Контрастная гармония на насыщенных цветах: методика открытого урока живописи

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская школа искусств р.п.Тумботино»

Методическая разработка по предмету

П0.01.УП.02. «Живопись»

«Контрастная гармония

(на насыщенных цветах)»

Разработала: преподаватель изобразительного искусства

Балакина Светлана Владимировна

 2024 г.

СОДЕРЖАНИЕ:

1. Пояснительная записка…………………………….3

1. Цели разработки……………………………………4

1. Содержание методической разработки…………...4

1. План конспект открытого занятия………………...6

2. Заключение……………………………………….....9

3. Список литературы………………………………..10

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА 

Выбор темы методической разработки «Контрастная гармония (на насыщенных цветах)» послужила то, что на пути к профессиональному обучению выпускники художественного отделения желающие поступить в высшее художественные заведения сталкиваются с тем, что на вступительных экзаменах по живописи в постановках обязательно вводится бытовой предмет, и учащийся должен отлично справиться с поставленной перед ним задачей. В школе ДШИ по учебному предмету П0.01.УП.02.«Живопись» в четвертом классе на это задание отводится 12 часов. На первом уроке выполняем анализ натюрморта, 1 этап и начало 2 этапа, на втором занятии завершаем 2 этап, на третьем занятии выполняем 3 этап, 4 этап завершающий.

В учебном плане по живописи широко используются различные элементы бытовых предметов. В нашем учебном натюрморте бытовым предметом является кувшин. Написание с натуры бытового предмета с живыми цветами дает возможность ознакомиться с разнообразием форм, но и ставит перед учащимися более сложные задачи, требующие дальнейшего совершенствования навыков в живописи. Благодаря построению натюрморта из живых цветов, овощей, фруктов и одного предмета бытовой утвари на контрастном фоне представляют собой хорошую учебную модель для изучения и написания акварелью с натуры.  Уроки позволяют развивать навыки и умения работать с акварелью.

Это задание дает хорошую возможность закрепить уже накопленные необходимые знания, умения и навыки в области живописи, правильно передавать цвет, пропорции, пространственное положение предметов на основе перспективы, передавать светотень, а так же установить гармоничную связь между контрастными цветовыми пятнами.

ЦЕЛИ РАЗРАБОТКИ

Целью методической разработки являются этапы выполнения задания, которые несложными наглядными объяснениями облегчают понимание учащимися основ живописи. Контрастная гармония на насыщенных цветах- это цветовой строй картины, построенный на насыщенных, ярких, контрастных цветах. Задания по выполнению учебного натюрморта, развивают образное и пространственное мышление на основе упражнений направленных на выполнение операций анализа, синтеза, сравнения и обобщения; учат воспринимать пропорции предметов, способствуют видеть предметы целостно; закрепляют последовательность изображения натуры;

осознают логическую структуру колористического решения натюрморта; закрепляют последовательность изображения натуры и целостность всей работы; воспитывают аккуратность при работе с акварелью.

СОДЕРЖАНИЕ МЕТОДИЧЕСКОЙ РАЗРАБОТКИ

Натюрморт из живых цветов, овощей, фруктов и одного предмета бытовой утвари на контрастном фоне. Освещение натюрморта верхнее, боковое. Формат А-3. Материал – бумага акварельная формат А3, графитный карандаш, ластик, акварельные краски, палитра, баночка для воды, тряпочка или влажные салфетки, мольберт. Освещение верхнее, боковое.

1 ЭТАП  Композиционное размещение рисунка на листе

Прежде чем приступить к работе, нужно изучить натюрморт со всех сторон, анализируя высоту на разных участках. Определение положение листа (вертикальное). Перед построением предметов учащиеся обозначают линию горизонтальной плоскости стола. Учитывая пропорции листа бумаги, ученик должен решить задачу на композиционное размещение изображения в данном формате. С ним сравниваем величину и расположение других элементов натюрморта. Построение натюрморта начинают с главного предмета – кувшина. Главный предмет располагают в середине листа бумаги. На этом этапе работы следует рисовать, легко нажимая карандашом на бумагу, как можно меньше пользуясь резинкой, так как излишнее ее применение нарушает поверхностный слой бумаги, делая рисунок грязным.

2 ЭТАП Работа с акварелью

Работа акварелью начинается с прокладывания небольших пятен по форме. Затем учащиеся переходят к более детальной проработке предмета, который является цветовым центром всей композиции картины. Следить нужно затем, чтобы оттенки окружения были различны.

3 ЭТАП Проработка самого яркого предмета

После проработки самого яркого предмета учащиеся переходят к обозначению падающих от предметов теней. Прописывая тень, помнят о рефлексе. Это позволяет создать пространственную среду в работе. Нужно учитывать, что если освещение теплое, то тени будут холодными. Учащиеся уточняют основные цветовые отношения. Выявляют форму предметов. Сравнивают, чтобы драпировки и предметы, близкие по цвету и тону не сливались в единую массу, пишут акварелью нюансы оттенков. Помнят, что мазки накладываются по форме.

4ЭТАП Обобщение и детализация. Завершение.

Внимание должно быть обращено на освещение и пространственное размещение объектов. Вертикальные плоскости должны отличаться насыщенностью цвета от горизонтальных. Горизонтальная плоскость освещается больше, поэтому ее следует делать более светлой. Уплотняют полутона и тени. Детализируют передний план и обобщают задний. Драпировки не должны «лезть» вперед, их нужно привести к цельности. Приводят к цельности драпировки. В предметах и драпировках на переднем плане усиливают цветовые и тоновые контрасты.

ПЛАН КОНСПЕКТ ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ

«Контрастная гармония (на насыщенных цветах)»

П0.01.УП.02.: «Живопись»

Класс: 4 год обучения (12 часов - 4 занятия по 3 академических часа)

Отделение: художественное

Место проведения: МБУ ДО «Детская школа искусств р.п.Тумботино»

Тип урока: урок формирования умений‚ навыков

Вид урока: рисование с натуры

Цель: построение натюрморта из живых цветов, овощей, фруктов и одного предмета бытовой утвари на контрастном фоне. Цельность и декоративность колористического решения. Развитие навыков и умений работы с акварелью.

Выполняя практическую работу по данной теме «Контрастная гармония (на насыщенных цветах)», необходимо решить следующие задачи:

Образовательные:

- закрепить знания о контрастной гармонии;

- формирование понимания объемного и плоского изображения;

Развивающие:

-развитие образного, пространственного мышления;

- развитие мышления на основе упражнений, направленных на выполнение операций анализа, синтеза, сравнения, обобщения;

- развитие глазомера, наблюдательности;

Воспитывающие:

- учить воспринимать пропорции предметов, способность видеть предметы целостно;

- закрепление последовательности изображения натуры;

- осознание логической структуры колористического решения натюрморта;

- воспитание аккуратности при работе с акварелью.

Материал:бумага акварельная формат А3, графитный карандаш, ластик, акварельные краски, палитра, баночка для воды, тряпочка или влажные салфетки, мольберт.

Методы и приемы работы: мотивация учебной деятельности, наглядный метод, метод образного сравнения, актуализация знаний и пробное учебное действие, рефлексия.

Зрительный ряд:

• Презентация «Контрастная гармония (на насыщенных цветах)» (см.Приложение №1)

• дидактические материал «Натюрморт из живых цветов, овощей, фруктов и одного предмета бытовой утвари на контрастном фоне»

План урока:

I. Организационный момент

II. Сообщение темы и задач урока

III. Основная часть

IV. Подведение итогов, просмотр работ

Бытовой предмет на контрастном фоне из живых цветов в натюрморте расположен в середине (по центру), рядом располагаются овощи, фрукты. Освещение натюрморта верхнее, боковое.

Этапы работы:

1 ЭТАП  Композиционное размещение рисунка на листе (выполняется на первом занятии)

Определение положение листа (вертикальное). Компоновка натюрморта в формате листа. Перед построением предметов обозначаем линию горизонтальной плоскости стола. Построение натюрморта начинаем с главного предмета – кувшина. С ним сравниваем величину и расположение других элементов натюрморта.

2 ЭТАП (выполняется на втором занятии)

Работа с акварелью

Работа акварелью начинается с прокладывания небольших пятен. Затем переходим к более детальной проработке предмета, который является цветовым центром всей композиции картины.

3 ЭТАП (выполняется на третьим занятии)

Проработка самого яркого предмета

После проработки самого яркого предмета переходим к обозначению падающих от предметов теней. Прописывая тень, нужно всегда помнить о рефлексе. Это позволит создать пространственную среду в работе. Не забывайте, что если освещение теплое, то тени будут холодными.

4ЭТАП (выполняется на четвертом занятии)

Обобщение и детализация. Завершение.

Следим за освещением и пространственным размещением объектов. Вертикальные плоскости должны отличаться насыщенностью цвета от горизонтальных. Горизонтальная плоскость освещается больше, поэтому ее следует делать более светлой. Уплотняем полутона и тени. Детализируем передний план и обобщаем задний. Драпировки не должны «лезть» вперед, их нужно привести к цельности. В предметах и драпировках на переднем плане можно усилить цветовые и тоновые контрасты.

IV. Итог урока

Подведение итогов в форме просмотра (рефлексия) преподаватель проводит просмотр и обсуждение работ учащихся.

Результаты в ходе урока:

- грамотность построения натюрморта;

- соблюдение пропорциональных соотношений;

- цельность колористического решения натюрморта;

- согласованность и единство деталей натюрморта;

- аккуратность при работе с акварелью.

Информация о домашнем задании- выполнить этюды живых цветов.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Для каждого преподавателя ДШИ (ДХШ), несомненно, важно знание педагогических принципов обучения, законов изобразительной грамоты и основ композиции. Поэтому вышеизложенные этапы работы помогут в решении педагогических задач на занятиях по живописи.

Рисование с натуры натюрморта по теме: «Контрастная гармония (на насыщенных цветах)» дает возможность ознакомиться с разнообразием форм, но и ставит перед учащимися более сложные задачи, требующие дальнейшего совершенствования навыков в живописи. Благодаря четкой структуре построения натюрморта из живых цветов, овощей, фруктов и одного предмета бытовой утвари на контрастном фоне, представляют собой хорошую учебную модель для изучения и рисования с натуры акварелью.  Рисование натюрморта является переходным звеном на этапах обучения живописи. Уроки позволяют понять грамотность построения натюрморта, соблюдение пропорциональных соотношений, раскрывают цельность колористического решения натюрморта,

согласованность и единство деталей, соблюдение аккуратности при работе с акварелью.

Это задание дает хорошую возможность понимания учащимися основ натюрморта, направленных на развитие навыков и умений работы с акварелью, закрепляет последовательность изображения натуры, показывая целостность и декоративность колористического решения всей работы.

ЛИТЕРАТУРА

1. Алпатов М.В. Композиция в живописи. - М.: 1940.- 140с.

2. Алексеев С.О. О колорите. - М., 1974

3. Анциферов В.Г.. Анциферова Л.Г., Кисляковская Т.Н. и др. Рисунок, живопись, станковая композиция, основы графического дизайна. Примерные программы для ДХШ и изобразительных отделений ДШИ. - М., 2003

4. Беда Г. Живопись и ее изобразительные средства. – М. 1977

5. Беда Г.В. Живопись. - М., 1986

6. Бесчастнов Н.П., Кулаков В.Я., Стор И.Н. Живопись: Учебное пособие. М.:

Владос, 2004

7. Все о технике: цвет. Справочник для художников. - М.: Арт-Родник, 2002

8. Все о технике: живопись акварелью. Справочник для художников. - М.: Арт-

Родник, 2004

9. Волков И.П. Приобщение школьников к творчеству: из опыта работы. - М.:

Просвещение, 1992

10. Волков Н.Н. Композиция в живописи. - М., 1977

11. Волков Н.Н. Цвет в живописи. М.: Искусство, 1985

12. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - СПб.: СОЮЗ,

13. Елизаров В.Е. Примерная программа для ДХШ и изобразительных отделений ДШИ. - М., 2008

14. Зайцев А.С. Наука о цвете и живопись. - М.: Искусство, 1986

15. Кирцев Ю.М. Рисунок и живопись. - М.: Высшая школа, 1992

16. Люшер М. Магия цвета. - Харьков: АО "СФЕРА", "Сварог", 1996

17. Ловцова И. В., Горчаков С. А. Живопись. Третий год обучения. Учебное пособие для дополнительного предпрофессионального образования- М.:Просвещение, 2024

18. Штаничева Н. С., Денисенко В.И. Живопись: Учеб. Пособие для вузов.- М.: Академический Проект, 2009

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/588058-metodicheskaja-razrabotka