Пьесы подвижного характера в детском репертуаре

МБУ ДО «Свердловская детская школа искусств №1»

Методическая разработка

«Пьесы подвижного характера в детском репертуаре»

Преподаватель высшей категории

по классу фортепиано Маркова В.А.

2026

Актуальность темы данной работы.

Занимаясь подбором репертуара для учащихся своего класса, заметила следующее: интерес к занятиям музыкой иссякает у ребят преимущественно в средних классах. Выходит, что это своего рода

критическая точка, момент, требующий от преподавателя особого умения, внимания и абсолютной «погруженности» в процесс.

Ключевую роль в этой ситуации может сыграть профессионально и дальновидно подобранный репертуар.

В связи с этим, я считаю, при выборе учебного репертуара нужно учитывать особенности психотипа учащегося, эмоционального восприятия, моторно-двигательный, интеллектуальный потенциал.

Должна отметить, что пьесы подвижного характера интересны и необходимы в работе на любом возрастном этапе обучения пианиста, т.к. именно этот материал удачно развивает эмоциональную сферу ребенка, создает благоприятную почву для развития его технических навыков, стимулируют творческое отношение к прочтению нотного текста, развивают его образные представления. Благодаря чему формируется положительное эмоциональное восприятие обучения, что считаю, является необычайно важной проблемой современной фортепианной педагогики, о которой мы часто забываем за конкретикой учебных трудовых будней.

Методическая разработка

преподавателя высшей категории

по классу фортепиано Марковой В.А.

Тема: « Пьесы подвижного характера в детском

репертуаре»

Цель: Проследить взаимосвязь музыкального и

технического развития учащегося.

Сформировать комплекс задач, где техника является

средством воплощения художественного образа.

Задачи: 1.Обозначить пути технического развития ребенка

в тесной связи с музыкально-художественными

задачами.

2. Целесообразность и экономичность

пианистических движений. Поиск эффективных

методов в работе над техническими

трудностями.

3. Звуковой результат, как необходимый итог при

обобщении двигательно-моторных и

художественно-смысловых представлений.

4. Воспитать профессиональное отношение

ученика к нотному тексту, как осмысленному

живому действию, привить творческое

отношение к работе над произведением.

Иллюстраторы:

Яковлева Ира - ученица 1 класса

Бухарина Полина - ученица 6 класса

Толкачева Яна - ученица 8 класса

План

1. Некоторые критерии подбора репертуара в классе

специального фортепиано.

1. О роли пьес подвижного характера, их значение в

обогащении музыкльного мышления и развития моторно-двигательных навыков.

1. Индивидуальный подход к техническому развитию

учащегося как ключ к поиску эффективных методов

в работе над игровыми приемами.

4. Работа над пьесами подвижного характера на

разных возрастных этапах обучения пианиста с

учащимися моего класса.

5.Выводы.

Вывод:

Значение работы над пьесами подвижного характера

заключается в следующих моментах:

1.Формирование у учащегося положительного восприятия

обучения.

2. Развитие и обогащение детского музыкального

мышления благодаря яркому многообразию

программного материала.

3. Формирование пианистического аппарата учащегося в

неотрывной связи с развитием его образно-

эмоционального потенциала.

Думаю, что в репертуаре пианиста важны и пьесы, от которых учащийся в первую очередь берет то, чего ему не хватает в исполнительском мастерстве, и произведения, играя которые он

получает особенно эффективную возможность «отдать» то, что

уже получено им в процессе овладения фортепианной игрой.

По возможности нужно давать учащемуся те сочинения, которые способны увлечь его и уже, во всяком случае, не вызывают

внутреннего протеста. Вместе с тем нельзя забывать и о том, что

любовь не всегда приходит «с первого взгляда», и, наоборот , то

произведение, что уже полюбил заранее, по исполнению других

музыкантов(преподавателя), при более близком знакомстве может

разочаровать – главным образом потому, что своего внести учащемуся еще не дано, чужое же повторять - скучно.

Хочу отметить, что школьники с удовольствием берутся за программные миниатюры подвижного характера, т.к. мир образов

подобных произведений близок их природе художественного

восприятия. Особенно ярко проявляется реакция детей на ритмо-моторную сферу этой музыки. Доступность технических средств

сочетается в этих произведениях с простотой и ясностью гомофонно-гармонического изложения. Их жанровое богатство

обуславливает применение различных приемов исполнительского

воплощения.

В отличи от кантиленных пьес, характеризующихся плавностью, пластичностью, здесь имеют место четкая

синтаксическая расчлененность изложения, острота ритмической пульсации, частые смены артикуляционных штрихов, яркие динамические сопоставления. Одним из таких свойств произведений подвижного характера является органическая связь технических средств с метро-ритмом, влияющая на естественное усвоение учеником, как ритма, так и двигательных навыков в их единстве.

Таким образом, пополняя репертуар ученика пьесами подвижного характера убиваем двух « зайцев», обогащаем музыкальное мышление и активно развиваем его моторно-

двигательные навыки.

В технике надо вырабатывать своего рода спортивную ловкость. И «одоления» технические зависят не столько от

количества времени, потраченного на тот или иной прием, сколько от мгновения, когда движение понято, схвачено.

Прием – это состояние удобства игры, которое при многократном повторении того или иного места внезапно

постигается внутренним ощущением руки. «Ловля ощущений» в приемах игры – работа очень трудная, но зато она дает нужный результат. Надо научить ученика внутренне осознавать движения руки и как бы жить ее тонкими возможностями. Изучайте в приемах то, что вызывает состояние удобства, и запоминайте это. Движения должны быть логичны, разумны, удобны.

«Величайшую ошибку совершает тот, кто отрывает технику

от содержания музыкального произведения».

К.Игумнов.

Побуждение у ученика активного стремления к исполнению той или иной пьесы залог успеха в педагогической работе. Однако от стремления исполнить пьесу до самого исполнения проходит

немалый промежуток времени. Как часто именно в этом

промежутке ослабляется интерес ученика к данной пьесе и даже к музыкальным занятиям вообще. Как часто ребенку хочется иметь то волшебное колечко, надев которое, моментально окажешься из

пункта «А» в пункте «В», т.е. из стадии знакомства с произведением оказаться на конечном «концертном» варианте, минуя длительный, изнуряющий процесс работы.

Избавить ученика от таких неприятных ощущений сложная и нужная задача педагога. Путь к осуществлению этой цели один –

Наполнить процесс разучивания за инструментом осмысленными, интересными, а самое важное–доступными для ученика заданиями.

Поэтому каждая музыкальна задача должна быть выражена

непосредственно в звуке, темпе, ритме и соответствующих игровых

приемах. Определив характер и настроение пьесы, нужно сразу же найти звуковую окраску, пульс движения, элементарные нюансы, а

так же технические средства, вытекающие из характера пьесы и

помогающие ярче раскрыть ее образное содержание.

А теперь я могу продемонстрировать непосредственно работу над пьесами подвижного характера с учащимися моего класса.

Ира Я. – ученица 1 класса.

Девочка с обычными музыкальными данными, но к занятиям на фортепиано присутствует стабильный, устойчивый интерес.

Хотелось бы видеть в процессе урока более быструю реакцию на

те, или иные музыкально-технические задачи. Ира с удовольствием

принимает участие в подборе программ, обладает достаточно приспособленным игровым аппаратом.

Тематизм данной пьесы заинтересовал ребенка. Живой,

подвижный характер программной миниатюры «Цыплята», переданный в моем исполнении, пришелся Ире по душе, и мы с

удовольствием принялись за работу.

Небольшая пьеса ростовского композитора Н.Тороповой «Цыплята» приятна по своему музыкальному содержанию и

достаточно удобна в исполнении и в работе над ней с детьми. Самое важное, я считаю, что маленький ребенок имеет возможность понимать то, о чем он играет. Желтый, пушистый цыпленок и его строгая мама-курочка вызывают теплый отклик в душе ребенка. Мы с Ирой задались целью подобрать стихотворение, которое бы соответствовало бы данному музыкальному произведению и внесло бы в исполнение Иры какие-то дополнительные, оригинальные моменты. И вот, наши старания не пропали зря! Мы нашли совершенно милое детское стихотворение В.Степанова, которое очень помогло нам в работе!

Целый день мои Цыплята –

Три пушистых желтых брата –

По дощечке клювом бьют,

Дружно зернышки клюют.

Я зову их: - Цып-цып-цып!

А они мне: Сыпь-сыпь-сыпь!

Сыпь нам зернышки горстями

Мы растем богатырями.

А теперь о музыке и о трудностях, с которыми мы столкнулись в процессе работы.

Пьеса имеет 3-х частную форму. 1-ая часть состоит из двух, практически идентичных предложений.

Конечно, определенную сложность для ребенка 1-го года обучения вызывает одновременное исполнение разных штрихов в партиях правой и левой рук. Рука должна играть мягкое legato

шестнадцатыми с крещендо, а левая рука аккомпанирует легкими секундами стаккато. Конечно, мы с Ирой проучивали партию каждой руки от дельно, добиваясь нужного колорита.

Перед правой рукой ставили следующие задачи:

1.сыграть артикуляционно ясно, легко, не оказывая давления в

клавишу;

2. собрать 1-ую фразу(т.т.1-4) в первую долю 3-его такта;

3. перечеркнутые форшлаги сыграть смело, активно, максимально

близко друг, к другу собрав пальцы.

4. вторую фразу (т.т.5-8) сыграть крещендо до конца, а вот второе

предложение вступить mp, как бы заново.

А вот партия левой руки, это те самые цыплята, которые «клювом по дощечке бьют». Кисть в данном случае должна быть

предельно собранной, прикрытой. Играть стаккато здесь следует

близко к клавише, звук формировать остро, как бы укалывая. При этом линию аккомпанемента желательно выстроить в такой же динамической нюансировке, что и правая рука, в этом случае общая конструкция будет слушаться более выпукло убедительно.

Средняя часть (т.т.17-25) – мелодия звучит в партии левой руки.

В связи с довольно низким тембром звучания, чередованием коротких «говорящих» 2-у нотных лиг и отдельных звуков staccato,

мы с Ирой решили, что это вышла мама-курочка пожурить цыплят.

Работая над этой темой, я просила Иру отказаться от размашистого,

разболтанного способа звукоизвлечения. Мы попытались оставить

минимум нужных кистевых движений, а играть преимущественно

кончиком пальца, для того, чтобы штрихи исполнить предельно

точно. Окончание средней части – острый ритм, секунды на ff в правой руке–кульминация пьесы.

Но ведь любая мама не может сердиться долго, поэтому –

в 3-ей части мы снова можем слышать цыплят, которые прыгают и

резвятся в поисках червячка.

Список используемой литературы:

1. Любомудрова Н. Методика обучения игре на фортепиано-

М.: Музыка,1982.

2. Коган Г. Работа пианиста – М.:Музыка ,1

3. Милич Б. Воспитание ученика-пианиста (1-2,3-4 классы)

К.: «Музична Україна»,1977.

4. Гофман И. Фортепьянная игра. Ответы на вопросы о

фортепьянной игре. М.: Музика 1961.

5. Тимакин Е. Воспитание пианиста. М.: Советский

композитор,1984.

6. Макуренкова Е. О педагогике В.В. Листовой. М.: Музика 1991.

7. Бейлина С. В классе профессора В.Х. Розумовской. Л.:Музыка

1982.

Список произведений

1. Н. Торопова « Цыплята».

2. Т. Лак Менует.

3. И. Якушенко « Деревенские музыканты».

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/640807-pesy-podvizhnogo-haraktera-v-detskom-repertua