыкальными образами природы; формирование у них умений и навыков слушания и выразительного воплощения в исполняемой музыке образов и настроения пробуждающейся весенней природы, «музыки весны». | Звуки и музыкальные образы весны. Веснянка. Закличка. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Основы музыкальной композиции | Арт-терапевтическая деятельность: упражнение «Расцветает подснежник» | 10. Музыкальный календарь: музыка весны. с. 20–21 |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о связи музыки с категорией «движение». Формирование первоначальных представлений о взаимосвязи музыки и истории. | Музыка и время. Музыка и движение. Рождение музыки. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему «Музыка древних людей» | 11. Музыкальная машина времени: времена рождения музыки. с. 24–27 |
Развитие представлений учащихся о музыкальном наследии России. | Старинная музыка. Музыкальное наследие России. Народные песни. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Исполнить русскую народную трудовую песню «Во кузнице» | 12. Музыкальная машина времени: русская музыкальная старина (народные песни). с. 28 –29 |
Продолжение формирования у учащихся представлений о взаимосвязи музыки и истории. Продолжение формирования у учащихся представлений о взаимосвязи музыки с категориями «время» и «движение», музыки и техники. Развитие творческого воображения. | Музыкальное наследие зарубежных стран. Музыка будущего. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Основы музыкальной композиции: «Музыкальный мир будущего» | 13. Музыкальная машина времени: музыкальное прошлое разных стран. с. 30–31 | |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о взаимосвязи музыки с категорией «пространство». Дальнейшее формирование у детей представле- ний о многообразии музыкальных традиций народов России. | Музыка и пространство. Песни о России. Музыка народов России. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему «Моя Россия» | 14. Музыкальный глобус: путешествуем по России. с. 34–37 | |
Продолжение формирования у учащихся представлений о взаимосвязи музыки с категорией«пространство».Формирование у детей первоначальных представлений о многообразии музыкальных традиций народов зарубежных стран. | Музыка народов зарубежных стран. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Исполнить белорусскую песню «Перепелочка» | 15. Музыкальный глобус: едем в далёкие края. с. 38–39 | |
Формирование у детей представлений о преображающем воздействии музыки на человека. Воспитание духовных способностей личности, преодоление заниженной самооценки. | Влияние музыки на настроения, чувства и мысли людей. | Музыкально-исполнительская деятельность. Арт-терапевтическая деятельность | Игра – драматизация «Волшебная палочка» | 16. Волшебная музыкальная палочка. с. 42–43 | |
Формирование у учащихся первоначальных представлений об использовании музыки для оздоровления людей. | Музыка и здоровье людей. Музыкальная терапия. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музыкально- театральная деятельность | Арт-терапевтическая деятельность Упражнение «Доктор Айболит», «Хохотушка». | 17. Музыкальная аптечка. с. 44–45 | |
Встреча с великими композиторами 9 часов | Знакомство учащихся с понятием «композитор» как создатель музыки. Формирование представлений об отраженных в музыке М.И. Глинки образах природы, о благотворном влиянии любви композитора к природе на его творческие достижения. | Композитор. Звуки и образы природы. Влияние природы на творчество композитора. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Подбор репродукций И.И.Шишкина | 18. На родине М.И.Глинки: среди долины. с. 54–55 |
Знакомство учащихся с отражёнными в музыке М.И. Глинки образами народной жизни и народными мелодиями. Формирование представлений о благотворном влиянии любви композитора к народной музыке на его творческие достижения. | Влияние народной музыки на творчество композитора. Симфоническое произведение. Настроение в музыке. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально- пластическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность упражнение «Комар» | 19. На родине М.И.Глинки: «Камаринская». с. 56 |
Знакомство детей со старинными традициями домашнего музицирования в русских усадьбах и отражением этих традиций в творчестве М.И. Глинки. Формирование представлений о важной роли семейного музыкального воспитания детей в их дальнейшей творческой судьбе и будущих достижениях. | Музыкальные впечатления детства. Семейное музыкальное воспитание. Домашнее музицирование. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Подготовка к проектной деятельности: «Школьный музыкальный салон» | 20. На родине М.И.Глинки: в музыкальной гостиной. с. 57 |
Знакомство учащихся со старинными традициями церковных колокольных звонов и их «отражениями» в произведениях М.И. Глинки. Формирование представлений о важной роли церковного искусства в воспитании русских композиторов-классиков. | Колокольные звоны. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности: «Школьный музыкальный салон» | 21. На родине М.И.Глинки: под звон колоколов. с. 58 |
Знакомство учащихся с патриотической темой в творчестве М.И. Глинки. Развитие музыкально-творческих и музыкально-исполнительских способностей учащихся. | Музыкальные образы Родины. Гимн. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-изобразительная д-сть | Подготовка к проектной деятельности: «Школьный музыкальный салон» | 22. На родине М.И.Глинки: сердце Родины. с. 60–61 |
Дальнейшее знакомство учащихся с традициями домашнего музицирования в русских усадьбах (на материале жизни и творчества П.И.Чайковского). Формирование представлений о важной роли семейного музыкального воспитания детей в их творческой судьбе и будущих достижениях. | Музыкальные образы детства. Образ мамы. Музыкальные жанры: пьеса. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Основы музыкальной композиции: сочинить «музыкальный портрет» мелодии «Моя мама» | 23. В родительском доме П. И. Чайковского: мама. с. 62–63 |
Формирование у детей первоначальных представлений об особенностях художественно-образного содержания детских песен П.И. Чайковского и о воплощении в таких песнях любви композиторов к детям. | Музыкальные образы детства. Детские песни. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему «Мир детства» | 24. В родительском доме П. И. Чайковского: детские песни. с. 64 |
Знакомство учащихся с музыкальными образами старинных детских игр и игрушек. Формирование представлений о роли игр и игрушек в становлении творческой личности композитора. Творческое освоение традиций музыкально-игровой культуры. | Музыкальные образы старинных детских игр и игрушек Сказочные музыкальные образы.. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность Арт-терапевтическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность Упражнения «Юла», «Мячик» | 25. В родительском доме П. И.Чайковского детские игры и игрушки. с. 65-67 | |
Формирование представлений о важном влиянии любви композитора к морю на его творческие достижения. | Звуки и образы моря. Гусли. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Арт-терапевтическая деятельность: упражнения «Игра с водой», | 26. Морское плавание с композитором Н.А. Римским-Корсаковым: во владениях Морского царя. с. 70–71 | |
В стране музыкальных инструментов 5 часов | Формирование представлений детей о музыкантах-исполнителях как "связующем звене" между созданными композитором музыкальными произведениями и их слушателями. Формирование представлений детей о связи звуков ударных инструментов и стихии земли. | Инструментальная музыка. Ударные музыкальные инструменты. Громкость, тембр звука. Ритм. Интонация. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Основы музыкальной композиции | Подготовка к проектной деятельности: «Музыканты – исполнители» | 27. Семейство ударных инструментов. с. 82–85 |
Дальнейшее знакомство учащихся с духовыми муз.инструментами и приобретение первоначальных навыков игры на некоторых из них. Формирование представлений детей о связи звуков духовых инструментов со стихией воздуха | Инструментальная музыка. Духовые музыкальные инструменты. Громкость, высота, тембр звука. Мелодия. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Подготовка к проектной деятельности: «Музыканты – исполнители» | 28. Семейство духовых инструментов. с. 86–89 | |
Дальнейшее знакомство детей с духовыми музыкальными инструментами и приобретение первоначальных навыков игры на некоторых из них.Формирование представлений детей о связи звуков духовых инструментов со стихией воздуха | Инструментальная музыка. Струнные духовые музыкальные инструменты. Высота.Громкость, тембр звучания. Легато.Стаккато. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Подготовка к проектной деятельности: «Музыканты – исполнители» | 29. Семейство струнных инструментов. с. 91–93 |
Знакомство учащихся с понятием «инструментальный ансамбль», с различными видами инструментальных ансамблей и их звучанием, со знаменитыми музыкальными ансамблями. Формирование первоначальных навыков ансамблевого инструментального музицирования. | Ансамбль, инструментальный ансамбль. Виды ансамблей (дуэт, трио, квартет). | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Подготовка к проектной деятельности: «Музыканты – исполнители» | 30. Инструментальный ансамбль. с. 94–95 | |
Знакомство учащихся с понятием «оркестр», с музыкальными инструментами симфонического оркестра и звучанием симфонической музыки, с известными симфоническими оркестрами. | Оркестр. Симфонический оркестр: состав музыкальных инструментов, расположение музыкантов.Дирижёр. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Пластическая импровизация «Оркестр» | 31. Оркестр. с.96–97 | |
В певческой стране 3 часа | Формирование представлений детей о певцах как «связующем звене» между созданными композитором вокальными произведениями и их слушателями. Формирование у учащихся чистоты интонирования. | Вокальная музыка. Певческие голоса: дискант, сопрано, альт, тенор, бас. Тембр голоса. Интонация. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Музыкально- театральная деятельность: Инсценировка стихотворения К. Чуковского «Телефон» | 32. У кого какой голос? с. 106–107 |
Развитие вокально-хоровой культуры учащихся в процессе первоначального освоения ансамблевого пения. Формирование у учащихся чистоты интонирования и навыков ансамблевого пения. | Вокальный ансамбль. Дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет. Унисон. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально- театральная деятельность: Инсценировка русской народной сказки «Репка» | 33. Вокальный ансамбль. с. 108–109 | |
Развитие у учащихся интереса к хоровому пению в процессе творческой деятельности. Дальнейшее формирование у уча-ся вокально-хоровых умений и навыков. | Хор. Виды хоровых коллективов. Дирижёр. Канон. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Исполнение песни хором В.Я. Шаинского «Вместе весело шагать» | 34. Хор. с. 110–111 |
Тематическое планирование уроков музыки 3 класс
Раздел в предмете кол-во часов | Цель | Содержание (основы музыкальных знаний) | Характеристика деятельности учащихся | Способ проверки (контроль) | Тема уроков |
В концертном зале 15 часов | Формирование представлений о концертах как одной из наиболее распространённых форм публичных выступлений музыкантов. Знакомство с историей концертов и знаменитыми концертными залами России и зарубежных стран. Развитие культуры восприятия музыки и музыкально-исполнительской деятельности. | Концерт. Концертный зал. Знаменитые концертные залы. Афиша и программа концерта. Правила поведения в концертном зале. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Приготовить сообщение об одном концертном зале России | 1.Концертные залы. С. 6–7 |
Развитие культуры воспрития музыки, вокально-хоровых умений и навыков учащихся.Воспитание интереса к хоровому пению. Музыкально-этическое воспитание учащихся. Формирование у учащихся установки на посещение концертов хоровых коллективов. | Хор. Виды хоровых коллективов. Известные российские хоры. Правила поведения хора на сцене. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Прочитать информацию об известном хоровом коллективе России. | 2.Концерт хоровой музыки. С. 8–9 |
Знакомство с Государственным гимном Российской Федерации, с историей гимнов нашей страны. Дальнейшее развитие культуры музыкального восприятия, вокально-хоровых умений и навыков учащихся. Патриотическое воспитание. | Гимн. Виды гимнов. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Основы музыкальной композиции: сочинить ритмический аккомпанемент к песне о России | 3.Концерт хоровой музыки: гимн. С. 10–13 |
Знакомство учащихся с православным церковно-певческим искусством как одним из важных пластов традиционной отечественной музыкальной культуры. Дальнейшее развитие умений и навыков хорового пения. Духовно-нравственное воспитание. | Церковный хор. Знаменный распев. Концерты церковных хоров. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Послушать записи хоровыми коллективами знаменных распевов | 4.Концерт хоровой музыки: церковное песнопение. С. 14–17 |
Продолжение знакомства учащихся с различными жанрами хоровой музыки и её художественно-образным содержанием, с творчеством композиторов П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова. Формирование представлений учащихся о связи русской классической музыки с литературой и поэзией (на материале произведений А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова). Развитие интереса к хоровой классической музыке как важной части культурного наследия России. | Хор как хоровое произведение. Хоры русских Композиторов-классиков. Хоровые «краски». | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему: "Чудесный сон" | 5.Концерт хоровой музыки: хор. С. 18–19 |
Знакомство с кантатой как одним из жанров музыки. Развитие представлений о взаимосвязи музыки с историей нашей страны, с другими видами искусства. Патриотическое воспитание. | Кантата. Композитор С.С. Прокофьев. Музыкальные и Кинематографические образы защитников Родины. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Посмотреть видеозапись художественного фильма "Александр Невский" | 6.Концерт хоровой музыки: кантата. С. 20–21 |
Дальнейшее знакомство учащихся с музыкальными жанрами. Развитие музыкального восприятия, художественно-эстетического вкуса и потребности в посещении концертов классической музыки в концертных залах. | Камерная музыка. Камерная вокальная и камерная инструментальная музыка. Малые музыкальные формы. Знаменитые музыканты-исполнители. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Написать программу концерта камерной музыки | 7.Концерт камерной музыки. С. 24–25 |
Формирование у учащихся представлений о романсе. Знакомство с композиторами — авторами знаменитых романсов. Художественно-эстетическое воспитание. | Романс. Музыкальные «краски» и образы романсов. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Арт-терапевтическая деятельность | Выполнять упражнения арт-терапии "Волны", "Перекличка птиц" | 8.Концерт камерной музыки: романс. С. 26–29 |
Формирование у учащихся представлений о пьесе как одном из жанров камерной инструментальной музыки. Развитие музыкально-исполнительских умений и навыков учащихся. Дальнейшее формирование представлений учащихся о связи русской классической музыки с народной культурой и историей нашей страны. | Пьеса. Композитор А. Лядов и его пьесы для фортепьяно. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему:"Про старину" | 9.Концерт камерной музыки: пьеса. С. 30–31 |
Знакомство учащихся с сонатой как одним из жанров камерной инструментальной музыки, формирование у них первоначальных представлений о сонатной форме. Развитие представлений о взаимосвязях художественно-образного содержания музыки и изобразительного искусства. Художественно-эстетическое воспитание. | Соната. Композитор Л.В. Бетховен и его сонаты. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. | Познакомиться с картинами М. Чюрлёниса | 10.Концерт камерной музыки: соната. С. 32–33 |
Развитие представлений учащихся о симфонической музыке, симфоническом оркестре и его составе. Развитие культуры восприятия музыки и интереса к музыкально исполнительской деятельности. | Симфоническая музыка. Симфонический оркестр. Музыкальные инструменты симфонического оркестра. Симфонические оркестры. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. | Написать программу концерта симфонической музыки | 11. Концерт симфонической музыки. С. 36–37 |
Знакомство учащихся с симфонией как крупной музыкальной формой. Дальнейшее знакомство с образами природы в музыке. Развитие представлений учащихся о взаимосвязи классической и народной музыки, поэзии и других видов искусства. Развитие творческого воображения. | Симфония. Взаимосвязь симфонической и народной музыки. Музыкальные и поэтические образы природы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему:"Зимние грезы" | 12.Концерт симфонической музыки: симфония. С. 38–39 |
Дальнейшее знакомство с творчеством русского композитора А. Бородина. Развитие творческого воображения. | Симфония. Композитор А. Бородин. Героические музыкальные образы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. | Основы музыкальной композиции "Богатырская мелодия" | 13.Концерт симфонической музыки: А. Бородин. Симфония №2 «Богатырская». С. 42–43 |
Дальнейшее знакомство с жанрами симфонической музыки и творчеством композитора А. Лядова. | Симфоническая картина. Сказочные музыкальные образы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. | Арт-терапевтическая деятельность "Звуковые волны" | 14.Концерт симфонической музыки: симфоническая картина. С. 44–45 | |
Дальнейшее знакомство с жанрами симфонической музыки. Продолжение формирования у учащихся представлений о взаимосвязи русской классической и народной музыки. Актуализация знаний о жанрах русских народных песен. Сравнение музыкальных «красок» (средств художественной выразительности) симфонической и народной музыки. Этнокультурное воспитание. | Симфоническая сюита. Музыкальные образы русской старины. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Разучивание русской народной песни "Как у наших у ворот" | 15.Концерт симфонической музыки: симфоническая сюита. С. 48–49 | |
В музыкальном театре 11 часов | Формирование у учащихся представлений о музыкальном театре и его устройстве. Знакомство со знаменитыми музыкальными театрами разных стран. Знакомство с основами театрального этикета, воспитание культуры поведения. | Музыкальный театр. Виды музыкальных театров. Знаменитые музыкальные театры. Правила поведения втеатре. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему"Декорация к опере" | 16.Музыкальные театры. С. 58–59 |
Формирование у учащихся первоначальных представлений об опере как о крупном музыкально-сценическом произведении. Развитие представлений о взаимосвязи в оперном спектакле различных видов искусства Полихудожественное воспитание. | Опера. Виды искусства, объединённые в оперном спектакле. История возникновения оперы. Либретто. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Подготовить сообщение, что такое крепостной театр. | 17.Опера. С. 60–65 | |
Создание у учащихся целостного представления об опере М.И. Глинки «Руслан и Людмила» как шедевре классической музыки. Знакомство с музыкальными «портретами» действующих лиц оперы и музыкальными «красками», с помощью которых они были созданы композитором. Нравственно-эстетическое и этнокультурное воспитание. | Русская классическая опера. Реальные и фантастические музыкально-поэтические образы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально- театральная деятельность:"инсценировка шествия Черномора и свиты" | 18.М. Глинка. Опера «Руслан и Людмила». С. 66–69 | |
Создание у учащихся целостного представления об опере Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка» как шедевре классической музыки. Знакомство с музыкальными «портретами» действующих лиц оперы и музыкальными «красками», с помощью которых они были созданы композитором | Русская классическая опера. Музыкальные образы древнерусской мифологии и традиционной народной культуры. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование. Пластическая импровизация. | Арт-терапевтическая деятельность: "Перекличка птиц", "Лесное эхо" | 19.Н.А. Римский-Корсаков. Опера «Снегурочка» (весенняя сказка). С. 70–75 |
Знакомство учащихся с оперными спектаклями для детей и детским музыкальным театром им. Н. Сац. Развитие музыкально-слуховых представлений о современном музыкальном языке. Художественно-эстетическое и полихудожественное воспитание. | Детский музыкальный театр. Оперы современных композиторов для детей. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально- театральная деятельность. . | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему: "Эскизы костюмов и декораций к любой детской опере" | 20.Оперы для детей. С. 76–79 |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о балете как крупном музыкально-сценическом произведении. Развитие представлений о взаимосвязи в балетном спектакле различных видов искусства. Формирование у учащихся целостного представления о балете П.Чайковского «Лебединое озеро» как шедевре классической музыки. Формирование представлений о музыкально-хореографических образах природы и сказочных героев. | Балет. Виды искусства, объединённые в балетном спектакле. История возникновения балета. Музыкально-хореографические образы природы и сказочных героев. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему: "Эскизы костюмов и масок для старинного балетного спектакля" | 21.Балет. П.И.Чайковский. Балет «Лебединое озеро». С. 80–83 |
Формирование у учащихся целостного представления о балете П.И. Чайковского «Спящая красавица» как шедевре русской классической музыки. Музыкально-хореографических образах сказочных героев. | Музыкально-хореографические образы красавицы, принца и других сказочных персонажей. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Пластическая импровизация. | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему: "Красавица и Принц" | 22.Балет. П.И.Чайковский. Балет «Спящая красавица». С.84–85 |
Первоначальное знакомство с историей «Русских сезонов» в Париже. Формирование у учащихся целостного представления о балете И.Стравинского «Петрушка» как шедевре русской музыки ХХ века. Знакомство с музыкально-хореографическими образами народа и народных праздничных увеселений. Художественно-эстетическое и этнокультурное воспитание. | Музыкально-хореографические образы. | Слушание музыки. Пластическая импровизация. Музыкально- театральная деятельность. | Музыкально- театральная деятельность. "Народные гуляния на масляной неделе" | 23.Балет.И.Ф.Стравинский. Балет «Петрушка». С. 86–89 |
Продолжение знакомства учащихся с детским музыкальным театром. Развитие интереса к балетному искусству. Дальнейшее формирование представлений об особенностях современной музыки и хореографии. | Детский музыкальный театр. Детские оперные спектакли. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музицирование. | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему: "Эскиз занавеса для балета" | 24.Балет: В детском музыкальном театре. С. 90–91 |
Первоначальное знакомство учащихся с опереттой и с известными театрами оперетты. Сравнительный анализ оперетты с другими видами музыкально-сценического искусства. Знакомство с постановками оперетт в Детском музыкальном театре им. Н. Сац. Формирование интереса к жанру. | Оперетта. Театры оперетты. Детские оперетты. Сказочные образы в опереттах. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музицирование | Музыкально- театральная деятельность. "Постановка фрагмента детской оперетты" | 25.Оперетта. С. 92–93 | |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о мюзикле как крупном музыкально-сценическом произведении. Сравнительный анализ мюзикла с другими видами музыкально-сценического искусства. Развитие музыкально-познавательных интересов учащихся. | Мюзикл и его происхождение. Мюзиклы зарубежных и российских композиторов. Детские мюзиклы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. | Музыкально- театральная деятельность. "Постановка фрагмента детского мюзикла" | 26.Мюзикл. С. 94–95 | |
В музыкальном музее 8 часов | Формирование у учащихся представлений о музыкальных музеях, их видах, экспонатах и музыкально-просветительной деятельности. Формирование у учащихся средствами музейной педагогики потребности в творческом освоении предметного мира музыкальной культуры, в его изучении и сохранении. Развитие у учащихся интереса к отечественному и мировому музыкальному наследию. Воспитание уважительного отношения к собирателям и хранителям этого наследия. | Музыкальный музей. Виды музыкальных музеев. Музыкальный экспонат. Музыкальное Наследие. Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки (г. Москва). П.И. Чайковского (г. Клин). | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Подготовь текст экскурсии по одному из музыкальных музеев | 27.Музыкальные музеи: путешествие по музеям мира. С. 102–105 |
Формирование у учащихсяпредставлений о богатстве и разнообразии музыкальных инструментов разных времён, стран и народов. Развитие музыкально-познавательных интересов и музыкально-исполнительских потребностей учащихся. | Экспонаты музыкальных музеев. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Ритмо-пластическая импровизация. "Русские ложкари". "Тарантелла". | 28.Музыкальные инструменты. С. 106–111 | |
Развитие представлений учащихся о взаимосвязи музыки и техники. Формирование интереса к изучению различных музыкальных устройств, многообразных способов записи и воспроизведения звуков. Сравнительный анализ «живой» и «механической» музыки | Экспонаты музыкальных музеев старинные музыкальные автоматы. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музицирование | Музицирование Игра на ложках" | 29.Музыка и техника. С. 112–113 |
Развитие представлений детей о взаимосвязи музыки и изобразительного искусства, дальнейшее формирование у них творческих способностей на основе синтеза искусств. | Экспонаты музыкальных музеев. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: рисунок на тему "Музыкальный инструмент" | 30.Музыка и изобразительное искусство. С. 114–117 |
Развитие представлений детей о роли нотных изданий и книг о музыке в музыкальном мире. | Экспонаты музыкальных музеев. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Запиши названия нескольких книг о музыке. | 31.Музыка и книги.С. 118–119 |
Формирование у учащихся первоначальных представлений о сольфеджио как учебной дисциплине, которую изучают в детских музыкальных школах и студиях. Дальнейшее развитие музыкально-слуховых представлений о мажорном и минорном ладах как важных музыкальных «красках». | Сольфеджио. Лад. Мажор и минор. Диез и бемоль. Тональность. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Проектная деятельность "Создание макета музыкального театра" | 32. Школа Скрипичного ключа: уроки сольфеджио. Урок 1. Мажор и минор. С. 124–125 |
Формирование у детей знаний и слуховых представлений об интервалах. Воспитание ценностного отношения к школе. | Интервалы. От примы до терции | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки. Музицирование | Проектная деятельность "Издание путеводителя по музыкальным музеям мира" | 33. Школа Скрипичного ключа: уроки сольфеджио. Урок 2. Интервалы. С. 126–127 |
Дальнейшее формирование у детей представлений о хоровом пении и об обучении ему в детских музыкальных школах и студиях. Воспитание ценностного отношения к школе, учению и учителю. | Хоровое пение. | Музыкально-исполнительская деятельность. | 34. Школа Скрипичного ключа: хоровой класс. С. 128–129 |
Тематическое планирование уроков музыки 4 класс
Раздел в предмете, кол-во часов | Цель | Содержание (основы музыкальных знаний) | Характеристика деятельности учащихся | Способ проверки (контроль) | Тема уроков | |||
Музыкальное путешествие по миру старинной европейской музыки 8 часов | Формирование представлений учащихся о зарубежной классической музыке и музыкальной жизни зарубежных стран. Знакомство с композитором И.С. Бахом и его музыкальной семьей. Формирование первоначальных музыкально-слуховых представлений о полифонической музыке и звучании старинных музыкальных инструментов (клавесина и органа). Развитие вокально-хоровых умений и навыков. | Зарубежные Композиторы-классики. И.С. Бах. Семейные музыкальные традиции. Клавесин. Орган. Народные немецкие песни и танцы. Полифония. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование Основы музыкальной композиции | Основы музыкальной композиции: Озвучить текст песни «Играет Бах» | 1. Встречи со знаменитыми композиторами: И.С.Бах С. 6–9 | |||
Формирование у учащихся первоначальных представлений о зарубежной классической музыке и музыкальной жизни зарубежных стран. Знакомство с вундеркиндом-виртуозом, композитором В.А. Моцартом и с его музыкальной семьёй. Формирование музыкально-слуховых представлений о классической фортепьянной, симфонической и хоровой музыке ХVIII века (на материале произведений В.А.Моцарта). Развитие умения воспринимать классическую музыку и выражать своё отношение к ней. Формирование первоначальных навыков пения канона. | Зарубежные Композиторы-классики. В.А. Моцарт-композитор и музыкант-виртуоз. Семейные музыкальные традиции. Канон. | Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Виртуальная музыкальная экскурсия: | 2. Встречи со знаменитыми композиторами: В. А. Моцарт. С. 10–13 | ||||
Музыкальное путешествие по миру старинной европейской музыки 8 часов | Формирование у учащихся первоначальных представлений о средневековой европейской бытовой музыкальной культуре и светском этикете. Знакомство с европейскими традициями выступлений бродячих музыкантов. Освоение декламационного стиля пения. Музыкально-эстетическое и этическое воспитание. | Трубадур, менестрель, шпильман. Музыкальный турнир. Романс. Музыкальные образы рыцарей. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музицирование | Музыкально- театральная деятельность: разучить и инсценировать песню "В старом замке" | 3. В рыцарских замках. С. 14–17 | |||
Дальнейшее формирование у учащихся представлений о европейской бытовой музыкальной культуре и светском этикете. Знакомство с историей и «живыми» традициями проведения балов в Европе, с историей распространения этих традиций в России. Развитие вокально-хоровых умений и навыков на материале песен-танцев. Воспитание музыкально-информационной культуры. | Бал. Бальные танцы. Ассамблеи. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: нарисовать эскиз бального платья | 4. На балах. С. 18–19 | ||||
Знакомство с историей и танцевальными движениями полонеза. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия танцевальных пьес. Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством одного из выдающихся композиторов, автора полонезов Ф. Шопена. | Полонез — бальный танец и музыкальное произведение. Композитор Ф. Шопен. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность Разучить танец Полонез | 5. На балах: полонез. С. 20–21 | ||||
Знакомство с историей и танцевальными движениями вальса. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия учащимися танцевальных пьес. Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством одного из выдающихся авторов вальсов — композитора И. Штрауса. | Вальс — бальный танец и музыкальное произведение. Композитор И. Штраус (сын). | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность Разучить танец Вальс | 6. На балах: вальс и его «король» — композитор И. Штраус. С. 22–23 | ||||
Дальнейшее знакомство учащихся с историей и танцевальными движениями бальных танцев. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия танцевальных пьес. Развитие музыкально-пластической культуры. Творческое самовыражение учащихся. | Менуэт, гавот, мазурка, полька — бальные танцы и музыкальные произведения. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-изобразительная деятельность: нарисовать эскиз бального зала | 7. На балах: менуэт, гавот, мазурка, полька. С. 24–25 | ||||
Знакомство учащихся с карнавалом как одной из традиционных массовых форм бытования музыки и танцев. Знакомство с отражением образов карнавала в музыке (на примере «Карнавала» Р. Шумана). Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством Р. Шумана. Развитие творческого воображения и творческих способностей учащихся. | Карнавал. Музыка и танцы на карнавалах. Образы карнавала в музыке. Композитор Р.Шуман. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-театрализованная деятельность | Основы музыкальной композиции: сочини свой музыкальный портрет любой музыкальной маски | 8. На карнавалах: Р. Шуман. "Карнавал". С. 26–27 | ||||
Проектная деятельность. Тема "Европейская музыка и музыканты" ПРОЕКТЫ школьный концерт "Музыка Баха и Моцарта", "Музыкальный турнир" | ||||||||
Формирование у учащихся представлений о связи музыки российских композиторов с историей нашей страны. Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством И. Стравинского. Знакомство с отраженными в балете музыкально-хореографическими образами Древнеславянской культуры. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия музыки. Развитие музыкально-пластической культуры. Этнокультурное и полихудожественное воспитание. | Балет. Композитор И.Ф. Стравинский. «Русские сезоны» в Париже. Музыкальные и хореографические образы древних славян. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность Импровизация танца на темы "Вешние хороводы" и "Выплясывание земли" | 9. Русь изначальная: И. Стравинский. Балет «Весна священная». С. 38–39 | ||||
Музыкальное путешествие от Руси до России 12 часов | Развитие интереса учащихся к русской классической музыке как «зеркалу» истории России. Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством М. Балакирева. Знакомство с отраженным в симфонической поэме образом Древней Руси. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия музыки. Патриотическое и музыкально-эстетическое воспитание. | Симфоническая поэма М. Балакирева «Русь». Симфоническая поэма. Музыкальные образы Древней Руси. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность Рисунок на тему "Русь" | 10. Русь изначальная: М. Балакирев Симфоническая поэма «Русь». С. 40 | |||
Формирование у учащихся представлений о взаимосвязи музыки российских композиторов ХХ века с многовековыми традициями русской культуры и народного художественного творчества. Первоначальное знакомство с жизнью и творчеством Г. Свиридова. Актуализация знаний учащихся о кантате как одном из музыкальных жанров. Развитие умения исполнять народные песни без сопровождения (а cappella). Дальнейшее развитие творческих способностей учащихся. Патриотическое и этнокультурное воспитание. | Композитор Г.В. Свиридов. Кантата. Музыка и поэзия. Музыкально-поэтические образы Руси. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Основы музыкальной композиции: озвучить фотографию старинной постройки на деревянных ложках | 11. Русь изначальная: Г. Свиридов. Кантата «Деревянная Русь». С. 41 | ||||
Развитие интереса учащихся к русской православной музыкальной культуре как одному из сокровищ культурного наследия России. Знакомство с различными жанрами церковных песнопений и традициями их исполнения на церковных богослужениях в православных храмах. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Патриотическое, духовно-нравственное воспитание. | Обиходные церковные песнопения (будничные и праздничные). Партес. Хоровые партесные концерты. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Основы музыкальной композиции | Исследователь-ская работа Подготовить сообщения о русских святых. | 12. Русь православная: церковные песнопения. С. 42–43 | ||||
Музыкальное путешествие от Руси до России 12 часов | Дальнейшее развитие интереса учащихся к русской православной музыкальной культуре как одному из сокровищ культурного наследия России. Знакомство с различными видами церковных колокольных звонов и традициями их исполнения на Руси. Формирование представлений о колокольных звонах в классической музыке. Развитие музыкально-исполнительских умений и навыков. Патриотическое, духовно-нравственное воспитание. | Церковные колокольные звоны. Образы колоколов в русской классической и народной музыке. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-исполнительская деятельность разучить песню "Вечерний звон" | 13. Русь православная: колокольные звоны. С. 44 | |||
Формирование у учащихся представлений об исторической взаимосвязи церковной и народной музыки. Знакомство с духовными стихами, их темами, содержанием и традициями исполнения на Руси. Обогащение музыкально-слуховых представлений об интонационной природе музыки и речи. Освоение основ декламационного пения. Патриотическое, духовно-нравственное воспитание. | Духовные стихи как вид народного религиозного музыкально-поэтического творчества. Духовные стихи и русская классическая музыка. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность разучить песню "Вербочки" | 14. Русь православная: духовные стихи. С. 45-47 | ||||
Формирование у учащихся интереса к отражённой в музыке смеховой культуре Древней Руси. Развитие навыков исполнения песен танцевального характера. Дальнейшее формирование и развитие музыкально-пластических умений и навыков. Освоение основ музыкально-театральной деятельности. Этнокультурное воспитнание. Освоение способов музыкально-эмоциональной саморегуляции. | Скоморохи. Скоморошины. Народные музыкальные инструменты. Образы скоморохов в музыке и других видах искусства. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность Арт-терапевтическая деятельность | Музыкально-театрализованная деятельность Инсценируй под музыку старинную скоморошину. | 15. Русь скоморошья. С. 48–49 | ||||
Музыкальное путешествие от Руси до России 12 часов | Развитие интереса учащихся к русской традиционной культуре на материале отражённых в классической музыке сказочных образов. Развитие тембра голоса, умений придавать голосу различную окраску звучания. Развитие музыкально-пластических умений и навыков. Освоение основ музыкально-театральной деятельности. Развитие творческого воображения и способности фантазировать. Этнокультурное и полихудожественное воспитание. | «Русские сезоны» в Париже. Балет-сказка. Связь балета с традиционной народной культурой и народным художественным творчеством. Хоровод и пляска в балете. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность | Исследователь-ская работа: посмотри фрагмент балета "Жар-птица" и напиши отзыв о нем. | 16. Русь сказочная: И. Стравинский. Балет «Жар-птица». С. 50–51 | |||
Развитие интереса учащихся к русской традиционной культуре на материале отражённых в классической музыке и поэзии А.С. Пушкина сказочных образов. Развитие Музыкально-творческих способностей. Освоение основ музыкально-театральной деятельности. Развитие творческого воображения и способности фантазировать. Нравственно-эстетическое и полихудожественное воспитание. | Опера-сказка. Взаимосвязь оперы и поэзии А.С. Пушкина. Интонации и мелодии русских народных песен в оперной музыке. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Основы музыкальной композиции Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: Выбрать поэтический образ сказки и сочинить для него свою мелодию | 17. Русь сказочная: Н. Римский-Корсаков. Опера «Сказка о царе Салтане». С. 52–53 | ||||
Развитие интереса учащихся к отражённым в классической музыке образам русской старины. Развитие навыков исполнения народных песен без сопровождения. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия музыки. Развитие музыкально-пластических умений и навыков. Освоение основ музыкально-театральной деятельности. Развитие творческого воображения и способности фантазировать. | Опера-былина. Образы Древней Руси, былинных и фантастических персонажей в опере. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-театрализованная деятельность | Музыкально-исполнительская деятельность: разучить былинный напев "Отъезд Добрыни из дому" | 18. Русь былинная: Н. Римский-Корсаков. Опера-былина «Садко». С. 54 –57 | ||||
Музыкальное путешествие от Руси до России - 12 часов | Формирование представлений о взаимосвязях русской классической музыки, древнерусской истории и древнерусской литературы. Развитие представлений о взаимосвязи русской классической и народной музыки. Развитие умения воспринимать классическую музыку и выражать своё отношение к музыкальному произведению. Военно-патриотическое, этнокультурное и нравственное воспитание. | Героическая опера. Образы исторических событий и персонажей в опере. Классическая музыка и древнерусская литература. Связь классической и народной музыки. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочини ритмический рисунок к прологу или финалу оперы | 19. Русь героическая: А. Бородин. Опера «Князь Игорь». С. 58–59 | |||
Знакомство учащихся с героической народной музыкальной драмой и её главным персонажем –русским национальным героем Иваном Сусаниным. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия классической музыки. Развитие умений и навыков музыкально-исполнительской деятельности. Развитие творческих способностей учащихся. Военно-патриотическое и этнокультурное воспитание. | Героическая опера. Образы исторических событий и персонажей в опере. Связь классической и народной музыки. Бальные танцы в опере. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни "Кострома" | 20. Русь героическая: М. Глинка. Опера «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»). С.60-63 | ||||
Проектная деятельность. Тема "Музыкальная история России". ПРОЕКТЫ "Скоморошья потеха", "Коллекция колокольных звуков" | ||||||||
Дальнейшее формирование у учащихся представлений о музыке как «зеркале» исторических событий. Первоначальное знакомство с революционными песнями и песнями-маршами. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Воспитание интереса к музыкальной жизни и истории России ХХ века. | Песни ХХ века — музыкальная «летопись» нашей страны. Революционные песни, их темы, образы и средства музыкальной выразительности. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни "Крейсер Аврора" | 21. Музыка революции. С. 70–73 | ||||
Музыкальное путешествие по России ХХ века - 10 часов | Дальнейшее формирование у учащихся первоначальных представлений об отражённой в песнях истории России ХХ века. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Формирование интереса к жизни и песням детей ХХ века как основы укрепления преемственности поколений. Воспитание оптимизма, дружелюбия, коммуникабельности. | Пионерские песни, их темы, образы и средства музыкальной выразительности. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни "Картошка" | 22. У пионерского костра. С. 74–75 | |||
Знакомство учащихся с музыкой советских композиторов для кинофильмов. Развитие представлений о взаимосвязи музыки и кино, музыки и техники. Развитие вокально-хоровых умений и навыков выразительного исполнения песен в темпе марша. Развитие музыкально-творческих способностей. Воспитание интереса к музыкальной жизни России ХХ века. Воспитание оптимизма. Освоение способов музыкально-эмоциональной саморегуляции. | Музыка и кино. Музыкальные кинофильмы. Песни из советских кинофильмов. Музыка и техника. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни "Спой нам, ветер" | 23. В кинотеатре и у телевизора. С. 76–79 | ||||
Формирование у учащихся первоначальных представлений об отражении в песнях советских композиторов подвигов защитников Отечества. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Дальнейшее формирование умений и навыков драматизации музыкальных произведений. Военно-патриотическое воспитание. | Песни о Великой Отечественной войне. Музыкально-поэтические образы советских воинов– защитников Отечества. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни "На безымянной высоте" | 24. Музыка о войне и на войне: песни советских композиторов. С. 80–81 | ||||
Формирование у учащихся первоначальных представлений об отражении в симфонической музыке образов Великой Отечественной войны. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Военно-патриотическое и гражданское воспитание. | Композитор Д. Шостакович. Симфония. Музыкальные темы и образы в симфонии. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-исполнительская деятельность: разучивание песни " мальчишки" | 25. Музыка о войне и на войне: Д. Шостакович. Симфония № 7 (Ленинградская). С. 82–83 | ||||
Музыкальное путешествие по России ХХ века - 10 часов | Формирование у учащихся представлений о миротворческих возможностях музыки. Первоначальное знакомство с композитором и педагогом Д.Б. Кабалевским. Дальнейшее знакомство с жанром кантаты. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Воспитание миролюбия. | Песни о мире и дружбе народов. Композитор Д. Кабалевский. Кантата. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | Музыкально-изобразительная деятельность: Нарисовать плакат о защите мира. | 26. Музыка на защите мира: Д. Кабалевский. Кантата «Песня утра, весны и мира». С. 86–89 | |||
Дальнейшее формирование у учащихся представлений о песнях советских композиторов. Знакомство с музыкальными образами космоса, космических полётов и космонавтов. Развитие эмоциональной отзывчивости на музыку. Дальнейшее развитие умений и навыков музыкально-пластической деятельности. Развитие творческого воображения и способности фантазировать. Патриотическое и гражданское воспитание. | Песни о космосе и космонавтах. Образы космоса в музыке и изобразительном искусстве. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: придумай и сыграй мелодию, отражающую образы космоса | 27. На космодроме. С. 90–93 | ||||
Продолжение формирования у учащихся представлений о песнях советских композиторов. Знакомство с музыкальными образами спортивных состязаний и спортсменов. Развитие вокально-хоровых умений и навыков. Развитие музыкально-творческих способностей. Воспитание оптимизма, ценностного отношения к спорту и здоровому образу жизни. | Песни о спорте и спортсменах. Взаимосвязь музыки и спорта. Музыкально-оздоровительные упражнения. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: придумай свою спортивную песню | 28. На стадионе. С. 94–97 | ||||
Формирование у учащихся представлений о жанре авторской песни как важной части музыкально-бытовой культуры России второй половины ХХ века. Обогащение опыта эмоционально-образного восприятия песенной лирики. Развитие певческих умений и навыков, музыкально-творческих способностей, потребности в самостоятельной авторской музыкально-поэтической деятельности. Воспитание ценностного отношения к творчеству и творческим людям. | Авторская песня. Поэты-музыканты. ХХ века. Темы, образы и музыкальные «краски» авторских песен. Детские авторские песни. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Исследовательская работа: посмотри концерт авторской музыки и напиши отзыв о нем | 29. На фестивале авторской песни. С. 98–101 | ||||
Проектная деятельность. Тема "Музыкальный мир советской эпохи". ПРОЕКТЫ музыкльный вечер - портрет "Д.Б.Кабалевский", "Школьный концерт авторской музыки" | ||||||||
В гостях у народов России - 5 часов | Дальнейшее освоение детского музыкального фольклора народов России, этномузыкальных традиций родного края. Продолжение формирования представлений о взаимосвязи народной и классической музыки. Развитие способности творческого самовыражения в пении. Развитие умения воспринимать колыбельные песни и выражать своё отношение к ним в различных видах художественной деятельности. Воспитание у учащихся ценностного отношения к семье, матери и материнству. Этнокультурное воспитание. Воспитание культуры межнационального общения. | Колыбельные песни народов России. Материнские чувства, выраженные в народных колыбельных песнях. Народная и классическая музыка. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Основы музыкальной композиции: сочини и исполни колыбельную песню | 30. У колыбели. С. 108–111 | |||
Дальнейшее освоение музыкального фольклора народов России, Дальнейшее формирование представлений о взаимосвязи народной и классической музыки. Развитие способности творческого самовыражения в пении. Развитие умения воспринимать народные обрядовые песни и выражать своё отношение к ним в различных видах художественной деятельности. Воспитание у учащихся ценностного отношения к семье. Воспитание культуры межнационального общения. | Свадебные песни народов России. Образы семьи в народных песнях. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Исследователь-ская работа: свадебные традиции народов России. | 31. На свадьбе. С. 112–115 | ||||
В гостях у народов России - 5 часов | Дальнейшее приобщение учащихся к музыкальным традициям народов России и воплощенным в них духовно-нравственным ценностям и идеалам. Знакомство с известными российскими фольклорными ансамблями. Развитие умений и навыков исполнения народных песен. Воспитание культуры межнационального общения. | Фольклор. Фестиваль фольклора. Фольклорный ансамбль. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Арт-терапевтическая деятельность | Исследователь-ская работа: История создания одного из фольклорного ансамбля. | 32. На фольклорном фестивале: выступают фольклорные ансамбли. С. 116–117 | |||
Дальнейшее приобщение учащихся к музыкальным традициям народов России и воплощенным в них духовно-нравственным ценностям и идеалам. Продолжение знакомства с музыкальными инструментами народов России. Освоение элементарных приёмов игры на народных музыкальных инструментах. Этнокультурное воспитание. | Музыкальные инструменты народов России. Народные музыканты. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки Музыкально-пластическая деятельность | Музыкально-пластическая деятельность Разучить танцевальные элементы танца "Кадриль" | 33. На фольклорном фестивале: кто на чём играет? С. 118 | ||||
Дальнейшее знакомство учащихся с традиционной музыкой и танцами народов России. Освоение элементов народных танцев. Этнокультурное воспитание. Воспитание культуры межнационального общения. | Танцы народов России. Ансамбль народного танца. | Основы музыкальных знаний Музыкально-исполнительская деятельность. Слушание музыки | 34. На фольклорном фестивале: выступают ансамбли нар.т С. 119–121 | |||||
Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/71925-rabochaja-programma-po-muzyke-1-4-klass
БЕСПЛАТНО!
Для скачивания материалов с сайта необходимо авторизоваться на сайте (войти под своим логином и паролем)
Если Вы не регистрировались ранее, Вы можете зарегистрироваться.
После авторизации/регистрации на сайте Вы сможете скачивать необходимый в работе материал.
- «Особенности организации учебно-воспитательной среды при работе с дошкольниками с расстройствами аутистического спектра по ФГОС ДО»
- «Физическое воспитание студентов в рамках занятий по адаптивной физической культуре в соответствии с ФГОС СПО»
- «Реализация ФГОС ООО и ФГОС СОО: содержание Стандартов и особенности проектирования образовательных программ»
- «Преподавание математики и физики по ФГОС ООО и ФГОС СОО: содержание, методы и технологии»
- «Содержание и методы преподавания общеобразовательной дисциплины «Основы безопасности жизнедеятельности» по ФГОС СПО»
- «Обучение мерам пожарной безопасности для руководителей организаций, лиц, назначенных руководителем организации ответственными за обеспечение пожарной безопасности, в т.ч. в обособленных структурных подразделениях»
- История и кубановедение: теория и методика преподавания в образовательной организации
- Образовательные технологии и методики обучения основам безопасности жизнедеятельности
- Тифлопедагогика: учебно-воспитательная работа педагога с детьми с нарушениями зрения
- Руководитель специальной (коррекционной) школы. Менеджмент в образовании
- Деятельность учителя-методиста в рамках сопровождения реализации общеобразовательных программ
- Учитель-логопед в образовательной организации. Коррекция речевых нарушений у младших школьников

Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.