Конспект занятия «Импрессионизм. Работа сухой пастелью»

Дата проведения: г.

Конспект занятия

«Импрессионизм.Работа сухой пастелью»

в объединении «Юный художник-дизайнер»

Подготовила: пдо Курячьева Ю.Н.

Цель занятия: познакомить учащихся с историей и особенностями стиля импрессионизм.

Задачи:

- Познакомить участников с историей и особенностями стиля импрессионизм.

- Научить основным приемам работы сухой пастелью в стиле импрессионистов.

- Развить творческое мышление и навыки передачи света, цвета и настроения в работе.

Материалы:

- Сухая пастель (набор из 24-36 цветов).

- Пастельная бумага (тонированная, зернистая фактура).

- Фиксатив или лак для закрепления работы.

- Влажные салфетки для рук.

- Мягкая ткань или бумажные полотенца для растушевки.

План занятия:

1. Вводная часть (10 минут):

2. Теоретическая часть (20 минут)

2.1. Введение в импрессионизм

2.2. Особенности стиля

2.3. Демонстрация работ известных импрессионистов

3. Практическая часть (50 минут)

3.1. Подготовка материалов

3.2. Выбор сюжета

3.3. Этапы работы

4. Заключительная часть (10 минут)

4.1. Обсуждение работ

4.2. Рефлексия:

4.3. Домашнее задание (по желанию):

Ход занятия:

1. Вводная часть (10 минут):

Приветствие.

Беседа о том, что такое искусство и из чего оно состоит. Подвести учащихся к мысли о важности организации элементов в художественном произведении.

Объявление темы занятия.

2. Теоретическая часть (20 минут):

1.Введение в импрессионизм.

Импрессионизм возник в 1860-х годах во Франции как реакция на академические традиции, которые доминировали в живописи того времени. Художники стремились передать мгновенные впечатления от света, цвета и атмосферы, а не следовать строгим канонам академического стиля.

Основные художники: Клод Моне, Эдгар Дега, Пьер-Огюст Ренуар, Камиль Писсарро.

2. Особенности стиля

Импрессионисты отвергали детализированное изображение объектов и точность форм. Их цель была передать субъективное восприятие мира, сосредоточив внимание на световых и цветовых изменениях. Они использовали быстрое, "небрежное" нанесение мазков, чтобы создать ощущение движения и жизни.

• Передача мгновенного впечатления от сцены.

• Акцент на свете и цвете, а не на деталях.

• Использование чистых, ярких цветов, смешение которых происходит в глазах зрителя.

• Работа на пленэре (на открытом воздухе) для передачи естественного света.

• Динамичные мазки, отсутствие четких контуров.

Основные принципы и особенности

- Использование света: Импрессионисты стремились зафиксировать изменения света, особенно естественного, в разные моменты дня и в различных погодных условиях.

- Цвет и оттенки: Вместо традиционного смешивания красок на палитре, импрессионисты использовали чистые, яркие цвета прямо на холсте, чтобы создать эффект "смешивания" цветов в глазах зрителя.

- Площадь картины: Картины импрессионистов часто изображали простые сцены — пейзажи, уличные виды, портреты, сцены из повседневной жизни.

- Техника мазка: Мазки были короткими, видимыми и, как правило, нанесены быстро, что придавало картинам динамичность и энергию.

2.3. Демонстрация работ известных импрессионистов

- Клод Моне – "Впечатление. Восходящее солнце" (1872), от которой и пошло название течения.

- Эдгар Дега – "Танцовщицы" (1874), показавший повседневную жизнь в движении.

- Пьер-Огюст Ренуар – "Бал в Мулен де ла Галетт" (1876), изображение общественного досуга на парижских улицах.

Реакция общества и критики

Импрессионизм был встречен с резким критицизмом и насмешками в начале, особенно после первой независимой выставки 1874 года, на которой представлена работа Моне "Впечатление. Восходящее солнце". Однако со временем импрессионисты завоевали признание, а их работы стали основой для дальнейших художественных направлений, таких как постимпрессионизм.

Влияние на искусство

Импрессионизм значительно изменил подход к живописи, открыв путь для различных авангардных течений в XX веке, таких как фовизм и кубизм. Его внимание к свету, цвету и моменту оказало влияние на кинематограф, фотографию и другие формы искусства.

3. Практическая часть (50 минут)

3.1. Подготовка материалов:

- Сухая пастель (набор из 24-36 цветов).

- Пастельная бумага (тонированная, зернистая фактура).

- Фиксатив или лак для закрепления работы.

- Влажные салфетки для рук.

- Мягкая ткань или бумажные полотенца для растушевки.

3.2. Выбор сюжета:

- Предложить участникам выбрать сюжет в духе импрессионистов: пейзаж, натюрморт, сцена из городской жизни, портрет.

- Примеры: цветущий сад, закат над рекой, уличное кафе, танцующие фигуры.

3.3. Этапы работы:

1. Эскиз

- Легкими линиями наметить основные элементы композиции.

- Не прорисовывать детали, только общие формы.

2. Работа с цветом

- Начинать с фона, используя крупные штрихи.

- Наложение цветов слоями, избегая смешивания до однородности.

- Использовать контрастные цвета для создания эффекта света и тени.

3. Передача света и движения

- Использовать короткие, динамичные штрихи.

- Создавать ощущение мерцания света за счет сочетания теплых и холодных оттенков.

4. Детализация

- Добавить акценты в ключевых местах (например, блики на воде, свет на листве).

- Не перегружать работу деталями, сохранить легкость и воздушность.

5. Растушевка

- Использовать пальцы или мягкую ткань для легкой растушевки, чтобы смягчить переходы между цветами.

6. Фиксация работы

- После завершения аккуратно закрепить работу фиксативом, чтобы сохранить пастель.

Советы:

- Не бояться экспериментировать с цветом.

- Держать пастель боком для создания широких штрихов.

- Использовать ластик-клячку для коррекции.

4. Заключительная часть (15 минут):

4.1. Обсуждение работ:

- Каждый участник представляет свою работу, рассказывает о выбранном сюжете и технике.

- Обсуждение: что получилось, какие трудности возникли, какие приемы удалось освоить.

4.2. Рефлексия:

- Что нового узнали об импрессионизме?

- Какие эмоции и впечатления удалось передать в работе?

- Как можно использовать полученные навыки в дальнейшем творчестве?

Список использованной литературы

1.Гомперц, У. Импрессионизм: как Франция стала родиной современного искусства / У. Гомперц; пер. с англ. А. Глебовской. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2019. — 320 с. — ISBN 978-5-91103-463-7.

Анализ влияния импрессионизма на современное искусство, биографии ключевых художников.

2.Денвир, Б. Импрессионизм: история, эстетика, мастера / Б. Денвир; пер. с англ. Е. В. Коровиной. — Санкт-Петербург: Азбука-Аттикус, 2018. — 256 с. — ISBN 978-5-389-14712-6.

Подробный обзор истории импрессионизма, анализ творчества основных художников.

3.Калмыкова, В. В. Импрессионизм: иллюстрированная энциклопедия / В. В. Калмыкова. — Москва: ОЛМА Медиа Групп, 2020. — 304 с. — ISBN 978-5-373-07812-4.

Энциклопедия с иллюстрациями, посвященная художникам-импрессионистам и их работам.

4.Левандовский, А. А. Импрессионизм: от Моне до Ван Гога / А. А. Левандовский. — Москва: Белый город, 2017. — 128 с. — ISBN 978-5-7793-5021-7.

Книга о развитии импрессионизма и его влиянии на последующие течения в искусстве.

5.Перрюшо, А. Жизнь Ренуара / А. Перрюшо; пер. с фр. Н. И. Немчиновой. — Москва: Молодая гвардия, 2016. — 320 с. — (Жизнь замечательных людей). — ISBN 978-5-235-03923-7.

Биография Пьера-Огюста Ренуара, одного из ключевых представителей импрессионизма.

6.Рейтерсверд, О. Клод Моне: жизнь и творчество / О. Рейтерсверд; пер. с швед. А. Савицкой. — Москва: Искусство–XXI век, 2015. — 280 с. — ISBN 978-5-98051-123-4.

Подробное исследование жизни и творчества Клода Моне.

7.Серюлля, М. Импрессионизм: энциклопедия / М. Серюлля; пер. с фр. Е. В. Колодочкиной. — Москва: Арт-Родник, 2018. — 352 с. — ISBN 978-5-404-00263-0.

Энциклопедия, посвященная истории, техникам и художникам импрессионизма.

8.Филиппов, С. А. Импрессионизм и постимпрессионизм: учебное пособие / С. А. Филиппов. — Санкт-Петербург: Лань, 2021. — 192 с. — ISBN 978-5-8114-6789-3.

Учебное пособие, рассматривающее импрессионизм и его развитие в постимпрессионизм.

9.Шартье, Ж. Импрессионизм: революция в искусстве / Ж. Шартье; пер. с фр. И. В. Бочкаревой. — Москва: Эксмо, 2020. — 224 с. — ISBN 978-5-699-87654-2.

Книга о революционном значении импрессионизма в истории искусства.

10.Эсколье, Р. Эдгар Дега: жизнь и творчество / Р. Эсколье; пер. с фр. Н. В. Шевченко. — Москва: Искусство–XXI век, 2019. — 240 с. — ISBN 978-5-98051-145-6.

Биография и анализ творчества Эдгара Дега, его роль в импрессионизме.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/622157-konspekt-zanjatija-impressionizm-rabota-suhoj