О роли музыкального слуха в воспитании интонационной культуры учащихся-вокалистов

Статья на тему:

«О роли музыкального слуха в воспитании интонационной

культуры учащихся-вокалистов»

преподавателя по вокалу

Эпикуровой Евгении Александровны

МБУ ДО ДШИ №12 г.Ульяновска

«О роли музыкального слуха в воспитании интонационной

культуры учащихся-вокалистов»

Эпикурова Евгения Александровна, преподаватель по вокалу, заведующая отделением эстрадно-джазового искусства МБУ ДО ДШИ №12 г.Ульяновска

Содержание музыки передаётся в звучании и воспринимается через звучание. Переживание содержания обычно отражается также и в характере движений исполнителя, в жестах, а иногда и в осанке, в мимике. Однако всё это не имеет никакого значения, если музыка не звучит так, как нужно. Следовательно, основой обучения на инструменте должно быть воспитание слуха, т.к. именно развитие слуха является предпосылкой как восприятия музыки, так и её передачи. Музыканты-исследователи (Л.Баренбойм, А.Малинковская и др.) отмечают, что привлечение внимания к формированию музыкального слуха как основы музыкального воспитания и поиски эффективных методов, ведущих к его активизации и интенсивному развитию, является одной из характерных тенденций музыкальной педагогики. Важной целью в обучении учащихся должно быть музыкально-слуховое развитие. Высокая культура слуха, активность слуховой сферы – это основа творческой работы исполнителя, главное условие художественного исполнительского интонирования.

Истинно слышать музыку значит, прежде всего, постигать её интонационный смысл. Чем больше человек «слышит в звуках», тем он музыкальнее. Способность слышать музыку, от главных до мельчайших деталей, т.е. во всём её объёме, зависит от музыкального воспитания ученика, в частности, от его слухового развития.

Известно, что сфера музыкального слуха не ограничивается только развитием высоты звуков. Развитый музыкальный слух охватывает все особенности ритма, тембра, нюансировки, фразировки, формы, стиля исполняемого произведения и т.д. К этому следует добавить, что развитый слух зависит от уровня всестороннего общего развития, а не только от уровня специального музыкального образования.

Задачи развития музыкального слуха должны ставиться и решаться с самого начала учебного процесса в каждом виде деятельности. Чаще всего на практике мы имеем дело с детьми, слух которых оценивается как средний или слабый. Поэтому этап развития слуха следует выстраивать на наиболее естественном и эффективном виде музыкальной деятельности. Такой деятельностью является пение. Дети должны начинать обучение с пения и в дальнейшем совершенствовать певческие умения и навыки. «Пассивный слух – умение правильно слышать, а активный – умение голосом точно изобразить слышимое» (Л.Дмитриев).

Ученику необходимо помнить о том, что основной стороной в процессе выучивания новой песни является именно её слуховое освоение. В области слуховых способностей обычно различают внешний и внутренний слух.

Внешний слух – это слуховое восприятие музыки, исполняемой другим лицом, что имеет решающее значение для накопления в памяти музыкальных образов. Чем лучше развит слух, тем яснее воспринимаются все детали высотности и окраски звуковой ткани.

Внутренний слух – это слуховое воображение, имеющее у музыканта-исполнителя пять основных функций:

1 – конкретное припоминание музыки, услышанной в чьем-то исполнении; это имеет решающее значение для практического использования накопленных памятью музыканта образов.

2 – конкретное припоминание хотя бы той или иной песни; это является предпосылкой критического анализа и дальнейшего совершенствования своего исполнения.

3 – формирование звуковых представлений на основе мысленного прочтения ранее незнакомого нотного текста (это сложная, нелегко развивающаяся способность).

4 – формирование конкретного исполнительского замысла, т.е. ясного представления о том, «как я хочу спеть данную песню», сюда же относится формирование педагогического замысла « как я хотел бы, чтобы спел ученик данную песню».

5 – способность предвосхищать развёртывание музыки во время исполнения.

Существует также и комбинация обеих форм слуха, весьма часто имеющая место в музыкальной практике. Вид внутреннего слуха, опирающегося в своей работе на реальные впечатления внешнего слуха, есть переходная, весьма ценная ступень в развитии внутреннего слуха из внешнего.

Внутренний слух, или способность произвольно оперировать представлениями музыки без голоса и инструмента, является важнейшим компонентом слухо-интонационной культуры музыканта. Иными словами, внутренний слух – это слуховые представления или «слышание заранее». Внутренний слух не следует рассматривать как способность, которая дана человеку «от природы». Конечно же, роль врождённых задатков имеет значение, но внутренний слух необходимо развивать, т.к. это основное условие творческого музыкального мышления. Внутренний слух предполагает не просто способность иметь музыкальные слуховые представления, но и способность оперировать ими.

Особое значение имеет воспитание тембро-динамического слуха. Перед исполнителем стоит задача воплотить произведение в нужном звучании. Тембр и динамика являются важнейшими средствами выразительности. Развитию этих способностей способствуют различные методы в работе педагога: показ-иллюстрация и словесные характеристики, аналоги с другими видами искусства, другими инструментами.

Общеизвестно, что правильное и выразительное исполнение обуславливается уровнем и качеством развития музыкального слуха, музыкально-слуховым контролем. Необходимо, чтобы ученик воспроизводил звук сознательно, отдавая себе отчёт в том, что, где, как и почему он образуется. Требуется активное мыслительное включение в работу.

Ученик с развитым музыкальным слухом умеет различать в звуках значительно больше особенностей, чем тот, у кого слух развит мало. Развитый, тонкий тембровый слух, воображение, музыкальное представление, память, образное мышление, подсказывающее те или иные ассоциации, являются составляющими интонационной культуры музыканта.

Литература

Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. Л., 1976

Гарбузов Н.А. Музыкант, исследователь, педагог /под ред. Ю.И.Рагса М., 1980

Дмитриев Л. Основы вокальной методики. М., 2000.

Переверзев Н. Проблемы музыкального интонирования. М., 1966

Теплов Б. Психология музыкальных способностей. М.; Л., 1947.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/265313-o-roli-muzykalnogo-sluha-v-vospitanii-intonac