Анна Андреевна Ахматова и художники

Урок-обозрение

( выступление искусствоведа)

Классный час

Учитель русского языка и литературы

Мухина Татьяна Владимировна

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

Шербакульского муниципального района Омской области

« Изюмовская средняя общеобразовательная школа»

август, 2014

Эпиграф

Я - голос ваш, жар вашего дыханья,

Я – отраженье вашего лица…

И может быть, поэзия сама –

Одна великолепная цитата.

Анна Ахматова

Цели:

образовательные– познакомить учащихся с личностью и особенностями характера А. Ахматовой;

Развивающие-развивать чувство прекрасного, умение читать стихи и эмоционально на них откликаться;

пробудить интерес к личности и поэзии Ахматовой, вырабатывать навыки самостоятельного исследования творчества поэта.

Воспитательные- воспитывать у учащихся любовь к русской классике и гордость за свой народ, свою Родину.

Выступление искусствоведа

Замечательная русская поэтесса Анна Андреевна Ахматова (1889-1962) удостоилась внимания многих художников. Можно сказать, что в русском изобразительном искусстве существует целая портретная галерея Анны Андреевны Ахматовой.

В 1911 году Ахматова в Париже познакомилась с Натаном Исаевичем Альтманом.

Позже они встречались с ней в Петербурге, в кофе « Бродячая собака», и в 1913 году он предложил ей позировать. Сеансы проходили в мастерской художника на Тучковой набережной, в «голубой мансарде», воспетой впоследствии Ахматовой в « Эпических мотивах» :

…. Там комната похожая на клетку,

Под самой крышей в грязном, шумном доме,

Где он, как чиж, свистал перед мольбертом,

И жаловался весело, и грустно

О радости небывшей говорил.

Как в зеркало, глядела я тревожно

На серый холст, и с каждою неделей

Всё горше и страннее было сходство

Моё с моим изображеньем новым.

Там же она выразила своё отношение к портретисту:

…Но чувствую, что Музы наши дружны.

Портрет был окончен в1914 году, и Анна Андреевна его очень ценила.

Этот портрет- одна из лучших работ в наследии художника. Он создан, конечно же , под впечатлением стихов Ахматовой- тогда уже вышла книга « Вечер», и её поэзия теперь была известна не только в литературных салонах.

На портрете Альтмана Ахматова запечатлена такой, какой она запомнилась многим современникам,- грустная молодая женщина. Высокая и стройная, с чеканным профилем и неизменной чёлкой. С накинутой на плечи большой шалью. Он принадлежит к такого рода портретам, где индивидуальность героя формулируется акцентированным выявлением одного главного свойства, составляющего как бы пластический камертон образа. Здесь этим главным свойством оказывается стильность- качество по сути, внешнее, однако в системе живописи модерна выдвигаемое на первый план. Обострённый стилизм модели определил тяготение художника к композиционной монолитности и парадному , постановочному блеску; Ахматова предстаёт здесь своего рода воплощением «женщин модерна».

Диагональное построение не сообщает полотну динамики. Уравновешены цветовые массы интенсивных оттенков- жёлтый, синий, зелёный. Ритму кристаллов пейзажа, на фоне которого изображена героиня, вторят изломы фигуры. Кубическая « колючесть», игра режущих плоскостей, введённая в портрет, усиливает волну утончённости, идущую от модели. Художник создаёт в картине особым образом организованную пространственную среду. Объёмы переданы только цветом и плотностью фактуры, светотень отсутствует. Свободная игра света выявляет формы предметов, сообщая им законченность и «непререкаемость». Альтман долгое время работал в витражной мастерской, и в портрете явственно ощущается его понимание цвета как окрашенного света. Характерно и внимание художника к фактуре изображения, где густой плавкий мазок просвечивает сквозь блеск лессировок, а матовые участки поверхности эффектно соседствуют с покрытыми лаком. Такая эффектность тоже « работает» на образ.

Этот образ , в сущности, отталкивается от поэзии Ахматовой. Ведь её ранняя поэзия в значительной своей части и посвящена конструированию собственного образа, не отделяемого от облика и судьбы « лирической героини». Для неё характерна пристальность вглядывания в себя, в собственное лицо: « пророческие глаза», « надменные губы», «незавитая чёлка»… Образ слагается не только из жизненных коллизий,но даже из атмосферы вещественной: « узкая юбка» и «лиловеющий шёлк» в поэтическом преображении перестают быть « просто вещами», то есть чем-то случайным, но наоборот- становятся постоянными атрибутами, вехами индивидуальной биографии. И в портрете Альтмана присутствует эта « говорящая неслучайность» материальных предметов. Ярко-жёлтым пятном застыла на плечах модели знаменитая ахматовская шаль, воспетая Блоком как « испанская», а Мандельштамом как « ложноклссическая». Сочетание этой желтизны с синевой платья, причудливые грани пейзажа, ломкий абрис утончённой фигуры сообщает портрету оттенок некой тревоги. Ахматова в данном «вещном» контексте- « роковая» дама из « Бродячей собаки», модная поэтесса, участница и героиня « действ» артистической богемы Серебряного века.

Работая, Альтман как бы спорил с очевидностью и старался переубедить себя. И правда. Где же царскосельская осанка, смутность, скорбность? Где «пенье и слёзы» Ахматовой? Альтман писал женщину футуристической эпохи, писал в ней уверенность в себе, здоровье, почти акробатическую гибкость фигуры. Когда писался портрет, Ахматова жила в Петербурге одна, « покинув рощи родины священной и дом, где Муза Плача изнывала», иными словами - Царское Село и дом Гумилёва. Наступил её окончательный разрыв с Гумилёвым, начиналась как бы другая жизнь, и она испытывала чувство нового рождения и, наверное, ещё не представляла, какой она будет

Но портрет не претендует на полноту представления о модели. Жизнь у неё была и долгой, и очень трудной, и в разные её периоды она была другой, что и отразилось в её портретах, созданных другими художниками.

Выступление искусствоведа Шаль Ахматовой

Есть одна особенность в ахматовских портретах: на многих она изображена с шалью на плечах. Повелось это, по всей видимости, ещё от Блока, помните его стихи (посвящённые Ахматовой)?

« Красота страшна»- Вам скажут,-

Вы накинете лениво

Шаль испанскую на плечи,

Красный розан – в волосах.

« Красота проста»- Вам скажут,-

Пёстрой шалью неумело

Вы укроете ребёнка,

Красный розан- на полу. …

16 декабря 1913

Надо заметить , что сама поэтесса утверждала, что Блок эту шаль выдумал, он тогда очень увлекался испанскими мотивами- отсюда и испанская шаль. В воспоминаниях Одоевцевой упоминается, что шаль у Ахматовой всё же была, её купил Гумилёв, муж поэтессы, в кустарном магазине, уже после стихов Блока. Шаль по воспоминаниям Одоевцевой была расписана розами.

На портрете Альтмана шаль поэтессы – жёлтого цвета , возможно, это даже большой шарф. Он струится вокруг синего открытого платья, спадая почти до пола.

Выступление искусствоведа Среди многих портретов Анны Андреевны Ахматовой , созданных выдающимися художниками, особое место занимает графический лист, выполненный в 1921 году замечательным русским художником Юрием Павловичем Анненковым.

Строгость и локоничность, удивительное внутреннее единство облика поэта и его поэзии сделали этот пртрет, пожалуй, самым популярным в живописи и графической ахматовиане.

Выступление искусствоведа

В 1922 году Петровым-Водкиным написан портрет Анны Ахматовой, отличающийся глубиной психологической характеристики, чистотой и тонкостью рисунка.

Крупно взятая голова на стройной шее, ясный цветовой контраст светлых розоватых тонов лица и ультрамарина фона. Пристальное, в упор вглядывание позволяет живописцу проникнуть в самую душу своей темы и создать в небольшом и внешне непритязательном портрете образ серьёзный и убедительный. Проступаюшие из синевы фона черты юной девы, потупившей глаза и как бы прислушивающейся к голосу поэтессы,- очевидно , её музы,- представляют некоторую дань Петрова-Водкина той традиции классического искусства прошлого.

Работа Петрова-Водкина покажется, конечно, скромной и камерной, по раскрывающей иные, в конечном счёте не менее существенные качества модели.

Выступление искусствоведа

Среди портретов Ахматовой работы Елены Данько есть миниатюрные изображения её профиля.

Одновременно с портретом Альтмана в 1914году был создан живописный портрет Ахматовой – работы Ольги Людвиговны Дела Вос Кардовской. Портрет является портретом- картиной , включая в себя развёрнутый пейзажный фон. Портрет согрет сочувственным отношением автора к модели, тактично, хотя и с неизбежной банальностью ( книга в руке), указывает на занятия портретируемого. Особенно хорош эскиз портрета, поскольку сильная сторона художницы – рисунок – здесь не даёт в полную силу заявить о себе надуманному колориту. Придавая облику Ахматовой черты утончённости и поэтичности. Дела Вос Кардовская останавливается на той грани, за которой допустимая идеализация оборачивается конфетной красивостью. Ольга Людвиговна Дела Вос Кардовская смягчила черты Ахматовой, передавая женственность модели и, как она писала, « духовное общение» с ней.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/56927-anna-andreevna-ahmatova-i-hudozhniki