Развитие творческой личности на уроках музыки и во внеклассной работе

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Гимназия № 34» города Ульяновска

Обобщение опыта

Воспитание творческой личности

на уроках музыки и во внеклассной работе

Представила

Багрова Т.В., учитель музыки

2021 год

Воспитание творческой личности – одна из важнейших задач, стоящих перед школой, а музыкальное искусство способно пробудить творческую активность в любом человеке, особенно в ребёнке, всегда готовом воспринимать мир во всем многообразии.

В рамках обобщения опыта предлагаю систему работы по развитию творческого потенциала и творческой активности школьников средствами музыкальной культуры.

Цель своей педагогической деятельности считаю:

создание необходимых условий для развития творческих способностей учащегося в различных видах музыкальной деятельности.

В основе реализации этой цели лежит организация процесса совместной музыкально-творческой деятельности учителя и учеников,

представляющего собой систему урочной и внеклассной деятельности.

1. Уроки музыки

2. Внеклассная деятельность.

3. Дополнительное образование (Вокальная студия, индивидуальные занятия

Осуществляя систему педагогической деятельности, мы ориентируюсь на следующие принципы:

1. • Практическая ориентация

   • Вариативность

   • Креативность

   • Ориентация на особенности личностного развития.

«Все формы музыкальных занятий в школе должны способствовать творческому развитию детей, т.е. вырабатывать в них стремление к самостоятельному мышлению, к проявлению собственной инициативы, стремление создать что-то новое, свое, лучшее». Кабалевский

Образовательные потребности учащихся на уроках музыки должны реализовываться через систему творческих заданий. Специфика заданий обусловлена психологическими, интеллектуальными особенностями возраста учащихся. С целью развития креативного потенциала школьников, повышения у них интереса к предмету, а также активизации познавательной деятельности, Предусматривается использование различных личностно-ориентированных образовательных технологий:

технология развивающегообучения,

технология проблемного обучения.

информационно-коммуникационная технология

проектная технология

технология сотворчества

Работая вот уже несколько лет по программе «Музыка» под редакцией Е. Критской и Г.П. Сергеевой, я стремлюсь вызвать в детях и подростках ясное понимание и ощущение того, что музыка, как все искусства, не просто развлечение, не добавление к жизни, а важная часть самой жизни, жизни в целом и жизни каждого отдельного человека, в том числе каждого школьника.

Детское творчество на уроках музыки представляет собой познавательно-поисковую музыкальную практику, связанную с самостоятельными действиями, с умениями оперировать знаниями, навыками, применять их в новых условиях, видах практики. Оно предполагает непременное условие – отказ от стереотипных представлений. Творческому развитию на моих уроках помогают различные методы, способы, приемы.

Как же происходит рождение творчества на моих уроках музыки? Важнейшим приемом является жанровое разнообразие уроков.

Так для младшей школы интересны такие формы уроков, где они могут проявить бОльшую эмоционально-выразительную активность, любознательность, интерес к новому, а синтетичность восприятия позволяет каждому ребенку раскрыться в подобном сюжетном уроке.

Уроки в среднем звене – новый уровень общения, это равноправное сотрудничество, совместный поиск решения учебно-художественных проблем.

2). Развитие творческого воображения и мышлении во время слушания и исполнения музыкальных произведений реализуется с помощью художественно-образного моделирования. Этот метод помогает активизировать на уроках воображение и креативное представление учащихся о музыки.

а) Слушая музыку, ребята слышат не только то, что в ней самой содержится, что заложено в ней композитором но и то, что под ее влиянием рождается в его душе, в его сознании, то есть то, что создаёт уже его собственное творческое воображение. К творчеству композитора и к творчеству исполнителя присоединяется творчество слушателя.

б) Пластическое интонирование - оно помогает постичь суть музыкальных интонаций в том или ином произведении. При слушании музыки - жест, движение, пластика являются особенными средствами выражения эмоционального состояния.

в) Творческому совершенствованию способствует и «художественное движение» (метод Л.Н. Алексеевой), когда движение становится формой музыкальной интонации, а слово - помощником, который направляет, помогает найти и создать незримый образ музыки.

Очень важно пробудить в ребенке способность и желание размышлять об услышанном. Ведь мышление всегда носит творческий характер, оно направлено на открытие новых знаний. Развитию творческого мышления способствует поисковая деятельность учащихся. Перед учениками ставится проблема и они, при непосредственном участии учителя, находят способы ее решения. Ребята учатся аргументировать, рассуждать, доказывать. Умение самостоятельно и творчески мыслить формирует у них навыки исследовательской деятельности.

Развитие вокальных навыков.

Трудно представить урок музыкибез вокального исполнения, в основе которого – не просто воспроизведение мелодии, а совместное творчество слушателя и исполнителя. Освоение детьми способов выражения своей индивидуальности в исполнительской деятельности должно проходить в процессе накопления и "проживания" ими разнообразных эмоциональных состояний, постоянная "тренировка" которых и даёт новое качество – развитие школьников как творческой, культурной и духовной личности.

Среди разнообразных творческих заданий в вокально-хоровом музицировании выделяю:

1. выразительное произнесение текста разучиваемой песни, приближающееся к музыкальному интонированию, что даёт возможность создавать новый мелодический рисунок;

2. поиски литературных произведений, родственных по образному строю разучиваемому произведению;

3. сочинение подголосков

4. Умение создать интерпретации одного и того же произведения. Это «золотое правило» предложил В.В. Медушевский. Наличие этого приема позволяет делать обучение живым, придает процессу обучения более творческий характер.

5). Игра – это жизненная лаборатория детства. Игра совершенствует предметную деятельность, логику, приемы мышления, формирует и развивает умения и навыки взаимодействия с людьми. Именно в игре ребята приобретают новый опыт, обогащают его, при этом и развиваются, продолжая творить и созидать через игру. Игры, которые заставляют думать, дают возможность проверить свои способности, развивать их, помогают самоутвердиться, развивают волю к победе.

Часто использую сюжетно-ролевые игры (контролируют исполнительские способности, помогают создать образ того или иного героя),

проблемно-поисковые (пение про себя, продолжить мелодию),

развивающие (ритмические, пластические упражнения, упражнения связанные с дикцией, дыханием).

• Игровая деятельность решает многие психологические проблемы общения: застенчивый ребенок может, участвуя в таком музыкальном действе, почувствовать себя субъектом на уроке, а творческий ребенок может проявить свой творческий потенциал полностью (или на самом высоком уровне). В творческом коллективе дети учатся проявлять терпение, выдержку, взаимопонимание и уважение.

6). Один из методов, который позволяет ребятам проявить себя творчески и самостоятельно – проектная деятельность на уроке музыки.Начинается она с первого класса, где ребята узнают любимые песни семьи, бабушки, мамы. Пытаются анализировать эти музыкальные жанры, найти и понять, что привлекло их близких к данному музыкальному материалу. В среднем звене ребята работают над творческо-исследовательскими проектами. Эти проекты являются культурологическими по своему содержанию и межпредметными по типу, т.к. в них интегрируются несколько предметов. Эти работы бывают коллективными или индивидуальными.

Ребята выступают активными деятелями, а не статистами. В этом виде деятельности происходит формирование конструктивного мышления, вырабатывается аналитический взгляд на информацию. В итоге этого вида деятельности могут появиться различные виды работ: творческий проект, мультимедийный проект, музыкально-литературная композиция.

Темы творческих проектов различны:

• 5 классы работали над темой «История рождения инструмента», «Образ богатырей в музыке»,

• 6 классы – «Русские Колокольные звоны, их особенности», «Колокольные звоны в литературе, музыке, живописи»; «История народной песни», «Скоморохи-музыканты»;

• 7 классы – «Виды современной музыки», «Мюзикл и опера…»

Развитие творческих способностей детей продолжается и после уроков.

Предлагаю ученикам различные виды деятельности –интеллектуальные игры, предметные недели, творческая реализация проектов, конкурсы, фестивали творчества.

Предметная неделя – прекрасная возможность для реализации творческого потенциала учащихся. Здесь совместно с учителем или самостоятельно школьники создают творческие музыкально-литературные композиции, конкурсные задания для интеллектуальных игр «Музыкальный эрудит», «Знакомые незнакомцы»,музыкальные викторины об инструментах, композиторах, народной музыке.

Дополнительное образование.

Уже 12 лет руковожу вокально-театральной студией. Серьезная работа ведется в области развития музыкальных способностей учащихся, в области освоения вокала, расширения навыков многоголосного пения, совершенствования исполнительской культуры. Занятия в вокальной студии закладывают в ребятах основы музыкальной культуры, позволяют мне создавать коллектив увлеченных, влюбленных в музыку людей.

Вокальная студия «Звонкие голоса» - участник и победитель городских и областных, всероссийских фестивалей творчества, конкурсов.

Каждое выступление тщательно готовится; это воспитывает исполнителей и приносит пользу детям. Концерт – это не только радость и праздник, но это и трудная, напряженная работа, результатом которой является рождение искусства.

Уроки музыки как уроки творчества призваны сыграть значительную роль в творческом и общем развитии личности. Они не только оснащают человека знаниями, умениями и навыками в локальной сфере – музыке, но и закладывают основы личностной расположенности к музыке, отзывчивости на неё, потребности в ней. Через творчество на уроках музыки формируется потенциальный слушатель и развивается креативность ребенка.

«Ребенок – субъект творчества, маленький художник. Никто, кроме него, не знает верного решения стоящей перед ним творческой задачи. И первое дело учителя – постараться, чтобы перед ребёнком всегда стояла именнотворческая задача…»

А.А. Мелик- Пашаев

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/460212-razvitie-tvorcheskoj-lichnosti-na-urokah-muzy