Рисование сказочных персонажей как средство развития креативного мышления у обучающихся 5-7 лет по дополнительной общеобразовательной программе «Цветной тюбик»

Рисование сказочных персонажей как средство развития креативного мышления у обучающихся 5-7 лет по дополнительной общеобразовательной программе «Цветной тюбик»

МБУ ДО «Дом детского творчества»

педагог дополнительного образования Тунева Е.Н.

Детское изобразительное творчество напрямую связано с эмоционально-чувственной сферой. Читая сказки, мы стараемся передать словами характер персонажей, интонацией делая акценты, воздействуя на образное мышление ребенка, способствуем развитию творческого креативного воображения.

Иллюстрирование народных сказок на занятиях изобразительной деятельности по дополнительной общеобразовательной программе «Цветной тюбик» занимает важное место в системе развития индивидуальных творческих качеств обучающихся дошкольного и младшего школьного возраста. Создание иллюстрации к народной сказке дает богатые возможности для развития творческого воображения и образного мышления детей.

Рисование сказочных персонажей требует от ребят особой подготовки — и не столько в технике рисования, сколько в способности мыслить образами и создавать художественные образы.

На первом этапе идет обсуждение сказки, выполнение эскиза. Здесь очень важно обратить внимание на композиционное решение и размещение на листе бумаги. Эскиз выполняется разными способами:

1 вариант – от начала до конца с натуры – срисовывание с готового изображения,

2 вариант – рисование наблюдение + воспроизведение,

3 вариант - одно из самых любимых техник рисования – выполнение рисунка по представлению. В этом задании дети используют весь свой творческий потенциал, знания из прочтенных произведений, а так же из мультипликационных или художественных фильмов.

Рисованию героев можно посвятить несколько занятий, при этом обращается внимание не только на создание героя, но и окружающего мира. Лес является основным сюжетным местом в русских сказках.

Много внимания уделяется изучению характера персонажа, чтобы правильно его передать в рисунке.

Например, чтобы нарисовать хитрую лисицу, сначала пытаемся ее передать при помощи мимики, потом движений и лишь потом переходим к рисованию. Часто ребята выбирают волнистые линии для ее изображения, сравнивают ее вытянутую мордочку с любопытным носом Буратино. Лиса очень внимательная, ничего не пропустит, услышит, потому что у нее ушки торчком на макушке. Мех у лисички можно передать при помощи зубной щетки или полусухой кисти.

Рисование Бабы Яги вызывает бурю эмоций у детей. Так же, как и со всеми персонажами, сначала идет обсуждение персонажа, её характера, эмоций, одежды, просмотр иллюстраций, прочтение сказок, эпизодов, где включены описательные части о героине. Важную часть в рисовании играют техники и материалы, которые можно применить при раскрашивании героя: восковые мелки, пастель, акварель, угольные карандаши, примакивание, тамповка и т.д.

На занятии обязательно должны присутствовать наглядные пособия с изображением русских народных костюмов, иллюстрации художников для того, чтобы ребенок смог более точно передать суть своего героя, своевременно подчерпнуть недостающие моменты для воплощаемого персонажа.

Во время рисования педагог обращает внимание на то, какие изобразительные средства используют художники для передачи того или иного сказочного персонажа: яркость красок, орнамент в одежде.

Желательно, чтобы обучающиеся самостоятельно выбирали себе героя и сюжет для рисования. Если дети затрудняются самостоятельно принять решение, педагог предлагает отрывки из сказок для рисования. Можно приготовить заранее напечатанные отрывки из текста и предложить их детям.

После рисования необходимо похвалить каждого обучающегося, ведь самая главная задача изобразительного искусства не в том, чтобы из каждого ученика сделать художника, а то чтобы ребенок получал удовольствие от самого процесса рисования и творчества. Очень важно поддерживать процесс творчества и не пытаться оценивать «правильность» рисунка, оценка за работу или публичная оценка и даже просто аналитический разбор работы может сдержать тот самый креативный творческий импульс.

Таким образом, творчество тесно связано с жизнью ребен­ка, наполненной богатой игрой фантазии. Самое важное в роли педагога – это поддержать творческий импульс и направить его в нужное креативное русло, ведь именно в фанта­зии человек черпает силы для преодоления всего того, что есть, и — через свою собственную деятельность — для достижения того, что будет.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/589134-risovanie-skazochnyh-personazhej-kak-sredstvo