Урок-концерт «Концертмейстер концертный мастер»

Муниципальное автономное учреждение дошкольного образования «Детская школа искусств №2 г. Надыма»

Урок-концерт «Концертмейстер – концертный мастер»

совместная работа урока-концерта теоретического, струнно-смычкового, фортепианного отделений МАУ ДО «Детская школа искусств № 1 города Надыма», МАУ ДО «Детская школа искусств № 2 города Надыма» и МОУ СОШ № 9 кафедра музыки.

Автор: концертмейстер,преподаватель

теоретических дисциплин

Садыкова Оксана Гайратовна

-Добрый день дорогие друзья! Мы рады видеть вас в этом зале. И сегодня, наш урок-концерт посвящен, такой профессии, как концертмейстер. В концерте принимают участие воспитанники струнно-смычкового и фортепианного отделения, преподаватели и концертмейстеры детской школы искусств №2, а также, наши гости и коллеги учащаяся и преподаватели детской школы искусств №1.

Так кто же такой концертмейстер и какова его роль? Само слово концертмейстерсостоит из двух слов, что в переводе с немецкого означает – концертный мастер. Это профессиональный музыкант, который работает в тандеме с вокалистами, хором, танцорами, инструменталистами. Помогая им в подготовке к выступлениям, концертам или конкурсам.

Профессия концертмейстер появилась в первобытнообщинном строи до н.э., когда зарождается искусство. Человек, после тяжелой охоты, позволял себе отдохнуть и расслабиться, - совершал обрядовые танцы, занимался живописью или издавал своеобразные звуки, называемые пением. Для танцев и пения, была группа людей, которые выстукивали ритм, на первых музыкальных инструментах. Это был камень, дерево, барабаны и появляются первые духовые инструменты - трубы.

В Древней цивилизации появляются щипковые инструменты – лира, лютня, арфа. Люди пели и аккомпанировали сами себе.

В эпоху барокко, в XVII веке появляются клавишные инструменты – клавесин, клавикорд, спинет. Музыканты, игравшими на них были просто необходимы. Называли их клавиристами или аккомпаниаторами. Популярность профессии способствовала практика домашних концертов, когда в гостиных аристократов проводились камерные концерты певцов и инструменталистов.

В конце XVII начала XVIII веков, появляется – фортепиано. Которое быстро вытеснило своих клавишных предшественников поскольку этот инструмент, открывал новые возможности для звучания аккомпанемента.

В творчестве венских - классиков: Й. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. ван Бетховена, образ концертмейстера окончательно сложился, который остается основополагающим и поныне.

С середины XIX века, профессия концертмейстер становится самостоятельной и, Россия стала первой страной. В 1867 году директор Московской государственной консерватории, Николай Григорьевич Рубинштейн, предложил открыть специальные классы для совершенствования ансамблевых навыков пианистов и инструменталистов. Яркими представителями этой профессии были великие русские композиторы – Николай Андреевич Римский-Корсаков, М.П. Мусоргский, С.В. Рахманинов, Н.Г. и А.Г. Рубинштейн.

ВXX веке, профессия концертмейстер стала самой популярной и востребованной областью деятельности пианиста.

Концертмейстер в классе «скрипичного искусства», является помощником и правой рукой преподавателя. На начальном этапе обучения, когда ребенок осваивает первые технические навыки, pizzicato(игра щипком). Деятельность концертмейстера подключается в помощь. Он помогает сбалансировать звучание, если нужно, подыграть мелодию в унисон, в левой руке дает фундамент музыки – важнейшие басы и гармонию. Так ребенок, постепенно учится слышать, слушать и уметь играть в ансамбле.

Трио скрипачей учащиеся 1класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»

«Петушок»русская народная песня.

Преподаватель: И.А.Авдеенко, концертмейстер: Н.А.Мирецкая.

После того, как освоено pizzicato(игра щипком). В правую руку скрипача, добавляется смычок. Смычок для скрипача, можно сравнить с художественной кистью художника. Как и художник, изображая на полотнах штрихи, линии; отрывистые или плавные непрерывные. Так и скрипач, изображает музыкальный образ произведения, может «заставить» скрипку радоваться и грустить, петь и танцевать.

учащаяся 2-го класса «Детская школа искусств №1 города Надыма»:

«Мишка с куклой» польская народная песня

Преподаватель: А.В. Харина, концертмейстер: Н.А.Мирецкая ДШИ №2.

учащаяся 1-го класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»

«Марш-октябрят»Н.Бакланова.

Преподаватель: И.А.Авдеенко, концертмейстер: О.Г.Садыкова.

учащаяся 2-го класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»

«Этюд»Комаровский.

Преподаватель: А.М.Овчинникова, концертмейстер: К.В.Федяева.

учащийся 2-го класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»:

«Сурок»Л.ван Бетховен.

Преподаватель: И.А.Авдеенко, концертмейстер: О.Г.Садыкова.

учащаяся 4-го класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»:

«Старинная французская песенка»(из «Детского альбома»)П.И.Чайковский.

Преподаватель: И.А.Авдеенко, концертмейстер: К.В.Федяева.

учащийся 4-го класса «Детская школа искусств №2 города Надыма»:

«Приглашение к танцу» К.М.Вебер.

Преподаватель: О.В.Корнеева, концертмейстер: Н.А.Мирецкая.

Дореволюционная система образования дошла и до нашего времени. «Концертмейстерское искусство» изучают в старших классах «фортепианного отделения» ДМШ и ДШИ. Но если ребенок, хорошо осваивает программу, то опытный преподаватель, знакомит с основами концертмейстерства и в младших классах.

учащийся 4-го класса «Фортепианного отделения» и учащаяся 2-го класса «струнно-смычкового отделения», «Детская школа искусств №2 города Надыма»:

«Галоп»Д.Кабалевский.

Преподаватель: Т.В.Минина, преподаватель:. А.М.Овчинникова

учащаяся 6-го класса «Фортепианного отделения» и учащаяся 2-го класса «струнно-смычкового отделения» детской школы искусств №1 города Надыма

«Новогоднее поздравление».

Преподаватель: Н.Н.Шулинина, преподаватель: А.В. Харина «ДШИ №1 города Надыма»

учащаяся 4-го класса «Фортепианного отделения» и учащийся 2-го класса «струнно-смычкового отделения» (виолончель) средней общеобразовательной школы №9, кафедра музыки

«Петрушка»И.Брамс.

Преподаватель: Т.В.Минина, преподаватель: Н.В. Клепцова СОШ №9.

Но есть ли такие произведения, когда исполнитель-скрипач остается без поддержки концертмейстера? Конечно же есть. И превзошел в своем мастерстве, великий немецкий композитор, органист, педагог – Иоганн Себастьян Бах. В 1717 году, по приглашению принца Кётенского, Бах с семьей переезжает в Кётен. В его обязанности входило руководить небольшим оркестром и быть аккомпаниатором у принца, т.к. принц любил петь. Для И.С.Баха не составляла особого труда, и больше времени оставалось для творчества. Но, в этом городе не оказалось его любимого инструмента – органа. Тогда, композитор, переносит многоголосное звучание на оркестр и клавир (фортепиано). Кётенский период в творчестве И.С.Баха, считается вершиной оркестровой и клавирной музыки.

Здесь он создаст:

6 «Брандербургских концертов» для оркестра

4 увертюры (сюиты) для оркестра

3 концерта для скрипки с оркестром

Концерт для двух скрипок с оркестром ре минор

7 концертов для клавира с оркестром

Сборник «Маленьких прелюдий и фуг» для клавира

Iтом «Хорошо темперированный клавир» 24 прелюдии и фуги

Виртуозное произведение «Хроматическая фантазия и фуга» ре минор

15 двухголосных и 15 трехголосных инвенций

Сам Бах, называл клавирную музыку «упражнения для пальцев». Которую сочинял, с педагогической целью для своих сыновей.

В переложении для двух скрипок, двухголосные инвенции исполнит дуэт преподавателей: И.М. Севрюкова, И.А. Авдеенко.

Двухголосная инвенция F-dur (фа мажор)

Двухголосная инвенция a-moll(ля минор)

Также, И.С. Бах, многоголосное звучание переносит и на струнно-смычковые инструменты.

6 сонат для виолончели соло

3 сонаты и 3 партиты для соло скрипки

Партита– это музыкально-циклическая форма, состоящая из 4-х основных старинных танцев. И.С. Бах, в партиту добавляет пятый танец – чакону. Это старинный испанский танец, в Средние века исполнялся на праздниках. Затем, он перерабатывается и к XVIII веку становится медленным танцем-шествием, исполняемых на траурных церемониях.

Знаменитая чакона И.С. Баха, ре минор из второй партиты – это сложное четырехголосное произведение, состоящая из главной темы и 32 вариаций. Главная тема состоит из 4-х тактов, которая пройдет во всех 32 вариациях, плавно переходя из одной вариации в другую. Создавая впечатления одного целостного произведения.

Чакону ре минор, И.С. Бах посвящает своей первой жене Марии Барбаре. Вернувшись, из очередной поездке с принцем композитор узнает, что жена его умерла и уже похоронена. Этим произведением, И.С. Бах показал, не только глубокие человеческие чувства, но и философскую мысль.

Это:

1) Отрицание 4) Депрессия

2) Гнев 5) Принятие

3) Торг

И сегодня, уважаемые слушатели, нам посчастливиться услышать это великое произведение, «живым звуком». Исполнять будет, преподаватель ДШИ №1 Анастасия Харина. Прозвучит главная тема и три вариации.

«Чакона»d-moll(ре минор) из партиты №2

преподаватель детской школы искусств №1 города Надыма: Анастасия Харина.

-дорогие ребята, такое мастерство, которое показали наши преподаватели, может достигнуть каждый из вас. А секрет в этом прост, систематические занятия на инструменте.

И на этом, уважаемые слушатели, урок-концерт подошел к завершению. Я попрошу всех учащихся, преподавателей и концертмейстеров, присоединиться ко мне для общей памятной фотографии. Ну, а поблагодарим аплодисментами, за оказанную помощь в проведении и организации урока-концерта«Концертмейстер - концертный мастер».

Всем спасибо. До новых встреч!

Список используемой литературы и интернет-ресурсов

А.А.Фролов. Музыкальная литература. учебник для 3-го класса детских музыкальных школ. Санкт-Петербург: «Композитор» 2002г.

М.И.Шорникова. Музыкальная литература. Музыка, ее формы и жанры. Первый год обучения. Ростов-на-Дону: «Феникс» 2021г.

Секреты исчезнувших цивилизаций. Москва: ЗАО «Издательский Дом Ридерз Дайджест». 2004г.

С.Н.Петкова. Справочник по мировой культуре и искусству. Растов-на-Дону: «Феникс», 2005г.

В.Я.Суртаев. Молодежь как объект и субъект культурной политики. Санкт-Петербург. 2008г.

В.Кременштейн. Педагогика Г.Г.Нейгауза. Москва: «Музыка», 1984г.

https://cheloveknauka.com/psihologicheskie-aspekty-deyatelnosti-kontsertmeystera-v-muzykalno-obrazovatelnoy-sfere-instrumentalnogo-ispolnitelstva

https://infourok.ru/metodicheskaya-rabota-koncertmejster-v-klasse-domry-4356918.html

https://postupi.online/professiya/koncertmejster/

https://stravinskiy.arts.mos.ru/local/dshi-mitino/%D0%9A%D0%B0%D0%BA%20%D0%B2%D0%BE%D0%B7%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%BB%D0%B0%20%D0%BF%D1%80%D0%BE%D1%84%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B8%D1%8F%20%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D1%86%D0%B5%D1%80%D1%82%D0%BC%D0%B5%D0%B9%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80.pdf

https://pandia.ru/text/81/414/4447.php

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/594946-urok-koncert-koncertmejster--koncertnyj-mast