Натюрморт как средство развития художественно-изобразительных навыков детей младшего школьного возраста

НАТЮРМОРТ КАК СРЕДСТВО РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ НАВЫКОВ ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

В современной практике обучения детей младшего школьного возраста изобразительному искусству рисование с натуры наиболее сложное для воплощения. На наш взгляд, рисование с натуры необходимо при обучении детей изобразительным навыкам, так как оно является способом отражения действительности. Рисование с натуры развивает чувство пространства, пропорций, а также приобщает обучающихся к исследованию предметов. Очень часто преподаватели на уроках используют натуру только в качестве наглядного образа. Сам же процесс рисования осуществляется при помощи образца-рисунка. Дети, в таком случае, охотней срисовывают с образца и не смотрят на натуру. В своих исследованиях Н.П. Сакулина отмечает, что «образец в известной степени заслоняет от детей форму предмета» [1,с 86].

Нами был проведен эксперимент среди 20 обучающихся изобразительного отделения в возрасте 7-9 лет (10 обучающихся в группе А, 10 обучающихся в группе Б). Детям группы А в качестве натуры было предложено нарисовать вазу и тарелку с фруктами, в качестве художественного материала были предложены акварельные краски. Обучающимся группы Б были предложены геометрические объёмные фигуры, обучающиеся рисовали цветными карандашами.

Результаты. Рисунки группы А были более выразительные, но передача пропорций была неточной. Работы группы Б были хорошо построены пропорционально, однако они не отличались выразительностью. Таким образом, мы выявили, что на начальном этапе обучения натуру лучше выбирать простой и ясной формы без сложных деталей, однако она должна заинтересовывать обучающихся. В процессе обучения изобразительному искусству у детей вырабатываются элементарные технические навыки. Особенно важные навыки на первоначальных этапах: проведение горизонтальных и вертикальных линий, нахождение середины линии, деление линий на части, умение располагать рисунок на листе бумаги, передача симметрии формы, соотношения величин частей, освоение простейших явлений перспективы. Предметы для натуры, которые помогают эстетическому воспитанию на первом-втором году обучения - цветы, листья деревьев. На третьем-четвертом году обучения - коробка, кружка, ваза и т.д.

Для мастер-класса по работе с обучающимися 7-9 лет мы выбрали в качестве натуры осенние листья. В качестве художественного материала -пастельные мелки.

Пастель - один из древнейших художественных материалов. Применяется в графике и живописи. Её основные отличия -яркие цвета и бархатистая текстура.Пастельные мелки представляют собой брусочки спрессованного пигмента со связующим веществом. Они намного мягче обычных мелков и подходят для деликатного и живописного рисования на бумаге или картоне. Техника рисования пастелью любима художниками. Рисование мелками чрезвычайно полезно для развития детей. В процессе рисования происходит естественное взятие кусочка мела. Это важно для анатомического невмешательства в формировании кисти ребенка. Мел следует держать тремя пальцами. Для прорисовывания тонких линий мелок необходимо держать под углом, что благотворно влияет на развитие мелкой моторики. Мелкая моторика в свою очередь оказывает существенное влияние на развитие речи, памяти и интеллектуальных способностей детей.

Работу над изображением следует начинать с построения композиции на листе бумаги. Рисование на тонированной бумаге более эффективно, из-за того, что тональные отношения легче решить на не белой бумаге. Результат получается более выразительным. Вначале оформляем рисунок тонкими линиями с небольшим нажатием. Движемся тончайшими линиями, желательно средними оттенками. Главная задача преподавателя на этом этапе рисования - научить ученика видеть предмет цельно.

На следующей стадии работы обучающемуся важно научиться видеть основную форму предмета. Начинаем прорисовывать детали уже более смелыми, яркими штрихами. Как только основные цветовые и тоновые соотношения найдены, следует уточнить рисунок, проработать объём предметов. Одно из свойств пастели – прекрасно передавать материальность предметов. Уточняем формы, используя следующие приёмы: штрих, точка, линия и т.д. Далее - обобщение формы. Способ обобщения зависит от задачи рисунка. Это могут быть как палец, так и растушевка. Одной из сложностей в использовании пастели является наличие в составе обычного белого мела. Это осложняет передачу насыщенности цвета тени. Для того, чтобы передать насыщенность тени сначала прокрашиваем темные участки рисунка тёмно-серым или черным оттенком, затем вводим цвет с помощью штриховки или растушевки.

После проработки всех частей рисунка, следует еще раз взглянуть на свою работу под разным углом для выявления главных деталей. Лучше посмотреть на работу издалека, сидя за мольбертом не всегда видно свои ошибки. Главные детали следует более тщательно проработать, второстепенные или же очень контрастные детали смягчить растушевкой.

На завершающей стадии создания натюрморта возникает проблема, что дети не всегда понимают, что значит обобщить работу. Обучающимся кажется, что работа закончена, так как нарисованы предметы, прорисованы детали. Однако преподавателю следует объяснить, как картина воспринимается со стороны зрителя. После завершения рисования с натуры следует провести просмотр и подвести итоги.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/642533-natjurmort-kak-sredstvo-razvitija-hudozhestve