Работа над гаммами на первоначальном этапе обучения

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Абазинская детская музыкальная школа»

«Работа над гаммами на первоначальном этапе обучения»

Выполнила Поушева М.А.,

преподаватель по классу фортепиано

2017г.

Вступление

Ещё в незапамятные времена - в клавирной педагогике, при обучении на клавишных струнных инструментах чембало, клавикорд и клавесин, изучение гамм было частью музыкального воспитания. В далёкую пору раннего клавирного исполнительства музыканты при игре гамм обходились не только без подкладывания первого пальца, но и вообще без него. Первому пальцу вроде бы и не находилось места при игре, если учесть скромные размеры клавиатуры и склад музыки, господствовавший в то время.

Однако лишь к концу 18- началу 19 века, гаммы становятся основой фортепианного обучения. С течением времени постепенно сложились составные части гаммового комплекса, и порядок его исполнения, который мы используем в настоящее время. Гаммы с использованием новой, получившей всеобщее употребление аппликатурой при переводе рук из одной позиции в другую, оказались превосходным материалом для развития подвижности и гибкости первого пальца. «Музыкальной таблицей умножения» назвал аппликатуру гамм Иосиф Гофман.

В истории фортепианной педагогики отношение к комплексу гамм, аккордов и арпеджио не всегда было однозначным. Был период (в 30-ые годы), когда в истории советской фортепианной педагогики предписывалось развивать технику ученика только на художественных произведениях и рекомендовалось вообще отказаться от изучения гамм.

Но далее гаммовый комплекс был полностью восстановлен в правах и в настоящее время, ни один пианист не обходится без основательного изучения комплекса гамм и упражнений - важного и эффективного средства для технического развития ученика. Важность гамм в том, что они дают возможность работать над основными фактурными формами, над самим зерном пианистических трудностей, которое способствует рационализации процесса обучения.

Наверное, каждому в своей жизни приходилось слышать от учащихся музыкальной школы такие высказывания: "Гаммы - это скучно!", "Гаммы играть не интересно", "Зачем их только надо играть? "Так, что же такое «гамма» и откуда же произошло само слово? «Гамма» - это название третьей буквы греческого алфавита. Именно так назвал поступенный звукоряд музыкант XI века Гвидо Д’Ареццо. Ему же мы обязаны и названием семи нот. Гаммой называется последовательность звуков (ступеней) лада, расположенных, начиная от основного тона в восходящем или нисходящем порядке со строго определенными интервалами между соседними звуками. В европейских языках, кроме французского фигурируют слова «лестница», «музыкальная лестница», «лестница тонов». На самом деле играть гаммы легко и занимательно! Играя с желанием гаммы, музыканты могут творить на фортепиано чудеса! «Гаммы одинаково полезны как начинающему, так и весьма продвинутому ученику - замечает К.Черни. » Конечно же, для этого требуется терпение и труд.

Начальный этап работы над гаммами

Приступая к изучению гамм, ребёнка нужно, прежде всего, научить слышать мажорные и минорные гаммы, понять, что сыграть их можно от любого звука, уметь подобрать их на слух. Здесь большую поддержку может оказать урок сольфеджио. Пение гамм в виде песенок, сольфеджио, показом ступеней, должно быть необходимой частью урока.

Уже на первых уроках специального фортепиано, когда ребёнок играет лёгкие песенки только третьим пальцем, можно использовать гаммы «до мажор» и «ля минор» для формирования навыка игры нон легато, стаккато. При этом мы напеваем следующую подтекстовку: « Я пою мажор, до мажор» или « Я пою минор, ля минор». Подтекстовка позволяет быстрее запомнить гамму на слух, воспринять её как мелодию. В качестве подготовительных песенок-упражнений можно выделить «Песенку - лесенку» в мажорном и минорном варианте. Эти попевки дают представление о «волшебнице» третьей ступеньке, высокой- в мажоре и низкой- в миноре. Подбирая песенки от любой клавиши, мы подготавливаем учащегося к подбору мажорных и минорных гамм по слуху. Далее перейдём к освоению гамм отдельными руками по аппликатурным позициям. К этому времени ребёнок, естественно, должен освоить игру легато из пяти нот. Удобнее всего начинать изучение с гаммы Ми мажор,так как в этом звукоряде заложена «Формула Шопена». «Эти пять нот: ми, фа–диез, соль–диез, ля–диез, си - содержание первого урока фортепианной игры Шопена. Эту формулу Шопена Г. Нейгауз называл «гениальной по своей дальнобойности» фортепианной формулой. Начиная изучение гаммы, ученик сразу начинает придерживаться середины клавиатуры и не спускаться к краям клавиш. Располагая длинные пальцы на четырех клавишах, кисть приобретает естественную, непринужденную форму, исключающую зажим мышц.. Начать лучше с движения от пятого пальца, т.е. правой рукой в нисходящем движении, левой рукой в восходящем движении. В таком случае ребёнок может практически самостоятельно (с небольшой подсказкой педагога) распределить пальцы. Кроме того, в плане удобства игра от пятого пальца даётся легче, нежели наоборот.

Перенос руки в следующую позицию будем совершать плавно, незаметно, рука как бы движется в одной плоскости. Затем потренируемся в перекладывании первого пальца, исполним легато и свяжем позиции между собой. Освоить перекладывание через первый палец будет сравнительно легко - кисть описывает при этом поверх первого пальца небольшую дугу. Гораздо труднее исполнить легато в противоположном направлении, так как здесь используется приём подкладывания первого пальца, который доставляет много хлопот.

Сам термин «подкладывание», к сожалению, не очень удачен, он вызывает представление о пальце, который кладётся на клавишу. Г Нейгауз в книге «Об искусстве фортепианной игры» предлагает понятие подкладывания первого пальца под руку заменить более жизнеспособным и натуральным понятием перекладывания руки через первый палец. И, действительно, психологически легче перенести руку через первый палец, чем подложить его под ладонь.

Как же правильно произвести перекладывания руки через первый палец?» Первый палец (при игре правой рукой вверх), едва он отыграл, надо сразу же начать подводить к клавише, которую ему следует взять. Локоть и плечевая часть руки при этом отводятся вправо, а кисть постепенно и мягко чуть-чуть приподнимается и одновременно немного поворачивается (также по ходу движения) так, что пальцы как бы слегка наклоняются в указанном направлении. Затем, в момент подкладывания, кисть немного опускается. Так, в пределах октавы, кисть проделывает два волнообразных объединяющих движения. (Корыхалова Н. «Играем гаммы»)

Замечу что, первый палец не должен лежать на клавише. «Лежащий первый палец, неловок, неуклюж в движениях и более напряжён, чем «высокий» первый палец. Играющий опирается на третий палец и затем как бы соскальзывает на лёгкий и высокий первый палец”- вспоминает Л.Н. Оборин.

Можно добавить, что этот палец ударяет по клавишам не вертикально, а косым, боковым движением. Можно учиться ребенка подводить первый палец под ладонь сначала и без инструмента, перевернув его руку ладонью вверх и медленно, без толчков, ведя первый палец к пятому, а затем так же медленно и плавно отводя его обратно.

Существует множество упражнений на подкладывание и перекладывание пальцев, ими предваряется изучение гамм, они же используются для исправления дефектов.

Также можно предложить простое и наглядное упражнение, когда, перевернув руку ладонью вверх, ученик медленно и плавно ведёт первый палец к пятому и обратно.

Ещё некоторые упражнения:

Вот одна из старинных рекомендаций: играя гамму До-мажор, останавливаемся на звуке «ми», поддерживая клавишу в опущенном положении. Следующий звук «Фа» играется попеременно то четвертым, то первым пальцами. Аналогичная остановка на VII ступени («си»), после чего следующее за нотой «си» «до» играется то пятым, то первым пальцами:

А вот еще способ: играем любую гамму аппликатурой 1-2-1-2-1-2 п. или 1-3-1-3-1-3 п., или 1-4-1-4-1-4 п.

Полезно также играть гаммы, которые начинаются с первого пальца, в одну октаву, но заканчивать не пятым, а первым пальцем.

Или - вычленять в звукоряде гаммы лишь те звуки, на которые приходится подкладывание:

Отличным тренировочным материалом для освоения подкладывания может служить одна из «новых формул» В. Сафонова. Взяв традиционное пятипальцевое упражнение, Сафонов предлагает играть его не всеми пальцами подряд, а последовательно перемещая большой палец.

Цель такого упражнения - достичь независимости пальцев и их координации, а главное – «выработать полнейшую свободу» в сочетании первого пальца с другими пальцами, иными словами, научиться осуществлять подкладывание и перекладывание.

Динамические способы работы над гаммой

Русские педагоги Т. Лешетицкий, В. Сафонов и другие рекомендовали играть гаммы с различной нюансировкой. Вот некоторые варианты:

1. Играть гаммувверх сгеscendo от рр до f- вниз diminuendo от f до рр. Здесь ученики сами могут придумать образное сравнение. Например: «мы восходим к вершине горы». При подходе к «вершине» гаммы играть становится труднее, учащиеся затрачивают большие силы и энергии, что ведет к большому напряжению и к более глубокому погружению пальцев в клавиши.

2. Проиграть гамму вверх diminuendo, вниз сгеscendo и наоборот.

3. Проиграть гаммулевой рукой на piano, правой рукой на forte и наоборот.

4. Более сложный способ - поиграть гамму вверх - левой рукой на сгеscendo, а правой - на diminuendo, вниз - правой рукой на сгеscendo, а левой- на diminuendo.

Исполняя гаммы, не забывайте – левая рука должна быть ведущей. Именно левая рука должна увлекать за собой правую руку: в противном случае левая рука будет отставать» (М. Лонг)

Ритмические способы работы над гаммой

Наряду с артикуляционными, динамическими вариантами при работе над гаммами большую пользу дает изучение различными ритмическими вариантами.

Играем гамму в пунктирном ритме

Играем дуолями с акцентом на первом звуке и на втором:

Впервые разучивая гамму такими способами полезно сделать подтекстовку.

Играем триолями на слог «му-зы-ка»;

Играем квартолями на слог «я иг-ра-ю»;

Играем секстолями на 3 октавы на слог «я си-жу иг-ра-ю»;

Играем 3 быстро - 3 медленно и наоборот;

Играем 4 быстро - 4 медленно и наоборот;

Играем секстолями 6 быстро - 6 медленно и наоборот;

Увеличивая количество звуков в ритмической группе, исполняемых легкой рукой после акцента, ученики стремятся к более быстрому темпу. Это служит одним из этапов в подготовке к игре в быстром темпе.

Исполнение гаммы с остановками на тонике. Гамму играем быстро и легко с остановками на первых нотах каждой октавы. На Тонике мгновенно освобождаем руку, как бы «взлетая» вверх запястьем, но не отрывая пальцев от клавиши, и спокойно опускаемся в исходное положение. На остановках сознание готовится к новым «перебежкам», думаем об аппликатуре, направляем движение рук.

Играем с остановками на тонике через 2 октавы.

Играем с остановками на тонике через 4 октавы.

Артикуляционные способы работы над гаммой

1. Проиграть гамму на forte, в умеренном темпе, приемом portamento. Задача - добиться глубокого, сочного, мягкого, благородного звука.

2. Проиграть - «пропеть» гамму так, как если бы ее играли скрипач или виолончелист, штрихомlegatissimo, с волнообразной динамикой.

3. Исполнить гамму серебристым, прозрачным и легким звуком с постепенным diminuendo к концу.

4. Проиграть гаммуpiano.Играя гамму piano, важно не «шептать», не «прятаться». По выражению Н.Перельмана, "пиано должно быть слышно и в сотом ряду зала".

5. Проиграть гаммукистевым staccato.Здесь поможет верное движение: отскок кисти с одновременной опорой и отталкиванием от клавиши.

6. Проиграть гаммупальцевым staccato.Движение: цепким кончиком пальца мы как бы "царапаем» клавиши, делая активное, резкое движение пальца под ладонь.

7. Можно проучить гаммы различными штрихами:правая-lеgato, левая -staccato и наоборот.

Играя гаммы такими способами, мы можем рассматривать партии обеих рук как два голоса, самостоятельно ведущие свои мелодические линии, которые могут не совпадать ритмически, артикуляционно и динамически, и которые нужно провести ясно и выразительно. И это будет уже решением задач развития полифонического слуха и мышления.

Можно предложить учащемуся поиграть гаммы в данных характерах: решительно ,шутливо, воодушевленно.

Темп при работе над гаммами должен браться тот, в котором все прослушивается и получается. В процессе работы, постепенно темп надо увеличивать, стремиться к более быстрому темпу. Однако, ученикам надо объяснить, что быстрый темп – это не предельный, а тот, в котором все гладко получается. Вся работа над гаммами все время должна вестись под чутким слуховым контролем.

Игра гамм в ансамбле

Играть гаммы можно и в ансамбле с педагогом или с другим учеником, тем самым развивая ансамблевый слух. Очень хорошо, если в кабинете для занятий имеется два фортепиано. Задача ученика сводится здесь к тому, чтобы вслушиваться в синхронность звучания и учиться вступать вовремя.

1. Играем гаммы в ансамбле с динамикой. Ученик играет:вверх - сгеscendo , вниз- diminuendo, преподаватель наоборот: вверх- diminuendo, вниз -сгеscendo.

Задача ученика состоит в том, чтобы услышать динамику звучания свою и партнера.

2. Играем гаммы в ансамбле противоположными штрихами. Например:педагог-legato, ученик -staccato.

3.Очень увлекательно упражнение «Поймай меня». Педагог начинает играть гамму, ученик вслушивается и вступает со второй октавы («ловит» педагога), 2-я октава играется в ансамбле.3-ю педагог играет один, ученик вступает на 4 и т.д. Последнюю октаву заканчивают вместе.

4. Игра гамм в интервалах. Педагог начинает гамму с тоники. Ученик ждет наступление терцового звука и вступает в игру с тоники. Звучит гамма в терцию. Таким способом можно играть гамму в любом интервальном соотношении.

Заключение

Изучение гамм на всех ступенях музыкального образования способно принести огромную пользу для технического и музыкального развития того, кто обучается фортепианной игре. Как говорил К. Черни своей ученице: «Несмотря на то, что Вы живете в такое время, когда музыка становится истинным благородным и возвышенным наслаждением, когда появляющиеся новые и прекрасные сочинения дают Вам понятие о разнообразии музыкального искусства, не забывайте упражнений для пальцев и продолжайте повторять с равным прилежанием гаммы во всех звукоизмерениях. Польза этих вспомогательных средств беспредельна; в особенности же диатонические и хроматические гаммы имеют некоторые свойства, изучение которых необходимо даже для самого искусного артиста».

Список используемой литературы.

Список использованной литературы.

1. Добровольский С.А. Основы аппликатурно – двигательной культуры пианиста. Новосибирск, 1989

2.Корыхалова Н. Играем гаммы. М., Музыка,1995

3.Левин И. Основные принципы игры на фортепиано. М., Музыка, 1978

4.Лонг М. Фортепиано. Школа упражнений. М., Музгиз, 1963

5.Москаленко Л. Методика организации пианистического аппарата в первый год обучения. Новосибирск, 1989

6.Тимакин Е. Воспитание пианиста. М., 1989

7.Шмидт – Шкловская А. О воспитании пианистических навыков. Л., 1985

8.Щапов А. Некоторые вопросы фортепианной техники. М., Музгиз, 1931

9. Гофман И. Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. –

М.: Госмузиздат, 1961.

10. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. - М.: Музыка, 1988.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/237371-rabota-nad-gammami-na-pervonachalnom-jetape-o