Охрана труда:
нормативно-правовые основы и особенности организации
Обучение по оказанию первой помощи пострадавшим
Аккредитация Минтруда (№ 10348)
Подготовьтесь к внеочередной проверке знаний по охране труда и оказанию первой помощи.
Допуск сотрудника к работе без обучения или нарушение порядка его проведения
грозит организации штрафом до 130 000 ₽ (ч. 3 статьи 5.27.1 КоАП РФ).
Повышение квалификации

Свидетельство о регистрации
СМИ: ЭЛ № ФС 77-58841
от 28.07.2014

Почему стоит размещать разработки у нас?
  • Бесплатное свидетельство – подтверждайте авторство без лишних затрат.
  • Доверие профессионалов – нас выбирают тысячи педагогов и экспертов.
  • Подходит для аттестации – дополнительные баллы и документальное подтверждение вашей работы.
Свидетельство о публикации
в СМИ
свидетельство о публикации в СМИ
Дождитесь публикации материала и скачайте свидетельство о публикации в СМИ бесплатно.
Диплом за инновационную
профессиональную
деятельность
Диплом за инновационную профессиональную деятельность
Опубликует не менее 15 материалов в методической библиотеке портала и скачайте документ бесплатно.
23.10.2019

Копилка знаний «. Дидактические материалы к дополнительной общеобразовательной (общеразвивающой) программе «Разноцветная палитра»

Огнева Светлана Вячеславовна
педагог дополнительного образования
«Копилка знаний» - это разработанные автором дидактические материалы к дополнительной общеобразовательной (общеразвивающой) программе «Разноцветная палитра». Дополнительный теоретический материал, который дети получают в распечатанном или электронном виде, для закрепления знаний по изученной теме (основные понятия, виды, особенности, технология изготовления и т.п.)

Содержимое разработки

Муниципальное автономное образовательное учреждение

дополнительного образования «Центр детского творчества»

КОПИЛКА ЗНАНИЙ

Дидактические материалы

к дополнительной общеобразовательной (общеразвивающой)

программе «Разноцветная палитра»

Автор: Огнева Светлана Вячеславовна,

педагог дополнительного образования

МАОУ ДО «Центр детского творчества»

г. Сургут, 2018

ЦВЕТОВЕДЕНИЕ

ЦВЕТ – это один из признаков видимых нами предметов, осознанное зрительное ощущение.

Весь мир во всей его красоте, форму и материал, пространство и освещение мы видим благодаря разнообразию цвета.

ЦВЕТ – это окраска, способность испускать, поглощать или отражать свет определенного спектра частот.

ХРОМАТИЧЕСКИЕ И АХРОМАТИЧЕСКИЕ ЦВЕТА

Хрома, хроматос - в переводе с греческого означает «цвет».

Ахроматические цвета - не цветные

белый

черный

серые

Хроматические цвета – все остальные цветные

это все цвета видимого спектра от красного до фиолетового и их оттенки (проще говоря - радуга)

Хроматические цвета делятся на основные и составные цвета

ОСНОВНЫЕ ЦВЕТА

красный

желтый

синий

СОСТАВНЫЕ (дополнительные) ЦВЕТА – это попарное смешивание основных цветов

Оранжевый

Зеленый

Фиолетовый

ОСНОВНЫЕ СВОЙСТВА ЦВЕТА

Цветовой тон (цветность)

Светлота (яркость)

Насыщенность

Собственно цветовое ощущение, название цвета и его оттенков: желтый, красный, синий, лимонный, коричневый. Человеческий глаз способен различать 360 оттенков цвета.

Светлота или яркость цвета определяется по наличию черного или белого в цвете.

Самые светлые цвета – желтые, самые темные – синие и фиолетовые.

Степень выраженности цветового тона. Это количество цвета в краске, чем больше краски, тем насыщеннее цвет. Насыщенность является показателем силы и чистоты цвета.

Весь цветовой спектр делится на ТЕПЛЫЕ И ХОЛОДНЫЕ ЦВЕТА

Все цвета, которые ассоциируются с огнем, солнцем, жарой, теплом, летом

относятся к  теплой цветовой гамме.

Все цвета, ассоциирующиеся с холодом, стужей, льдом, зимой, глубиной, 

относятся к холодной цветовой гамме.

ЦВЕТОВОЙ КРУГ

Зеленый может быть теплым (если в нем больше желтого) и холодным (если в нем больше синего цвета), точно так же и фиолетовый, розовый и другие сложные цвета, могут быть теплыми и холодными, в зависимости от оттенка.

Оранжевый – самый тёплый цвет; синий – самый холодный. Это абсолютные цвета.

КОНТРАСТНЫЕ ЦВЕТА

Противоположные по качеству цвета, которые подчеркивают яркость друг друга называют контрастными цветами.

Цветовой контраст

Цвет меняется под влиянием окружающих его цветов

Светлотный контраст

На черном серое кажется более светлым, на белом-более темным

НЮАНС - сближенность цветовых отношений, малейшее колебание цвета, изменение тона или оттенка.




ОСНОВНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИЕМЫ В ЖИВОПИСИ

А-ЛЯ ПРИМА

Цвет подбирается на палитре. Техника работы в один прием, когда на кисть набирается краска сразу в полный тон. Картина пишется в один слой без предварительных прописок и подмалёвка.

А-ля прима пишут по сырому или по сухому.

гуашь, акварель

ЛЕССИРОВКА

Изменение цвета путем наложения одного прозрачного слоя краски на просохший предыдущий слой.

только акварель

АКВАРЕЛИРОВАННЫЙ РИСУНОК

Акварель используется как дополнение к графике: ею прорабатывается рисунок, выполненный карандашом или тушью.

акварель

ПУАНТИЛИЗМ

От франц. «пуант» - точка. Рисование разноцветными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы.

гуашь, акварель

ПОСЛОЙНАЯ ЖИВОПИСЬ

Рисование в несколько приемов. Создаётся сначала фон, а потом прорисовываются детали.

Применяется при работе красками, обладающими кроющей способностью.

гуашь, темпера

ПО СЫРОМУ

Краски наносятся на предварительно увлаженную поверхность бумаги. Нельзя на одно и то же место на листе наносить несколько слоев краски.

акварель

ЦВЕТОВАЯ РАСТЯЖКА

Это плавный переход от одного цвета к другому, например, от зеленого к синему.   Цветовую растяжку можно сделать из любых двух и более цветов.

гуашь, акварель

ГРАФИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ

ВИДЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Вид – разновидность, тип (напр. виды обучения, вид спорта, вид изобразительного искусства..).

Живопись (от русс. - живо и писать) – произведение искусства, выполненное красками (масляными, акварельными, гуашевыми, темперными, акриловыми и др.), нанесенными на какую либо поверхность (холст, бумагу, дерево и др.).

Главное выразительное средство живописи – цвет.

Графика(отгреч. grapho – пишу, рисую) – изображение на плоскости (бумаге, картоне) карандашом, пером, углем, мелками и др. графическими материалами.

Главное выразительное средство графики – рисунок. Линия - это условное средство изображения.

К графике относятся и различные виды печатной графики: гравюра на картоне, гравюра на металле (офорт), на дереве (ксилография), литография, линогравюра и др., выполненные с помощью специальных приспособлений и отпечатанных на бумаге.

Скульптура(от лат.sculpo – вырезание, высекание, ваяние, пластика) – произведения, имеющие материальный трехмерный объем, выполненные из камня, глины, металла, гипса, дерева и др. (статуи, бюсты, памятники, рельефы и др.)

Главное в скульптуре – объем.

Рельеф(от лат.Relevare – приподнимать) – один из видов скульптуры. Он располагается на плоскости.

Барельеф - низкий рельеф: изображения выступают над плоскостью фона менее чем на половину своего объема (стены зданий, постаменты памятников, монеты, камеи).Горельеф - высокий выпуклый рельеф: фигуры возвышаются над плоскостью фона более, чем наполовину своего объема. (в архитектуре).
Контррельеф – углубленный рельеф (например, для печатей).

Архитектура(отгреч. archi - главный и tektos – строить, возводить), или зодчество – искусство проектировать и строить. Это здания, построенные по законам искусства.

Декоративное искусство (от лат. dekoro – украшаю) - включает в себя:

Декоративно-прикладное искусство –создание художественных изделий, имеющих практическое назначение в быту (посуда, ткани, мебель, одежда, игрушки, украшения, предметы интерьера, и др.).

Монументально-декоративное искусство – витражи, мозаики, росписи на фасадах зданий и в интерьерах, художественное литье и др.

Оформительское искусство– оформление какого-либо пространства.

Дизайн(от англ. – design – проектировать, конструировать, чертить) – процесс создания новых предметов, инструментов, оборудования, новый вид художественно-конструкторской деятельности. Главное в дизайне – не только красота, но и удобство и функциональность.

ЖАНРЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Жанр (от фр. genre — род) — вид художественных произведений, характеризующийся теми или иными сюжетными и стилистическими признаками (лирический, вокальный, хоровой, литературный жанр, жанр портрета, пейзажа и пр.).

Портрет (от фр.portrait - изображение) – изображение одного человека или группы людей.

В портрете важно передать внешнее сходство и характер человека, его духовный мир.

Различают – автопортрет, костюмированный, миниатюрный, групповой, камерный, парадный.

Натюрморт(отфр. naturemorte – мертвая природа, натура) – изображение неживой природы, неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве.

Пейзаж(от фр.paus – местность, страна, родина) –изображение природы, вида местности, ландшафта.

Различают – сельский, городской (ведута), индустриальный, исторический, фантастический, марина (морской), лирический пейзажи.

Марина(фр. marine, итал. marina, от лат. marinus — морской)— жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Является разновидностью пейзажа.

Веду́та(итал. vedut -, вид) — жанр европейской живописи, особенно популярный в Венеции XVIII века. Представляет собой картину, рисунок или гравюру с детальным изображением повседневного городского пейзажа.

Анимали́стика(от лат. animal — животное) — жанр изобразительного искусства, основным объектом которого являются животные.

Исторический жанр – жанр живописи, включающий в себя произведения и сюжеты реальных исторических событий, а также мифологические, библейские картины.

Бытовой жанр — жанр изобразительного искусства, посвящённый повседневной частной и общественной жизни, современной художнику.

Бата́льный жанр (от фр. bataille — битва) — жанр изобразительного искусства, посвященный темам войны и военной жизни. Главное место в батальном жанре занимают сцены сухопутных, морских сражений и военных походов.

КОМПОЗИЦИЯ

Композиция (от лат. compositio – составление, сочинение) – составление, соединение, сочетание различных элементов в единое целое в соответствии с какой-либо идеей.

Композиция в изобразительном искусстве – построение художественного произведения, обусловленное содержанием, характером, назначением, основным замыслом и идеей произведения.

Главное в композиции – создание художественного образа.

Средства художественной выразительностикомпозиции – это все, что необходимо для ее создания, в том числе приемы и правила.

Средства композиции включают: формат, пространство, композиционный центр, равновесие, ритм, контраст, светотень, цвет, декоративность, динамику и статику, симметрию и асимметрию, открытость и замкнутость, целостность.

Правила композиции: передача движения (динамики), покоя (статики), золотого сечения.

Приемы композиции: учет пропорциональности, передача ритма, симметрии и асимметрии, равновесия частей композиции и выделение сюжетно-композиционного центра.

Композиционное решение в изобразительном искусстве связано с распределением предметов и фигур в пространстве, установлением соотношения объемов, света и тени, пятен цвета и т. п.

Композиция – это осмысление того, что художник изобразил, он рисует свои впечатления.

ГЛАВНЫЕ ПРИЗНАКИ КОМПОЗИЦИИ

целостность

соподчиненность

уравновешенность

Внутреннее единство композиции

Наличие первостепенных и второстепенных элементов в композиции, взаимосвязанных между собой. Смысловой центр композиции определяет всю картину.

Основа гармонии в произведении.

Все элементы композиции сбалансированы между собой.

отсутствие целостности

целостность

Соподчиненностькомпозиции – это такое свойство, которое характеризуется наличием композиционных центров в ней.

 Композиционный центр — это часть композиции, предусмотренная для управления  вниманием зрителя. Именно на композиционных центрах изображения внимание зрителя концентрируется в первую очередь.

ВИДЫ КОМПОЗИЦИИ

Фронтальная — плоская (панно,витражфрескакартина).

Объёмная — трехмерные виды искусств (скульптураархитектура, керамика, бумажная пластика).

Глубинно—пространственная — пространство, сформированное из территории, предметов и расстояний между ними (архитектурный ансамбль, парковый ландшафт).

ТИПЫ КОМПОЗИЦИИ

замкнутая

Изображение замыкается само на себя. Отличительная черта - наличие полей (фона). Все элементы тесно связаны между собой, пластически компактны

открытая

Сложная композиция, линии которой имеют направление от центра к краю для передачи динамичности (движения).

симметричная

Основная черта – равновесие.

Достаточно определить границы изображения и ось симметрии.

асимметричная

Не содержит оси или точки симметрии. Формотворчество свободное. Но важна уравновешенность.

статичная

Композиция несет в себе ощущение устойчивости, неподвижности и покоя, часто симметрично уравновешенная.

динамичная

Передается ощущение напора, движения, неустойчивости, открытости, часто асимметрии.

Статичные композиции почти всегда симметричны и часто замкнуты. Динамичные – ассиметричны и открыты.

СТИЛИЗАЦИЯ

Стилизация в изобразительном искусстве – изменение, упрощение, обобщение (декоративное решение) изображаемых предметов с помощью ряда условных приемов. Стилизация передаёт характер изображаемого объекта.

Стилизовать можно слегка, а можно до неузнаваемости.

ПРЕДМЕТ упрощение обобщение дополнение

конструкции формы деталей

стилизация

нет стилизации

ПРЕДМЕТ

изменение,

обобщение, упрощение

дополнение деталей

Реалистичное графическое изображение

Реалистичное живописное изображение

Примеры стилизации в искусстве и в быту

ОРНАМЕНТ

Орнамент (от лат. ornamentum – украшение) – узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов растительных, геометрических, зооморфных и др. форм.

Предназначается для украшения различных предметов (утварь, орудия и оружие, текстильные изделия, мебель, книги и т. д.), архитектурных сооружений (как извне, так и в интерьере), произведений пластических искусств (главным образом прикладных).

Ритм – чередование каких-либо элементов в определенной последовательности.

Мотив — это часть орнамента, его главный образующий элемент.

ВИДЫ ОРНАМЕНТОВ

Геометрический орнамент – состоит из точек, линий (прямых, ломаных, зигзагообразных), кругов, ромбов, звезд, крестов, спиралей и др.

Растительный орнамент –состоит и стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т.п.

Зооморфный орнамент (животный)– изображает стилизованные фигуры или части фигур реальных или фантастических животных, птиц и рыб.

Антропоморфный орнамент – изображение мужских и женских стилизованных фигур или частей лица и тела человека.

Геральдический– изображение родовых гербов, различных знаков и эмблем.

Вязь - декоративное письмо, буквы которого связываются в непрерывный орнамент. Вязь применялась для украшения заглавий в древних византийских, славянских рукописных и старопечатных книгах, чаще в начале текста.

Смешанный орнамент – орнамент, сочетающий в себе различные мотивы одновременно (растительный и зооморфный; геометрический и антропоморфный и др.)

ТИПЫ ОРНАМЕНТА

Ленточный: орнамент в полосе (фриз, бордюр, кайма), купон.

Замкнутый: орнамент в круге (розетта), квадрате

Сетчатый: это орнамент, элементы которого располагаются вдоль многих осей переноса и создают движение во всех направлениях.

Раппорт — минимальная и простая по форме площадь, занимаемая мотивом и промежутком до соседнего мотива. Закономерное повторение раппорта по вертикали и горизонтали образует раппортную сетку.

ПРИНЦИПЫ ПОСТРОЕНИЯ ОРНАМЕНТА

Повторение – придает ценность малозначительному элементу, создает чувство покоя, уверенной силы

Чередование – мотив располагается то в вертикальном, то в горизонтальном направлении

Инверсия (обратное расположение узора) – один и тот же мотив располагается в противоположном направлении и дает возможность избежать однообразия при использовании одинаковых и неустойчивых форм.

Симметрия – расположение двух сходных мотивов по обе стороны от оси.

1.Полная симметрия – зеркальная.

2.Относительная симметрия достигается равновесием масс, цветовых пятен и т.п.

3.Частичная симметрия – детали мотива могут быть разными.

1.

2.

3.

ОРНАМЕНТ ХАНТЫ И МАНСИ

жук

лебедь

солнце

лапа лисицы

змея

глухарка сна

головы

заячьи ушки

медведь

выдра

рога оленя

лягушка

ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ

Городецкая роспись появилась в Поволжье, в селениях Косково, Курцево, Хлебаиха, Репино, Савино, и др. в XVIII веке. Свои изделия крестьяне отвозили продавать на ярмарку в село Городец (отсюда и название росписи). Сюжетами старинной городецкой росписи были изображения птиц, цветов, всадников на конях, барышень и кавалеров, сцен из народной жизни.

АЛГОРИТМ РОСПИСИ ГОРОДЕЦКОГО ЦВЕТКА

1.ПОДМАЛЕВКА

2.ТЕНЕВКА

3.ОЖИВКА

выполнение цветного пятна, чаще разбеленого

детальная разработка орнамента (лепестки, перья и т.д.)

графическая прорисовка деталей белым и черным цветом

РАЗНОВИДНОСТИ ГОРОДЕЦКИХ ЦВЕТОВ

Купавка

Розан

Ромашка

Роза

Бутон

Городецкие листья различные по форме, размеру изображаются в два приема: подмалевка и оживка.

ГОРОДЕЦКИЕ ПТИЦЫ И КОНЬ

ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ

Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода (г.Семенов, п.Ковернино и др.). Это искусство унаследовало от заволжских мастеров «классические формы» токарной посуды, пластику резных форм ковшей, ложек, а от иконописцев - живописную культуру, мастерство «тонкой кисти». А главное, секрет изготовления «золотой» посуды без применения золота.

ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ ХОХЛОМСКИХ ИЗДЕЛИЙ

заготовка

Сначала бьют баклуши, то есть делают грубые бруски-заготовки из дерева.

«белье»

Изготовление «белья» на токарном станке

грунтовка

«Белье» после сушки грунтуют жидким раствором глины, так называемой "вапой". Сушат в течение 7-8 часов. 

пропитка и олифление

Пропитывают льняным маслом, покрывают олифой специальным тампоном и снова просушивают, повторяя эту операцию 3-4 раза. Последний слой при t50-60*.

лужение

В поверхность втирается полуда: порошок олова или алюминия. Изделия приобретают металлический блеск и готовы под роспись.

роспись

Наносится масляными красками. Все элементы росписи выполняют сразу кистью, без предварительного рисунка карандашом.

Изделие хорошо просушивают.

лачение

4-5 раз покрывают масляным лаком и ставят в печь для «каления» на 3-4 часа (t 150*). Под воздействием температуры лак желтеет. Тогда и появляется медово-золотой цвет. Так возникло словосочетание «Золотая Хохлома».

ВИДЫ И ОСОБЕННОСТИ ХОХЛОМСКОЙ РОСПИСИ

Главные цвета, определяющие характер и узнаваемость хохломской росписи — красный и чёрный, но для оживления узора допускаются и другие — коричневый, светлого тона зелень, жёлтый тон.

Верховое письмо

Узор рисуется красной, черной или зеленой краской поверх серебряного фона.

К верховому письму относятся варианты росписи: «под листок», «под ягодку», «травка», «пряник», украешки.

Под фон

Сначала намечается контур орнамента, а потом заполняется чёрной или красной (иногда зеленой) краской фон, сам рисунок остается золотым.

Кудрина

Разновидность «фоновой» росписи. Листья и цветы в виде золотых завитков на красном или чёрном фоне. Главную роль играет не кистевой мазок, а контурная линия.

ЭЛЕМЕНТЫ ХОХЛОМСКОЙ РОСПИСИ

«травка»

Это основной элемент хохломской росписи, состоящий из крупных и мелких травинок. Используется в основном красный и черный цвет.

«под листок»

«под ягодку»

Узоры дополняют различными элементами: листики, ягодки, цветы, птицы, рыбы и т.п. Эта роспись более многоцветна, чем травка.

«пряник»

Обычно внутри чашки или блюда геометрическая фигура - квадрат или ромб - украшенная травкой, ягодами, цветами

«крап»

Наносят штампиком или тычком (ягоды, сердцевины и др. элементы)

орнаментальные полоски

Обводки, бордюры, украешки, пояски в основном применяют в верховом письме.

ПРОПОРЦИИ ЧЕЛОВЕКА

Длина кисти = высоте лица (расстоянию от подбородка до вершины лба).

Длина стопы = длине головы.

Линия талии = сгибу локтя.

Длина рук = длине ног.

Длина руки от плеча до локтя чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.

За единицу измерения человеческого тела принимается "длина головы".
- Рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
- Мужчины, обычно, чуть выше женщин.
- Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
- На месте, где заканчивается третья голова, находится пупок и сгибается в локте рука.
- Четвёртая – линия бедер.
- Пятая - середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
- Шестая – линия колен.

ТЕХНОЛОГИЯ ДЕКУПАЖА

Декупаж (от фр. decouper — вырезать) — декоративная техника, заключающаяся в вырезании изображений из различных материалов (бумаги, ткани), которые затем наклеиваются на различные поверхности для декорирования.

Декупаж - это аппликация, но аппликация особенная, впоследствии покрытая лаком, она выглядит как роспись.

АЛГОРИТМ ВЫПОЛНЕНИЯ ПРЯМОГО ДЕКУПАЖА

на различных поверхностях

1.Обезжириваем поверхность предмета.

2.Наносим художественный акриловый грунт (если поверхность белая – наносить грунт нет необходимости).

3.Выбираем мотив, отделяем верхний слой у трехслойной салфетки и обрываем края по форме поверхности или вырезаем по контуру выбранного мотива.

4.Приклеиваем салфетку, начиная от середины к краям.

5.Наносим акриловый лак на всю поверхность салфетки.

6.Закрашиваем край тарелки акриловой краской. Или слегка тонируем акриловыми красками (с помощью губки) вокруг небольших фрагментов.

7. Декорируем контуром (по желанию).

Каждый последующий слой наносится после полного высыхания предыдущего.

ТЕХНОЛОГИЯ СОЗДАНИЯ МАСКИ. ЛЕПКА ИЗ СОЛЕНОГО ТЕСТА

Ма́ска (личина) — предмет, накладка на лицо, который надевается, чтобы не быть узнанным, либо для защиты лица. Маска своей формой обычно повторяет человеческое лицо и имеет прорези для глаз и (реже) рта и носа.

Маски использовались в церемониальных, эстетических, и практических целях. В древности маски использовались как защита и оборона от злых духов.

Маски могут изготавливаться из разнообразных материалов: дерева, металла, гипса, ткани, кожи, папье-маше и многих других.

ВИДЫ МАСОК

декоративные;

карнавальные;

театральные;

функциональные (медицинские, профессиональные, защитные)

ритуальные

карнавальные

тотемные

Выполняем эскиз предстоящей композиции.

Готовим основу: ненужную макулатуру (газету, тонкую бумагу) скомкать и выложить в форме овала.

Замешиваем тесто. Понадобиться: мука и мелкая соль. Перемешать и замесить, добавляя воду.

Наносим тесто на бумажную заготовку. Основной слой должен быть примерно 5 мм толщиной.

Пальцев и при помощи стеки лепим лицо. Формируем нос, овал лица, а так же глаза и губы.

Надо дать высохнуть тесту, через пару дней после ее высыхания, нужно ее отшлифовать (если есть неровности).

Приступаем к росписи маски красками по эскизу. Наносим основной цвет маски.

Рисуем глаза, губы, брови и добавляем детали.

Декорируем маску по задуманной идее.

Композиция готова

БАТИК

Родиной батика считается остров Ява в Индонезии, где до сих пор одежда из тканей, расписанных вручную, очень популярна. Название этого декоративного искусства происходит от местного слова «анбатик» - рисовать, писать. Наиболее ранние сведения об окраске тканей относятся к I веку н.э. Особенное развитие батик получил в Китае и Японии.

Изобретение в начале XX в России резервирующего состава, не требующего нагревания, сделало нашу страну родиной холодного батика.

 

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/377386-kopilka-znanij-didakticheskie-materialy-k-dop

Свидетельство участника экспертной комиссии
Рецензия на методическую разработку
Опубликуйте материал и закажите рецензию на методическую разработку.
Также вас может заинтересовать
Свидетельство участника экспертной комиссии
Свидетельство участника экспертной комиссии
Оставляйте комментарии к работам коллег и получите документ
БЕСПЛАТНО!
У вас недостаточно прав для добавления комментариев.

Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.

 

Для скачивания материалов с сайта необходимо авторизоваться на сайте (войти под своим логином и паролем)

Если Вы не регистрировались ранее, Вы можете зарегистрироваться.
После авторизации/регистрации на сайте Вы сможете скачивать необходимый в работе материал.

Рекомендуем Вам курсы повышения квалификации и переподготовки