Игровой проект «Танцевальный оркестр»

Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного образования «Дворец детского и юношеского творчества им. А.А.Алексеевой»

Игровой проект

«Танцевальный «оркестр» »

Автор:

концертмейстер Дугинова Т.С.

Череповец

2019

Сроки реализации. Проект «Танцевальный оркестр» реализуется в течение двух недель.

Возраст детей, участвующих в проекте, в соответствии с программой «Мир танца – 1ступень»,8 -9лет.

Актуальность темы. Цель любого занятия по хореографии для детей дошкольного возраста сводится к развитию творческого потенциала личности ребенка, развитию его образного мышления и совершенствованию танцевальных навыков.

Обращение на занятиях по хореографии к классическим образцам музыкального искусства необходимо для формирования культурного кругозора детей.

Симфоническая сказка Сергея Прокофьева «Петя и волк» - это произведение, созданное специально для детей, оно рассчитано на детское восприятие, включает в себя яркие, разнохарактерные образы, созданные музыкальными средствами. Простой, но захватывающий сюжет позволяет рассчитывать на детское сопереживание и просто напрашивается на хореографическое воплощение. Не случайно сразу после написания этого симфонического произведения оно получило свое продолжение в анимационных версиях:

• «Петя и волк» (Peter and the Wolf, 1946) — первая анимационная версия произведения, цветной рисованный мультфильм Уолта Диснея.

• «Петя и волк» (1958) — советский кукольный мультфильм по произведению.

• «Петя и волк» (1976) — советский кукольный мультфильм по произведению.

• «Петя и волк» (Peter and the Wolf, 2006) — короткометражный анимационный фильм, удостоенный премии «Оскар» . [https://ru.wikipedia.org/wiki/Петя_и_волк]

Инсценирование как форма творческой работы соотносится с такими разделами Программы «Движение, музыка - здоровье», как: ««Игровой стрейчинг» и «Креативная аэробика»»

Методологической базой проекта являются

I. Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа

художественной направленности Театра-студии современной хореографии «Сириус»«Мир танца – 1ступень»

II. Методы:

1. Метод использования слова. С его помощью решаются различные задачи: раскрывается содержание музыкального произведения, описывается техника движений в связи с музыкой и др. Методические приёмы использования слова: рассказ, беседа, обсуждение, объяснение, словесное сопровождение движений под музыку.

2. Методы наглядного восприятия - способствуют более быстрому, глубокому и прочному усвоению учащимися новых знаний, повышения интереса к изучаемому материалу. К этим методам можно отнести: показ упражнений, демонстрацию плакатов, рисунков, видеозаписей.

2. Практические методы, например, игровой. Основаны на активной деятельности самих учащихся. Этот метод основан на элементах соперничества учащихся между собой и повышении ответственности каждого за достижение определённого результата. Такие условия повышают эмоциональность обучения.

III.Основная литература:

1. Петя и волк (Симфоническая сказка) С.Прокофьев. Читает Н.Литвинов. (НД-2928-9) 1956г. ГАСО ГАБТ СССР. [Электронный ресурс] – Режим доступа:https://qmusic.me/mp3

2. Петя и волк. Мариинский театр. Видео [Электронный ресурс] – Режим доступа: https://videofind.ru/t6IiBUZwI-E/mariinskiy-teatr-petya-i-volk-08-01-2017.html

3. Соколова Д. Сказки и сказкотерапия. – Москва: Эксмо – Пресс, 2001

4. Хухлаева О., Хухлаев О., Первушина И. Маленькие игры в большое счастье. –Москва: Эксмо – Пресс, 2001.

Цель проекта: Инсценировка симфонической сказки Сергея Прокофьева «Петя и волк».

Поставленной цели соответствуют следующие задачи:

• Изучить историю создания сказки посредством просмотра интернет-ресурсов;

• обсудить фрагменты музыкальной сказки и способы их хореографического воплощения;

• распределить роли в процессе обсуждения образов персонажей на основе их музыкальных партий в симфонической сказке;

• создать в движении образы персонажей, соответствующие их музыкальным партиям,

• запомнить названия и звучание инструментов симфонического оркестра.

Этапы реализации

1. Погружение в выбор темы. Дети прослушивают фрагменты симфонической сказки с авторским текстом и обсуждают, насколько яркие образы удалось создать музыкантам, представляют ли их дети. Создается проблемная ситуация: если звуками удалось показать волка, утку, дедушку, птичку…, то можно ли этих персонажей станцевать?

Обсуждается характер музыки, звучание инструментов, показываются отдельные движения, соответствующие каждому образу. Принимается решение превратить симфоническую сказку в сказку сценическую, близкую к балету.

1. Планирование. Распределяются роли. Предлагается выбрать элементы костюма для своего персонажа. В качестве домашнего задания – продумать костюм и просмотреть видео балетной постановки.

2. Реализация.На этом же и следующем занятии дети показывают инсценировку без остановок. Ведется видеозапись.

IV. Презентация. Просмотри обсуждение видео на занятии, дети делятся своими эмоциями, хвалят друг друга за удачные находки. Возможны короткие монологи о том, что теперь поняли о героях сказки, насколько просто или сложно было их показывать.

1. Рефлексия. Педагог в личной беседе с родителями рассказывает о своих наблюдениях, о том, как детям удалось выполнить поставленные совместно задачи, какие особенности каждого участника проекта проявились.

В беседе с детьми педагог поощряет их похвалой за малейшие удачи, за смелость, изобретательность, артистизм, музыкальность, коммуникабельность, лояльность… (на доступном языковом уровне); подчеркивает, что они на время проекта превратились в театральную труппу, продемонстрировали умение в движениях передавать чувства, эмоции, переживания.

В качестве поощрения организуется совместный просмотр мультфильмов и видео балетных постановок симфонической сказки Прокофьева.

Выводы.Проект продемонстрировал и позволил детям освоить важную культурную истину о единстве разных видов искусства в создании художественного образа. Проектная деятельность включила в себя следующие благотворные для становления свободной творческой личности процессы:

• стимулирование познавательных способностей, мышления;

• получение детьми опыта творческой деятельности;

• расширение культурного кругозора;

• развитие воображения, развитие свободной самостоятельной личности;

• практика коллективного творчества и сотрудничества с ровесниками и педагогами;

• создание эмоционально-ценностного отношения к окружающему;

• развитие коммуникабельности.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/574261-igrovoj-proekt-tancevalnyj-orkestr