Возрождение традиций. Педагогический опыт

Хацкова Надежда Алексеевна

МБУ ДО “Хиславичская ДШИ”

п. Хиславичи, Смоленская обл.

преподаватель художественного отделения ДШИ

Возрождение традиций ткачества

Педагогический опыт

До 1929г. Хиславичи относились к Могилевской губернии, Мстиславльского уезда (ныне Беларусь).

Поскольку территория нынешнего Хиславичского района граничит с Беларусью, можно считать, что белорусская культура оказала огромное влияние на сложившийся уклад жизни населения: язык, архитектуру (храмовые и жилые постройки), традиции, одежду.

Возродить – это значит вспомнить, найти, дать новую жизнь предметам быта, тканым вещам. Сколько их ежечасно пропадает: гибнет в старых домах, гниет в подвалах, нерадиво используется новыми хозяевами или сжигается как ненужный хлам. Для того, чтобы сохранить предметы ткачества наших предков-тружеников, создаются музейные коллекции, этнографические реконструкции. Они показывают и рассказывают новым поколениям о том, сколько было вложено труда, сил, опыта, мудрости в создание текстильных вещей. Это не только нарядные праздничные костюмы, но и обычные утилитарные предметы. Каждая ниточка пропущена через огрубевшие пальцы женщин. Они с болью в спине «брали» лен, трепали, чесали, пряли нитки. Но когда женщина садилась за ткацкий стан и начинала ткать чистое или узорное полотно, а это – бессонные ночи - создавала красоту с пожеланиями здоровья, счастья себе и своему роду. В браных и вышитых вещах мы не увидим скучного однообразного орнамента или примитивного рисунка. Народный текстиль – это буйство цвета, гармония узора с вещью, мудрость древних знаков. Это нам показывает, что красота и духовное богатство дается только через преодоление трудностей. Ведь известно, что дается тяжело – ценится очень дорого.

Свою коллекцию предметов женского ремесла и народного текстиля я начала осознанно собирать, будучи учителем технологии Хиславичской средней школы, когда случайно увидела в одном классе тряпку для вытирания классной доски. Им оказался кусок домотканого полотна саржевого переплетения. Тогда мне пришлось объяснять девочкам, насколько трудоемким был процесс изготовления ткани в недалеком прошлом их бабушек. И как потомки теперь бездумно относятся к их труду.

Тогда же возникла идея создать стенд «Ремесло не коромысло, плеч не оттянет, а само прокормит», отражающий преемственность развития прикладного труда. Часть стенда занимала экспозиция старинных рушников и народной одежды (женская и мужская рубашки). Все предметы принадлежали мне лично. Предложила девочкам приносить в кабинет старые изделия вместо того, чтобы их выбрасывать. Дети стали приносить керамическую посуду, изделия из текстиля. Один фрагмент рушника, который принесла ученица, оказался поистине “драгоценностью” нашей экспозиции. В пополнение коллекции были вовлечены коллеги-учителя, технический персонал школы. К большому сожалению, не сразу фиксировала необходимые исходные данные о предметах.

На данный момент уже сформирована небольшая экспозиция в стенах детской школы искусств. Коллекцию составляют, в основном, изделия народного текстиля: рушники, дорожки самотканые, “постилки”-подстилки, подзоры на кровать, скатерти, крестьянская одежда (мужские и женские рубахи, юбка-андарак). Имеются орудия обработки льна. Ткацкий стан - «кросна», после долгого отдыха, снова у нас в работе. Образцы керамической посуды дополняют экспозицию.

По имеющимся предметам народного текстиля собранной коллекции можно проследить процесс обработки сырья, подготовки к тканью, результат самого процесса тканья:

- «мычки» - очесанные волокна, связанные в виде куколок (подготовительный материал к прядению);

- клубок ниток – спряденные нитки на лопастной прялке;

- коса «наснованных» ниток, остаток длиной 2,8 м, количество нитей в косе – 522, а 1 м от конца косы окрашен в сине-черный цвет;

- рулоны отбеленного тканого полотна;

- рубашки женские: одна «суцельная», т. е. сшитая из целых полос холста, вторая с «подставой» - верх или «стан» сшит из тонкой ткани, внизу «подстава» - из более грубого полотна;

- женский свадебный сарафан “саян”;

- рубашка свадебная мужская;

- кушак свадебный мужской, фабричного изготовления.

Орнаментированы рубашки вышивкой “крестом” хлопчатобумажными нитками красного и черного цвета. Композиция вышивки рукавов выполнена традиционно для восточной Беларуси – двумя-тремя поперечными бордюрами в верхней части рукава. Применен самый популярный мотив растительной вышивки – зигзагообразная или волнообразная ветка с равномерно отходящими в разные стороны (или в одну сторону) геометризированными розетками с плавно закругленными листьями виноградной лозы. Наиболее популярен мотив «Розы».

Декоративными тканями, украшающими интерьер, являются рушники. В нашей коллекции рушников не так уж много, но каждый из них ценен своей техникой исполнения: выборное ткачество, браное ткачество, вышивка двойным «болгарским» крестом, стебельчатым и тамбурными швами.

Образцами многоремизного ткачества являются скатерти - «скацерки». Рисунок создан серым утком на белой основе. Рисунок геометрический - «шашачки».

Заготовки на «посцилки» саржевого переплетения отличаются разнообразием композиционного рисунка – клетка, поперечные и продольные полоски и цветовым сочетанием, в основном в сдержанной цветовой гамме: синие, темно-зеленые, бордовые цвета с добавлением желтого.

Изучая и систематизируя имеющиеся материалы, я поставила себе цель: не только сохранять предметы народного текстиля уходящей эпохи, но и показать его художественное богатство. На примере образцов нашей коллекции привить детям уважение и любовь к ткачеству как к неисчерпаемому источнику красоты, воспитывающему художественный вкус.

В начале двухтысячных годов я работала учителем технологии в Хиславичской средней школе и ввела в учебную программу тему по изучению технологии ткачества. Обучала учениц 10-11 классов приемам ткачества на ткацкой рамке, а девочки среднего звена знакомились с ткачеством на дощечках.

Сейчас преподаю в Хиславичской детской школе искусств. На занятиях по декоративно-прикладному искусству мы с учениками осваиваем ткацкое ремесло. Воспитанники подготовительного отделения (дети 7-10 лет) постигают основы ткачества полотняным переплетением на картонных рамках: подбирают цветовую гамму ниток, натягивают основу, чередуют цветовые полосы, обрабатывают края сотканного изделия.

Всей практической работе с учащимися по ткачеству предшествует период освоения теоретических основ ткацкого искусства: изучение самого технологического процесса получения ткани с подготовкой нитей к ткачеству ( отдельно “основы” и “утка”), затем сам процесс ткачества - образование зева в основе и прокидки “утка”, обработка краев завершенного изделия.

С учащимися 1 класса художественного отделения осваиваем приемы плетения, технику «дергание» на пальцах.

Ученики 2 класса ткут на учебных рамках саржевым переплетением и экспериментируют с текстилем разной фактуры.

В 3 классе ребята учатся ткать на дощечках и “берде”. Для этого нужно научиться читать заправочный рисунок или схему, освоить ткацкий расчет. Уметь насновывать нужное количество ниток, заправить нитки в дощечки, согласно рисунку, аккуратно выполнить работу.

В 4-м классе изучаем образцы народного браного ткачества. Ученики учатся составлять авторский рисунок и выполнять его в материале.

Учащиеся 5 класса осваивают искусство ручного ковроделия, постигают технику гобеленового ткачества.

Не могу сказать, что абсолютно всем нравится заниматься ткачеством. Но, я считаю, если в классе 2-3 человека заинтересовались этим видом занятий, значит нужно продолжать постигать это трудоемкое ремесло.

Хочу отметить, что особый интерес и усердие к ткачеству проявляют мальчишки. Они усидчивы в работе и ткут очень аккуратно. Ребята помогали мне готовить ткацкий стан к работе – заправляли нитки основы в “ниты”, наматывали на навой. С особым благоговением сами пробовали ткать на станке. И все мои ученики, садясь за ткацкий станок, становились серьезными, сосредоточенными.

С первых шагов обучения ткачеству, для того чтобы заинтересовать учащихся, я организую экскурсии в местный краеведческий музей и по нашей выставочной экспозиции. Дети по-новому начинают видеть произведения народного искусства, созданные крестьянками - носителями богатой традициями художественной культуры..

Литература

Иерусалимская А.А. Словарь текстильных терминов. Изд-во Гос Эрмитаж. С-Пб.,2005

Кожевникова Л.А. Художественное ткачество. Основы художественного ремесла. - М., Просвещение, 1978

Лысенко О.В., Комарова С.В. Ткань, ритуал, человек. Традиции ткачества славян восточной Европы. С-Пб., 1992

Осипова Е.И. Ткачество. Традиции и современность. М., 2009

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/331463-vozrozhdenie-tradicij-pedagogicheskij-opyt