Русская природа на картинах И. И. Шишкина

КГКУ «Центр содействия семейному устройству г.Уссурийск»

Русская природа на картинах И.И.Шишкина

Воспитатель: И.А.Максимова

г.Уссурийск

Тема: Русская природа на картинах И.И.Шишкина

Цель: Вызвать интерес к произведениям изобразительного искусства, формировать эстетический вкус.

Обогащать словарный запас, развивать связную речь детей.

Учить детей давать полные ответы на вопросы, подготавливая к составлению описательного рассказа по картине.

Развивать умение связно и последовательно составлять описательный рассказ.

Активизировать внимание и память детей, развивать логическое мышление.

Учить сравнивать, анализировать, устанавливать простейшие причинно-следственные связи, делать обобщения.

Шишкин сумел в своём творчестве наиболее полно выразить народные представления о русской природе, русском лесе. Не потому ли его картины знают всё в России с детских лет?

При имени Шишкина в нашем воображении встают вековые леса, раздольные поля, широкие горизонты -величавая русская природа. Кажется, нет конца и края России. Какие просторы, какая ширь, как богата русская земля! Шишкин во всём видел неизбывные силы. Его лес- высокий, могучий. Сосны гордые, стройные, с ветвями, словно большие крылья.

Дубы- развесистые, вызывающие восхищение царственностью своего вида. Трава- сочная, буйная, усыпанная цветами. Рожь- тучная, спелая, налитая. Пышное цветение природы. Гимн жизни, её плодородию, постоянному обновлению. Творчество Шишкина, одного из крупнейших представителей русской реалистической пейзажной живописи второй половины ХIХ века, жизнелюбиво, мажорно, это торжественная ода во славу России, русской природы.

«Утро в сосновом лесу»

Перед нами глухая чаща леса. Утренний туман затянул стволы даже ближайших деревьев, лишь ясные золотистые лучи солнца озаряют вершины. В лесу по – утреннему прохладно, сыро. Солнце не согрело ещё землю. На сосне, вывороченной недавней бурей, на самом краю оврага играют медвежата.

Смотришь и веришь в изображённое. С большим теплом написаны пейзаж и медвежата с медведицей (медведей писал друг Шишкина художник Савицкий).

Первоначальная идея картины принадлежала другу Шишкина художнику К.А.Савицкому. Он же написал в картине семейство бурых медведей. Вероятно, поэтому гонорар за неё распределялся так: одна четверть Савицкому, три четверти Шишкину. Под двумя подписями появилась картина и на очередной Передвижной выставке. Но купивший её П.М.Третьяков стёр имя Савицкого. Действительно, слава этого полотна прежде всего основана на мастерском изображении соснового бора, просыпающегося и оживающего на глазах в утреннем тумане.

«Лесные дали»

Мы будто стоим на холме. Взгляд охватывает неоглядную панораму вятских лесов, тонущих в голубоватой дымке. Лес отступил от переднего плана. Справа, слегка наклоняясь, стоит одинокая сосна. Рядом две каменные глыбы.

Но это лишь печальное выступление. Далее взор останавливается на залитой солнцем поляне...

В высоком небе плывут и исчезают лёгкие облака, отражаясь в зеркале реки, пробегающей вдали.

Тишина... Завораживающий простор. Туманная дымка постепенно заволакивает дали. Часами стоят люди у этого полотна, вслушиваясь в шум ветра, в разговор сосен, в шорох трав.

Вглядитесь! И вы найдёте в голубом бескрайнем просторе словно пылающую в океане неба птицу, парящую среди легких облаков.

Беззвучный полёт благородной птицы как бы отражает гордую стать этого великолепного ландшафта.

«Сосны, освещённые солнцем»

Этюд писался в окрестностях Сестрорецка – местечка под Петербургом, где часто работал художник. «Сосны...» - бесспорное достижение Шишкина в области пленэрной живописи. Кроны деревьев пронизаны лучами, кажется, передан сам воздух, напоенный запахами сухой хвои и янтарной смолы. Сухое тёплое лето, веселящее душу солнце, мир, покой, затишье. Один из рецензентов уверял, что при имени Шишкина у него «сразу возникает в уме яркое впечатление... преимущественно соснового леса и даже чувствуется характерный сосновый запах, так что всегда хочется глубоко вздохнуть.

«Афонасовская корабельная роща близ Елабуги»

В течение всей жизни Шишкин писал лес. Но, пожалуй, самой мощной по своему звучанию картина «Афонасовская корабельная роща близ Елабуги» (1898)-одно из самых последних творений художника. Это торжественная ода в честь мощи и красоты векового стройного леса. Мы воспринимаем рощу эту как символ лесов России.

Прозрачный ручей на переднем плане. На дне его можно сосчитать все камешки ...На опушке молодой сосняк по соседству с пожелтевшей старой обломившейся веткой сосны. Шишкин ведет рассказ о жизни природы. Пейзажи его можно подолгу рассматривать, но «мелочи»-лишь канва , по которой расшивает художник основной узор. Главное же -завораживающая сила этого «хора» сосен. Все они высокие, стройные -недаром такой лес зовут мачтовым ,-и каждая сосна имеет свой голос в этом хоре. Каждая не похоже на соседнюю. Каждое дерево обладает своим «характером», а в целом это та лесная «музыка»,услышать мелодию которой может лишь большой знаток и любитель лесов.

« Шишкинские «Дубы» (1887) или «Дубовая роща» (1887)

Это гимн жизни. Неколебимо стоят вековые дубы, утверждая вечное торжество жизни. И солнце, щедро льющие свои лучи, ликует и славит жизнь. И опять вспоминаются слова Чернышевского: «Возвышенный предмет-предмет много превосходящий своим размером предметы, с которыми сравнивается нами». И понимая это, Шишкин пишет дубы царственные, столетние, с ветвями, распростертыми во всю ширь полотна.

Шишкин запечатлел все наиболее характерные мотивы русского пейзажа. Любил он и просторы, открывающиеся взору с возвышенности. Один из лучших пейзажей Шишкина-

«Лесные дали» (1884)

Мы будто стоим на холме. Перед нами широкие горизонты. Лес отступил от переднего плана. Тонкая сосна, четко рисующая на фоне светлого неба, как бы отмеряет расстояние. А дальше уже начинаются леса. Они тянутся на многие, многие вёрсты. Где-то вдали блестит озеро или река. А за ней опять гряды лесов, как застывшие волны. Небо золотистое, бесконечное. Тишина... Завораживающий простор. Туманная дымка постепенно заволакивает дали... Стоишь и смотришь. И будто крылья вырастают. Весь пафос картины в широчайшей перспективе, явившейся взгляду.

«Рожь»

Чем же пленяет нас это примелькавшееся с детских лет произведение?

Тем ли, что мы с любопытством и восхищением перед мастерством художника рассматриваем, как достоверно выписаны травы, цветы на переднем плане, колеи от проехавшей телеги, как низко летят над землёй ласточки- по народным приметам признак скорого дождя? Конечно, не только этим. В картине с большой силой и убеждённостью раскрыты типические черты русского равнинного пейзажа.

По обеим сторонам дороги раскинулось огромное, бесконечное золотистое поле ржи. Тяжёлые колосья местами клонятся долу.

Среди поля возвышаются величественные сосны. Их ветви необычно низко спускаются к земле, кажется, что они ласкают своими могучими «лапами» янтарное поле ржи. День жаркий.

У горизонта собираются облака. Уходящая вдаль дорога, теряющаяся во ржи, маленькие, еле видимые фигурки идущих крестьян, вернее, красные пятнышки их одежды, контраст масштаба сосен от огромной вблизи до крохотной у горизонта- всё подчёркивает ощущение большого пространства, расстилающегося перед нашим взором. Да и птицы на переднем плане в сравнении со ставшей точками стаей птиц в небе тоже дают возможность почувствовать бездонность небесного купола. Но главное- сознание безграничного богатства России, рождающееся от всего пейзажного образа в целом.

Всё это было увидено Шишкиным в жизни.

«Дебри»

Несмотря на суровое название, это одно из лирических полотен художника Глухомань. Невероятно тонко прочувствовал художник незримый рост елей, сосен. Тихой музыкой лесного быта пронизана вся картина.

В беспорядке нагромождены глыбы дикого камня, поросшего мхом. Вдруг провал в почве. Торчат корни, сухие кусты, ветки валежника.

И только небольшая открытая поляна ласкает взгляд. Маленькие ёлочки, робко прижавшись друг к другу, будто вышли погреться на ней. Кругом чащоба. Мрак. Глухой строй тёмных стволов. Ни один луч солнца не проникает в дебри. Здесь царит густой смоляной запах хвои, властвует тишина.

Редко, редко услышишь случайно залетевшей птицы. Тесно, крайне тесно в дебрях, потому и сохнут обречённые поросли.

Мрак чащобы глушит их рост. Как будто в дурном сне тянутся к недосягаемому солнцу высохшие ветви недавно юных пушистых деревьев. Так художник раскрывает зрителю жестокую борьбу за право на жизнь, битву за существование.

Особым ощущением таинственности, незримой волшебной жизни природы проникнута картина, изображающая глухомань, куда редко проникает луч солнца, где царят мрак и тишина, порой прерываемые стоном ветра. Изумительно кружево сплетающихся веток, сухого валежника, корней могучих сосен.

Да, «Дебри» надо рассматривать неспешно и пристально, тогда поймёте сложную простоту Шишкина – художника, Шишкина- мыслителя, постигшего многие тайны жизни природы.

Используемая литература: « И.И.Шишкин» автор И.В.Раздобреева издательство «Художник РСФСР» Ленинград 1966г.

«О великих русских художниках» автор В.Н. Яковлев. Издательство «Академия художеств» Москва 1962год

«Третьяков и история создания его галереи» автор Д.Безрукова. Издательство «Просвещение».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/334664-russkaja-priroda-na-kartinah-ii-shishkina