Сборник творческих проектов учащихся МАОУ ДО ДЮЦ «Синяя птица»

АДМИНИСТРАЦИЯ ГОРОДА ТОМСКА

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ

Муниципальное автономное образовательное учреждение

дополнительного образования

Детско-юношеский центр «Синяя птица» г. Томска

Мокрушина ул., 22, Томск, 634045, тел.: (3822) 42-77-66, 41-13-66, факс: 42-77-66, e-mail:bluebird@education70.ru

ИНН/КПП 7018025993/701701001

Творческие проекты учащихся

МАОУ ДО ДЮЦ «Синяя птица»

ЧастьII

Томск – 2021

Ответственный редактор

Недорезова П.А., методист

Аннотация

Авторы сборника – педагоги дополнительного образования, осуществляющие проектную деятельность в МАОУ ДО ДЮЦ «Синяя птица» г.Томска в творческих объединениях декоративно-прикладной и художественной направленности. Проекты учащихся творческих объединений «Стильный текстиль» (педагог Кижло А.Ю.), «Декоративная роспись» (педагог Абдуллина А.М.), Изостудия «Золотая рыбка» (педагог Пиляй Е. Н.) стали итогом освоения курса «Основы проектной деятельности». Цель создания данного сборника заключается в повышении качества образования, обмене опытом, формировании культуры сотрудничества и профессиональном общении в педагогическом коллективе.

Проектная деятельность уникальна и может быть использована в изучении любого предмета, любого вида деятельности. Уникальность метода проектов заключается в том, что он ориентирован на достижение целей самих учащихся, формирует огромное количество умений и навыков, опыт самостоятельной деятельности. Метод позволяет объединить педагогов, детей, родителей и научить их работать коллективно, планомерно. Опыт осуществления проектной деятельности в ДЮЦ демонстрирует высокую степень заинтересованности учащихся в реализации исследовательских проектов и позволяет отметить повышение интереса среди педагогического коллектива к организации нового вида деятельности.

Содержание

Проектная работа по теме: «Советская новогодняя открытка»

Творческое объединение: Палитра

Автор:Клюкина Евгения, Панова Кристина, Авхимович Артем, Вагин Артур, Вайсбеккер Максим, Травникова Тамара, Артамонова София, Тетерина Полина, Найман Михаил, Ильин Лев, Черепанов Данил, Харитовнова Кира.

Руководитель:Брусьянина Виктория Владимировна, педагог дополнительного образования.

Актуальность

Встреча Нового года – один из самых ярких праздников, который с удовольствием и размахом отмечают в нашей стране. Как, впрочем, и сейчас для советских людей это был особенный, самый долгожданный праздник, к которому начинали готовиться задолго до его наступления. Это было время ожидания светлой сказки, волшебства и чудес. Подарить сейчас советскую открытку старшему поколению, значит погрузить их снова в их детство и молодость. А если ее нарисовать самому, то получится просто замечательный подарок на Новый год!

Кроме того, впереди была акция "С днем рождения, Дед Мороз" и конкурс «Новогодняя открытка в ретро стиле», и мы решили поучаствовать там. Было бы хорошей идей, сделать копии советских новогодних открыток и украсить ими залы Библиотеки «Южная».

Цель:

создать копии открыток советской эпохи.

Задачи:

- собрать необходимую информацию об истории советской открытки;

-проанализировать и систематизировать информацию;

- осветить особенности советской открытки;

-изучить мастер-класс Брусьяниной В.В. по созданию копии советской новогодней открытки;

-нарисовать копии советских открыток.

Методы исследования: анализ специальной литературы, анализ отличительных особенностей советских открыток.

Для того, чтобы узнать историю советской открытки нужно было познакомится со специальной литературой, интернет источниками. Для анализа особенностей таких открыток мы искали советские открытки в интернете, домашних архивах и анализировали чем отличаются эти открытки от современных. Для того, чтобы самостоятельно нарисовать копию советской открытки, нужно было посмотреть мастер-класс «Ретро открытка» педагога нашего творческого объединения «Палитра».

Введение

Тема нашей проектной работы – «Советская открытка». Сегодня все поздравляют друг друга электронными открытками, но так было не всегда. Когда наши бабушки, дедушки, некоторые мамы и папы были молоды, они поздравляли друг друга открытками. Они покупали красивые новогодние открытки, подписывали и дарили их. Еще они высылали открытки по почте друзьям и родственникам из других городов. Некоторое такие открытки хранятся до сих пор.

История советской новогодней открытки

Трудно понять, почему маленький кусочек цветного картона доставлял столько радости. Еще труднее поверить, что во времена молодости наших бабушек и дедушек, открытка могла быть единственным новогодним подарком, которым обменивались друзья. Открытка прошла длинный путь и многое в ней менялось.

К процессу создания поздравительных почтовых карточек привлекались лучшие профессионалы своего дела: художники, печатники, а позднее и фотографы. В их числе Виктор Васнецов, Иван Билибин, Илья Репин, Константин Маковский, Александр Бенуа. Небольшими сериями выпускали дорогие новогодние открытки с тиснением, серебряной и золотой крошкой.

История новогодней открытки в Советском Союзе начинается только в 50-е годы XX века. Всё дело в том, что после Октябрьской революции любая рождественская символика была под запретом, Новый год считался пережитком прошлого. А существующие открытки, поздравляющие «с Первым годом Октябрьской революции», не пользовались популярностью. Открыток выпускалось мало, а до нас дошло еще меньше.

Несмотря на эти ограничения, находились умельцы, которые рисовали открытки кустарным способом. Правда, за их изготовление и продажу можно было получить нешуточный тюремный срок.

1940. В годы войны открытка обрела особый смысл: ее отправляли на фронт как весть от родственников и друзей. Считалось, что открытка, подписанная знакомым почерком, способна возродить военный дух и поддержать солдат. Сюжеты открыток связаны с войной: Дед Мороз с пулеметом, Снегурочка, перевязывающая раненых... Популярные надписи на небольших партиях открыток гласили: «Новогодний привет героическим защитникам Родины!» и «С Новым годом, смерть немецким захватчикам».

1950. В 1953 году налажен массовый выпуск советской поздравительной открытки. Их рисовали лучшие художники страны на отличном картоне, и это зачастую был единственный подарок, который могли позволить себе люди в послевоенном СССР. Яркие, глянцевые открытки радовали глаз и создавали атмосферу праздника. Нередко открытки коллекционировали или делали из них новогодние поделки.

1960-1970. В конце 50-х годов появляются первые «спецэффекты» на открытках: тиснение и фольгирование — элементы становятся блестящими и выпуклыми. Но меняются и сюжеты: всё чаще появляются хорошо одетые компании, спортсмены на лыжне или дети на катке. Впервые можно увидеть на заднем плане предметы роскоши: телевизор, фрукты, богато накрытый стол. Ну и, конечно, космос. Много фотографических пейзажей и техники: Дед Мороз теперь добирается до места не в санях, запряженных тройкой, а, например, в самолете.

1980. Наконец, рисованную открытку заменяет фотооткрытка, изображающая ёлочные шары, еловые лапы, гирлянды и зимние пейзажи. Художественные открытки всё еще можно найти на прилавках, но всё реже и реже. Открытки становятся простыми и минималистичными.

Наконец, в начале 90-ых годов вернулись открытки "С Рождеством" – как созданные современными художниками, так и перепечатанные со старинных открыток.

Советские новогодние открытки 80-90-х годов зачастую использовались для создания многочисленных стенгазет, которые выпускались к праздникам и торжественным датам в различных коллективах.

Особенности советской новогодней открытки

Советские новогодние открытки очень яркие, праздничные и узнаваемые. Они вызывают очень радостные, веселые и праздничные чувства. Над открытками часто трудились художники-мультипликаторы. Поэтому они и рисовали героев, очень похожих на тех, что дети видели по телевизору.

Появление зверей у новогодней елки можно объяснить сказочным характером праздника.

Изначально новогодние открытки были детскими, с добрыми сказочными мотивами, зверушками в лесу, снеговиками, дедом Морозом и Снегурочкой. Медвежата, зайчики, Снегурочки – герои открыток, нарисованных Каневским, Зарубиным, Четверяковым, до сих пор популярны. Фотооткрытки Ивана Дергилёва в Советском Союзе печатались миллионными тиражами. В CCCР, наверное, не было ни одного человека, который хотя бы раз в жизни не получал на Новый год открытку с добрыми сценками от художника Владимира Зарубина.

Часто на новогодних открытках появлялись сказочные герои. Любимый символ советских открыток – тройка. До революции их практически не использовали, но в тот период вспомнили исконно русские мотивы. Тройка так сильно вжилась в образ Нового года, что аниматоры с красными носами и бородами, играющие Дедов Морозов, стали катать гостей непременно на тройках и с бубенчиками.

Новогодние открытки времен СССР отображали ситуацию в стране – с развитием строительства появились картинки со всесоюзных строек, сюжеты, пропагандирующие крепкую советскую семью, развитие спорта и другие приметы времени. Расцвет новогодней открытки пришелся на 60-70-е годы.

В 60-70-ых годах на открытках изображали спортсменов, встречающих Новый год на лыжне или катке, пары и компании в красивой одежде, отмечающие праздник в ресторане. На многих открытках того времени можно увидеть "предметы роскоши" – телевизор, детские механические игрушки. В одно время вдруг появились карточки с натюрмортами – фруктами, шоколадными конфетами в картонных коробках и шампанским в хрустальных бокалах. Последнее, к слову, исчезло с открыток с введением "сухого" закона. Но кремлевские звезды, башни и куранты оставались самыми популярными образами советской новогодней открытки.

12 апреля 1961 года Юрий Гагарин совершил первый космический полет. Несложно догадаться, какими открытками граждане Советского Союза поздравляли друг друга с новым, 1962 годом. Тираж таких карточек был настолько большим, что их хватило на несколько лет вперед.

В 1975 году в эксплуатацию запустили сверхзвуковой пассажирский самолет Ту-144. И вот уже Дед Мороз развозит подарки не на санях, а на более современных летательных аппаратах.

Около семидесяти миллионов открыток, которыми поздравляли с новым 1980 годом были с медвежонком. Он играл в хоккей, шел рядом с Дедом Морозом, ехал на автомобиле или просто стоял возле елки. Людей готовили к Олимпиаде.

В 80-ые годы рисованную открытку вытеснила фотооткрытка. На большинстве поздравительных карточек того времени красовались натюрморты с еловыми ветками, блестящими шарами, серпантином и горящими свечками, зимние пейзажи. Использовались предметы традиционных промыслов – хохломские подносы, фарфоровые игрушки, расписанные гжелью. Появились открытки с надписями из фольги, тисненым рисунком.

Советская новогодняя открытка в нашей семье

Ильин Лев. В нашей семье открытки, к сожалению, не сохранились. Но родители и дедушки с бабушками хорошо их помнят. Было очень приятно получить такой подарок. Мама жила далеко от своих бабушек и дедушек, поэтому писала им письма и подписывала открытки. Ее мама - моя бабушка Таня, приносила открытки домой после работы, купив их на почте. Мама подписывала их и вместе с бабушкой уносила в почтовый ящик возле ее работы. Летом, приезжая к прабабушке в деревню, она видела все свои письма и открытки у нее в ящике шкафа. Кроме ее открыток, там были карточки и от других внуков и детей, у прабабушки их было много. Семь детей, тринадцать внуков и много, очень много открыток и писем. Мама рассматривала их с бабушкой и слушала рассказы о своих родственниках.

Найман Михаил. В нашей семье сохранились несколько новогодних открыток. Большая часть из них были отправлены моей маме от ее друзей и подруг из детства. Если друзья жили в другом городе, отправка открыток была чуть ли не единственным способом поздравить друг друга. Открытка считалась своего рода подарком, потому, как отправить настоящий подарок было очень дорого, а открытку отправить было проще всего. Мама говорила, что для нее эти открытки с поздравлениями очень важные. Именно поэтому она их хранит. Ведь, некоторые сейчас живут очень далеко, а некоторых уже нет в живых и это единственная вещь, которая напоминает о них.

Артамонова София. В нашей семье, к сожалению, практически не сохранилось старых открыток. Но бабушка часто рассказывала, как было важно и приятно получать открытки из родного города. Тогда, практически невозможно было связаться с родственниками по телефону. Отправляли письма. Ну а перед новым годом отправляли друг другу открытки, купленные на почте.

Брусьянина Виктория Владимировна. В нашей семье сохранилось достаточно много открыток. Они хранятся как память, к ним бережно относятся. Сегодня, конечно, люди тоже дарят друг другу открытки, но, как мне кажется, они не на столько ценятся, как раньше. В современном мире открытка является лишь приятным приложением к основному подарку. В те времена открытка могла быть самим подарком.

Я помню, как в моем детстве моя мама делала разные подделки из таких открыток. Думаю, это не были открытки, присланные в подарок, скорее эти открытки покупали на почте и собирали своеобразную коллекцию. Больше всего из таких подделок мне запомнились самодельные шторы из кусочков открыток, которые были специально сложены и скреплены между собой.

В архиве нашей семьи есть открытки друзей и родственников моей бабушки и мамы. Так, как бабушка уехала учится в Томск из своего родного города, то ей часто писали ее друзья и родственники. Моя мама, хоть и родилась в Томске, также получала поздравления от родственников из другого города.

Одной из главных ценностей нашего архива является открытка с телеграммой 1912 года.

+

Копии советской новогодней открытки

В качестве продукта данного проекта было решено создать копии советских открыток. Для этого наш педагог Брусьянина Виктория Владимировна записала подробный видео мастер-класс по созданию копии открытки.

В первую очередь следует сделать подробный эскиз будущей копии. Далее следует поработать над самими большими участками картины. В данном случае нужно закрасить фон. После с помощью техники отпечатка кисти рисуются елочки, а после высыхания тем же способом добавляется снег.

После этого ведется работа над более мелкими деталями: веточки елки, с помощью тоненькой кисти рисуется хвоя, елочные игрушки, после высыхания наносится снег. После этого можно начинать работать с главным героем картины – зайчиком. В работе над зайчиком используются 3 оттенка серо-коричневого. После того, как этими оттенками будет закрашен весь зайчик, добавляются мелкие детали: шерсть, черные пятна на ушах и хвосте, коготочки, глаза и нос, рисуется рот, добавляется розовый оттенок на уши, лапы и щечки. В конце ведется работа над мешком, на котором сидит зайчик.

На завершающем этапе работы на фоне рисуются снежинки и хлопья белого снега, а также добавляется поздравительная фраза «С новым годом!».

На занятиях мы под руководством Брусьяниной В.В. усердно работали и создавали свои копии открыток. Это было достаточно сложно, так как над оригинальными открытками работали настоящие художники, но очень интересно.

Представляем наши копии советских открыток:

Выводы

Мы считаем, что намеченный план по реализации проекта «Советская новогодняя открытка» был выполнен. В ходе реализации проекта мы познакомились с очень интересным и значимым явлением в жизни старшего поколения – советской открыткой. Мы узнали очень многое о ее истории и особенностях. Узнали, почему для наших мам, пап, бабушек и дедушек были так важны и дороги новогодние открытки.

Мы не только в теории, но и на практике по соприкоснулись с этим явлением. В ходе изучения мастер-класса мы попробовали впервые сделать копию советской открытки. Многие копии получились очень хорошими и были отправлены на выставку-конкурс «Новогодняя ретро открытка» в рамках акции «С днем рождения, Дедушка мороз». Благодаря этому удалось очень красиво украсить один из залов Библиотеки «Южная», которая была полностью посвящена эпохи Советского союза.

Мы считаем, что проделанная нами работа очень важна и актуальна. Мы должны знать и помнить историю нашего прошлого, наших бабушек и дедушек. Может благодаря этому они станут нам еще ближе, мы сможем их понимать еще лучше. А копии советских новогодних открыток порадуют их в Новом 2021 году!

Литература

1.История послевоенного СССР в новогодних открытках [Электронный ресурс]. URL: https://zina-korzina.livejournal.com/1521192.html (дата обращения 03.12.2020)

2.Советские открытки как отражение истории страны [Электронный ресурс]. URL: https://zen.yandex.ru/media/reportaji_ussr/sovetskie-otkrytki-kak-otrajenie-istorii-strany-5e32b6407870732c40558a12 (дата обращения 05.12.2020).

3.Эволюция советской открытки [Электронный ресурс]. URL: https://www.cosmo.ru/lifestyle/stil-zhizni/evolyuciya-sovetskoy-otkrytki/ (дата обращения 25.11.2020).

4.С Новым счастьем! Советская история в открытках. [Электронный ресурс]. URL: https://zavtra.ru/blogs/s-novyim-schastem (дата обращения 27.11.2020).

5.Старые (советские) новогодние открытки [Электронный ресурс]. URL: http://savok.name/116-starye_otkrytki.html (дата обращения 29.11.2020).

6.Появление первых советских открыток. [Электронный ресурс]. URL: https://www.mirpoz.ru/ru/publications/history/detail.php?BID=31&ID=110 (дата обращения 29.11.2020).

Проектная работа по теме: «Дорогою добра»

Творческое объединение: Рисование песком

Автор:

Руководитель: Абдуллина Алиса Маратовна, педагог дополнительного образования, Мельгачева Юлия Николаевна, педагог-психолог.

Актуальность

Рисование песком – увлекательный творческий процесс, ведь мы сами можем быть участником, художником и режиссером собственных произведений, затем увидеть и продемонстрировать результат собственного творчества.

В ходе работы над проектом, мы не только научимся создавать песочные картины, но также узнаем об истории возникновения праздника «День добрых дел».

Обучаясь на занятиях в творческом объединении, мы узнали, что песок имеет отличительные особенности:

- песок – естественный природный материал, приятный на ощупь;

- песок успокаивает, расслабляет, массажирует;

- песок – сыпучий материал, при правильной работе он может быстро принимать различные формы.

Цель:

Создание ряда работ на тему «Добрые дела».

Задачи:

1.Разработать и провести анкетирование на тему «Добрые поступки» среди знакомых и друзей;

2.Узнать об истории праздника «День добрых дел»;

3.Подготовить слайдовую презентацию с песочными рисунками «Добрые дела» и создать видеоролик «Помощь»;

4. Презентовать работу.

Обоснование выбора темы

Л. Н. Толстой сказал: «Доброта для души то же, что здоровье для тела: она незаметна, когда владеешь ею, и она дает успех во всяком деле».

Доброта - понятие многогранное: это отзывчивость и проявление заботы, умение сочувствовать и сострадать, неравнодушие к несчастьям людей и готовность помочь им, бескорыстие, щедрость, вежливость, готовность прийти на помощь. Именно эти качества необходимы для каждого человека и важно их воспитывать, поддерживать и приумножать на протяжении всей жизни.

Как же должна проявляться доброта? В умении относиться к другому как к самому себе, понимать, что другому может быть больно и неприятно, когда его обижают. В готовности прощать нечаянно причиненную боль, извиняться, если виноват. В умении считаться с желаниями и интересами других людей.

На занятиях в творческом объединении «Рисование песком» мы выполняли работы на различные темы, но именно тема добрых поступков увлекла нас, и мы решили сделать ряд работ - открыток, которые можно показать другим и напомнить о важности добрых дел.

Гипотеза: Визуализация добрых дел на песке побуждает учащихся к действию о совершении добрых поступков.

Методы исследования:

1.Изучение научной литературы и интернет-источников;

2.Анкетирование;

3.Практические занятия (создание ряда песочных картин, песочной анимации на тему «добрые дела», подбор музыкального сопровождения.)

Проектным продуктом нашей работы является создание альбома «добрые дела» и презентация проекта.

Ожидаемые результаты проекта: мы узнаем историю о том, как появился праздник «День добрых дел», а также, сможем узнать какую пользу приносит песочное рисование.

В процессе работы над проектом мы научимся: перерабатывать полученную информацию, самостоятельно делать простейшие выводы, сотрудничать с товарищами во время совместной деятельности, планировать практическую деятельность, предлагая свои варианты песочного рисования.

Этапы работы:

Теоретическая часть

Добрые дела помогают очистить душу, дарят ощущение легкости, счастья и проявляться они могут по-разному. Желание совершать хорошие поступки называется добротой. Чтобы вознести благодарность людям, стремящимся к этому светлому чувству, привлечь внимание общественности, был учрежден соответствующий праздник. Отмечается он каждый год в марте, 15 числа.

История данного события уходит корнями в недалекий 2007 год. Тогда порядка 7 тысяч израильтян приняли активное участие в акции, которая доказала, что добрые дела способен совершать любой.  У волонтеров получилось донести до общественности, что сделать добро способен каждый человек! Авторство проведения Дня добрых дел приписывают богатейшей женщине на Ближнем Востоке – Шери Арисон.

Автор проведения «Дня добрых дел» Шари Арисон.

Благодаря ей сегодня количество желающих совершать добрые поступки возросло от 7 тысяч до нескольких миллионов, что является прекраснейшим показателем.

Отмечается праздник одновременно на 5 континентах. Это 50 стран, или 9 тысяч городов по всему миру. Событие приобрело международный статус только в 2011 году. Тогда акция проходила в 10 крупных городах планеты, что стало абсолютным рекордом. 

День добрых дел – вне всякого сомнения, уникальный праздник, который объединяет между собой людей разного статуса, уровня обеспеченности, профессии, национальности и мировоззрения. Ведь кто может быть лучше великодушных личностей, способных бескорыстно помочь справиться с проблемами.

По традиции в этот день доброты совершаются различные:

- акции помощи;

- собираются деньги на благотворительность;

- во многих городах проводят семинары и читают лекции о проявлении заботы к ближнему.

Школьники проводят тематические уроки и помогают в уборке территории. Студенты проводят массовые флешмобы, стараются привлечь внимание постами в соцсетях, организуют выездные бригады в дома престарелых, интернаты, детские дома и больницы. Во многих городах проходят театрализованные представления, ярмарки, парады, организуя даже недели добра, с единственной значимой целью – мотивировать людей на проявление гуманизма и сострадания.

Каждый может оказать поддержку более слабому и нуждающемуся. Для этого не обязательно создавать глобальный проект, открывать фонд или меценатствовать огромные суммы. Помочь пожилой соседке купить и принести продукты, организовать вечер игр младшим братьям и сестрам или уборку, чтобы мама отдохнула, улыбнуться и сказать добрые слова другому человеку – это тоже добрые поступки, для них требуется только собственное желание. И не обязательно ждать Дня добрых дел, простые и полезные поступки можно совершать повседневно, принося радость окружающим, вдохновлять других, подавая пример.

Исследовательская часть

«Добро и зло творить всегда

во власти всех людей.

Но зло творится без труда,

добро творить трудней!»

В ходе работы мы поняли, что для каждого человека доброта может проявляться по-своему, поэтому мы решили провести анкетирование среди своих друзей и близких, чтобы понять, что же на самом деле для человека добро, а что зло, как проявляется добро, с чем оно ассоциируется, насколько мы добры к другим.

Над проектной работой участвовали две группы творческого объединения «Рисование песком», мы разделили задачи и создали рабочие группы: кто-то работал над анкетой, кто-то делал практические работы.

На этапе исследования нашей задачей было создать анкету самостоятельно, а потом раздать ее своим друзьям, одноклассникам для заполнения. По результатам анкеты мы узнали, что большинство ребят совершали добрые дела и считают, что это важно для любого человека, а вот о празднике «День Добрых дел» знает только один человек из опрошенных. Поэтому мы попросили нашего педагога рассказать нам об этом празднике, чтобы мы могли поделиться этой информацией с другими.

Более точную информацию по результатам вы можете посмотреть в таблице ниже.

ВопросРезультаты анкеты

«Как Вы считаете, важно ли совершать добрые поступки?»«да» - 9/10

«не знаю» - 1\10

«нет» - 0/10

«Совершали ли Вы добрые поступки?»«да» - 8/10

«не знаю» - 1/10

«нет» - 1/10

«Знаете ли Вы о существовании праздника «День добрых дел?»«да» - 1/10

«нет» - 9/10

Два других вопроса, включали в себя развернутую форму ответа – «Как Вы считаете, что такое добрый поступок?» и «Какие добрые поступки совершали?». Были разные ответы, с некоторыми из них можно ознакомиться ниже.

Практическая часть

Практическая часть нашего проекта состояла из занятий по созданию песочных картинок-работ и песочной анимации на тему «Добрые поступки».

Для выполнения творческих работ нам потребовалось:

- световые столы и песок для рисования;

- различные кисточки, палочки, зубочистки (для проработки мелких деталей);

- мультимедийный проектор (для демонстрации педагогом материала);

- камера и штатив (для съемки песочной анимации).

1. Создание песочных рисунков. На этом этапе всеми учащимися творческого объединения были выполнены работы на тему «Добрые поступки». Каждый из нас вспомнил один добрый поступок, который бы он мог совершить, продумал то, как будет выглядеть рисунок, и выполнил его на световом столе песком.

2. Создание песочной анимации. Мы решили, что одних картинок недостаточно и поэтому самые старшие учащиеся нашего творческого объединения сняли свои видео о добрых поступках.

Важным правилом при создании проектной работы и работы с песком является техника безопасности, которую мы соблюдали.

Правила техники безопасности при работе с песком:

1.Нельзя намерено выбрасывать песок из песочницы;

2.Работать с песком нужно аккуратно, нельзя поднимать руки слишком высоко, чтобы песок не попал в глаза;

3.Нельзя трогать электрические части светового стола (провода, крепления);

4.Не бегать и не прыгать в кабинете со световыми столами;

5.Не стучать по стеклу на столе, так как это может вызвать трещины на поверхности;

6.Нельзя вдыхать песок и пробовать его на вкус;

7.Не использовать предметы, которые могут поцарапать стекло.

Вывод

В ходе создания проектной работы мы нарисовали прекрасные добрые картинки на песке, в процессе создания которых мы заинтересовались темой добрых дел и захотели сами их совершать.

Самоанализ

Работая над созданием проекта, мы научились детальному изображению картинок на песке и создали такие рисунки, которые могут стать печатными открытками и благодаря своим изображениям побудить других людей к совершению добрых поступков. Мы хотим чаще вспоминать о том, что каждый человек может совершить доброе дело, в независимости от возраста, и поэтому будем иногда пересматривать выполненное.

Литература

1.Большебрасткая Э.Э. Песочная терапия. – Петропавловск, 2010

2.Войнова А. Песочное рисование. Изд. 2-е. – Ростов-на-Дону : Феникс, 2014.

Интернет-источники:

1.День добрых дел [электронный ресурс] https://kto-chto-gde.ru/holiday/den-dobryx-del/ (дата обращения 10.02.2021)

2. Козубаева А.А. Как воспитать доброго ребенка [электронный ресурс] http://xn--80aabfoju6a9b.xn--p1ai/dobryiy-rebenok.html/ (дата обращения 03.02.2021)

Проектная работа по теме: «Создание копии картины «Звездная ночь»»

Творческое объединение: Художественная роспись

Автор: Чалкина Арина

Руководитель: Абдуллина Алиса Маратовна, педагог дополнительного образования.

Актуальность

Каждый хоть раз в жизни видел творения великих художников: кто-то на фотографиях, а кто-то вживую в музеях. Но вот повторить эти картины может не каждый. На занятиях по художественной росписи я создавала свои идеи и не думала раньше, что смогу повторить картины великих художников. Однако в этом году передо мной встал вопрос, что подарить папе на праздник, и я вспомнила, что хотела бы попробовать заняться копированием картины, а так как у нас занятии не только про рисование, но и про роспись, то в качестве холста я решила взять папину гитару, которую он хотел бы украсить.

Для начала я решила разобраться насколько полезно для начинающего художника заниматься копированием, и какие результаты этот процесс может дать.

Цель:знакомство с темой «копирования великих художников или зачем делать копии» путем росписи декоративного объекта акриловыми красками.

Задачи:

• Изучить картину «Звездная ночь» Винсента Ван Гога

• Изучить виды копий

• Проанализировать положительные моменты копирования для начинающих художников

• Выполнить «копию» картины знаменитого художника на гитаре

Этапы исследования:

1. Исследовательский этап

2. Практический этап

3. Итоги исследования

Проектным продуктом нашей работы является создание художественной росписи на музыкальном инструменте – гитаре, с изображением картины Винсента Ван Гога «Звездная ночь».

Ожидаемые результаты проекта: изучить виды копирования картин, методы и способы копирования, положительные свойства копирования для начинающего художника. Изучив данный материал, выполнить роспись на гитаре.

Исследовательская часть

Создание копий картин – трудоемкий и ответственный процесс, так как для художника стоит цель, как можно более детально повторить знаменитое произведение искусства.

Для начала я стала разбираться, что же такое копия, какие виды копий могут быть, чтобы при росписи гитары знать, что конкретно я буду выполнять, и какие требования имеются при работе с повторением работ.

Копия – непосредственно картина, выполненная художником по образу и подобию другого предмета искусства. Естественно, копия в зависимости от таланта художника может выглядеть буквально как оригинал или быть похожей на него лишь отчасти.

Существует несколько основных видов копирования картин, которые отличаются определенными признаками, такими как заимствование, оригинальность и авторство. Так человек, который будет делать копию картины, может в точности повторить оригинал или же внести свои изменения для внесения своего видения.

Компиляции - вид копии картин, написанный в свободной манере. Такая картина может иметь общий сюжет с оригиналом, но в него внесены изменения по колориту, технике исполнения, какие-то детали или элементы композиции.

Помимо основных видов также стоит выделить и систему копирования (это то каким способом выполнена копия):

1. Метод калькирования: обводя по кальке основные части изображения и перенося их как можно точнее на бумагу можно достичь вполне гармоничного изображения. Он скорее механический, чем творческий, а механический, бездушный перенос изображения - это скорее срисовывание, чем копирование. Такой способ даёт одноразовый эффект: одно более-менее точное изображение, а копируют, чтобы чему-то научиться, открыть что-то новое и развивать свои навыки.

2. На глаз: самый действенный и простой способ копирования - определять соотношения частей путём сравнения одного с другим и распределение частей рисунка друг относительно друга на глаз. Одновременно развивается глазомер, чувство пропорций и соразмерности, острота детали, твёрдость руки, чувство формата и так далее.

3. Исследование колорита: работа с цветом при копировании обогащает палитру художника, помогает видеть и намешивать множество новых цветовых нюансов, даёт ощущение цветовых гармоний и колористического единства. Для этого выполняют копии один в один (методично следуя каждому мазку художника); условные цветовые схемы-выкраски (когда разбивают изображение на локальные, чёткие по силуэту цветовые пятна); создают разнообразные цветовые шкалы, которые используются в собственных живописных работах.

После изучения вариантов копирования мы с педагогом решили найти положительные стороны копирования для начинающего художника. Решили узнать насколько полезным это будет и почему многие считают копирование хорошей практикой.

Ученики в художественных объединениях в обязательном порядке создают копии картин старых, признанных мастеров. Здесь многим кажется, что процесс копирования может негативно повлиять на развитие, так как начинающий художник начинает перенимать манеру рисования. Однако многие считают, что обдуманное копирование влияет положительно.

Так для чего нужно копирование? В первую очередь, чтобы «набить руку». Изучить техники, увидеть, как лежат мазки, как создаётся композиция, как смешиваются цвета. Таким образом, ученик перенимает опыт профессионала, изучает его. Копирование в этом случае — один из способов обучения. Здесь можно привести пример из жизни: копирование для начинающего художника – это естественный процесс, как, например, процесс повторение действий новорожденным ребёнком, ведь изучая то, что делает взрослый человек, младенец начинает осваивать новые навыки. Так и начинающий художник, изучая работы и повторяя за признанным художником, начинает приобретать новые умения и навыки, которые может использовать потом в своих работах.

Практическая часть

Весь процесс создания практической работы можно поделить на несколько этапов:

1 этап. Придумывание идеи. Создается эскиз будущей работы, продумывается масштаб, намечаются общие детали. Так как тема моей работы – копирование, то с вариантами эскизов я определилась почти сразу и смогла изобразить нужный рисунок. Единственное отличие от оригинала – отсутствие домиков в правой нижней части картины.

2 этап. После завершения эскиза мне нужно было подготовить основу для росписи – гитару. Так как гитара имеет свое лаковое покрытие, которое сделано на производстве, мне нужно было его снять. Делала я это при помощи наждачной бумаги. После снятия покрытия я наносила грунтованную основу, которая предотвратит в будущем впитывание краски в гитару, и цвет будет наноситься равномерно и чисто.

Далее я перерисовала рисунок на поверхность гитары. Делала я это простым карандашом без использования шаблонов и разметок.

4 этап. Выполнение работы в цвете. Так как я занималась копированием существующей картины, то с цветом я определилась исходя из оригинала. Я решила делать ее немного более светлой, все оттенки писались через белую краску, так, чтобы оттенки получались пастельными, а не темными и яркими, как на оригинале.

Начала работу в цвете от луны круговыми движениями наносила краску слой за слоем переходя от центра к краям. Таким образом было выполнено небо на работе, землю я делала хаотичными мазками в горизонтальной плоскости.

После завершения работы над рисунком необходимо было окрасить гриф, боковые и заднюю стороны гитары. Делала я это также акриловыми красками, выбрала для этого желтый и голубой оттенки. В завершении всю работу я покрыла лаком для долговечности покрытия.

Важным правилом при создании проектной работы и работы с красящими материалами является техника безопасности, которую мы соблюдали.

Правила безопасности в работе с художественными материалами

1. Имейте на рабочем месте хорошую вентиляцию, способную поглощать ядовитые пары растворителей, входящих в состав некоторых материалов.

2. Никогда не кладите кисточку с нанесённой на ней краской в рот, чтобы создать острый кончик. В краску добавляют различные антисептики и красящие пигменты, которые зачастую бывают токсичными.

3. Несмотря на то, что кожа человека и является природным защитным барьером, всё же стоит минимизировать степень воздействия на неё художественных материалов. В зависимости от выполняемого вида работы, попробуйте использовать одноразовые латексные перчатки.

4. Если же применение одноразовых перчаток вы находите неприемлемым, тогда не забывайте тщательно мыть руки после завершения работы.

5. Не ешьте во время живописи и не оставляйте еду на рабочем месте. Чашки с какими-либо напитками не ставьте рядом с банкой, где находятся ваши кисти и вода. В состоянии сосредоточенности на живописи, можно легко не заметить, как кисточки окажутся не в той емкости.

6. Храните все растворители в оригинальной упаковке, имеющую особую пометку о её содержимом вдали от источников тепла и огня.

7. Никогда не выливайте краски и растворители в раковину. Они засоряют трубы.

Получившуюся работу я подарила папе, который не ожидал получить настолько оригинальный подарок. Работа ему очень понравилась, он натянул струны и сыграл нам на своем обновленном инструменте мелодию.

Вывод

В процессе работы над проектом я не только расписала гитару, но и узнала много нового материала, который мне пригодится в дальнейшем. Возможно, в скором времени я попробую повторить и другие знаменитые картины. Конечно, это будет не просто копия работы, а с элементами авторства и изображенными на разных нестандартных материалах. Например, таких как стекло или дерево. А также меня заинтересовала история знаменитых картин, и я хотела бы изучить интересные факты о картине «Звездная ночь».

Литература

1. Берд Майкл. Звездная ночь Ван Гога и другие истории о том, как рождается искусство. – Манн, Иванов и Фербер, 2018.

2.Волкова Паола Дмитриевна. Импрессионисты: лучшие картины. – АСТ, 2020.

Интернет-источники:

1.Методические материалы по "Методу копирования в учебном процессе [электронный ресурс]https://infourok.ru/metodicheskie-materiali-po-metodu-kopirovaniya-v-uchebnom-processe-dlya-klassov-hudozhestvennih-klassov-2231926.html

2.Копирование картин. Особенности, приёмы, способы рисования [электронный ресурс]https://jotto8.ru/blog/kopirovanie-kartin-osobennosti-priemy-sposoby-risovanija

3.Копирование великих художников или зачем делать копии [электронный ресурс]https://multiurok.ru/files/vystuplenie-po-teme-kopirovanie-velikikh-khudozhni.html

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/446884-sbornik-tvorcheskih-proektov-uchaschihsja-mao