Рисование в нетрадиционной технике

МУ «Управление образования Администрации г. Бийска»

МОУ ДОД «Центр детского творчества №4»

Е.В. Гаршина

Рисование в нетрадиционной технике

Методические рекомендации

Бийск
2013

Гаршина Е.В., Савельева Г.А.

Методические рекомендации «Рисование в нетрадиционной технике».

МОУ ДОД «Центр детского творчества № 4» г.Бийск, Алтайского края, 2013.

Верстка: Свистюр О.П.

Значимость развития творческих способностей детей бесспорно сегодня признается современными исследователями, педагогами и воспитателями. Методические рекомендации «Рисование в нетрадиционной технике» служат подтверждением этого: одной из актуальных задач современного образования и воспитания является развитие у детей творческих способностей.

Методические рекомендации адресованы педагогам дополнительного образования, учителям изобразительного искусства общеобразовательных школ, воспитателям, всем, кто принимает в развитии ребенка 5-6 лет самое деятельное участие и желает познакомиться с рисованием в нетрадиционной технике.

Аннотация

На разработку методических рекомендаций «Рисование в нетрадиционной технике» влияние оказали результаты работы с детьми дошкольниками по программе «Основы художественно-творческой деятельности», реализуемой в школе раннего развития «Мальвина» МОУ ДОД «ЦДТ № 4» г. Бийска, работа над темой исследования «Влияние рисования в нетрадиционной технике на развитие творческих способностей детей 5-6 лет».

Методические рекомендации представляют собой попытку теоретического и экспериментального анализа проблемы, связанной с развитием творческих способностей дошкольников и обзор одного из наиболее эффективных, на наш взгляд, средств обучения – рисование в нетрадиционной технике.

С этой точки зрения методические рекомендации могут оказать определенную помощь и педагогам-практикам в организации учебного процесса, и начинающим, молодым педагогам. Их цель состоит в том, чтобы показать, какое влияние оказывает рисование в нетрадиционной технике на развитие творческих способностей дошкольников. Для успешного вхождения в мир прекрасного у человека должен быть развит эстетический вкус, художественные потребности, творческие способности. Дошкольный возраст – самый ответственный период развития ребенка. В это время закладываются основы всех психических качеств личности, познавательных интересов и видов деятельности.

В методических рекомендациях предложены на выбор нетрадиционные техники рисования, которые могут быть использованы в работе на занятиях по изодеятельности с детьми 5-6 лет: «рисование нитками», «рисование мятой бумагой», «рисование мыльными пузырями», «рисование солью», «рисование руками» (ладонью, ребром ладони, кулаком, пальцами), «рисование по клейстеру», клеевая техника, «рисование методом печати», «монотипия» «граттаж», «мятый рисунок».

При выборе техник рисования, педагогу необходимо учесть:

необходимость в обучении детей способу рисования в нетрадиционной технике;

значение, которое имеют занятия по обучению рисования в данной технике для развития творческих способностей детей.

Содержание методических рекомендаций раскрывается через разделы: художественное творчество, как деятельность, процесс и продукт; творческие способности человека; особенности детского творчества; рисование нетрадиционными способами.

В первом разделе основное внимание уделено анализу развития творчества в теории и практике.

Во втором - проанализированы представленные в современной педагогике подходы, исследующие творческие способности человека, предполагающие полное раскрытие его индивидуальности через черты, одни из которых надо учитывать, другие воспитывать, - а третьи – развивать в творческой деятельности. Акцентировано внимание на понятии «творческие способности».

В третьем разделе акцент делается на особенностях детского творчества, рассматриваются особенности творчества детей дошкольного возраста.

В четвертом разделе раскрыты условия, обеспечивающие творческое решение изобразительных задач в процессе рисования нетрадиционными способами. Описаны технологии выполнения изображения, даны конкретные рекомендации по техникам рисования – в этом достоинство рекомендаций.

Основное содержание дополнено конспектом занятия и практическими материалами - сборником «Сказки в красках», CD -диском под аналогичным названием.

Сборник создан по сказкам, сочиненных детьми («Девочка-синичка», автор Насонова Вика, :лет; «Рыжий Кот», автор Вдовина Полина, 5 лет; «Волшебный цветок» (автор Круглова Света», 6 лет; «Желтые комочки», автор Вагина Лера, 5 лет; «Косолапый Мишка и зайчата», автор Величкина Настя, 6 лет и иллюстрирован рисунками, выполненными дошкольниками ШРМ «Мальвина» в нетрадиционной технике рисования. Сборник сказок может использоваться педагогом на занятиях в качестве наглядного материала (для рассматривания в нем рисунков) , а так же для совместного чтения (педагог-дети, дети-родители). Книга сопровождается СД-диском.

Диск «Сказки в красках» содержит рисунки воспитанников школы раннего развития «Мальвина», анимированы обучающимися детского объединения «Информатика» (педагог отдела «Малая академия наук» Налимова Н.Ю.). Озвучены и могут использоваться на занятиях, направленных на развитие творческих способностей дошкольников.

Отбирая и рекомендуя материал - исходили из его ценности и значимости для педагогической деятельности. При этом - опирались на фундаментальные положения психологии, разработанные Л.С.Выготским, А.Н.Леонтьевым, А.В.Запорожцем, Л.А.Венгером и др.

Пояснительная записка

В истории дошкольной педагогики проблема творчества, творческих способностей детей всегда была одной из актуальных. Наиболее полное раскрытие творческой личности, формирование ее – важнейшая задача на современном этапе. Эффективным средством ее решения в дошкольном детстве является изобразительное творчество, в том числе с помощьюнетрадиционных техник, способов и форм его организации.

Практика показывает: нетрадиционные художественные техники являются эффективным средством усвоения дошкольниками графики и живописи, закономерностей композиции и колорита и могут обеспечить развитие детского изобразительного творчества в целом. Т.Комарова, уделяя особое внимание проблеме развития творческих способностей детей, подчеркивает необходимость формирования у детей навыков рисования, говорит о целесообразности приобщения дошкольников к нетрадиционной технике рисования. Рисование карандашом или красками требует от ребенка высокого уровня владения техникой, сформированных навыков, знания приемов рисования, приемов работы с различными красками. Однако, несмотря на усилия, рисунок получается не совсем привлекательным. Можно попытаться поработать с ребенком в русле традиционной техники рисования. Но здесь есть риск, что он будет просто копировать данный взрослым образец. Нетрадиционные техники изображения не позволяют этого сделать, так как педагог вместо образца показывает только способ действия с нетрадиционными материалами, инструментами. Это дает толчок к развитию творчества.

Нетрадиционные техники рисования позволяют преодолеть у детей чувство страха, способствуют более успешному развитию их творческих способностей, умению обоснованно выбирать различные техники для отражения своего настроения. Они узнают, что рисовать можно как красками, карандашами, так и подкрашенной мыльной пеной, свечой, использовать для рисования клей, расческу и т.д. Дети пробуют рисовать предметы руками (ладонью, пальцами, кулаком, ребром ладони), получать изображение с помощью подручных средств (ниток, веревок и т.д.), с помощью природного материала (листьев) и др. При непосредственном контакте пальцев рук с краской дети познают ее свойства: густоту, твердость, вязкость.

Надо ли обучать детей технике рисования? Нет! Считали А.Бакушинский и его сторонники, полагавшие, что творчество детей совершенно и им нечему учиться у взрослых. Да! Утверждали Е.Разыграев, В.Бейер, а также зарубежные исследователи, в частности Я.Тэдд (США), подчеркивавшие особую важность обучения, без которого детское творчество не развивается, оставаясь на одном и том же уровне. Дискуссия на эту тему особенно острой была в 20-е годы. Позднее вторая точка зрения была поддержана русскими педагогами Е.Флериной и Н.Сакулиной.

Истоки творческих сил человека восходят к детству – к той поре, когда творческие проявления во многом непроизвольны и жизненно необходимы. Дошкольное детство – первый основополагающий этап творческого присвоения социокультурного опыта (Л.С.Выготский, А.В.Запорожец, Д.Б.Эльконин, А.В.Брушлинский, Н.Н.Поддьяков, В.Т.Кудрявцев и др.). Любое новое знание, любое новое впечатление преломляется ребенкомчерез его уникальный внутренний мир (Н.Н.Поддьяков).

Л.С.Выготский решительно возражал против того, что творчество является уделом избранных. Великий психолог говорил: «Если понимать творчество в его истинном психологическом смысле, как создание нового, легко прийти к выводу, что творчество является уделом всех в большей или меньшей степени, оно же является нормальным и постоянным спутником детского развития».

В настоящее время, ввиду отсутствия строгих и точных критериев различия творческой и нетворческой деятельности человека, нет полного определения понятия «творчество».

Еще со времен Аристотеля и Платона делались попытки дать научное толкование творчества. Философы Древней Греции обращали внимание на неповторимость и своеобразие творческой деятельности человека. О своеобразии творчества, его условий и стимуляторов писали А.Энштейн, М.Планк, В.И.Вернадский и др. К наиболее ранним публикациям, где рассматриваются некоторые вопросы творческой деятельности, относятся работы В.Кузена, Б.Жоли, А.Дауге и др. По их мнению, «Творчество является высшим уровнем познания человеком развития различных форм материи. Это сложный многоуровневый процесс, существующий как синтез познавательной, эмоциональной и волевой сфер психики человека, как взаимодействие отражения внешнего мира и активности личности, научной и изобретательской деятельности».

Творчество, в узком смысле и прикладном своем значении, напрямую связано с человеческой деятельностью.

1. Развитие творческих способностей детей в процессе рисования в нетрадиционной технике

1.1. Художественное творчество как деятельность, процесс и продукт.

Учеными творчество рассматривается как человеческая деятельность высшего уровня по познанию и преобразованию окружающего природного и социального мира, и может быть внесено в любой вид деятельности. Каждый вид деятельности предполагает наличие цели, владение средствами ее достижения, создание некоторого конкретного необходимого продукта. Творчество может быть внесено в любой вид деятельности.

Л.С. Выготский писал: «Творческой деятельностью мы называем всякую такую деятельность человека, которая создает нечто новое, все равно будет ли это созданное творческой деятельностью какой-нибудь вещью внешнего мира или известным построением ума или чувства, живущим и обнаруживающимся только в самом человеке».

В психологии творческая деятельность связывается с процессом воображения или фантазией. Если воображение связано с действительностью и позволяет предъявлять уже существующие в реальном мире объекты или предметы, явления, которые могут иметь место в жизни человека, то фантазия – это то, чего в действительности никогда не было и не будет. В процессе творческой деятельности изменяется и сам человек (формы и способы его мышления, личностные качества): он становится творческой личностью.

В дошкольном возрасте происходит интенсивное развитие детей. В.В.Давыдов в послесловии к книге Л.С.Выготского «Воображение и творчество в детском возрасте» указывает на то, что творчество является постоянным спутником детского развития. Одним из эффективных путей развития детей является погружение их в творческую деятельность.

Творчество как процесс происходит на разных уровнях: бессознательном, подсознания, сознания и сверхсознания. Каждый из уровней имеет свою специфику образования, механизмов протекания и характера выдаваемых продуктов творчества. Высшим уровнем развития творчества является взаимодействие между ними.

Структура творческого процесса определяется основными составляющими творческого процесса:

умения контактировать, взаимодействовать с миром и самостоятельно видеть и ставить проблемы и темы в искусстве, интеллектуальной инициативы;

обладания необходимыми качествами интеллекта и творческими операциями для осуществления поиска способов подачи того нового, что художник стремится передать зрителям;

опоры на свои индивидуальные особенности находить способы воплощения задуманного в конкретной деятельности.

Педагогическая интерпретация термина «творчество» предполагает не только создание объективно оригинального продукта, но и субъективно нового, то есть не известного для конкретного человека.

Каждый вид творчества имеет свой конкретный продукт. Специфика продукта художественного творчества заключается в равной вероятности его отрицательного и положительного влияния.

Условно все виды продуктов можно подразделить в соответствии с основной направленностью мыслительного творческого поиска: на познание скрытых закономерностей, нахождение способов лучшей адаптации к среде, создание новых материальных и духовных объектов. Отсюда основными продуктами творчества являются:

открытия на всех уровнях, от всеобщих закономерностей существования материи до открытия проявления всеобщего в конкретном;

изобретения, направленные на совершенствование способов адаптации к среде как через орудия труда, так и посредством нахождения оптимальных способов организации деятельности, взаимодействий между людьми, воздействий на них;

создание новой формы материи начиная с материалов, типа металлов, и кончая произведением искусства.

В изобразительном искусстве продуктом творческого открытия является установление связи конкретного со всеобщим. Открытия таких связей между конкретным и всеобщим присутствуют практически во всех полотнах великих мастеров, не имеющих границ ни во времени, ни в пространстве. Не менее важным является открытие связи между «невидимым и видимым» в произведениях искусства.

Человек не может видеть мысли, чувства, отношения между людьми, кроме как при помощи показателей мимики, жестов, веса тела, ритма движений, окружения и пр. Вместе с тем основное назначение искусства именно в том, чтобы невидимое сделать видимым, раскрыть глубинную сущность явлений через образную подачу.

Открытием может быть и взаимоотношение цветовой гаммы для передачи настроений, и линейное построение для передачи сущности, и совмещение несовместимого.

Создание конкретного продукта – некоторая материализованная идея. Продукты творчества человека становятся его «детьми», которые служат людям в течение веков. К этому стремится на неосознанном уровне каждый человек. Поэтому, встречаясь с произведением искусства, человек ощущает свою сопричастность к вечности, к бесконечной силе человеческих возможностей.

1.2. Творческие способности человека.

Творческие способности человека предполагают полное раскрытие его индивидуальности через черты, одни из которых надо учитывать, другие воспитывать, - а третьи – развивать в творческой деятельности.

Творчество всегда индивидуально и может быть развито только самим человеком. Творческие потенции заложены у каждого человека на разной глубине подсознания и «вытащить» их в сознание можно только опираясь на свою индивидуальность, а также на знание общих законов как творчества, психики.

Творческие способности, заложенные в каждом человеке, проявляются очень по-разному. У одних они наблюдаются в детстве, у других они проявляются в одном виде деятельности, а у третьих становятся личностным качеством, называемом креативностью.

В основе развития художественно-творческих способностей лежат все те же знания, умения, навыки, которые являются основой всех форм обучения и образования, но только они имеют свою специфику.

Творчество имеет личностный и профессиональный психологический аспект. Психологический аспект творчества предполагает, что личность обладает способностями, мотивацией, знаниями и умениями, благодаря которым создается продукт, отличающийся новизной.

Способности – одна из важных особенностей ребенка, тесно связанная с общей направленностью личности и характеризующаяся устойчивостью

А.В.Петровский образно сравнивает способности с зерном, которому еще предстоит развиться: «Подобно тому, как брошенное в почву зерно является лишь возможностью по отношению к колосу, который может вырасти из этого зерна, но лишь при условии, что структура и влажность почвы, погода и т.п. окажутся благоприятными, способности человека являются лишь возможностью для приобретения знаний и умений».

Рассматривая сущность способностей, ученые (Дьяченко О.М., Лейтес Н.С., Петровский А.В., Теплов Б.М и др.) выделяют их основные признаки:

- индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого;

- не вообще индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих деятельностей;

- они не сводятся к тем знаниям, навыкам или умениям, которые уже выработаны у данного человека.

Различают:

1. Общие способности (индивидуальные свойства личности, которые обеспечивают относительную легкость и продуктивность в овладении знаниями и осуществлении различных видов деятельности).

К числу общих способностей относятся и творческие. Они стоят «над» специальными способностями и могут проявляться в любой деятельности по инициативе человека. Творческие способности в изобразительном искусстве тесно переплетаются со специальными. Иногда их трудно вычленить, поскольку само преобразование объективной реальности в новую форму является творческим процессом.

2. Специальные способности (система свойств личности, которые помогают достигнуть высоких результатов в какой-либо области деятельности). Специальные способности органически связаны с общими.

При этом выделяют следующие уровни способностей:

- репродуктивный (обеспечивает высокое умение усваивать знания, овладевать деятельностью);

- творческий (обеспечивает создание нового, оригинального).

1.3. Особенности детского творчества

Творческая деятельность ребенка является первым основополагающим этапом присвоения социокультурного опыта (Л.С.Выготский, А.В.Брушлинский, Н.Н.Поддъяков, В.Т.Кудрявцев и др) и поэтому она носит подлинно культурный характер.

Вместе с тем, творчество детей имеет свои особенности.

1 особенность. Новизна открытий и продукта субъективна.

Дети делают множество открытий и создают интересный продукт в виде рисунка, конструкции и т.п. (Е.А.Флерина, Г.В.Лабунская, М.П.Сакулина, К.И.Чуковский, Дж.Родари, Н.А.Ветлугина, Н.Н.Поддъяков и др.).

2 особенность. Процесс создания продукта для ребенка имеет едва ли не первостепенное значение. Деятельность ребенка отличается большой эмоциональной включенностью, стремлением искать, опробировать разные решения, получая от этого особое удовольствие, подчас гораздо большее, чем от достижения конечного результата (А.В.Запорожец, Н.Н.Поддъяков, Л.А.Парамонова, О.А.Христ и др.).

3 особенность. Ребенок, в отличие от взрослого человека, решающего проблемы (ее осознание, поиск подходов), с легкостью и прежде всего практически начинает ориентировочную, порой даже не совсем осмысленную деятельность, которая, постепенно становясь более целенаправленной, увлекает ребенка поиском и часто приводит к положительным результатам (Н.Н.Поддъяков, Л.А.Парамонова, Г.В.Урадовских). Эта особенность связана с первыми двумя, особенно со второй особенностью.

Значимым является и понимание того, что развитие творчества у детей связано с целенаправленным обучением, ориентированным на «зону ближайшего развития» ребенка (Л.С.Выготский): ребенок может существенно продвинуться в развитии с помощью взрослого, опирающегося на потенциальные возможности ребенка.

Помощь взрослого заключается в выстраивании дидактической системы, в том числе и предметной, и в организации взаимодействия детей при обучении, и в отборе знаний, и т.п. Такая современная расшифровка роли педагога в обучении, грамотно действующего с учетом «зоны ближайшего развития» ребенка, очень важна для придания многоаспектному процессу творческого характера.

Каждая система обучения дошкольников, направленная на формирование творчества, должна предполагать развитие у них мышления (особенно образного) и воображения, а также овладение произвольностью (умение ставить цель и добиваться ее), самостоятельностью и свободой поведения (выбор деятельности, средств ее выполнения, темы, определение собственной задачи и способов ее решения и т.п.). Особая роль отводится воображению (Л.С.Выготский, Э.В.Ильенко, В.В.Давыдов, О.М.Дьяченко, В.Т.Кудрявцев и др.). Принципиален вывод В.В. Давыдова о том, что формировать творчество у дошкольника необходимо такими средствами, которые способствуют, прежде всего развитию его воображения.

Н.П.Палагина пишет, что воображение вырастает из условного действия и складывается в совместных действиях ребенка и взрослого. То есть деятельность воображения связана со всей личностью ребенка. Она направляется и регулируется потребностями и интересами человека и оказывает на них свое влияние. Создание и содержание образов воображения определяется мотивами и целями деятельности ребенка, его направленностью, чувствами, желаниями, способностью.

Отечественные психологи и педагоги (Л.С.Выготский, В.В.Давыдов, А.В.Запорожец, Н.Н.Поддяков, Н.А.Ветлугина, Н.П.Сакулина, Е.А.Флерина и др.) доказали, что творческие возможности детей проявляются уже в дошкольном возрасте, и развитие их происходит при овладении общественно выработанными средствами деятельности в процессе специально организованного обучения.

Творческая деятельность невозможна без формирования у детей знаний и умений. В такой деятельности признаются умения:

видеть проблему;

формулировать ее;

задавать себе вопросы;

выдвигать предположения относительно способов ее разрешения.

И.Лернер развитие творческих способностей рассматривал как передачу опыта творческой деятельности, выделяя при этом такие черты процесса, как перенесение ранее усвоенных знаний и умений в новую ситуацию, видение новой проблемы в знакомых, привычных условиях, поиски альтернативного решения, комбинирование ранее известных способов решения задач.

Значимость развития творческих способностей дошкольников бесспорно признается сегодня современными исследователями, педагогами и воспитателями.

Организация специальной работы развивает у детей творческие способности, так как дети получают возможность чувствовать, непринужденно упражняться в поиске оригинальных образов, средств выражения и т.д.

Самое главное для этого возраста – возбудить в ребенке потребность в художественном выражении, поддержать высокую самооценку. Поэтому, учитывая неподготовленность детей, их неумение пользоваться карандашом, кистью (академическими способами изображения) заменяются нетрадиционными, более доступные детям в этом возрасте.

В процессе занятий ребенок каждый раз ищет свое решение, находит способы своего выражения. Задания требуют от ребенка определенных усилий.

1.4. Рисование нетрадиционными способами

Важным условием, обеспечивающим творческое решение изобразительной задачи, является овладение графическими навыками. Исследователи указывают, что плохое владение инструментом, собственной рукой, незнание выразительных возможностей материалов, способов рисования ими, различного рода затруднения при решении изобразительных задач мешают ребенку передать в рисунке задуманное, порождают неудовольствие собой, что может спровоцировать отказ от рисования. Чтобы этого не произошло, в своей работе нами используются нетрадиционные способы изображения.

Опыт работы педагогов-практиков свидетельствует:

- применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах действия с ними;

- у детей развивается способность переносить усвоенные знания в новых условиях;

- дети знакомятся с разными способами окрашивания бумаги, в том числе цветным клейстером, методом набрызгивания краски, узнают, что рисовать можно не только на альбомном листе, но и на наждачной бумаге, учатся работать кистью, карандашом, стеком;

- на занятиях с использованием нетрадиционной техники изображения развивается ориентировочно-исследовательская деятельность, дошкольникам предоставляется возможность экспериментировать (смешивать краску с мыльной пеной, клейстером, на изображенный предмет цветными мелками наносить гуашь или акварель и т.д.).

При непосредственном контакте пальцев рук с краской дети познают ее свойства: густоту, твердость, вязкость. Ознакомлению с новыми цветами, их оттенками помогает игра с цветом. Дети видят, что при добавлении разного количества воды в акварель можно получить различные оттенки цвета. Таким образом, происходит развитие тактильной чувствительности, цветоразличения.

Все необычное привлекает внимание детей, заставляет удивляться. У них развивается познавательный интерес, они начинают задавать вопросы педагогу, друг другу, происходит обогащение и активизация словарного запаса.

Применяя и комбинируя разные техники изображения в одном рисунке, дошкольники учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот или иной образ получился наиболее выразительным. Затем они анализируют, сравнивают свои рисунки, учатся высказывать собственное мнение, у них появляется желание в следующий раз сделать свой рисунок более интересным, проявляется фантазия.

Нетрадиционные техники изображения требуют точного соблюдения последовательности производимых действий. Следовательно, дети учатся планировать процесс рисования.

Работа с нетрадиционными техниками изображения стимулирует положительную мотивацию рисуночной деятельности, вызывает радостное настроение у детей; снимает страх перед краской, боязнь не справиться с процессом рисования.

Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование мелом по бархатной бумаге и т.д.). Для коррекции мелкой моторики рук имеют значение такие нетрадиционные техники изображения, как рисование по клейстеру, руками. Эти и другие техники требуют точности и быстроты движений (например, выполнить очередное действие, пока краска не высохла), умения правильно определять силу нажима на материал или инструмент (например, чтобы не порвалась бумага, не сломался мелок), терпения, аккуратности, внимания, иначе результата можно и не достигнуть.

Занятия по рисованию с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляют дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведенного на выполнение задания.

Нетрадиционные техники позволяют педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывая их желания, интерес.

Таким образом,использование нетрадиционных техник изображения способствует развитию творческих способностей, познавательной деятельности, психических процессов и личностной сферы дошкольников в целом.

Существует множество нетрадиционных техник рисования. Однако, не все они могут быть использованы в работе с дошкольниками. Некоторые трудны для детей, требуют специальной подготовки. В данной работе рассмотрена лишь часть нетрадиционных техник, которые можно использовать на занятиях по изодеятельности.

Техника «рисование нитками»

Оборудование:

простые нитки № 10;

гуашь разных цветов;

бумага для рисования;

розетки для краски;

емкость для использованных ниток.

Технология рисования:

1-й способ

Сделать отрезки из ниток (2-5 шт) длиной 7-10 см. Один отрезок нитки обмакнуть в краску и водить им по листу бумаги для рисования в разных направлениях. Для использования гуаши другого цвета взять чистую нить.

2-й способ

На одну половину чистого листа кладутся нитки, окрашенные в разные цвета гуаши так, чтобы один конец ниток выходил за границы листа. Нитки прикрываются сверху другой половиной чистого листа. Сверху лист проглаживается ладонью, нитки вынимаются, а лист бумаги разворачивается.

Техника «рисование мятой бумагой»

Оборудование:

куски плотной бумаги;

гуашь (количество цветов зависит от темы рисования);

бумага для рисования;

розетки для краски;

емкость для использования комков бумаги.

Технология рисования.

Гуашевую краску развести водой до консистенции жидкой сметаны. Кусок плотной бумаги смять в небольшой комок, опустить в краску. Этим комком бумаги нанести краску на альбомный лист для рисования. По мере необходимости комок плотной бумаги заново опускается в краску. Для использования гуаши другого цвета смять новый кусок из бумаги.

Техника «Рисование мыльными

пузырями»

Оборудование:

шампунь;

гуашь;

вода;

лист бумаги;

трубочка для коктейля.

Технология рисования.

Рекомендации:

прежде чем начать рисовать мыльными пузырями, нужно ребенка научить дуть через трубочку (можно применить игру с мячом от пингпонга. Дуя через трубочку, нужно мяч загнать в перевернутую коробку. Прикасаться к мячу не разрешается).

1-й способ.

В баночку с гуашью вливаем шампунь, добавляем немного воды, все хорошо размешиваем и дуем в трубочку до тех пор, пока не образуется пена. Осталось к пене приложить лист бумаги, дорисовать детали – и рисунок готов.

Рекомендации:

чтобы получить изображение положите лист бумаги на пузырьки и слегка надавите, не тяните лист в сторону, а быстро поднимите.

для пузырьков можно использовать сухие красители.

2-й способ.

Рисовать можно способом выдувания. Трубочкой осторожно набирают (как бы вдыхают) краску и так же осторожно выдувают ее на лист бумаги.

3-й способ.

Налить чуть-чуть краски на лист бумаги и дунуть на нее из трубочки.

Техника «рисование солью»

Оборудование:

акварельные краски;

бумага для рисования;

кисть;

крупная соль;

емкость для воды.

Технология рисования.

Предварительно сделать на бумаге набросок. Смочить его водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать, пока она вберет в себя воду, лишнюю соль ссыпать в тарелочку. Когда все подсохнет, нарисовать недостающие элементы и раскрасить. Солью хорошо рисовать стрекоз. Дым, снег, птичек, медуз, бабочек.

Техника «рисование руками» (ладонью, ребром ладони, кулаком, пальцами).

Оборудование:

бумага для рисования;

гуашь разного цвета;

блюдца для краски;

полотенце;

таз с водой (для мытья рук).

Технология рисования.

Гуашевую краску развести водой до консистенции жидкой сметаны и налить в блюдце. Ладонь с широко расставленными пальцами опустить в краску и оставить отпечаток на листе бумаги.

Рекомендации:

прежде чем начать рисовать сделайте на отдельном листе несколько отпечатков разных частей руки, чтобы понять, какие формы могут у вас получиться;

краску можно наносить с помощью кисти;

не опускайте палец в новую краску, пока не вымоете и насухо не вытрете его;

когда рисунок выполняется кулаком, надо сжать руку в кулак и вдавить его в краску, поводить его из стороны в сторону, чтобы краска хорошо размазалась по руке.

Техника «рисование

по клейстеру»

Оборудование:

мука;

холодная вода;

стека или палочка;

гуашь;

большая жесткая кисть с плоским ворсом.

Технология рисования.

Сварить клейстер, разложить его в емкости, затем добавить в него краску. Набрать клейстер на кисть и нанести на бумагу ровным толстым слоем. Взять палочку и процарапать рисунок. Оставить сохнуть.

Рекомендации:

смесь должна быть густой и тягучей.

Т ехника «рисование методом напыления» или «набрызгом»

Оборудование:

зубная щетка;

палочка или стека;

гуашь или акварель;

емкость для воды;

шаблоны;

лист для рисования.

Технология рисования.

Разложить шаблоны на альбомном листе. Зубную щетку смочить и набрать краску и с помощью палочки или стеки энергично натереть щетку. Краска должна попадать прямо на альбомный лист. Стряхнув всю краску, вновь смочить щетку водой, набрать краску и повторить все сначала. И так до тех пор, пока весь листок не станет пушистым от краски.

Рекомендации:

будьте очень аккуратны, распыляя краску: накройте мебель и наденьте фартук;

лучше, если научить ребенка проводить стекой по щетке до того, как та будет покрыта краской;

проводить стекой по щетке по направлению от себя.

К леевая техника

Оборудование:

канцелярский клей;

акварель;

бумага для рисования;

тонкие кисти;

салфетки.

Технология рисования.

Простым карандашом нанести на бумагу контур предмета. В тюбике с канцелярским клеем сделать маленькое отверстие, чтобы он вытекал тонкой струйкой. Аккуратно обвести клеем контур. Дать высохнуть. Закрепить пространство внутри контура акварельными красками. Если краска попадет на клей, стереть ее влажной салфеткой.

Рекомендации:

раскрашивать изображение тогда, когда высохнет контур рисунка.

Техника «рисование методом печатанья»

Оборудование:

кисть

гуашь или акварель

доска для пластилина

а льбомный лист

лист от дерева, цветок, травинка и т.д.

Технология рисования.

Положить растение на доску. Обмакнуть кисть в краску и покрасить стебель, листья – все растение. Затем осторожно приподнять растение и положить покрашенной стороной вниз на альбомный лист. Прижать рукой и немного подавить. Убрать растение. Изображение осталось на альбомном листе.

Техника «монотипия»

Оборудование:

альбомный лист;

гуашь;

кисть;

емкость для воды;

салфетка.

Технология рисования.

Сложить лист пополам. На половине листа кисточкой нарисовать бабочку с крылышками. Перегнуть лист пополам, прижать и пригладить рукой сверху. Развернуть. Бабочка расправила крылья и собирается взлететь. Рисунок симметрично отпечатался на второй половине листа и стал более полным.

Рекомендации:

наносить краску надо быстро, иначе отпечатка может не получиться.

Т ехника «граттаж»

(скрести, царапать)

Оборудование:

альбомный лист или лист плотной бумаги;

свеча или восковые мелки;

тушь;

вязальная спица;

широкая кисть.

Технология рисования.

Взять свечу (восковые мелки) и равномерно растереть ее по поверхности бумажного листа (свечой должен быть лист покрыт целиком). Затем широкой кистью нанести на поверхность листа слой туши. Просушить первый слой и нанести следующий. Когда тушь высохнет, острым предметом (вязальной спицей или палочкой) можно процарапывать рисунок.

Чтобы рисунок получился более интересным, можно нанести на бумагу цветные пятна (гуашью или акварелью). Затем растереть на бумаге свечу, нанести слой туши и процарапать рисунок.

Техника «мятый рисунок»

Оборудование:

бумага для рисования;

цветные восковые мелки;

подставка для кисти;

крупная кисть;

гуашь разных цветов;

емкость для воды;

губка.

Технология рисования.

На листе бумаги нарисовать цветными мелками предметы, вокруг предмета восковыми мелками сделать фон. Лист бумаги должен быть закреплен полностью. Рисунок аккуратно смять, так, чтобы не порвать бумагу, затем распрямить, закрасить фон и картину гуашью. Не дожидаясь, пока краска высохнет, с помощью губки под проточной водой гуашь смыть. Краска должна остаться в трещинах бумаги.

Литература

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М.: Просвещение, 1967.

Комарова Т.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду. – М.: Просвещение, 1991.

Саккулина Н.П., Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду. – М.: Просвещение, 1982.

Саккулина Н.П., Комарова Т.С. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию. – М.: Просвещение, 1979.

Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников. – Академия, 1998.

Никологорская О.А. Волшебные краски. М.: АСТ-ПРЕСС 1997.

Рутковская А.А. Рисование в начальной школе. _ «Издательский Дом «Нева»; М.: «ОЛМА-ПРЕСС», 2003.

Палагина Н.Н. Воображение у самого истока. М.: МПСИ, 1997.

Рей Гибсон, Сженни Тайлер. Развлекайся и рисуй. М.: «РОСМЭН», 1994.

ОГЛАВЛЕНИЕ

Стр.

Аннотация………………………………………………………..3

Пояснительная записка………………………………………….5

Развитие творческих способностей детей

в процессе рисования в нетрадиционной технике…………7

Художественное творчество как деятельность,

процесс и продукт………………………………………….7

1.2. Творческие способности человека…………………………9

1.3. Особенности детского творчества………………………..11

1.4. Рисование нетрадиционными способами………………..13

Приложение

Конспект занятия

Сборник сказок «Сказки в красках»

СД-диск «Сказки в красках»

Литература

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/136219-risovanie-v-netradicionnoj-tehnike