Фортепианный стиль Дебюсси

Фортепианный стиль Дебюсси и вопросы интерпретации.

В западноевропейской фортепианной музыке конца XIX и начала XX века фортепианные произведения Дебюсси, наряду с сочинениями другого французского композитора — Мориса Равеля, норвежца Эдварда Грига и венгра Бела Бартока, оказались самыми крупными художественными явлениями.

Область фортепианной музыки занимает в творчестве Дебюсси важнейшее место. Будучи первоклассным пианистом, Дебюсси обращается к фортепианным сочинениям на протяжении всей жизни. Самые типичные черты его творчества, касающиеся образной сферы, жанрового многообразия и стиля, нашли наиболее яркое воплощение в его произведениях для фортепиано.

Фортепианная музыка Дебюсси больше, чем какая-либо другая область его творчества, подверглась существенной эволюции от раннего к позднему периоду композиторской деятельности.

Своеобразие фортепианного творчества Дебюсси заключается прежде всего в его образном строе. Никто из композиторов прошлого не воплощал в фортепианной музыке такого разнообразия и богатства сюжетов, связанных с картинами природы («Туманы», «Вереск», «Ветер на равнине», «Сады под дождем»).

Дебюсси не стремился в выборе близких ему тем, связанных с картинами природы, к чисто изобразительному решению (то есть к точному конкретному музыкальному изображению явлений окружающего мира). Для него проблема красочности и колорита всегда связывалась с передачей определенного настроения, ощущения и своего собственного отношения к тому или иному поэтическому образу. Каждая пейзажная зарисовка имеет у него определенную эмоциональную окраску — то спокойного, мечтательного созерцания, то величавого раздумья; суровое, а иногда и мрачное настроение может мгновенно смениться опьяняющей радостью.

Дебюсси привлекает также возможность воплощения в фортепианной музыке жанровых сценок и музыкальных портретов. Здесь композитор обнаруживает умение несколькими точными штрихами создать вполне реальный, жизненный музыкальный образ («Вечер в Гренаде», сюита «Детский уголок»,Прелюдии — «Девушка с волосами цвета льна», «Прерванная серенада», «Ворота Альгамбры», «Менестрели», «Генерал Лявин-эксцентрик»).

Среди фортепианных произведений Дебюсси имеются и навеянные сказочными и легендарными мотивами («Феи — прелестные танцовщицы», «Затонувший собор»), произведениями древнего античного искусства («Дельфийские танцовщицы», «Канопа»).

Принципы композиционного строения фортепианных сочинений композитора, так же как и тематика, отличаются большим своеобразием. Из крупных форм он отдает предпочтение фортепианной сюите, как жанру, состоящему из ряда самостоятельных пьес («Бергамасская сюита», «Маленькая сюита», «Детский уголок»), либо отдельным миниатюрам. Избегая в сюитах и миниатюрах действенного развития образа, Дебюсси раскрывает его с различных сторон многочисленными красочными оттенками, быстро сменяющими друг друга и иногда создающими ощущение «калейдоскопичности». Отсюда склонность композитора к свободным импровизационным жанрам типа прелюдий, «Образов», «Эстампов».

Отказавшись от традиционных форм (соната, вариации, концерт), Дебюсси все же сохранил в большинстве своих произведений стройность и цельность композиции. Он избегает расплывчатости и аморфности формы четким делением ее на внутренние разделы при помощи цезур, фермат, остановок в движении.

Дебюсси стал создателем нового фортепианного стиля, оригинального и самобытного, заключающего в себе многоплановость фактуры, мелодию, скрытую в гармоническом фоне, сложный ладогармонический язык, основанный на неожиданных сменах весьма далеких тональностей, на частом употреблении неразрешенных диссонантных созвучий, особенно прихотливую и изменчивую ритмику.

Композитор создает новые приемы фортепианной техники, основанные на сложных комбинациях ее различных видов — аккордов и октав, гаммообразных и арпеджированных пассажей, попеременного чередования рук. Для многих сочинений Дебюсси характерна неожиданная перемена фактуры, вызванная сменой образов или их красочных оттенков. Нередко Дебюсси использует одновременное звучание крайних регистров фортепиано без заполнения середины. Это создает эффект объемности и позволяет сохранить прозрачность фактуры.

Стиль фортепианных произведений композитора неотделим от его исполнительской манеры и отличается полным отказом от всего внешнего, показного. Это камерный стиль в лучшем смысле этого слова, где виртуозные возможности инструмента подчинены всегда серьезной художественной задаче.

Сочинения Дебюсси отличаются особо тонкой и сложной педализацией (с широким применением полупедалей), основанной на необходимости задерживать звучание как отдельных звуков, так и целых аккордовых комплексов на отрезках большой протяженности.

Произведения композитора требуют от исполнителей тонкой и разнообразной нюансировки и градации динамики, а также владения колористическими приемами извлечения звука.

Во многих пьесах Дебюсси мы часто находим огромное количество авторских указаний для исполнителей, раскрывающих образную сторону исполнения («как нежная и грустная жалоба», «вспыльчиво», «нервозно и с юмором». Часто эти указания исходят из определенных живописно-красочных задач: «вибрируя», «колко», «тихо звучит в густом тумане», «quasi tambouro» («почти барабан»). Они еще раз подчеркивают стремление композитора расширить и обогатить тембровую палитру фортепиано, целиком подчинить технические виртуозные задачи художественным, картинно-живописным.

При сопоставлении фортепианного творчества Дебюсси с наследием его великих предшественников, совершивших революцию в мировой фортепианной музыке и исполнительстве (Бетховен, Шуман, Шопен и Лист), можно заметить, что произведения Дебюсси безусловно уступают им в глубине содержания, в эмоциональном диапазоне, в масштабе замыслов и форм. Но такая сторона художественного метода Дебюсси, как красочно-колористическая, способствовала максимальному расширению темброво-звуковых возможностей фортепиано и обогатила фортепианную литературу XX века многими замечательными произведениями.

После произведения «Послеполуденный отдых Фавна» о Дебюсси начали говорить, как о композиторе.

Открытие Дебюсси-тембр-музыкалный,выразительный,чистый.Смена акустического центра.

Отказывается от жанров,форм-вообще.Первые 2 периода- свободно-поэтические формы,записывает импровизационно.

1 период одержим идеей оперы,Пеллеас и Мелизинда.

Для фортепиано конкретно начинает писать в зрелом возрасте. Начинается мощный творческий подьем в форьепианной музыке.Основная энциклопедия Деббюсси-это энциклопедия Образов.

Прелюдии-хотел создать по обраазу ХТК. Исполнялись в Парижских салонах, как и хотел сам композитор.В это время увлекается японским исусством.

Для композитора очень важна Тишина, молчние.

Прелюдии-1.Стихии,окружающие мир.

2.Страны.

3.Образы литературы- Шекспир,Дикенс.

4.Кул.эпохи- Др.Греция,Ср.Века

В 1915 году заказ, редактировать этюды Шопена

12 этюдов для фортепиано- энциклопедия фортепианной техники,отказ от символических образов 20 века,только принцип «для».Этюды стали новым словом,принесли новые черты неоклассиицизма.

Дебюсси очень любил природу, в особенности Море.

«Море-это самое музыкальное из всего сущего.»-Дебюсси.

Ему было больно,что часто его музыку не хвалили или говорили,что она красива.

Маргарит Лонг была с ним до самого конца.Она говорила,чтобы понять Дебюсси достаточно посмотреть внимательно в ноты,тк он там все написал.Над одним динамическим нюансом,он мог думать целую ночь.Комопозитор всегда требовал точности,но не дословной.

На своих концертах Маргарит Лонг не играла произведения комопозитора,до тех пор,пока после одного выступления Дебюсси не выдержал,подошел и задал вопрос

-»Вы не хотите играть мою музыку?»

-«Она слишком трудная»

-«Тркдная! Но для Вас она просто детские игрушки!»

-«Ноты-да.А исполнение?Это..Это что-то такое,что ускользает от меня.Я как будто стою перед стеной!»

-«А если я буду с Вами работать над ней-действительно работать7»

-«О, тогда! Немедленно..»

Произведения Фантазия для фортепиано с оркестром не было исполнено при жизни,хотя было написано в молодости-он запрещал.тк хотел переправить,но не успел.В 1921 году Фантазия все же была исполнена,но с исполнителями,которые указала мадам Дебюсси,считавшая кого бы хотел слышать композитор.

Последние его произведения: Сюита для фортепиано по белым и черным;Героическая Колыбельная.

Сочинения для фортепиано:

для фортепиано с оркестром:

Фантазия для фортеапино с оркестром (1889-90)

для фортепиано в 2 руки:

Цыганский танец (Danse bohémienne, 1880)

Две Арабески(Deux arabesques, 1888)

Бергамасская сюита (Suite bergamasque, 1890-1905)

Греза,Баллада,Танец(Штирийская тарантелла), Романтический Вальс, Ноктюрн,Мазурка (все 6 пьес -1890)

Сюита (1901) 

Эстампы (Estampes, 1903) 
Остров Радости(L’isle joyeuse, 1904) 
Маски(Masques, 1904)

образы (Images, 1-я серия, 1905; 2-я серия, 1907) 

Детский уголок (Children’s corner, сюита для фортепиано, 1906-08)
Двадцать четыре Прелюдии(1-я тетрадь, 1910; 2-я тетрадь, 1910-13)
Героическая колыбельная (Berceuse héroïque, 1914; оркестровая редакция, 1914)

Двенадцать этюдов (1915) и др.

для фортепиано в 4 руки:

Дивертисмент и Andante cantabile (ок. 1880)
Симфония (h-moll, 1 ч., 1880, найдена и опубл. в Москве, 1933)

Маленькая сюита (1889)
Шотландский марш на народную тему(Marche écossaise sur un thème populaire, 1891, также перелож. для симф. орк. Дебюсси)

Шесть античных эпиграфов (Six épigraphes antiques, 1914) и др.

для 2 фортепиано в 4 руки:

Линдараха (Lindaraja, 1901)
По белым и черным(En blanc et noir, сюита из 3 пьес, 1915)

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/476339-fortepiannyj-stil-debjussi