Методическая разработка тренинга по актёрскому мастерству

1. Характеристика педагогической ситуации

1. 1. Параметры организационных условий

1. 1. 1. 1. 1. Краткая характеристика учебного заведения:

Клуб любителей театра «ПРОтеатр42» Образовательный центр «!Сириус.Кузбасс»

б. Специализация группы:

Театральное Творчество.

1. 1. Требования учебной программы:

сторный светлый кабинет), временное ограничение: 80 минут.

1.3. Особенности коллектива:

а. Параметры (возраст, пол, уровень форсированности связей в группе):

- возраст: 9-13 лет.

- пол: М/Ж.

- уровень форсированности связей в группе: организован родительский чат с преподавателем, куда сообщается информация, а также в группе есть

староста, выполняющая функцию посредника между педагогом и участниками театрального объединения.

- количество участников: 16 человек.

б. Уровень развития группы (начинающий, продвинутый):

- начинающий: дети долго не могут войти в правильное рабочее самочувствие, не знают многих основ, которые помогли бы им двигаться в правильном направление реализации спектакля, нужно время для того, чтобы привести ребят в рабочие самочувствие.

II.Проектный уровень тренинга

2.1. Установка:

а.Тема: «Выявление образов персонажей спектакля».

б.Краткое представление о развиваемом умении, навыке.

Образ - посредник, транслирующий то, что хочет донести актёр окружающему миру.

Показателем подлинности творческого процесса актёра является его постоянная опора на образ. Восприятие своих внутренних видений психикой актёра, вторым его «Я» (подсознанием) - неотъемлемая черта сценического актёрского существования. Восприятие воображаемого для хорошего, опытного актёра превращается в процесс более интенсивный, подробный, глубокий, чем восприятие в обыденной жизни. Сцена увеличивает возможности восприятия актёра. Оно происходит на разных уровнях и представляет собой довольно сложное явление. Первое сознательное «Я» («исполнитель») заставляет второе «Я» («инструмент») воспринимать и реагировать. Всеми реакциями актёра руководит подсознание, которое творит неразрывно с телом актёра, с его сенсорной, эмоциональной памятью, рефлексами.

Очевидно, что образ одновременно является и мыслью, и эмоцией актёра. Параллельно этим процессам формируется физическая, внешняя выразительность актёра в роли. В триединстве «ум + душа + тело», как и в триаде «мысль (цель) + психофизика + действие», скрывается работающий «моторчик», вечный двигатель по производству образной энергии театра. Например, «зерно» образа, по учению В.И. Немировича-Данченко и К.С. Станиславского, это «эмоционально-образная сущность» исполняемой актёром роли. В «зерне» сочетаются весь комплекс восприятий, чувств и выразительных средств актёра. «Мысль-форма» («мысли - образ») впервые была определена К.С. Станиславским и введена в технологию и обиход сценической работы.

Цель: найти образы персонажей соответствующие задумки будущего спектакля.

г.Задачи:

– обучающая:

Обучить технологии разработки роли спектакля.

– воспитательная:

Воспитать качество работы актёра на образом.

– развивающая:

Развить чувство познания и восприятия образа своего персонажа.

2.2. Конструктивные параметры:

а.Форма учебного занятия: групповое.

б.Тип занятия по форме организации: практическое занятие.

в.Тип занятия по дидактическим задачам:

- научить работать в атмосфере будущего спектакля;

- научить разрабатывать образы персонажей.

г.Методы обучения: репродуктивный, импровизации. Монологический, исследовательский, интерактивный, диалогический.

д.Меж предметные связи: «Художественное слово», «Сценическое движение».

III.Ход занятия

3.1. Организационная часть

а.Подготовка группы к занятию (приветствие):

Здравствуйте дети! Сегодня мы с вами будем заниматься разработкой образов персонажей будущего спектакля. Вам нужно будет полностью погружаться в атмосферу спектакля, начав актёрское взаимодействие, которое поможет разработке роли.

Тема: «выявление образов персонажей спектакля».

б.Разъяснение смысла тренинга:

Цель: найти образы персонажей соответствующие задумки будущего спектакля. Очевидно, что образ одновременно является и мыслью, и эмоцией актёра. Параллельно этим процессам формируется физическая, внешняя выразительность актёра в роли.

3.2. Основная часть

3.3. Заключительная часть

1. 1. Подведение итогов проведения тренинга

   2. Завершение занятия

   3. Домашнее задание

– Разработать полноценный образ персонажа, заявленного в финальном этюде.

IV. Информационное обеспечение

4.1. Список использованной литературы.

Сарабян Э., Полещук В. Большая книга актёрского мастерства. Уникальное собрание тренингов по методикам величайших режиссёров. Станиславский, Мейерхольд, Чехов, Товстоногов. – Москва: Издательство АСТ, 2019. – 800 с.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/580322-metodicheskaja-razrabotka-treninga-po-aktjors