«О поэзии музыки и музыке поэзии» Нет такого поэта, который не задумывался бы над тем, как звучат его стихи. Мелодия стихотворения в сердце поэта всегда созвучна его настроению и переживаниям. Выдающийся музыкант и дирижёр Леопольд Стокольский писал об этом так: «Музыкант должен быть поэтом, а поэт музыкантом». Анна Ахматова (да простят поэтессе поднаторевшие в версификации и далекие от понимания настоящей поэзии бичеватели глагольных рифм) о музыке сказала еще более интересно: «В ней что-то чудотворное горит, И на глазах её края гранятся. Она одна со мною говорит, Когда другие подойти боятся». Музыку с поэзией роднит, прежде всего, то, что все искусства черпают своё вдохновение и жизненные силы из одних и тех же источников. Что это за источники? Наверное, это подсознательная тяга человека к прекрасному в сочетании с пониманием величия природы и вниманием ко всему, что занимает воображение. Та же Ахматова в 1961 году, будучи в больнице, услышала по радио, как великая Вишневская поет Пятую Бразильскую Бахиану, написала следующее: «Женский голос как ветер несется, Черным кажется, влажным, ночным, И чего на лету ни коснется – Все становится сразу иным. Заливает алмазным сияньем, Где-то что-то на миг серебрит И загадочным одеяньем Небывалых шелков шелестит. И такая могучая сила Зачарованный голос влечет, Будто там впереди не могила, А таинственный лестницы взлет». Вероятно, поэзия, музыка и душа поэта связаны воедино, и такое единение может вдохновлять на создание интересных поэтических образов. Известно, что песня – самый доходчивый способ передать глубину поэзии. Стихи и музыку многое объединяет. Музыкальное понятие метра (размера), то есть равномерное чередование сильных и слабых долей времени в музыке, близко к значению того же слова в поэзии. Ударения в стихотворной речи располагаются в определённом порядке, в определённом сочетании, и это тоже называется метром или размером. Но самое важное объединительное начало – душа. О музыке в поэзии, как бытующей интонации эпохи Музыкальность поэзии связана с передачей её внутренней сущности мира и особенностей окружающей нас среды. Поэтому и лирика сильного поэта часто является отражением самой ближайшей действительности через своеобразные «звукообразы», а, по сути – через бытующие интонации эпохи. Вслушайтесь в обычную разговорную речь на улице, и вы при желании услышите эту интонацию. Она по определению не может быть безупречной, изобилует речевыми повторами, синкопами, порой даже диссонансами. Но гениальность поэта и заключается в том, чтобы «ухватить» музыку улиц и площадей, музыку деревенских околиц и заводских курилок, как некогда это мастерски делал Владимир Высоцкий. Тагеко Бросила Бросила я тебя. Бросила. В спину услышала: - Сука ты! А я запряталась в осени За шелестящими звуками. Я уходила счастливою, С незаплетенными косами… На пересуды глумливые Вслед отвечала за осенью: Лужами мёрзлыми, стылыми, Неба хрустального просинью. Нет тебя больше, постылого! Бросила я тебя, бросила. Сразу же налицо богатая звуковая окраска, мелодичность и плавность, наряду с удачным рефреном – «бросила». Это не протестная нота, скорее, звук, похожий на причитание. А резкий удар последует дальше – в следующей строчке! Стихотворение гармонично тем, что музыка его дополняет содержание, усиливая общее впечатление. Понятно, какие чувства испытывает Лирическая Героиня поэта. И это одна из судеб эпохи и одна из ее интонаций. Всем известно, конечно, что история развития русской песни и романса по самой своей природе основана на национальной поэзии. Анализ привлечения стихотворений для создания музыкальных произведений показывает, что наиболее часто встречается ямб, особенно 5-стопный, а у Тамары здесь интересно прозвучал хорей с некоторым смещением акцента в третьей строчке, и такой всплеск, возможно, сделан умышленно. Например, две строки интонационно с выделением этого «Я». Почему нужно выделить это местоимение? В центре стихотворения, стержнем его является острейший конфликт, но кризис, переживаемый женщиной, не только не согнул ее, не сломал, но поднял выше, измерил силу личности. Определил дальнейшее. Есть такой афоризм: «Женщины не придают особого значения своим словам, но придают огромное значение тому, что слышат сами». Можно соглашаться с этим, можно нет. Но нельзя не признать, что автору удалось в нескольких строках передать очень многое, привлекая на помощь и такие выразительные средства, как музыка. Отдаю дань уважения тонкой работе мастера.
«Лирическую поэзию можно сравнить только с музыкой» Эти слова В.Г. Белинского дополняют простую мысль: музыкальные сопоставления эстетически оправданы потому, что музыка – душа поэзии. Музыка проясняет и открывает ее. Делает поэтическое слово более глубоким по смыслу и более легким по восприятию. Дух музыки в эмоциональном аспекте – творческая воля, пробуждающая одаренных людей создавать состояние звучаний и оформлять их как свое мировоззрение. Это единство музыки – поэзии связано с тем, что у настоящих поэтов, а не версификаторов, ставящих на первый план погоню за рифмой, огромную роль играет слуховое восприятие мира и его отражение в «звукообразах». В них сконцентрирована красота, гармония, музыкальность, а мелодию стиха, его звукопись не просто чередование рифмующихся строк и сочетание звуков, но интонация, некий оттенок. У тонко чувствующих музыку стихов поэтов, таких как Артур Арапов (о чем говорить, если он музыкант) или Тамары Тагеко можно наблюдать массу любопытных инерций звукового мышления (звуковых реминисценций), у профессора аллитерации А.С. Денисова яркую музыку в аллитерации, и повторение одинаковых звуков тут не является самоцелью, но средством. На примере следующего стихотворения можно проследить в действии интонационный метод сочинения: возникающие в сознании музыкальные импульсы определяют общий характер образов, их эмоциональный тонус. Павлова Ася Поговори со мною, тишина… Поговори со мною, тишина… О чём? Ну, если хочешь о погоде. Она совсем с ума сегодня сходит. А может это мы сошли с ума… Зигзагами дождей туман прошит Промокший день устал, и стал вчерашним. Хотя, сегодня это всё неважно - Он высох, и уж больше не дождит. Смотри, как ночь плетёт осенний сплин… Её за плечи звёзды обнимают. Как, помнишь, год назад в уснувшем мае… Пожалуй, нет, об этом помолчим. Ты видишь, светлячки огни зажгли? Постой, дай с перепутьем разобраться, Ведь времени уже давно за двадцать, А мы опять… К развилке подошли. Пусти меня, ты слышишь, тишина! Мой путь – туда, Я не хочу обратно. Там, знаешь, Крылья раздают бесплатно… Там нет дождей, Ты слышишь, Ти-ши-на… Рифмовка АББА подчинена, как раз этой идее. Слышите, как звучит последнее слово? Произведение наполнено гармонией. В отдельных незатейливых фразах столько чувства, сколько может быть только в песне. И понимая это, понимаешь, что музыка и внутренний мир в сознании поэта тесно связаны, а порой переплетаются.
Стихи и звуки музыки – это звуки самой природы Восемнадцатилетний Александр Блок, поэзия которого наполнена музыкой, эмоционально привел в одном из стихотворений свое понимание многообразной звуковой картины мира: «В ночи, когда уснет тревога, И город скроется во мгле – О, сколько музыки у бога! Какие звуки на земле! Об этом вспомнилось при прочтении следующих двух стихотворений. Анатолий Ларионов Листья полетели листья полетели вспять пошли часы осень на пределе каплями росы покатилась в руку с лезвия ножа не понять по звуку топот ли ежа или просто вышел из грибницы хмель кажется я слышал как смеялся Лель запустив мне в душу чёрную вдову или это груша падала в траву Артур Арапов Девушка Ночь В платье, сверкающем стразами звёзд, С видом мечтательным - фея точь в точь - Что-то мурлыча тихонько под нос, Ходит по улицам девушка Ночь. Переполняясь её глубиной, Чувствуя сущность - такою, как есть, Хочется в ней раствориться душой, В чём-то незримом приют приобресть. Ноги торопятся из дому - прочь! Жадно глаза бороздят пустоту. Вдруг натыкаясь на девушку Ночь, Вмиг замираешь, забыв суету. Пахнут ладони её тишиной. В странной улыбке, в углах её губ, Столько загадок... что страшно порой! Жаль, что минуты так быстро бегут! Девушка Ночь скрыла брошку-Луну, Чтобы глаза не слепила она. В бархатном шлейфе её утонув, Город укутался таинством сна. Встретится взглядами просто невмочь! До неприличия хочется жить! Вот бы позволила девушка Ночь - Хоть до подъезда! - себя проводить! А проводив, и сказав ей "пока", И не рискнув напроситься на чай, К тайнам её прикоснувшись слегка, Поцеловать её, вдруг, невзначай. Вспыхнет румянцем рассвет на щеках. Губы прошепчут: "К заре не ревнуй!" А на душе, как на новых стихах, Счастьем незримым, её поцелуй. На каждое из этих стихов можно сочинить множество отличающихся друг от друга мелодий. У них разный ритмический рисунок, разные подходы к творчеству, но объединяет двух поэтов движение в общем направлении: поэзия – звуки музыки – звуки природы. В этом движении, на мой взгляд, и состоит путь поэта, в нем источник его развития.
Прикосновение волшебства или вместо заключения Когда поэзия достигает наивысшей красоты, она приближается к музыке. И, наоборот, под воздействием музыки могут быть созданы сильнейшие поэтические произведения. Это прикосновение волшебства, идущего из глубины души, и часто, после прослушивания гениальных композиций Джо Сатриани или Майкла Шенкера, повинуясь требованиям музыкального ритмического настроения, хочется писать стихи . .
|
Чтобы оставлять комментарии, вам необходимо авторизоваться на сайте. Если у вас еще нет учетной записи на нашем сайте, предлагаем зарегистрироваться. Это займет не более 5 минут.