Методическое выступление «Художественный образ и креативные качества личности»

Художественный образ и креативные качества личности.

Выступление на заседании педагогического совета

преподавателя музыкального инструмента

Жуковой Т.Ф.

27.03.2014г.

Музыка - является искусством, которое обладает наибольшей силой эмоционального воздействия на человека и тем самым одним из важнейших средств в формировании и идейных убеждений, нравственных и эстетических идеалов людей. Ни какое другое искусство не вторгается с такой властной силой в эмоциональный мир человека как это доступно музыке. Воздействуя на человека, она с особой силой пробуждает всё хорошее, делает его духовно чище.

Приходя в школу искусств, дети соприкасаются с миром прекрасного, и задача педагога научить детей любить и понимать искусство, воспитывать у них творческую активность воображение, умение мыслить, художественными категориями.

Цель музыкальных занятий заключается в том , чтобы привить интерес к искусству умение разбираться в музыкальной информации, понимать художественный образ т.е. это музыкальная речь с её закономерностями : мелодией, гармонией, полифонией и т.д. с её определённым строением, эмоциональным и поэтическим содержанием.

Работа над художественным образом начинается с первых шагов музыки и музыкального инструмента .Если ребёнок сможет воспроизвести какую – ни будь простейшую мелодию , необходимо добиться ,чтобы это , первичное исполнение, было выразительно, т. е. характер исполнения должен точно соответствовать содержанию данной мелодии .Для этого особенно рекомендуется пользоваться народными мелодиями, в которых эмоционально- поэтическое начало выступает гораздо ярче, чем даже в лучших инструктивных сочинениях для детей. Как можно раньше от ребёнка нужно добиться , чтобы он сыграл грустную мелодию –грустно , бодрую- бодро , торжественную -торжественно и т. д. и довел своё художественное намерение до полной ясности.

Работа над художественным образом неразрывно связана с пианистической техникой. К числу главных недостатков относятся: зажатость , скованность аппарата ,двигательная вялость, недостаточная концентрация внимания , несобранность . Поэтому в работе над гаммами, этюдами, арпеджио, другими техническими упражнениями нужно ставить не узкие цели ( например: достижение пальцевой чёткости и беглости) но и вопросы фразировки, дыхания, гибкости и пластичности, и добиваться неукоснительного, полного их достижения( например: если цель этюда – развитие ровности звучания , то не допускать ни одного случайного акцента, ни одного запоздания или ускорения, если они случаются, то тут же исправлять неточности и т. д.)

Если ученик играет не техническую пьесу, а художественное произведение, его эмоциональное состояние будет повышенное и работа над музыкально – художественным произведением будет более богатой, целеустремлённой. Достигнуть успеха в работе над художественным образом можно лишь непрерывно развивая ученика музыкально, интеллектуально, артистически, а следовательно и пианистически, иначе воплощения не будет. Никуда не годиться тот педагог , будь он хоть о семи пядей во лбу, который удовлетворяется рассказами об образе, о содержании, о настроении, об идее, о поэзии, и не добивается конкретнейшего ,материального воплощения своих высказываний и внушений в звуке, фразе, нюансировке, совершенной фортепианной технике. Так же никуда не годиться педагог, который видит ясно одну лишь фортепианную игру , а о музыке ,о её смысле и о закономерностях имеет лишь смутное представление. Творческая деятельность преподавателя школы искусств зависит от ряда обстоятельств : от условий, в которых он работает, от уровня общего развития детей, от собственных многих качеств.

Современное общество с его тенденцией к инновациям предъявляет особые требования к профессиональным и личностным качествам специалиста в различных сферах деятельности. Сфера художественного творчества является весьма специфической и обуславливает наличие целого комплекса качеств, необходимых для её осуществления.

Творческий подход к выполнению школьной программы один из важных показателей их обучаемости, поэтому возникает необходимость изучения творческой личности и условий их формирования средствами учебного процесса.

Такой характеристикой выступает КРЕАТИВНОСТЬ как механизм, направленный на стимулирование творческой личности школьника. Креативность базируется на совокупности при родных задатков, склонностей и способностей, которые выступают предпосылками формирования личности, проявления её творческой деятельности.

Целью развития креативности является создание предпосылок для самореализации школьников в творческом учебном процессе, а в последствии в самостоятельной деятельности. Сущность креативности заключается в пробуждении природных сил школьника от любознательности к самореализации.

В научных исследованиях КРЕАТИВНОСТЬ трактуется так:

-способность творить; способность к творческим актам, которые ведут к новому необыкновенному видению или ситуации.

- способность к творчеству, к преобразованию информации при отказе от стереотипных способов мышления.

- умение находить решение в нестандартных ситуациях , нацеленность на открытие нового и способность к глубокому осознанию своего опыта.

-определенный уровень развития творческих способностей индивида, который характеризуется готовностью к продуцированию принципиально новых идей;

Общая способность к творчеству, которая характеризует личность в целом, проявляется в различных сферах её активности и рассматривается как относительно независимый фактор одаренности.

Процесс развития креативности будет протекать успешно , если в учебной работе обеспечить:

- индивидуальный , дифференцированный и творческий подход к школьникам;

-практиковать взаимодействия диалога в системе преподаватель- школьник;

- поощрять творческую активность в новизне и нестандартных действиях школьников;

- проектировать ситуацию успеха для каждого участника учебного процесса;

Развитие творческой деятельности возможно реализовать через систему творческих заданий по следующим принципам:

- учитель должен ставить основной акцент на развитие креативности ребенка в различных видах музыкальной деятельности.

- использовать разные формы и методы, прежде всего игровые, чтобы вызвать активность , заинтересованность ребенка.

- творческие задания должны выполняться в определенной последовательности с постепенным усложнением.

- в творческих заданиях следует использовать разнообразный музыкальный материал : классику, фольклор, современную серьёзную и популярную музыку.

Приобщая детей к музыке через инструментальное музицирование содействуя их творчеству необходимо помнить следующее

- ученик так , как подсказывает его музыкальная интуиция

- учитель помогает ученику найти приёмы исполнения.

Именно в младшем школьном возрасте средством формирования важных сторон жизни является эмоциональная сфера, мышление, формирование творческих способностей.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/240904-metodicheskoe-vystuplenie-hudozhestvennyj-obr