Использование элементарных детских музыкальных инструментов на занятиях сольфеджио

ГБОУ ДОД ДВОРЕЦ ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КРАСНОГВАРДЕЙСКОГО РАЙОНА

САНКТ-ПЕТЕРБУРГА «НА ЛЕНСКОЙ»

______________________________________________________________

С.-Петербург, ул. Ленская, дом 2/2 Телефон: 524-08-41;

(факс)

524-08-32.

Методическая разработка

«Использование элементарных детских музыкальных инструментов на занятиях сольфеджио»

Выполнила:

Педагог дополнительного образования Емелина Юлия Павловна

Санкт-Петербург 2014

"Удобрения обогащают землю и позволяют зернам прорасти, и точно так же музыка пробуждает в ребенке силы и способности, которые иначе никогда бы не расцвели" (Карл Орф)

Методическая разработка

«Использование элементарных детских музыкальных инструментов на занятиях сольфеджио»

Цель: используя детские музыкальные инструменты развивать музыкальные и творческие способности детей

Задачи:

развивать индивидуальность детей, их способность к импровизации, творчеству; воспитывать умение играть в ансамбле; активизировать интерес к игре на музыкальных инструментах; воспитать у детей уверенность в своих творческих способностях; развивать музыкальное мышление и аналитические способности.

Занятия сольфеджио включает в себя целый комплекс по воспитанию и развитию музыкального слуха - это пение по нотам, анализ на слух, диктант, интонационные упражнения, чтение с листа, освоение музыкально-теоретических правил, выполнение письменных упражнений и др. Вся эта сложная система на первых этапах обучения должна приносить ребятам удовольствие и радость.

“Ребенок, не испытавший радости и удовольствия от простых музыкальных переживаний, полученных в активном общении с музыкой, вряд ли подойдет в своем развитии к потребности слушать классическую музыку”. (Т.Э.Тютюнникова)

 Широко известная методика Карла Орфа учитывает индивидуальные особенности развития каждого ребенка и позволяет детям с различными навыками и способностями музицировать вместе и получать от этого удовольствие и радость. А кроме этого она дает мощный толчок к дальнейшей творческой реализации собственной индивидуальности

Используя некоторые элементы этой методики на занятиях сольфеджио можно оживить учебный процесс, и сделать его интересным и увлекательным для каждого ученика. Обучение игре на простых детских музыкальных инструментах на занятиях сольфеджио пробуждает в детях желание фантазировать, сочинять и импровизировать.

Таким образом, достигается цель пробуждения и развития творческого импульса в каждом ребенке.

На занятиях используются шумовые ударные инструменты : барабаны, бубны, маракасы, кастаньеты, треугольники, и
ударные мелодические инструменты: ксилофоны, металлофоны, колокольчики.

Из этих инструментов можно комплектовать разные группы, они дают красивый тембровый колорит, что способствует развитию музыкального слуха и музыкального вкуса.

Использование элементарных детских музыкальных инструментов на занятиях приносит радость и удовольствие от собственного исполнения, когда учащийся еще ничего не умеет и не знает, но уже может включиться в коллективное музицирование.Игра на детских элементарных музыкальных инструментах, позволяет развивать их музыкальные способности, тембро­вый и гармонический слух, чувство ритма, умение исполнять и слышать всю многоплановую фактуру произ­ведения.В коллективных упражнениях важно привить первоначальные навыки творческого ансамблевого музицирования на основе создания определенных моделей самого процесса исполнения. Эти модели вырабатываются постепенно (как взять правильно инструмент, как правильно держать палочки, как можно получить красивый звук и что для этого нужно сделать, как вступить правильно, почему нужно смотреть на педагога, который в этот момент выполняет обязанности дирижера и т.д.) Важным условием успешной работы с детскими музыкальными инструментами является правильная постановка рук и контроль за звукоизвлечением, Необходимо также научить учащихся изменять строй ксилофона и металлофона с помощью дополнительных пластинок

Для этого нужно сосредоточить внимание ребят на восприятии звуков и познакомить их с детскими музыкальными инструментами, объясняя их устройство и приемы звукоизвлечения. Здесь появляется новая терминология, названия инструментов, приемы игры.

А далее можно попробовать исполнить небольшие мелодические попевки и маленькие песенки с поступенным мелодическим движением вверх и вниз. ( «Скок, скок», «У кота Воркота» и др.)

К песенкам добавляется остинато, сопровождающих голосов или ритмическое остинато. Важным условием организации этого процесса на занятиях является умение слышать сильную и слабую доли такта.

Также необходимо посвятить занятие умению «играть» паузы, которые могут быть поочередно в разных партиях. Например, упражнение, где требуется сочинить свою партию, исполнить его, обязательно используя паузы. (Г.Ф. Калинина. Сольфеджио. Рабочая тетрадь. 1 класс)

Паралельно идет процесс изучения нотной грамоты, и при работе с музыкальными инструментами ее освоение проходит быстрее и интереснее. Учащиеся постоянно находятся в атмосфере игры и вроде бы развлечения. А сам факт использования игровых методов в обучении сольфеджио является богатым источником стимула к получению новых знаний, способствует реактивности мышления, развивает музыкальную память, внимание, способствует улучшению координации движения рук. Учащиеся должны быть научены хорошо чувствовать ладовые тяготения - разрешение неустойчивых в устойчивые, опевание устойчивых ступеней, понимать направление мелодии (вверх или вниз поступенно или скачкообразно), слышать мелодические ходы по звукам трезвучия, хорошо слышать интервалы. Например, на доске записаны несколько мелодических оборотов, (опевание, движение по звукам трезвучия, поступенное движение и т.п.) Педагог играет один из них, дети должны услышать и выбрать его.

А затем самостоятельно сочинить вариацию данного оборота и исполнить ее на металлофоне или ксилофоне.

Важным фактором развития музыкального слуха является то, что при игре на этих инструментах развивается чувство ритма.

Чувство ритма - это только часть музыкальных способностей, на развитие которой уделяется особое внимание, так какритм является главным центром основных средств музыкальной выразительности.

Поэтому необходимо вырабатывать обязательную точность исполнения ритмического рисунка.

Совместная игра на детских музыкальных инструментах, прежде всего нуждается в обязательной синхронности исполнения, в умении слышать друг друга, а не только свою партию. Эти навыки тоже развивается постепенно, если учащиеся на занятиях обсуждают качество своего исполнения, учатся доброжелательно критиковать друг друга и объективно отмечать свои собственные ошибки.

Постоянные упражнения на детских музыкальных инструментах не только способствуют развитию чувства ритма, ансамблевой синхронности, но приносят ребятам радость музыкального общения друг с другом и возможность познавать мир музыкальных звуков, ощущать себя в этом мире. Если пробовать сочетать игру и пение, то качество интонирования улучшается.

.

Учитывая, что основы методики использования детских музыкальных инструментов в "элементарном музицировании" (термин Карла Орфа), необходимо сочетать с занятиями сольфеджио и всеми его формами работы, то представляется целесообразным использовать некоторые инструменты в освоении учебных тем. Например, тема «Интервалы», отлично усваивается с помошью металлофонов и ксилофонов. Не обозначая тоновую величину интервалов (малые, большие, увеличенные, уменьшенные), можно познакомить учащихся только со ступеневой величиной. При этом можно играть и петь названия интервалов или ступеней. Вариантов этого задания может быть множество: играть нижний звук, а петь верхний звук, или наоборот; один играет интервал, другой поет, потом меняются своими функциями; один играет интервалы в мелодическом положении, а другие в гармоническом и т.д. Например, если при исполнении интервалов после секунды брать октаву, после терции – септиму, то учащиеся быстрее и лучше запоминают звучание интервалов. Контрасты по высоте и по диссонатности помогают этому. Соблюдение принципа контрастности имеет особое значение на первом этапе, при знакомстве с интервалами. Опевание устойчивых ступеней также можно закрепить, исполняя на металлофонах, при этом вторая партия может быть аккомпаниментом ( тоническая квинта и октава). В таком же плане можно изучать трезвучия и показать развернутое трезвучие (четырехзвучие).

Начиная заниматься музыкальным диктантом, можно эпизодически использовать некоторые музыкальные инструменты. Ритмический диктант учащиеся усваивают лучше, чем мелодический, и он предшествует записи мелодического диктанта. Все ритмические сложности, например, ритмическую группу четверть с точкой и восьмая тоже можно первоначально спеть, аккомпанируя себе ровными долями на металофоне, а затем записать ритмический рисунок.

При усвоении метроритма (первый – третий год обучения) хорошими помощниками тоже становятся наборы детских музыкальных инструментов, которые оживляют занятия и могут служить разным целям по развитию музыкального слуха учащихся. В этих случаях метрические доли и ритмический рисунок разделяются между разными инструментами. И после исполнения можно записать на разных строчках партии этих инструментов, что является тоже подготовительной работой по написанию диктанта.

Одной из форм для подготовительной работы можно считать запись на одной линейке ритма прослушенной или спетой мелодии, которую можно потом исполнить на барабанах.

Очень полезно обязательное коллективное обсуждение после упражнений на музыкальных инструментах. Все учащиеся могут свободно высказывать свое собственное суждение, но при этом нужно приучить их отмечать не только отрицательное, но и положительное. «Научить критиковать» -это важная задача, потому, что в жизни человек сталкивается с необходимостью оценить плохое и хорошее. Эту мысль высказывает Г.Шатковский в своей замечательной книге «Развитие музыкального слуха»

Занятия сольфеджио должны давать детям широкие возможности для творческого развития способностей. К.Орф считал, что самое главное - это атмосфера урока: увлеченность детей, их внутренний комфорт, то, что позволяет говорить о желании детей проявить себя на на занятии в роли активного участника. Детские элементарные музыкальные инструменты сразу позволяют сделать это без предварительной подготовки. Многим детям они знакомы по музыкальным занятиям в детском саду, и на занятиях сольфеджио они встречают их, как старых друзей. Это обеспечивает психологическую свободу и снимает детскую стеснительность или зажатость на первых занятиях.

Список использованной литературы

А. Барабошкина Сольфеджио. Пение с листа 1-IY классы, Издательство «Композитор. Санкт-Петербург», 1999 .

Г.Ф. Калинина. Сольфеджио. Рабочая тетрадь (1-3 классы)

Калугина М. Халабузарь П. Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио. – М., 1989.

Ж. Металлиди, А. Перцовская «Мы играем, сочиняем и поём». Издательство «Композитор. Санкт-Петербург», 2013.

Первозванская Т. Мир музыки. Полный курс теоретических дисциплин. Издательство «Композитор. Санкт-Петербург», 2007

Столицкая Т. Сто уроков по сольфеджио для самых маленьких. 1998 .

Т.Э. Тютюнникова « Уроки музыки. Система обучения К. Орфа». Издательство «Астрель», Москва, 2002.

Г. Шатковский Развитие музыкального слуха Издательство Москва. «Музыка»1998.

http://www.belozer.com/node/55 - _ftn1 Вадим Каневский «ОРФ для «чайников»  Сайт Педагогического общества им. Карла Орфа

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/79798-ispolzovanie-jelementarnyh-detskih-muzykalnyh