Методическая разработка «Обучение КОМПАСУ и ПАЛЬМАСАМ на уроках фламенко»

Методическая разработка

«Обучение КОМПАСУ и ПАЛЬМАСАМ на уроках фламенко»

Методическая разработка «Обучение КОМПАСУ и ПАЛЬМАСАМ на уроках фламенко»

направлена на реализацию дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы "Студия фламенко «LaPlaza»" Государственного нетипового образовательного учреждения Дворца учащейся молодежи Санкт-Петербурга

Введение

Многолетний опыт занятия танцем фламенко и преподавания его аудитории разных возрастов и уровней подготовки показал, что для не носителей испанской культуры основной сложностью в освоении танца фламенко являетсяритмическая составляющая хореографического материала, а также сам способ восприятия и интерпретации музыки в первую очередь через ритм.
Данная методическая разработка может быть полезна всем, кто обращается к хореографическому материалу фламенко, т.к. это направление хореографии в настоящее время достаточно популярно и во многом отличается от стилизованного испанского танца, известного по классическим балетам и постановкам ансамблями народного танца.
В данной работе будут даны объяснения понятиям КОМПАС ( исп. Compas) и ПАЛЬМАС (исп. Рalmаs), а также рассмотрены два способа преподавания.

Понятие КОМПАС

Компас (исп. Compás) — испанское слово для обозначения понятий метра и такта из теориимузыки. Также оно относится к ритмическому циклу или, иначе говоря, ритмической схеме того или иного стиля.

Понятия компаса является фундаментальным для фламенко. Часто компас переводят как ритм, однако он требует более тщательного объяснения, чем в привычных стилях музыки. Если фламенко исполняется без гитариста, компас задаётся хлопаньем ладоней или постукиванием костяшками пальцев по столу. Гитарист для задания компаса может использовать приём игры расгеадо или удары по верхней деке . Смены аккорда подчёркивают самые важные доли компаса.

Во фламенко используются три основных размера : двудольный, трёхдольный и разновидность двенадцатидольного такта, характерного только для фламенко. Некоторые стили используют не имеют строгих ограничений по размеру (тона, саета, малагенья,гранаина, таранто и некоторые виды фанданго).

Размер 2/4 или 4/4. Эти размеры используются в танго, тьенто, цыганской румбе, самбра и тангильо.

Размер 3/4. Типичен для фанданго и севильяна, что предполагает их происхождение не от цыганских корней, так как размеры 3/4 и 4/4 нетипичны для цыганской музыки.

Двенадцатидольный ритм обычно получается из смеси 6/8 + 3/4, а иногда 12/8.

Двенадцатидольный ритм один из самых частых во фламенко, и отличается в разных стилях лишь местом расположения сильных долей, причём это расположение не соответствует классическим представлениям о ритме.

Можно выделить три типа двенадцатидольных ритмов, отличающихся своей схемой или расположением сильных долей: солеа, сигирийа и булериа.

петенера и гуахира: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 В обоих стилях началом служит сильная двенадцатая доля, то есть ритм получается 12 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11…

сигирийа, ливьяна, серрана, кабалес: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Сигирийя такая же как солеа, но начинается с восьмой доли

солеа, а также подстили кантинья: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12. В целях удобства при записи гитарной музыки нотами размер обычно записывается как обычные 3/4.

Булериа можно считать символом фламенко, так как его двенадцатидольный ритмический рисунок наиболее часто играется с акцентом на 3, 6, 8, 10 и 12 долях. Аккомпанирующие хлопки руками играются группами по 6 долей.

Начинать преподавание КОМПАСА нужно уже на первом году занятий фламенко и углублять и детализировать эти занятия на следующих уровнях освоения.

В программу занятий компасом и пальмасами фламенко входит освоение базовых навыков:

правильное положение рук и корпуса, особенности звукоизвлечения, полезные упражнения на координацию, айре, соникете, тьемпо-конратьемпо, синкопирование, выделение нужных долей, динамика, скорость, завершение ритмической фразы, «вопросы-ответы», триоли, квартоли и т.п.
Первые занятия проходят без музыкального сопровождения, для выработки правильной техники игры. Позже занятия сопровождаются традиционным фламенко.

Обучение КОМПАСУ при помощи ПАЛЬМАСОВ

Испанское слово PALMASпереводится как хлопки, однако это не аплодисменты.

Очень часто люди, выросшие вне испанской музыкальной культуры, воспринимают

пальмас как "фишку", дополнительное украшение во фламенко , но это не так.
Пальмасы, держащие компас, это основа фламенко. Это тот самый стержень, на который опирается сложная полифоническая конструкция –гитара+вокал+танец.
Для того, чтобы ритмические рисунки были хорошо слышны и лучше запоминались, их часто прохлопывают в ладоши. Это касается как мелодических фраз, ритмику которых нужно запомнить на слух, так и танцевальных дробей, которые зачастую бывают римтически сложны. Для того, чтобы извлечь звук "хлопка" , не нужно иметь музыкальных инструментов кроме рук, это делает пальмас как вид перкуссии удобным. Кроме того, возможны разные варианты звукоизвлечения — глухие и звонкие хлопки, а тембром звонких хлопков можно также управлять, округлив ладонь, по которой ударяют, или изменив форму ударяющей по ладони поверхности нескольких сложенных вместе пальцев. Акцентируемые доли озвучиваются громче — нужно уметь управлять силой удара и заранее представлять себе звук, который должен получиться. Он должен звучать так, как вы себе его представляли.

Способы звукоизвлечения
Хлопки подразделяются на два вида — "глухие" и "звонкие".
Глухие.(исп.Sordos) Ладонь одной руки бьет о ладонь второй..Обе руки не напряжены,присоприкосновении образуют “коробочку”, звук получается приглушенный
Звонкие.(исп.Sonidos) Сложенные вместе пальцы одной руки бьют о ладонь другой. Пальцы следует прижать к друг другу так, чтобы между ними не было видно зазоров. В зависимости от места соприкосновения обеих рук, округления ладони и сжатых пальцев и количества задействованных в ударе пальцев звук имеет разный тембровый окрас.
Методическая рекомендация:
Важно исполнять пальмас так, чтобы это не было похоже на аплодисменты. Для этого одна рука сгибается в локте и фиксируется на расстоянии от корпуса на уровне груди. Важно, чтобы эта рука не была напряжена, кисть мягкая, чуть округлённая, как будто удерживает теннисный мяч.
Вторая бьет по ладони первой. Кисти не прогибаются, как это часто происходит при аплодировании.
Локти в естественном положении, смотрят вниз, не прижаты к корпусу
Держать спину следует ровно..

Основу пальмас составляет ритмическая пульсация. Это именно то, что заключает вас в определенные рамки, и вместе с тем дает вам свободу, если вы начинаете чувствовать ее автоматически. Чувствовать ритм, не находясь в этих рамках, не выйдет.

Пульсация в музыке фламенко — словно сердцебиение. Она должно быть ровной, и ускоряться или замедляться только тогда, когда того требует смена настроения. Вы не можете сначала придерживаться ее, потом приостановиться, потом опять продолжить. Вы находитесь в жестких рамках, выпадение из которых означает то же, что и в случае с сердцебиением.

Как правило, пальмас исполняют несколько человек одновременно, пользуясь при этом разными ритмическими рисунками. Но объединяет их а) пульсация, б) компас. Ритмические рисунки образуются на основе базовой ритмической схемы — компаса.

Методы преподавания КОМПАСА

Существует несколько подходов в преподавании компаса.

Первый способ - С ОПОРОЙ НА СЧЁТ
Для примера будем рассматривать компас БУЛЕРИЯС.

Он состоит из 12 долей:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12.

Ниже приводится схема, позволяющая, опираясь на счёт, запомнить основный ритмические рисунки БУЛЕРИЯСА. Для удобства приводится первая часть компаса, т.к вторая (после 6) идентична первой.

Для начала нужно выучить с учениками основные ритмы, прохлопать их всем вместе и каждому ученику отдельно . На первом этапе просто с метрономом фламенко, а затем под живую гитару или запись булерияса. Как учебные. лучше использовать булерияс без вокала и по возможности с неменяющимся темпом.

После того , как будут усвоены основные ритмические рисунки можно переходить к дополнительным.

Наибольший интерес представляют комбинации компасов, создающие характерную для фламенко полифонию. Умение учеников свободно переходить с одного ритмического рисунка к другому, меняя темп и сохраняя основную ритмическую составляющую, указывает на освоение ими того или иного компаса

Второй способ усвоения компаса — БЕЗ ОПОРЫ НА СЧЁТ.

Компас БУЛЕРИИ состоит из 12 долей:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

Пока звучит одна доля компаса, предполагается наличие двух пульсирующих долей:
1 и 2 и 3 и 4 и 5 и 6 и 7 и 8 и 9 и 10 и 11 и 12 и,

т.е. нам приходится вставлять еще одну долю ровно посередине между долями 1 и 2, и т.д.
Есть также вариант озвучивания фразы, способствующий быстрому запоминанию:
та ка та ка та(3) ка/ та ка та ка та(6) ка/ та ка та(8) ка та ка/ та(10) ка та ката(12) ка,
т.е. каждый слог попадает на пульсирующую долю, при этом "та" попадает на долю компаса, а "ка" — между долями.

В пальмас удар по ладони совпадает с определенной пульсирующей долей. Сложность пальмас состоит в том, что надо четко следовать за пульсацией, даже если темп быстрый, и придерживаться нужного ритмического рисунка.

Рассмотрим вариант пальмас для двух исполнителей.

Первый озвучивает основные доли (обычно один из исполнителей всегда озвучивает только основные доли компаса):
та ка та ка та(3) ка/ та ка та ка та(6) ка/ та ка та(8) ка та ка/ та(10) ка та ката(12) ка,
здесь пульсирующие доли "та" озвучиваются, "ка" не озвучиваются. Жирным шрифтом выделены акцентируемые доли, которые нужно прохлопывать громче.

Второй — согласно следующему рисунку:
та ка та ка та(3) ка/ та ка та ка та(6) ка/ та ка та ка та ка/ та ка та ка та(12) ка,
где удары, приходящиеся на "ка", находятся между основными долями компаса, но совпадают с долями в пульсации. Такой способ попадания между основными долями называют "контратьемпо". Основная сложность здесь в том, чтобы попасть ровно посередине между основными долями компаса. Для этого нужен опыт, который специально нарабатывается. Не вся музыкальная деятельность этому способствует, нужно постоянно тренировать чувство ритма, стараясь ровно попадать "в контратьемпо" при прослушивании записей, пользоваться различными ритмическими рисунками и уметь их на ходу варьировать, не выпадая из компаса. Здесь есть простор для импровизации, но нужно для начала выучить характерные римтические элементы, чтобы из них потом составлять импровизацию.

Для объяснения основ пальмас можно пользоваться звукоподражанием (та ка та ка...) вместо счета (1, 2...) затем, чтобы сам счет отошел на второй план: это музыка, а не математика, и выучивать надо не цифры, а звучание ритмического рисунка, потому что на сцене нужно его озвучивать, а не просчитывать, и зрителю не важно, как вы считаете (кстати, испанские преподаватели танца фламенко тоже просчитывают некоторые компасы по-разному). Исполнителю также должно быть все равно, какой счёт, если он уже выучили рисунок и научились им пользоваться.

Фламенко — это живое искусство, владеть которым можно, даже не умея считать. В детстве сначала вы учитесь говорить, а потом писать. Пальмас - это разговор на языке ритма, и вам главное уметь запомнить на слух и повторять фразу так же. Цифры же, счет и т.п. - предназначены для объяснения основ этого языка тем, кто желает его выучить.

Звукоподражательные компоненты присутствуют в индийской классической музыке, именно оттуда эта идея идея заимствована. С помощью схем, составленных из слогов, в индийской традиции заучиваются намного более сложные ритмические рисунки, чем в стиле фламенко. Кроме того, опыт обучения людей основам пальмас показывает, что часто звукоподражательный способ более эффективен, чем простой счет типа "раз-и-два-и". Когда есть нагромождение синкоп и эти рисунки сложны, то и считать, и хлопать людям тяжело. А если его произносить, как стихотворение, абстрагируясь от цифр, он выучивается быстрее.

Учась играть на индийских перкуссионных инструментах, музыкант выучивает ритмические фразы в виде слогов и проговаривает их прежде, чем научится играть их. Считаю, что тот же принцип поможет в освоении компасов и пальмас.

Предлагается такой способ работы с уже упомянутым ритмическим рисунком.

1. Проговариваем, имитируем пульсацию звуком: та ка та ка та ка та ка та ка та ка ... Слоги проговариваются с одинаковой громкостью, нигде вслух не акцентируя, только делая мысленно акценты на 3, 6, 8, 10, 12 долях, как того требует компас булериас. Слог "та" при этом произносится 12 раз. Зацикливаем этот компас и произносим его таким образом 3-4 раза.
2. На эту пульсацию "накладываем" акценты. Выходит то же самое, но с акцентами:
та ка та ка та(3) ка/ та ка та ка та(6) ка/ та ка та ка та ка/ та ка та ка та(12) ка. Выделенные здесь доли должны звучать при таком звукоподражании заметно громче, чем остальные пульсирующие доли.
5. Прохлопать эти выделенные доли синхронно с произношением.
6. Ослабляя произношение не озвучиваемых хлопками долей, продолжать хлопать.
7. Прекратить озвучивание пульсации вслух, но произносить слоги с акцентами на прохлопываемых долях мысленно, сохраняя пульсацию.

Хороший вариант — использование для таких упражнений метронома или аудиозаписи соло-компаса, чтобы не было ускорений или замедлений, которые, как правило, происходят тогда, когда исполнитель начинает задумываться, что ему хлопать дальше, и выпадает из ритма, потому что нет навыка думать и о ритме, и о своих проблемах одновременно. Суть в том, что пульсация не зависит от чего-либо, она ровная и постоянная. Если потерял ее — догоняй, ждать она не будет, спокойно стучит дальше. Точно так же, как при исполнении пальмас с несколькими артистами — если вы выпали из компаса, никто останавливаться не будет.

Лучше всего учиться пальмас вместе с кем-то, кто будет хлопать базовые доли компаса. Можно для этого, как уже было сказано, пользоваться записями пальмас или метрономом, но живое взаимодействие лучше. Поначалу внимание учащегося концентрируется на том, что он сам хлопает, а звучащие базовые доли отходят на второй план, из-за чего ритмические фразы идут вразнобой. Привычка слушать базовые доли и хлопать в это время свой ритмический рисунок приходит со временем - появляется автоматизм и умение переключать внимание с одного рисунка на другой, не сбиваясь с ритма.

Танцор фламенко часто сталкивается со сложными ритмическими рисунками — сложно организованными музыкальными фразами или ритмическими рисунками дробей. Предложенный метод работы с выучиванием ритмических рисунков должен помочь и при работе над музыкальными фразами, и над отработкой дробей, потому что подчинение пульсации распространяется на все. Запомнив ритмическую фразу как "стихотворение", озвучить её ударами стропы будет на много проще.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Работа с разными группами учеников показала, что уроки Компаса и Пальмасов не только способствуют развитию чувства ритма и координации, но и меняют у исполнителей восприятие танца, способ хореографического мышления.
Pусская музыкальная культура в основе своей мелодична, и люди. воспитанные в этой культуре, с трудом могут абстрагироваться от мелодики. Умение держать ритм вне зависимости от изменения мелодии — вот наибольшая трудность, с которой сталкиваются танцоры фламенко на первых этапах обучения. Уроки Компаса и Пальмасов дают именно эти умения и навыки. Что касается приведённых здесь двух методов преподавания компаса — с опорой на счёт и без счёта, то лично я склоняюсь к смешанному способу преподавания , в зависимости от ситуации и личностных особенностей ученика. В идеале танцор фламенко должен уметь и «просчитать» и «проговорить» любой ритмический рисунок в танце.

/

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/367463-metodicheskaja-razrabotka-obuchenie-kompasu-i