Статья «Основы музыкального восприятия на уроках слушания музыки и музыкальной литературе» С

Статья «Основы музыкального восприятия»

Учителя музыки Мороз Татьяны Леонидовны

Музыкальное восприятие – это состояние, при котором человек получает удовольствие от занятий музыкой. Вопреки традиционной точке зрения восприятие рассматривается не как отражение, а как состояние приятия внешних воздействий. Важнейшим критерием правильности движения к намеченной цели является процесс слушания музыки, потому что наблюдение за слушающим музыку ребенком дает необходимую информацию о состоянии его музыкального восприятия. Необходимо формирование положительного внутреннего состояния или установки на предмет занятий. Очень важной задачей является раскрытие и развитие музыкальных способностей ребенка. Но это не главная цель - это одно из условий обучения. В процессе занятий необходимо создавать условия для развития ассоциативного мышления. На уроках дети приобретают необходимый «музыкальный словарь», элементарные теоретические сведения и минимальные, адаптированные е возрасту биографические данные композиторов. Но не все эти приобретения являются побочным продуктом, главное - это воспитание музыкальной восприимчивости.

Дети с неразвитым или не выявленным музыкальным восприятием являются главным объектом. Большая часть педагогов занимается именно с такими детьми, а программы, направляющие эту деятельность, предполагают довольно высокую степень музыкального восприятия. Совершенно очевидно, что если слуховое восприятие возьмет на себя функции. Лидера, отойдя от традиционных положений и приемов обучения образовательной направленности, и будет управлять музыкальной деятельностью, то дети смогут слушать музыку ради ее самой, получая радость и удовольствие от процесса слушания.

К основам музыкального восприятия следует отнести развитие слуха – тембрового и основывающегося на нем, внутреннего слуха. Метро – ритм, основа всех жизненных процессов, пронизывает каждый урок музыкального восприятия: выделения доли и ритма из музыкальной ткани, включение упражнений для пластики рук.

Особое место можно уделить звукопластике - выражению звуков посредством пластических движений рук, цвета, линии, штрихов. Этот раздел работы направлен на активное включение слуховых восприятий в мироощущение ребенка, на переориентацию их из разряда фоновых и второстепенных в более значимые и по возможности ведущие. Звукопластика может стать самостоятельным и даже базовым предметом для изучения и расширения поля восприятия за счет ассоциативных связей. Звукопластика – это проникновение в мир звуков посредством пластических движений рук, цвета, линий, штрихов и конечно, речи. Первоначальной задачей является включение и активизация слухового внимания к неречевым звукам к музыкальным произведениям на основе ассоциации образов. Конечная цель находится за пределами обозримого будущего и требует научного изучения и теоретического осмысления вопросов слухового и в частности, музыкального восприятия. Но. Несмотря на столь отдаленную перспективу достижения конечного результата, цель может быть ясно сформулирована: создание мнемонических картинок музыкальных произведений.

Звукопластика связывает в единое целое живопись, музыку, окружающие нас звуки, речевую практику и выразительную пластику рук. Все эти явления объединяются на основе выявления общности настроений, цветовых, линеарных и речевых выражений. Техника исполнения «звуковых картинок» может быть разной: гуашь, акварель, цветные карандаши. Но наиболее оптимальным в условиях школы является использование восковых мелков. Они позволяют рисовать быстро и аккуратно. Основные выразительные средства рисунка – цвет и линия. На доступном уровне уясняется цветовой спектр и различие теплых и холодных цветов. Одновременно дети получают первые представления о том, как выразить простейшие звуки с помощью пластики рук, цвета и линий.

Графика предназначается в основном для выражения и изображения ритма. Большим подспорьем в решении внутри предметных задач является рассматривание иллюстраций, репродукций и слайдов. Кроме того, можно провести игру «Звуковая выставка», во время которой дети имеют возможность рассматривать, анализировать и оценивать работы своих товарищей.

Воспитание музыкального восприятия процесс сложный для педагога, так как требует от него практического знания детской психологии и владения кратким, образным и доходчивым языком.

Естественно, все эти качества и знания необходимы педагогу в любой его деятельности, но здесь их недооценка может привести к обезличиванию и практической бесполезности. Дать детям слушательскую установку – очень сложное и, я бы сказала, интимное дело, потому что разговор происходит на уровне душевного общения. Педагог должен передать детям часть своего душевного настроения и отношения, как к процессу слушания музыки, так и к конкретному произведению. Здесь важны не только слова, но и мимика, жесты. Особенно значимо для детей то, как сам педагог слушает музыку: малейшее отвлечение с его стороны обязательно будет замечено детьми и пойдет цепная реакция расслабления. А ведь слушание музыки должно быть напряженным и душевным трудом.

Воспитание основ музыкального восприятия позволяет детям слушать музыку ради нее самой, получая радость и удовольствие от процесса слушания. Душевный труд слушания музыки отвергают только единицы детей, причем, к ним, как правило, относятся либо долго болевшие дети, либо пропустившие первые установочные занятия.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/541517-statja-osnovy-muzykalnogo-vosprijatija-na-uro