Работа над полифонией в старших классах

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

НОВОСПАССКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ УЛЬЯНОВСКОЙ ОБЛАСТИ

ОТКРЫТЫЙ УРОК

по учебному предмету «Фортепиано»

на тему:«Работа над полифонией в старших классах» 

                                                                                         


Подготовила:

Кашкина Ольга Владимировна,

преподаватель по классу фортепиано,

Дата проведения: 27.04.2015 г.

Тема урока: «Работа над полифонией »

Тип урока: Урок совершенствования знаний и умений.

Цель урока: Систематизация и обобщение знаний полифонии и более глубокое их осмысление, работа над полифонией в старших классах ДШИ на примере методико – исполнительского анализа двухголосной инвенции И.С.Баха «ля минор»

Задачи урока:

Образовательные: развитие навыков полифонического мышления. Передача содержания музыки, поиск нужного соотношения голосов в их одновременном звучании, осознание кульминации, устойчивости темпа.

Воспитательные: развитие коммуникативной культуры поведения и общения.

Развивающие: расширение кругозора по теме «полифония», развитие интеллекта, памяти, внимания, мышления, воображения.

Методы: аналитический, развивающий логическое и ассоциативное мышление.

Структура урока

Начало урока.

приветствие;

сообщение цели и хода работы на уроке.

2. Основная часть урока:

введение;

работа над инвенцией Ля минор И.С.Баха.

схема поэтапной работы.

3. Конец урока.

Ход урока

На данном уроке будет показана работа над полифонией на примере методико – исполнительского анализа двухголосной инвенции Ля минор И.С.Баха с учеником 6 класса отделения фортепиано.

Преподаватель сообщила, что главная цель изучения полифонических произведений – развитие музыкального мышления учащегося. Полифоничность мышления – один из основных показателей мастерства музыканта. Это и умение слышать в своём представлении параллельное звучание двух или нескольких голосов, это знание структуры произведения, определение тем, противосложения, приёмов полифонического развития.

Для того, чтобы создать мысленный образ полифонического произведения, необходимо развить целый комплекс слуховых и двигательных ощущений. Наиболее важные из них:

- ощущение расчленённости в произнесении каждого голоса одновременно с объединением мотивов во фразы и предложения;

- ощущение целостности произведения, проявляющееся в единстве темпо – ритмического и динамического планов, логике соотношения частей.

Ученик сообщил, что сборник И.С Баха «Инвенции и симфонии» благодаря художественной содержательности образов и полифоническому мастерству представляет большую ценность и является одним из важных и обязательных разделов педагогического репертуара в области полифонии.

Известно, что для обучения музыке своего сына Вильгельма Фридемана И.С. Бах начал записывать в специальную тетрадь полифонические упражнения.

В этой тетради наряду с таблицей украшений, несложными произведениями

различного характера – прелюдиями, хоралами и др. – были помещены пьесы совершенно нового жанра. Это и были «15 двухголосных и 14 трёхголосных пьес» под названием: «Praeambulum» и «Fantasien».

В 1723году появляется окончательный вариант сборника. В заголовке подробно излагаются педагогические задачи, одна из которых – добиться певучей манеры в игре и вместе с этим получить сильное расположение к сочинительству.

Ученик пояснил, что во времена, когда И.С.Бах писал музыку, слово «симфония» означало инструментальное произведение, а «инвенция» (от латинского invento – изображение, открытие). Этим названием Бах хотел подчеркнуть новизну и своеобразие созданных им двухголосных пьес. Также ученик рассказал для каких инструментов писал И.С.Бах. Это и клавесин, и клавикорд. Устройство клавикорда позволяло исполнителю передать тончайшие динамические оттенки, представляло возможность исполнять пьесы, требующие очень певучей, связной игры. Звукоизвлечение на клавесине достигалось задеванием струны пёрышком или металлическим стержнем. Клавесин обладает звуком острым, блестящим, немного отрывистым. На этом инструменте великолепно звучат быстрые, отчётливые пьесы. Таким образом выяснили, что природа этих произведений в звучании этих инструментов. Но не слепое подражание их звучанию должно быть целью, а лишь поиски наиболее точного определения характера пьес, правильной артикуляции.

Интересно было сообщение преподавателя о том, что И.С.Бах, создав такой замечательный сборник, ограничился записью нот и украшений, оставив незафиксированными такие важные детали, как указание динамики, темпа, фразировки, аппликатуры. При издании инвенций одной из важнейших задач – наряду с воспроизведением точного авторского текста, является педагогическая редакция текста, воссоздающая с определённой степенью достоверности намерения автора.

Автор изучаемой нами редакции инвенций Ферручо Бузони (1866 – 1924) – разносторонне одарённый человек, один из крупнейших пианистов своего времени, композитор, дирижёр, фортепианный педагог, музыкальный писатель. Этот выдающийся музыкант – исполнитель дал большие сопроводительные пояснительные тексты, где много внимания уделил анализу формы и структуре каждого произведения.

Ученик исполнил инвенцию Ля минор. Преподаватель пояснила, что данная инвенция относится к инвенциям лирико – философского склада, что в ней, как ни в одной другой, явственно проступает гармоническая основа.

Если внимательно рассмотреть мелодику, то станет очевидно движение голосов по тонам аккордов. Гармония собирается по крупицам – из четырёх, восьми звуков, а иногда из шестнадцати целого такта. Отсюда происходит и распевность широких мелодических оборотов.

Для придания звучанию певучести, мягкости играть следует более прямыми пальцами, как бы лаская, гладя клавиши. Для раскованного передвижения по клавиатуре весом рук можно пользоваться смелее.

В инвенции четыре предложения – части. Первая часть из Ля минора модулирует в До мажор. Во второй - после ряда секвенционных отклонений происходит модуляция в Ми минор. Третья часть вся основана на уменьшённых аккордах. Четвёртая - начинается возвращением в Ля минор.

Ученику предложено:

играть каждый голос инвенции (желательно знание каждого голоса наизусть);

играть оба голоса вместе;

игра с разными динамическими оттенками: ученик – верхний голос на Forte (независимо от материала), преподаватель – нижний голос на Piano, затем – наоборот;

исполнение голосов с разной динамикой;

игра голосов в транспорте на тон вверх (исполнение поочерёдно каждого голоса сначала в тональности Си минор, затем экспозиции в тональности Соль мажор);

игра в разных регистрах;

исполнение инвенции по нотам без инструмента (мысленно петь и играть на крышке фортепиано);

исполнение инвенции без нот и без инструмента внутренним слухом, как бы играя на клавиатуре.

Для того чтобы ученик не терял из виду целое, необходимо, чтобы он постоянно слышал пьесу целиком. Когда ученик играет инвенцию целиком, в работу будут включаться новые музыкальные задачи. Одна из них – поиск нужного соотношения всех голосов в их одновременном звучании.

Какое же отличие в звучании двух голосов? Каждый голос имеет своё «лицо», характер, окраску. Необходимо добиваться нужного «туше». Особое внимание штрихам: они традиционны. Восьмые исполняются nonlegato, шестнадцатые – legato.

В работе над представлением вертикального совпадения голосов, начиная с пульсации по восьмым и затем, переходя к основной пульсации произведения – четвертями, внимание ученика было направлено на залигованные ноты. Эти звуки надо обязательно мысленно протягивать до следующей сильной доли и, только услышав, как выдержанный звук совпадает со звуком другого голоса, можно играть дальше.

При формировании целостного представления части (предложения) звуки образуют скрытый «голос вершин» (в первой и во второй частях). Для сохранения тембральной окраски каждого голоса на протяжении всей инвенции удобнее сделать опорной правую руку.

Переход к третьему этапу работы предполагает свободное владение текстом, в том числе и знание его наизусть. Без этого невозможно свободно оперировать звуковыми представлениями, создавая художественный образ произведения. Обязательно следует много работать без инструмента и без нотной записи, мысленно создавая целостность звучания каждой части и добиваясь логичного соотношения частей.

Темп определится, исходя из неразрывности предложения, а динамика проявится при объединении частей. Так вторая часть должна будет звучать ярче первой, в третьей (уменьшённые аккорды) – потребуется некоторая затаённость звучности, а четвёртая станет кульминацией всей инвенции.

Педализировать лучше только первую и третью доли такта в соответствии с характером звуковой атаки.

Преподаватель ещё раз исполнила инвенцию, показав всё то, о чём говорилось выше. Затем инвенция была прослушана в записи.

Дополнительно были прослушаны инвенции этой группы: До минор, Фа минор, Соль минор, Си минор.

В заключении урока преподаватель подвела итог. Работа над инвенциями И.С.Баха помогает понять мир глубоких, содержательных музыкально – художественных образов композитора. Изучение двухголосных инвенций много даёт обучающимся детских музыкальных школ для приобретения навыков исполнения полифонической музыки и для музыкально – пианистической подготовки в целом. Звуковая многоплановость свойственна всей фортепианной литературе. Особенно значительна роль работы над инвенциями в слуховом воспитании, в достижении тембрового разнообразия звучания, в умении вести напевную мелодическую линию.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/148670-rabota-nad-polifoniej-v-starshih-klassah