Некоторые методы работы с детьми дошкольного возраста в вокале

Некоторые методы работы с детьми дошкольного возраста в вокале

Выполнила: Карташова О.А

Музыкальный руководитель
МБДОУ Д/С №34 «Теремок»

Димитровград 2023

Хоровое пение – это уникальный и актуальный процесс, но необходимо уметь пользоваться его неограниченными возможностями. На данный момент создано и используется на практике большое количество методик как общеизвестных, так и разработанных на основе личного опыта педагогами вокально-хоровой сферы.

Практика показала, что нет единственного «чудодейственного рецепта», помогающего решать все вокальные и хоровые исполнительские трудности.

В связи с этим было изучено много методической литературы, в частности авторские методики Г. Струве, В. Емельянова, С.Риггса, А.Стрельниковой.

В результате возникла потребность систематизировать изученный материал и внедрить его в свои методы работы по развитию певческих навыков начиная с самого раннего возраста.

Музыкальное искусство побуждает и стимулирует творческий потенциал личности, так как эмоциональная сфера и воображение тесно связаны с творческими способностями поэтому, создание условий для воплощения творческих способностей есть важная задача музыкально-эстетического образования. И самым важным условием здесь является вовлечение ребёнка в практическую музыкально-творческую деятельность.

Основной целью музыкально-эстетического воспитания является - воспитание высокого художественного вкуса. Благодаря этому ребёнок в будущем будет способен ориентироваться в вопросах музыкального искусства и культуры в целом. Первостепенной задачей руководителя хора является - формирование личности ребёнка, а необходимость подчинения общепринятым правилам формирует дисциплину, волю. Проникновение в текст, поиск нужного качества звука развивают душевную, творческую сторону ребёнка, формируют эмоциональную культуру. Общение в коллективе закладывает основу межличностных взаимоотношений.

Начальное звено в хоровом обучении это - подготовительный хор - дети в возрасте 5-6 лет. В настоящее время особо возрос интерес к раннему развитию детей. Опыт работы с детьми, начиная с трёхлетнего возраста и заканчивая студентами музыкального училища, позволяет сделать вывод, что основы эстетического вкуса закладываются на самом раннем этапе развития ребёнка и чем раньше – тем лучше!

Пение – ведущий способ музыкальной деятельности.

Вокально – хоровое воспитание оказывает влияние не только на эмоционально – эстетическое развитие личности ребёнка, но и на умственное. Достаточно указать на то, что воспитание слуха и голоса сказывается на формировании речи, а участие в коллективном творческом процессе (хоровое пение) формирует важные черты характера такие как: воля, упорство, способность прислушиваться к мнению других, ответственность, искренность.

Вокально–хоровое творчество затрагивает здоровьесберегающий фактор. Оно не только доставляет участнику творческого процесса эстетическое удовольствие, но и развивает слух, дыхание, а последнее тесно связано с сердечно - сосудистой системой. Замечено, что дети, которые не занимались музыкой могут сказать на уроках музыки в школе: «Мне не нравится классическая музыка»! Это следствие фактора «не знаю - не понимаю - значит не люблю»!

Венгерский композитор и замечательный педагог-методист Золтан Кодай сказал: «Без музыки ни одно учение не может быть совершенным».

Каждый ребёнок одарён в своей области, наличие музыкальных данных у всех детей оценивается по-разному, но музыкальный слух, вокальные данные, чувство метра и ритма, ладово-гармоническое мышление, всё это в разной мере есть в данных у каждого ребёнка. Вокально-хоровая работа - сложный, планомерный, кропотливый процесс, осуществляющийся в соответствии с психофизиологическими особенностями каждого ребёнка. Главной особенностью детского голосового аппарата является то, что он постоянно растёт, изменяется, а все органы, участвующие в звукообразовании ещё не сформированы и голосовая мышца только формируется (связками управляет щитовидная железа). Певческий процесс осуществляется краевым натяжением связок, т.е носит фальцетный характер. Гортань малоразвита и малоуправляема, так как нервные окончания, которые ею управляют, ещё только формируются. Но! С формированием мышц идёт и формирование навыков голосообразования.

Возьмём за основу детский возраст 4-5 лет. В условиях современного дополнительного образования обучение осуществляется как по федеральным государственным стандартам так и по программам общеразвивающего направления. В результате родители выбирают из огромного числа кружков, студий и школ эстетического направления именно то заведение, которое сможет развивать ребёнка комплексно.

Возьмём за основу развивающую художественную студию, в которой обучаются дети начиная с 3-х лет. Занятия направлены на развитие творческих способностей детей и, в частности, занятия по живописи проходит с музыкой (музыкальная иллюстрация к заданной теме, пение песен тематического плана). Начиная с 4 лет вводится отдельное музыкальное занятие, цель которого подготовить детей к участию в постановках музыкального театра, существующего в рамках данной студии.

В возрасте четырёх-пяти лет занятие у ребёнка не должно превышать 30 минут в начале года и время может быть увеличено до 40 минут к концу учебного года.

Краткое содержание урока 30 (40) минут:

1.Дыхательная гимнастика 5 (7) минут;

2.Распевка 5 (7) минут;

3.Работа над музыкальными произведениями 10 (12) минут;

4.Интонационно-ритмические упражнения в виде игры 5 (6) минут;

5.Развивающие игры и логопедические упражнения 5 (8) минут.

А теперь остановимся на каждом пункте урока в отдельности.

Дыхательная гимнастика

Вокально - хоровая работа с детьми 4-х ,5-ти лет, должна строиться на здоровьесберегающем и творческо-развивающем факторах.

Самое главное правило, которое можно позаимствовать у врачей: «Не навреди!» Поэтому надо стараться использовать в своей работе только проверенные практикой и временем методики. Наиболее используемой и полезной считается дыхательная система А.Н.Стрельниковой, успешно используемая как для основ в постановке певческого дыхания, так и для лечения многих заболеваний дыхательного и вокального аппарата.

Комплекс дыхательных упражнений должен исполняться на каждой репетиции перед началом пения в определённом объёме.

В основе дыхательного комплекса лежит «Дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой». Эта гимнастика - единственная в мире, в которой резкий вдох носом делается на движениях, сжимающих грудную клетку. По мнению многих специалистов, дыхательная гимнастика Стрельниковой хороша тем, что:

- является отличной профилактикой болезней и доступна всем людям;

- положительно влияет на организм в целом и в работу включаются все

мышцы;

- для занятий гимнастикой не требуется особых условий, специальной

одежды ( спортивный костюм, кроссовки и т.д), помещения ;

- после первых занятий объём лёгких значительно увеличивается;

- гимнастика даёт хороший эффект для тренировки системы дыхательного

аппарата и грудной клетки;

- эта гимнастика показана и взрослым и детям, рекомендуется при

следующих заболеваниях: астма и хронические заболевания лёгких и

бронхов; риниты (хронический насморк); гаймориты; бронхиты;

пневмонии; заикание; потеря голоса.

Упражнения активно включают в работу все части тела (руки, ноги, голову, бедренный пояс, брюшной пресс, плечевой пояс и т.д.) и вызывают общую физиологическую реакцию всего организма, повышенную потребность в кислороде. Рекомендуется выполнять 5 – 7 видов упражнений, например: ладошки, обними себя, насос, кошка, маятник, ушки, ножницы. Выполнять упражнения необходимо по 8 раз каждое ( в конце года дети способны выполнять по 16 вдохов).

Распевание как основа формирования и развития качества

детского голоса

Распевка является основой формирования и развития качества певческого голоса.

Опыт работы по формированию вокального мастерства в хоре показал, что распевание в хоре выполняет двойную функцию:

• разогревания и настройки голосового аппарата певцов с целью подготовки их к работе;

• развития вокально-интонационных навыков с целью достижения выразительности и объёмности звучания певческих голосов в процессе хорового исполнительства.

Каждое упражнение в распевке должно иметь конкретную цель, с последующим её усложнением.

Сначала осваиваются три основные ступени мажорного лада. Преподаватель предлагает детям поиграть с ним в «эхо», он поёт и показывает правой рукой, а дети повторяют. По такому принципу поются и все последующие упражнения, с постепенным расширением диапазона ступеней и усложнения попевочного материала. Также в учебном процессе активно применяются ритмические игры с использованием шумовых музыкальных инструментов.

Следующая группа упражнений для распевки имеет целью создание единой манеры звукообразования, а именно: формирование единой вокальной гласной, певческое звуковедение, принцип «цепного дыхания»,чёткая дикция и артикуляция. В этой группе распевок присутствуют коротенькие песенки - попевки, например «Анрей, воробей», «Лю-ли, лю-ли, лю-ли, прилетели гули», «Я иду наверх – я шагаю вниз», «Здравствуйте ребята. Здравствуйте», «Куры, гуси да индюшки…», «Дудочка» и другие.

Следующая группа распевок направлена на расширение диапазона, преодоление зажатости голосового аппарата, формирование певческого «купола» и укрепление дыхания. Эта группа упражнений состоит из распевок, которые предлагают в своих методических трудах: В.Емельянов и С.Риггс. Эти упражнения являются облегчённой и преобразованной версией оригинальных упражнений, созданных для более взрослых детей. Упражнения расчитаны на развитие гибкости голосового аппарата; укреплене певческого дыхания; улучшение: интонирования, правильности звуковедения, оформленности гласных, штрихового разнообразия, расширение диапазона, сглаженности певческих регистров, расслабленности мышц голосового аппарата! Объединяет эту группу упражнений принцип пения в «речевой позиции». Цель этих упражнений, научить детей петь в удобной , естественной манере, чтобы при этом мышцы голосового аппарата оставались свободными и не напрягались. В результате и сам голос и слова, которые дети пропевают, будут звучать естественно и непринуждённо.

Методы работы над хоровым произведением

Обучая детей вокально-хоровым навыкам, мы учим их тому, что сами знаем и умеем. Педагог в своей работе должен руководствоваться одной из главных задач в музыкальной педагогике - привить детям любовь к музыке! Каждая репетиция должна иметь одну цель, содержащую определённые вокально-хоровые проблемы, которые необходимо преодолевать из урока в урок, повышая тем самым уровень обученности каждого ученика и коллектива в целом.

Обозначим основные методические приёмы, которые ставит руководитель подготовительного хора с самой первой репетиции своего коллектива:

1. Первое знакомство с песней должно быть ярким и позитивным: собственное исполнение, аудио или видео запись.

2. Чтобы слова песни учились легче их можно проговорить с «прохлопать» (восьмыми) и «протопать» (четвертями), как по-отдельности, так и одновременно. Это упражнение формирует правильную метро-ритмическую организацию ребёнка.

3. Пропевание трёх – четырёх куплетов одной песни на различные слоги так, чтобы в каждом куплете был слышен разный характер. Например:

Первый куплет это – колыбельная, поэтому слог «Лю»; второй куплет это – солнечное утро, поэтому слог «Зи»; третий куплет это - ответ на вопрос , поэтому слог «Да»; четвёртый куплет это – праздник, поэтому слог «Ра». Хор можно разделить на группы, и каждая группа исполняет куплет по «настроению».

Детям предлагается пропевать первую фразу текста песни вслух, а

вторую «про себя» и наоборот. Либо одна группа хора поёт первую фразу вслух, а вторая – « про себя» и наоборот. Такие упражнения активизируют внимание детей, дают некую разрядку на занятии, но кроме того, эти упражнения развивают внутренний слух, унисонное звучание, подготавливают детей к пению канонов.

4.) Ещё один приём, в котором присутствует игровой момент, это:

пропевание каждым ребёнком по цепочке слова или маленькой фразы

песни. Дети очень внимательно следят за тем, что поют «соседи», дожидаясь момента собственного исполнения. Фразы раздаются детям как по порядку (как они стоят в хоре), так и вразбивку ( наугад).

5.)Чтобы юные хористы могли использовать свой эмоциональный и артистический потенциал для более полного художественного воплощения образа и смысла, заложенного в произведении автором, в репетицию включаются некоторые упражнения из книги, авторами которой являются два музыкальных терапевта из Великобритании Джон Бин и Амилия Оулдфилд. Это музыкальные игры, способствующие общему развитию ребёнка от способности концентрировать внимание, до развития метро - ритмических способностей, но основная цель использования этих игр на уроках, это- смена деятельности, переключение внимания и самое главное развитие сотрудничества в коллективе.

6.) Использование на уроках артикуляционных упражнений и упражнений, направленных на исправление логопедических проблем у детей.

Артикуляционные упражнения:

* «заборчики и окошечки» – улыбка на все сомкнутые зубы - заборчики, открытый рот, как при пении на гласную «А»- окошечки. Заборчики и окошечки чередуются.

* «кошечка» - круговые движения языком в области между зубами и губами.

* «оскал» - губы изначально в положении «уточки», затем челюсть медленно опускается вниз, при этом верхняя губа должны полностью обнажить зубы.

* «мышка» - прикусывание нижней губы.

* «крыска» - прикусывание верхней губы.

* «удивление или испуг?» - поднимание бровей вверх.

* «качельки» - поочерёдное касание языком внутренней стороны верхних и нижних зубов при открытом ротике.

* «орешки» -«проткнуть» внутреннюю часть щеки языком, как-бы заталкивая под щёки орехи.

* «грибочек» - «приклеить» язык в нёбу при открытом ротике.

* «чистим зубки» - почистить зубы круговыми движениями языка.

Звуковые упражнения:

Существует несколько групп гласных звуков, объединённых для определённых упражнений ( для удобства они будут обозначены цифрами)

I группа - И, Э, А, О, У, Ы.

II группа - Е, Я, Ё, Ю.

III группа - У, О, Ф, Э, И.

IV группа - И, О, И, А.

V группа - А, Э, И, О, У.

На этих гласных звуках отрабатываются все виды певческой атаки звука.

Упражнение «снежки»

Выполняется с IV группой гласных звуков. Группа делится на две команды, каждая команды встают по разным сторонам класса, и «кидает» друг в друга «звуковые снежки», при этом необходимо зрительно изображать зимнюю забаву. Участники по очереди парами «кидают» гласные звуки друг в друга.

Особенности выбора репертуара.

При выборе репертуара руководитель хора должен знать законы восприятия детьми тех или иных музыкальных произведений, уметь моделировать для каждого урока и выступления всё новые «комплексы» музыкального материала, знать процессы и динамику развития музыкально – певческих навыков юных хористов. Выбор произведений - процесс сложный, здесь сочетаются педагогический и музыкальный опыт, культура руководителя хора, а также особенности тех, кто усваивает музыкальный материал произведения, и условия, в которых происходит обучение детей. При выборе репертуара необходимо руководствоваться некоторыми принципами, а именно:

1. Произведение должно усилить интерес детей к пению, к музыке вообще. Если произведение сложное для исполнения, но придётся детям по душе, то это отразится и на работе, дети проявят волю, настойчивость, преодолеют трудности, воспитают в себе трудолюбие.

2. Развитие специальных навыков, разных сторон музыкального слуха

(звуковысотного, тембрового, ритмического, динамического) в тесной взаимосвязи с певческим интонированием.

1. Выбирая то или иное музыкальное произведение, определяем степень его яркости психологического воздействия на ребёнка. Очень важно, чтобы произведение было посильным и соответствовать возрасту детей. Для детей в возрасте 4-5 лет это должны быть небольшие яркие песни, ритмически чёткие, распевные, с ласковым текстом (колыбельные, песни про маму, про животных, про природу, про Родину), или наоборот : небылицы, песни про шалунов, задиристого игривого характера, но эти произведения должны быть несложными, с лаконичным, понятным детям текстом. Детей привлекают песни – игры, песни – инсценировки, в которых можно ввести действия, музыкальные инструменты, движения.

2. Необходимым условием творческого и вокального роста является пение произведений композиторов классиков как русских так и зарубежных. Именно на произведениях композиторов – классиков у детей воспитывается художественный вкус, чуткость и гибкость звука, художественный ансамбль, вокальный классический звук, артистичность, искренность исполнения, «стильность» исполнения, технический и интонационный профессионализм.

В своей вокальной работе с детьми педагог всегда должен слышать внутренним слухом тот эталон звучания, к которому, в конечном итоге, он стремится. В условиях современного технического прогресса педагогу всё становится всё сложнее «удивить» ребёнка , но любая трудность несёт в себе необходимость творческого поиска и выработки своего собственного стиля работы с детьми. Задача каждого педагога -музыканта дать возможность каждому ребёнку самореализовать и выразить себя в музыке. Ребёнок в любом возрасте способен «услышать и увидеть музыку», главное- дать ему возможность это сделать, помочь преодолеть трудности , применяя на уроках разные педагогические подходы, методы, приёмы.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/561012-nekotorye-metody-raboty-s-detmi-doshkolnogo-v